Instituto Hatus - Plano Anual 2025

O Instituto Hatus é uma organização sem fins lucrativos que oferece atividades formativas culturais relacionadas à música, incluindo aulas de musicalização, canto coral, ensino de instrumentos e prática orquestral para crianças e adolescentes de 07 a 17 anos. Este Plano Anual visa a manutenção dessas atividades, viabilizando o acesso gratuito aos cursos/oficinas, às apresentações musicais, tal como a contrapartida social, que oferecerá aulas de musicalização e/ou canto coral para escolas públicas, promovendo a inclusão e democratização do acesso à cultura.

Todos os produtos deste Plano Anual serão de Classificação Livre.

Objetivo Geral Manter e expandir as atividades culturais e pedagógicas do Instituto Hatus em 2025. Visa promover a formação musical de crianças e adolescentes, contribuir para a inclusão social e democratizar o acesso à arte e à cultura através de apresentações artísticas. Objetivos Específicos 1. Produto Plano Anual: Garantir a continuidade das atividades culturais do Instituto por 12 meses, assegurando a sustentabilidade do projeto. 2. Produto Aulas/Oficinas: Oferecer 200 vagas gratuitas para crianças e adolescentes, em situação de vulnerabilidade, com oficinas de musicalização, canto coral, instrumentos, teoria e prática orquestral, realizadas de 2 a 3 vezes por semana, totalizando 200 horas/aula por mês durante 10 meses. 3. Produto Apresentações Musicais: Realizar 10 apresentações musicais gratuitas, 5 por semestre, para um público de no mínimo 3000 pessoas, promovendo o acesso à arte e à cultura. 4. Produto Contrapartida Social: Proporcionar aulas de musicalização e/ou canto coral para estudantes e/ou professores de instituições públicas de ensino , visando a inclusão e o desenvolvimento cultural, atendendo ao disposto no parágrafo § 1º do artigo 32, da INSTRUÇÃO NORMATIVA MINC Nº 11, DE 10 DE JANEIRO DE 2024 ( § 1º As ações formativas culturais deverão corresponder a pelo menos 10% (dez por cento) do quantitativo de público previsto no plano de distribuição, contemplando no mínimo 20 (vinte) e no máximo 500 (quinhentos) beneficiários, podendo o quantitativo máximo ser superado a critério do proponente).

O Instituto Hatus é uma organização sem fins lucrativos que promove o desenvolvimento do potencial humano e suas habilidades artísticas através de aulas de musicalização, canto coral, ensino de instrumentos e prática orquestral para crianças e adolescentes de 7 a 17 anos. Anualmente, na Vila dos Remédios e região, em Osasco/SP, promove a inclusão sociocultural para mais de 500 crianças e adolescentes, na sede e nas escolas públicas. E para democratizar o acesso à arte e à cultura à população, promove dezenas de apresentações musicais gratuitas tanto na sala de espetáculo quanto em espaços públicos. Este Plano Anual visa manter as atividades culturais do Instituto Hatus, oferecendo acesso gratuito a cursos/oficinas, apresentações musicais; atividades alinhadas com o propósito da Lei 8313/91, em especial nos Artigos: Art. 1º, Inciso I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;Art. 1º, Inciso II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais;Art. 3º, Inciso II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; Ademais, este Plano Anual está comprometido com a contrapartida social, oferecendo aulas de musicalização e/ou prática de canto coral para estudantes e/ou professores de instituições públicas de ensino, conforme estabelece o artigo 32 da INSTRUÇÃO NORMATIVA MINC Nº 11, DE 10 DE JANEIRO DE 2024: § 1º As ações formativas culturais deverão corresponder a pelo menos 10% (dez por cento) do quantitativo de público previsto no plano de distribuição, contemplando no mínimo 20 (vinte) e no máximo 500 (quinhentos) beneficiários, podendo o quantitativo máximo ser superado a critério do proponente. O Instituto Hatus acredita que a música é um instrumento de transformação social e cultural, gerando impactos positivos. Como as crianças possuem um potencial inato para desenvolver a linguagem musical, é necessário trabalhar sua formação desde cedo, promovendo: ● Equidade na Educação Musical: Aulas/oficinas gratuitas para crianças e adolescentes de baixa renda, democratizando o acesso à educação musical. ● Desenvolvimento Integral: Estímulo ao desenvolvimento cognitivo, emocional e social dos participantes, desenvolvendo habilidades como colaboração, disciplina e autoconfiança; ● Inclusão e Diversidade: Facilitação do envolvimento de crianças e adolescentes de diferentes origens, oferecendo apoio de transporte e criando um ambiente inclusivo; ● Preservação Cultural: Valorização e diálogo com a cultura local através do ensino de música erudita e popular; ● Formação de Plateia: Introdução da música de concerto a um público diversificado, especialmente comunidades locais, através de apresentações abertas. Ao educar crianças com música, o projeto ajudará o Brasil a preservar e desenvolver a cultura cidadã, condição essencial para o desenvolvimento harmonioso da civilização. O artigo 71 da Lei nº 8.069, de 13 de julho de 1990 (Estatuto da Criança e do Adolescente - ECA) afirma que "A criança e o adolescente têm direito à informação, cultura, lazer, esportes, diversões, espetáculos e produtos e serviços que respeitem sua condição peculiar de pessoa em desenvolvimento". O Art. 15 da Lei Nº 13.257, de 8 de Março de 2016, assinala que "As políticas públicas criarão condições e meios para que, desde a primeira infância, a criança tenha acesso à produção cultural e seja reconhecida como produtora de cultura". Além disso, a Lei nº 11.769, de 18 de agosto de 2008, torna o ensino de música obrigatório. No entanto, crianças e jovens vivem a síndrome de privação cultural, carecendo de ferramentas para compreender e interagir com os desafios cognitivos presentes em contextos culturais. Em "Cultura nas Capitais" (2018), João Leiva e Ricardo Meirelles revelam que apenas 11% da população teve acesso a concertos de música clássica, predominantemente pessoas das camadas sociais A e B, com nível superior de educação. Em São Paulo, apenas 12% frequentam salas de concerto, enquanto quase 30% participam de eventos gratuitos. Os espaços culturais mais próximos da Vila dos Remédios estão na capital paulista, tal como o Centro Cultural Tendal da Lapa. E no centro de Osasco, a Escola de Artes César Antônio Salvi. Ambos equipamentos não oferecem oficinas na linguagem da música de concerto. Ainda em Osasco, o Projeto Guri e os Centros Educacionais Unificados das Artes estão a cerca de 6 km da Vila dos Remédios. Na região do proponente há dois auditórios: o Teatro Aspro, com agenda comercial, e o anfiteatro da Fatec Osasco - Pref. Hirant Sanazar, reformado, mas sem agenda cultural. Portanto, a Vila dos Remédios carece de equipamentos e espaços públicos que ofereçam oficinas de formação musical e cultural para crianças e adolescentes. Com este Plano Anual, além da educação musical, o proponente promoverá a democratização do acesso à arte e à cultura com apresentações musicais de livre acesso à população, conforme o parágrafo II do Artigo 1º da Lei 8313/91: "Promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais"; do Artigo 3° da Lei 8313/91: "Fomento à produção cultural e artística, mediante a realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos". A entrega dos produtos do Plano Anual 2025 inclui 10 apresentações em espaços públicos e gratuitos, sendo: ● 8 (oito) em escolas, UBSs, museus, praças, etc.; ● 1 (um) Concerto de Inverno (teatro); ● 1 (um) Concerto de Verão no (teatro). Atualmente, o Instituto Hatus tem mais de 150 alunos matriculados em aulas/oficinas de música, com previsão de alcançar mais de 200 atendimentos. Anualmente, a organização promove dezenas de apresentações públicas em UBSs, escolas públicas, associações de bairro, entre outros. Milhares de pessoas têm, e terão, acesso à arte e à cultura, através de um repertório composto por peças nacionais e internacionais, ampliando o horizonte cultural dos alunos e da comunidade. A organização, ao longo dos anos, já promoveu o Projeto Escola, como contrapartida social, ensinando parte do que é ministrado na sede. Além de promover a democratização do ensino musical, a iniciativa fortalece o relacionamento da sociedade civil com o poder público. O projeto atenderá a população de baixa renda, conforme decreto Nº 11.016, de 29 de Março de 2022, no Artigo 5º, inciso II, que considera "família de baixa renda - família com renda familiar mensal per capita de até meio salário mínimo". O processo seletivo para inscrição nas oficinas/aulas será: ● Atestado de escolaridade; ● Comprovante de residência; ● Documentos de identidade do(a) estudante; ● Documentos de identidade do(a) responsável; ● Análise sociocultural para avaliação dos critérios de elegibilidade. Para garantir o processo de seleção e acompanhamento, o projeto contará com um(a) psicólogo(a) social que realizará periodicamente análises e entrevistas sociais das famílias assistidas, ampliando assim o acesso das camadas menos assistidas da população, atendendo ao disposto no parágrafo I do artigo 1º da Lei 8313/91: "Contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais". Além disso, para facilitar o acesso aos produtos desse plano anual, o proponente disponibilizará transporte para os alunos que moram distantes e/ou tem alguma dificuldade com a mobilidade urbana. E para completar, a organização também oferecerá lanche durante o intervalo das aulas para todos os alunos. A concretização e o impacto positivo deste Plano Anual é intrínseco à Lei Federal de Incentivo à Cultura, a principal ferramenta de fomento e democratização do acesso à arte e à cultura. O presente projeto, a partir desse instrumento, promoverá o desenvolvimento social, cultural e intelectual de crianças e adolescentes da Vila dos Remédios. Também ajudará a ampliar o acesso da população a concertos musicais gratuitos, fortalecendo o compromisso de formar um ambiente culturalmente inclusivo.

O proponente não só busca ampliar o horizonte cultural das crianças e dos adolescentes da Vila dos Remédios e região, mas também promover um espaço que promova práticas sustentáveis a partir do alinhamento com as ODS e princípios ESG. AMBIENTALSensibilização Ambiental: Realização de rodas de conversa e atividades pedagógicas para alunos, professores e outros colaboradores, sobre a importância da preservação ambiental.Estímulo ao uso de materiais recicláveis em eventos internos e externos.Planejar com alunos, professores e outros colaboradores do projeto, práticas sustentáveis durante a execução do projeto. Reciclagem de Materiais: Durante eventos e apresentações musicais, promover a coleta seletiva e destino cosnciente dos resíduos. Faixas e banners serão enviados para cooperativas de reciclagem, promovendo o reaproveitamento de materiais.O proponente já implementou e irá aprimorar a coleta seletiva de lixo na sede, contribuindo para um descarte consciente e sustentável. SOCIAL A promoção da inclusão social, da diversidade, da equidade e do bem-estar das comunidades atendidas, bem como a oferta de um ambiente de trabalho saudável e justo para seus colaboradores, são diretrizes fundamentais em nossa organização. GOVERNANÇAO proponente mantém uma estrutura de governança transparente, ética e responsável, com controles internos adequados, prestação de contas eengajamento com as partes interessadas.

PROJETO PEDAGÓGICO 2025 O conteúdo será oferecido a partir de aulas/oficinas gratuitas às crianças e adolescentes de 07 a 17 anos, de baixa renda, residentes na Vila dos Remédios e seu entorno, região limítrofe entre São Paulo e Osasco. Os alunos receberão até 03 (três) aulas/oficinas de música em até 02 (dois) dias da semana, em uma carga horária mínima anual de 200 horas-aula por mês. Este Projeto Pedagógico enriquecerá o desenvolvimento holístico de crianças e adolescentes. Os alunos receberão: Musicalização Infantil;Canto Coral;Instrumental Orff;Prática de Instrumento (Cordas Friccionadas, Madeiras e Metais); Teoria Musical; Música de Câmara;Prática Orquestral. Os materiais didáticos e metodológicos serão elaborados, e/ou adquiridos, conforme as necessidades técnicas e sociais dos alunos. Ainda assim, no presente trabalho encontram-se as diversas abordagens pedagógicas que sustentam a prática de ensino. A modalidade de aulas coletivas promove a socialização e o desenvolvimento de novas habilidades. Cada grupo coral e/ou turma de musicalização - somando manhã e tarde - buscará atender 50 alunos e, na prática instrumental - a depender do instrumento, atenderá a partir de 5 (cinco) alunos por turma. Abordagens e Metodologias A música e o fazer musical despertam sensibilidade, corporalidade e senso crítico, contribuindo para o desenvolvimento de crianças e adolescentes. Dentre as abordagens pedagógicas que norteiam o ensino musical desse Plano Anual, destacam-se métodos ativos do século XX como os de Émile Jaques-Dalcroze (música e movimento), Zoltán Kodály (música e alfabetização), Shinichi Suzuki (memorização e afeto), Carl Orff (música elementar), Keith Swanwick (modelo C(L)A(S)P) e Raymond Murray Schafer (música em um mundo em transformação). Estas abordagens valorizam a ludicidade, memória, intelecto e formação estética, incentivando práticas interpretativas, composição e improvisação, impulsionando a vivência e compreensão da música. A ação complexa de se tocar um instrumento não pode ser abordada seguindo-se um único método ou apenas utilizando-se sistematicamente um mesmo livro [...]. A aprendizagem musical acontece através de um engajamento multifacetado: solfejando, praticando, escutando os outros, apresentando-se, integrando ensaios e apresentações em público com um programa que também integre a improvisação (SWANWICK, 2009). Nesse processo, o professor, conforme Reuven Feuerstein (2014), age como mediador da experiência de aprendizagem, transmitindo ao aluno não apenas conhecimento e habilidades quantitativas, mas introduzindo uma variedade de objetivos potenciais que expandem a esfera de consciência do aluno sobre o que é alcançável e desejável. Isso cria um estado de prontidão no aluno para lidar positivamente com desafios na aprendizagem, buscando desenvolver sentimentos de habilidade e competência. Maura Penna (2007) nos diz que o educador musical precisa ir além do domínio técnico, assumindo compromissos sociais, humanos e culturais para atuar em diversos contextos educativos. Isso inclui a compreensão constante das necessidades e potencialidades dos alunos, bem como a apreciação de diferentes expressões musicais e múltiplas funções sociais da música. Ensino coletivo de música: A pesquisadora Catherine L’Ecuyer, em Educar na realidade (2019), aponta para um problema que afeta as crianças e os adolescentes: a queda da empatia como resultado do uso excessivo das redes sociais. A abordagem coletiva do ensino musical promove a convivência como parte essencial da educação, superando as vantagens econômicas, e ocupando o tempo ocioso não produtivo da criança no contraturno escolar. Conforme observado por Cristina Tourinho (2007), o ensino coletivo reconhece a capacidade de todos para aprender um instrumento, promovendo a colaboração entre alunos, adaptando a aula às habilidades individuais. Nesse ambiente, a convivência é uma via de aprendizado mútuo. Baseado nessa pedagogia, o ensino coletivo de música cria uma comunidade "aprendente" na qual educandos e educadores participam igualmente da construção do conhecimento. A menor unidade do aprender não é cada pessoa, cada aluno, cada estudante tomado em sua individualidade. Ela é o grupo que se reúne frente à tarefa partilhada de criar solidariamente seus saberes. É a pequena comunidade aprendente, através da qual cada participante ativo vive o seu aprendizado. (BRANDÃO, 2005, p.90). Desenvolvimento integral: Para além do tempo em sala de aula, o desenvolvimento integral alcança dimensões físicas, intelectuais, sociais, emocionais e simbólicas da criança. A Educação Integral busca enriquecer o processo educativo com atividades culturais e artísticas, muitas vezes em parceria com escolas públicas da região. Nesse sentido, o presente projeto busca aderir à proposta de Educação Integral, visando proporcionar experiências de aprendizado significativas. O Plano Anual oferecerá os seguintes Cursos/Oficinas: GRUPO: CANTO DO CORAÇÃO – INICIANTES (7-9 ANOS) Conteúdo: Canto Coral; Prática Orff; Musicalização Infantil. GRADE, TURMAS E CARGA HORÁRIA: Dias: Segunda-feira e Quarta-feira Horários: 08h30 as 11h15; 14h00 as 16h45 Quantidade de turmas: 02 Carga horária semanal por turma: 05 horas Profissionais envolvidos na aplicação da metodologia: 01 Professor de Canto Coral; 01 Pianista Correpetidor 01 Professor de musicalização com ênfase em Orff; CANTO CORAL Objetivo: Iniciar os estudos de técnica vocal e formar um grupo para a prática de repertório musical. Conteúdos aplicados conforme o planejamento pedagógico: ● Dinâmicas de integração; ● Exercícios vocais básicos; ● Repertório musical; ● Fisiologia da voz; ● O que é impostação vocal; ● Formas diferentes do uso da voz; ● Respiração diafragmática; ● Postura corporal; ● Articulação e afinação; ● Timbre (característica peculiar de cada som). INSTRUMENTAL ORFF Conteúdos aplicados conforme o planejamento pedagógico: ● Dinâmicas de integração; ● Escala pentatônicas maiores e menores; ● Pulso e andamento; ● Canto e expressão corporal; ● Gêneros musicais; ● Postura e técnica no instrumento; ● Prática de instrumento em conjunto. Exemplos de atividade: Diagnósticos psicopedagógicos / Dinâmicas individual e em grupo para integração / Desenhos e pintura / Musicoterapia / Contação de histórias / Construção de brinquedo ou elemento concreto que o aluno possa levar consigo e jogos interativos. MUSICALIZAÇÃO: Desenvolver a psicomotricidade; iniciar a alfabetização musical (registro e notação) e a prática de pequenos instrumentos de percussão, além de desenvolver a escuta sonora e musical; Exemplos de atividades: Cantigas de rodas e brincadeiras tradicionais infantis / Parlendas / Jogos interativos com música, movimento e dança / Exercícios de percepção e identificação dos sons / Percussão corporal/ Sonorização de histórias/ Bandinha rítmica e Manossolfa. GRUPO: CANTO DO APRENDER – INTERMEDIÁRIO (10-12 ANOS) Conteúdo: Canto Coral; Teoria Musical 1; Instrumental Orff 2; Iniciação Instrumental (o aluno escolhe o instrumento de sua preferência) e Música de Câmara. GRADE, TURMAS E CARGA HORÁRIADias: Terça-feira e Quarta-feira Horários: 08h30 as 11h15; 14h00 as 16h45 Quantidade de turmas: 02 Carga horária semanal por turma: 05 Profissionais envolvidos na aplicação da metodologia: 01 Professor de Canto Coral; 01 Professor de instrumental Orff; 01 Professor de Teoria e Percepção; 06 Professores de instrumentos orquestraisCordas agudas: Violino e viola;Cordas graves: Violoncelo e Contrabaixo;Sopros madeiras: flauta transversal, saxofone e clarinete;Sopros metais: trompete; trompa; trombone; CANTO CORAL Conteúdos aplicados conforme o planejamento pedagógico:●Afinação, Impostação, respiração e articulação;●Postura e presença de palco;●Exercícios de conscientização e expressão corporal;●Exercícios de respiração e vocalize;●Jogos musicais;●Prática de Repertório;●Ensaios gerais para apresentações. TEORIA I (ocorre junto com às aulas de Instrumento) Conteúdos aplicados conforme o planejamento pedagógico: Introduzir os diferentes aspectos musicais que envolvam Teoria; Aspecto sonoro: treinamento auditivo por meio de exercícios de educação sonora e de escuta ativa, percepção do som e do silêncio, diferentes tipos de som e de combinações sonoras, paisagem sonora. Aspecto rítmico: noção de pulsação, ritmo e andamento; figuras musicais positivas e negativas, execução e invenção de ritmos, o ritmo da palavra. Aspecto melódico: noção de altura dos sons, grave-agudo, movimento sonoro, apresentação da escala maior e pentatônica, frases musicadas a partir de duas notas até oitava, interpretação e invenção de canções breves; Percepção e Ritmo.Notação e solfejo: leitura e escrita musical a partir de uma linha até cinco linhas, leitura de intervalos no pentagrama sem clave e com clave de sol e de fá. Ditado melódico. Observação: Baseada na pedagogia Dalcroze, uma abordagem lúdica e convidativa ao aprendizado musical, esses conteúdos teóricos serão introduzidos de forma dinâmica e lúdica, juntamente com o repertório que está sendo trabalhado. Os alunos cantam e tocam ao mesmo tempo, e recebem musicalidade que conscientiza o corpo (articulações, musculatura, gestos, verticalidade, ritmo), os ouvidos (percepção auditiva, escutando e reproduzindo), os olhos (sensibilidade ocular), que dependem totalmente dos ouvidos, enfim, os conteúdos teóricos são desenvolvidos durante todo o processo desde o relaxamento no início da aula até o fim dela. INSTRUMENTAL ORFF II Conteúdos aplicados conforme o planejamento pedagógico: ● Revisar a origem do Instrumental Orff; ● Reconhecer visualmente os instrumentos e o seu timbre; ● Conhecer os diferentes tipos de instrumentos de percussão de altura definida e indefinida da família das madeiras; ● Escalas maiores de Dó, Sol, Fá, Ré, Lá e Si bemol, Improvisação de trechos rítmicos nos compassos 3/4, 4/4, 6/8; ● Acompanhamento das pulsações dos diferentes estilos musicais; ● Prática de conjunto e repertório; ● Exercícios de pulsação com bolas pequenas e grandes; ● Improvisos com a escala pentatônica; ● Arranjo e composição; ● Jogos musicais lúdicos; ● Introdução a Flauta doce. INICIAÇÃO INSTRUMENTAL EM: VIOLONCELLO E CONTRABAIXO ● Introduzir as referências históricas do instrumento; ● Iniciar os estudos teóricos e técnicos; ● Praticar repertório compatível com o nível. ● Apreciação do instrumento; ● Partes do Instrumento; ● Postura da mão direita, exercícios para segurar o arco; ● Variações de exercícios nas cordas soltas do instrumento, treinando a leitura musical; ● Postura da mão esquerda, exercícios para fortalecer a mão esquerda com trabalho contínuo do arco; ● Exercícios para melhor qualidade de som; ● Escalas e arpejos, em diversos ritmos em ambas mãos; ● Leitura à primeira vista, solfejo ritmos, adjunto ao instrumento; ● Estudos técnicos para mudanças de posição. SOPROS MADEIRAS E METAIS FLAUTA TRANSVERSAL E SAXOFONE E CLARINETE ● Introduzir as referências históricas do instrumento; ● Iniciar os estudos teóricos e técnicos; ● Praticar repertório compatível com o nível. ● Apresentação do instrumento; ● Breve história da Flauta Transversal, Saxofone e Clarinete; ● Postura correta para tocar; ● Exercícios para fixar a embocadura; ● Articulação simples, ligado e tenuto no instrumento; ● Escrita Musical simples; ● Exercício para sonoridade; ● Ritmo e pulsação; ● Exercícios de escalas Maiores e menores; ● Exercícios de respiração; ● Primeiras notas aprendidas dentro do registro natural do instrumento; ● Construção de repertório a partir de trechos musicais até a execução completa. Repertório brasileiro e erudito. TROMPETE (em Si bemol), TROMPA (em Fá) E TROMBONE ● Apresentação do instrumento;● Introduzir as referências históricas do instrumento;● Breve história da Flauta Transversal, Saxofone e Clarinete;● Estudos introdutórios do instrumento (teóricos e técnicos);● Escrita Musical simples (Teoria Musical - Nível I);● Exercícios de Postura correta para tocar - Nível I;● Exercícios para fixar a embocadura;● Primeiras notas aprendidas dentro do registro natural do instrumento;● Exercícios de Ritmo e pulsação - Nível I;● Exercícios de respiração - Nível I;● Exercícios de Dinâmicas no instrumento- Nível I;● Articulação simples, ligado e tenuto no instrumento;● Exercício para sonoridade - Nível I;● Exercícios de escalas Maiores e menores (natural) - Nível I;● Construção de repertório a partir de trechos musicais até a execução completa da peça - Nível I;● Construção de repertório composto de músicas populares e músicas eruditas (de concerto) - Nível I;● Praticar o repertório construído - Nível I. VIOLINO E VIOLA ● Introduzir as referências históricas do instrumento; ● Iniciar os estudos teóricos e técnicos; ● Praticar repertório compatível com o nível. ● Escalas Maiores de Dó, Sol, Ré, Lá e fá, em duas oitavas; ● Mudanças de posições; Afinação e ritmo; ● Afinação das escalas em cordas duplas; ● Articulação (arco), postura, memorização. ● Introdução às escalas menores: Lá menor, Ré menor, Sol menor; ● Ligadura de 2,3 e 4 notas no arco; ● Técnica de arco, Spiccato, Martele, Staccato; ● Dinâmicas p, pp, f, ff m.f.; ● Percepção auditiva; ● Iniciação ao vibrato, ● Afinação do instrumento com cordas duplas; ● Intervalos de terças e quartas, ● Método SUZUKI, Shinichi para viola volume 2. MÚSICA DE CÂMARA GRADE E CARGA HORÁRIA Dia: Quarta-feira Horários: 08h30 as 11h15; 14h00 as 16h45 Quantidade de turmas: 02 Carga horária semanal por turma: 05 Objetivo: reunir todos alunos que já praticam um instrumento de corda ou sopro por no mínimo 01 ano, e durante a aula prepará-los para o ambiente de orquestra. Após essa prática, encaminhá-los para a Orquestra Juvenil Instituto Hatus por intermédio de avaliação. Conteúdos aplicados conforme o planejamento pedagógico: ● Apresentação de conceitos de regência; ● Formas de comunicação entre o maestro e a orquestra; ● Introdução de métodos para orquestra; ● Estudo coletivo de escalas e arpejos Maiores e Menores; ● Estudo de escalas pentatônicas; ● Trabalho de massificação das propriedades do som; ● Introdução de repertório adaptado para a formação. GRUPO: CORAL CANTO DA VIDA - INTERMEDIÁRIOS E AVANÇADOS (13-17 ANOS) Conteúdo: Canto Coral, Teoria Musical 2, Prática Instrumental e Música de Câmara. GRADE, TURMAS E CARGA HORÁRIA Dias: Segunda-feira e Quinta-feira Horários: 08h30 as 11h15; 14h00 as 16h45 Quantidade de turmas: 02 Carga horária semanal por turma: 05 Profissionais envolvidos na aplicação da metodologia: 01 Professor de Canto Coral;01 Pianista Correpetidor;01 Professor prática de conjunto;01 Professor de Teoria e Percepção;06 Professores de instrumentos orquestrais:Cordas agudas: Violino e viola;Cordas graves: Violoncelo e Contrabaixo;Sopros madeiras: flauta transversal, saxofone e clarinete;Sopros metais: trompete; trompa; trombone;Regente para Orquestra Juvenil Instituto Hatus; CANTO CORAL Objetivo: Conteúdos aplicados nas aulas conforme o planejamento pedagógico. ● Revisão sobre fisiologia da voz; ● trabalhar repertório a 3 vozes; ● Aquecimento Corporal / Vocal Postura e presença de palco; ● Técnica Vocal e Vocalizes; ● Prática de Repertório; ● Ensaios gerais para as apresentações TEORIA II (Ocorre junto às aulas de Instrumento) Objetivo: Desenvolver os diferentes aspectos musicais que envolvam Teoria, Percepção e Ritmo. Aspecto sonoro: envelope sonoro, aspectos musicais e particulares de articulação do som da voz, de objetos musicais e de instrumentos, interpretação e criação musical a partir da pesquisa realizada;Aspecto rítmico: introdução da figura semicolcheia, ligadura de valor, ponto de aumento, formação de células rítmicas, compasso simples de dois, três e quatro tempos, interpretação e criação de ritmos com e sem métrica;Aspecto melódico: tom e semitom, a escala maior e sua estrutura intervalar, sinais de alteração e suas regras de grafia, a escala cromática. Interpretação e criação de canções na escala maior e pentatônica fazendo uso do cromatismo melódico;Notação e solfejo: Leitura e escrita de melodias simples, na clave de sol e de fá. Ditado melódico; Sinais de articulação e acentos; A orquestra, seus instrumentos, formação, breve história e desenvolvimento. PRÁTICA INSTRUMENTAL EM: VIOLONCELO E CONTRABAIXO Objetivo: Aperfeiçoar os estudos técnicos e teóricos dos instrumentos e praticar repertório compatível com o nível; Conteúdos aplicados nas aulas conforme o planejamento pedagógico: ● Exercícios técnicos para melhor a qualidade de som; ● Escalas e arpejos, em diversos ritmos em ambas as mãos; ● Leitura à primeira vista, solfejo, ritmos, adjunto ao instrumento; ● Estudos técnicos para mudanças de posição. VIOLINO E VIOLA Objetivo: Aperfeiçoar os estudos técnicos e teóricos dos instrumentos e praticar repertório compatível com o nível; Conteúdos aplicados nas aulas conforme o planejamento pedagógico: ● Escalas e arpejos maiores e menores em duas oitavas em variados ritmos e articulações ● Exercícios visando postura, controle, potência e distribuição do arco; ● Aperfeiçoar mudanças de posição da primeira para a terceira posição; ● Exercícios de resistência e agilidade da mão esquerda; ● Exercícios em 1° 3° 5° posição fixa; ● Articulação do arco em músicas e Exercícios: Staccato, Martelato, legato, detache, spiccato; ● Introdução do Vibrato de pulso ou de braço; ● Exercícios de resistência e agilidade da mão esquerda; ● Exercícios de desenvolvimento da leitura com peças e trechos orquestrais; ● Músicas em conjunto e individual de acordo com o aluno e conteúdo obtido. SOPROS MADEIRAS E METAIS Objetivo: Aperfeiçoar os estudos técnicos e teóricos dos instrumentos e praticar repertório compatível com o nível; Conteúdos aplicados nas aulas conforme o planejamento pedagógico: ● Escalas Maiores: Fá maior, Si bemol maior, Lá bemol maior, Mi bemol maior, Sol maior, Ré maior, Lá maior, Mi maior; ● Exercícios de Sonoridade; ● Dinâmicas no instrumento; ● Articulação tenuto e ligado; ● Postura; ● Exercícios de respiração; ● Ditado e Leitura Rítmica; ● Prática de Conjunto; ● Escalas maiores de Dó, Sol, Fá, Ré, Lá e Si bemol; ● Improvisação de trechos rítmicos nos compassos 3/4, 4/4, 6/8; ● Acompanhamento das pulsações dos diferentes estilos musicais; ● Prática de repertório; ● Exercícios de pulsação; ● Improvisos com a escala pentatônica; ● Arranjo e composição; TROMPETE (em Si bemol), TROMPA (em Fá) E TROMBONE ● Exercícios de escalas Maiores e menores (natural) - Nível II; ● Exercícios de Sonoridade - Nível II; ● Exercícios de Dinâmicas no instrumento- Nível II; ● Exercícios de Articulação tenuto, ligado e staccato; ● Exercícios de Postura - Nível II; ● Exercícios de Respiração - Nível II; ● Exercícios de Ditado e Leitura Rítmica (Teoria Musical - Nível II); ● Prática de Conjunto (Aulas coletivas entre naipes, Orquestra Preparatória); ● Exercícios de Ritmo e pulsação - Nível II; ● Construção de repertório a partir de trechos musicais até a execução completa da peça - Nível II; ● Construção de repertório composto de músicas populares e músicas eruditas (de concerto) - Nível II; ● Praticar do repertório construído - Nível II; ● Exercícios introdutórios de Criatividade musical em tonalidades Maiores e menores (natural). [Improvisação, Arranjo e Composição]. PRÁTICA DE CONJUNTO Conteúdos aplicados nas aulas conforme o planejamento pedagógico: ● Trabalhar as habilidades da prática da música em conjunto e a interpretação musical (Instrumental) MÚSICA DE CÂMARA GRADE E CARGA HORÁRIA Dia: Quarta-feira Horários: 08h30 as 11h15; 14h00 as 16h45 Quantidade de turmas: 02 Carga horária semanal por turma: 05 Objetivo: reunir todos alunos que já praticam um instrumento de corda ou sopro por no mínimo 01 ano e durante a aula prepará-los para o ambiente de orquestra. Após essa prática, encaminhá-los para a Orquestra Juvenil Instituto Hatus por intermédio de avaliação. Conteúdos aplicados nas aulas conforme o planejamento pedagógico: ● Apresentação de conceitos de regência; ● Formas de comunicação entre o maestro e a orquestra; ● Introdução de métodos para orquestra; ● Estudo coletivo de escalas e arpejos maiores e menores; ● Estudo de escalas pentatônicas; ● Trabalho de massificação das propriedades do som; ● Introdução de repertório adaptado para a formação. ORQUESTRA JUVENIL INSTITUTO HATUS GRADE E CARGA HORÁRIA Dia: Sábado Horários: 08h30 as 11h45 Carga horária semanal: 3h15 Objetivo: oferecer aos alunos a oportunidade de fortalecer e aperfeiçoar o que foi estudado em sala de aula, desenvolvendo coletivamente a produção de escalas, arpejos, conceitos de orquestra e repertórios originais e adaptados para a formação orquestral. Conteúdos aplicados nas aulas conforme o planejamento pedagógico:● Estudo de escalas e arpejos maiores e menores variando ritmos e cânones. ● Execução de obras brasileiras de cunho popular, erudito e regional. ● Desenvolvimento do repertório clássico com foco na música ocidental europeia. ● Construção de músicas provenientes de filmes e séries adaptados para a formação orquestral. ● Laboratório musical: Criação e improvisação; ● Saídas Culturais: Museus, Festivais de Música, Workshops etc. ● Improvisos com a escala pentatônica; ● Arranjo e composição;

Este Plano Anual é comprometido e buscará atender o artigo 27 da Instrução Normativa MINC nº 11, de 10 de Janeiro de 2024, medidas de acessibilidade compatíveis com as características do objeto sempre que tecnicamente possível para linguagem pedagógica musical e apresentações artísticas, considerando os espaços físicos e o conteúdo abordado. Produto Principal: Plano anual Acessibilidade Física: Realização das atividades serão em locais adaptados com rampa de acesso, banheiro adaptado, assentos reservados e recursos de mediações táteis. PcD Auditivo: Placas de Sinalização com LibrasItem da planilha orçamentária: Contrapartida da Instituição (recursos próprios) PcD Visual: Sinalização TátilItem da Planilha Orçamentária: Contrapartida da Instituição (recursos próprios) PcD Intelectual: Adaptação conforme necessidade Item da Planilha Orçamentária: Contrapartida da Instituição (recursos próprios) Acessibilidade Conteúdo: PcD Auditivo: Recepção e Informação em librasItem da planilha orçamentária: Contrapartida da Instituição (recursos próprios) PcD Visual: Informações essenciais do Projeto em Braille; Vídeos Institucionais com Audiodescrição.Item da Planilha Orçamentária: Contrapartida da Instituição (recursos próprios) PcD Intelectual: Local reservado e identificado. Item da Planilha Orçamentária: Não se Aplica Observação.: Dentro do Projeto de Desenvolvimento Individual (PDI) e Institucional, há um planejamento de formação e qualificação em Libras para os colaboradores, em especial para professores e o pessoal do atendimento ao público. Como exemplo, atendemos uma família que os pais são surdos e os filhos são ouvintes. Produto: Curso / Oficina / Estágio Acessibilidade Física: Os prédios do proponente são alugados e não permitem adaptações com elevadores e rampas. Ainda assim, cada escada possui corrimão para facilitar o acesso. Na ocasião, tendo a oportunidade de receber alunos com qualquer deficiência, as aulas poderão ocorrer no Auditório, espaço com rampa de acesso, banheiro adaptado e sinalização em Libras e em Braille. Vale ressaltar que o proponente tem um projeto de construção da sede que atenderá, sem restrição, a todos os públicos. Deficientes Auditivos: Sinalização em Libras; Monitor TreinadoItem da planilha orçamentária: Não se Aplica Deficientes Visuais: Sinalização tátil; Monitor treinado. Item da Planilha Orçamentária: Contrapartida da Instituição (recursos próprios); Monitor. PcD Intelectual: Não se aplica Item da Planilha Orçamentária: Não se Aplica Acessibilidade Conteúdo: PcD Auditivo: A demanda será analisada e se houver oportunidade de musicalizar crianças com baixa audição, o proponente abordará pedagogias com ênfase na percepção corporal do surdo.Item da planilha orçamentária: Não se Aplica PcD Visual: Alunos com essa deficiência terão um monitor os auxiliando na apreciação e absorção do conteúdo ministrado e, ainda, no posicionamento das mãos e dos instrumentos; se os alunos forem alfabetizados em Braille, terão letras e partituras adaptadas. Item da Planilha Orçamentária: Impressão (em braille); monitor. PcD Intelectual: Acompanhamento das equipes pedagógica e social nas abordagens de ensino e acolhimento, assim como materiais didáticos adaptados para realidade dos(as) alunos(as). Item da Planilha Orçamentária: Não se Aplica Produto: Apresentação Musical Acessibilidade Física: Realização das apresentações serão em locais que estejam adaptados para acessibilidade, em especial para idosos, obesos e pessoas com baixa mobilidade. Os locais escolhidos terão rampa de acesso, banheiro adaptado, assentos reservados, recursos de mediação táteis e elevadores. PcD Auditivos: Locais como teatros e museus, e outros espaços públicos, terão pessoas treinadas para receber e orientar o público.Item da planilha orçamentária: Estará no custo do aluguel do local da apresentação. Deficientes Visuais: Sinalização TátilItem da Planilha Orçamentária: Estará no custo do aluguel do local da apresentação. PcD Intelectual: Lugares Reservados e pessoas treinadas para receber e orientar o público. Item da Planilha Orçamentária: Estará no custo do aluguel do local da apresentação. Acessibilidade Conteúdo: PcD Auditivo: Intérprete de Libras para a apresentação musicalItem da planilha orçamentária: Intérprete de Libras. PcD Visual: Programa do Concerto em Braille; Audiodescrição; Monitor treinado.Item da Planilha Orçamentária: Impressão (em braille); Audiodescrição; Monitor PcD Intelectual: Não se Aplica Item da Planilha Orçamentária: Não se Aplica. Produto: Contrapartida Social Acessibilidade Física: A contrapartida social acontecerá na rede pública de ensino. Essas escolas já colocam em prática a política de acessibilidade, tais como rampa de acesso, banheiro adaptado, elevadores, recursos de mediação táteis e pessoas treinadas para receber e orientar o público. Deficientes Auditivos: Não se AplicaItem da planilha orçamentária: Não se Aplica Deficientes Visuais: Sinalização TátilItem da Planilha Orçamentária: Não se Aplica PcD Intelectual: Não se Aplica Item da Planilha Orçamentária: Não se Aplica Acessibilidade Conteúdo: PcD Auditivo: Intérprete de Libras; proposta artística e pedagógica de percepção corporal do surdo.Item da planilha orçamentária: Contrapartida da Instituição (recursos próprios). PcD Visual: Auto-descrição Item da Planilha Orçamentária: Não se Aplica PcD Intelectual: Não se Aplica Item da Planilha Orçamentária: Não se Aplica

O Instituto Hatus - Plano Anual 2025 prevê medidas de democratização do acesso à cultura para a população de baixa renda na região da Vila dos Remédios. O objetivo é oferecer um espaço de formação social e musical para crianças e adolescentes no contraturno escolar, além de apresentações musicais de excelência para os moradores das comunidades do entorno da Vila dos Remédios. Dessa forma, afirma-se que a sala de aula e a sala de concerto são para todos os públicos, inclusive para aqueles distantes dos grandes centros. Em conformidade com o parágrafo X, do artigo 30 da IN nº 11/2024, o projeto pretende "oferecer bolsas de formação, inserção e difusão para o mundo do trabalho em cultura voltadas para a pesquisa e a qualificação técnica, artística e cultural, que alcancem públicos prioritários e vulneráveis". Esse Plano Anual oferecerá, gratuitamente, aulas de musicalização, canto coral, instrumentos e prática orquestral para crianças e adolescentes de baixa renda, mediando a oportunidade de criar, produzir e participar de espetáculos a partir do que aprenderam, atendendo ao disposto no artigo 30 da IN nº 11/2024, "VI - realizar ação cultural voltada ao público infantil ou infantojuvenil". Os concertos serão realizados de modo gratuito, com ampla divulgação em redes sociais, escolas, associações de bairro e nas comunidades do entorno. Isso ampliará o acesso à arte e à cultura, promovendo experiências estéticas e enriquecendo o horizonte cultural dos familiares dos alunos e da população em geral, especialmente aqueles de baixa renda, com pouco ou nenhum acesso à música de concerto (coral e instrumental). Para aumentar o alcance do impacto cultural promovido por esse projeto, o Plano Anual irá, conforme o inciso III do artigo 30 da IN nº 11/2024, “disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referente ao produto principal, acompanhado com libras e audiodescrição”; Além disso, conforme artigo 30, inciso II da IN nº 11/2024, o projeto irá “oferecer transporte gratuito ao público, prevendo acessibilidade à pessoa com deficiência ou com mobilidade reduzida e aos idosos, incluindo os seus acompanhantes”; desenvolvendo novos consumidores de cultura que fortalecerão o ciclo da economia criativa do país. Para ampliar a formação cultural do público, o projeto irá promover ensaios didáticos abertos, atendendo ao disposto do artigo 30 da IN nº 11/2024, “V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas”; Todos os produtos do Plano Anual 2025 estão autorizados para captação e veiculação de imagens, atendendo o artigo 30 da IN nº 11/2024, a saber, “IV - garantir a captação e veiculação de imagens das atividades e de espetáculos por redes públicas de televisão e outros meios de comunicação gratuitos”.

Gislene Nunes Teixeira Souza Função: Coordenadora Geral Remunerada: SIM Rubrica: Coordenação Geral Minicurrículo: Bacharel em Direito (Bandeirante/SP); Pós-graduação em Mercados Financeiros (Mackenzie); Aperfeiçoamento para Gestor de Projetos Sociais (Senac); Avaliação Econômica de Projetos Sociais (Fundação Itaú); Curso “Cultura de Paz e Música - Cantar/Brincar/Viver” (Uma paz); Diretora-Presidente do Instituto Hatus; Experiências: 2016 a 2020 Gestora do Projeto Regendo o Futuro (Instituto Hatus) – 2010 a 2015 - Gestora do Projeto Construindo Cidadania com Arte (Instituto Hatus); março de 2007 a maio de 2012 - Coordenadora da Orquestra Filarmônica Hatus; junho de 1991 a agosto de 2008 – Gerente de Contas (pessoa física e jurídica) no Banco Bradesco. Rogério Bezerra da Fonseca Função: Diretor Vice-Presidente Remunerada: Não Mini Currículo: Microempresário – Rogeart Acessórios para Banheiro; Musicista – Guitarrista (Conservatório Mozart); Curso Empreendedor (Sebrae). Juliana Galtarossa Santos Função: Coordenadora Financeira Remunerada: SIM Rubrica: Coordenação Administrativo Financeiro Minicurrículo: Formação Acadêmica: Tecnólogo em Recursos Humanos (Estácio de Sá/São Paulo – 2009/2010); MBA em Finanças e Controladoria (UNIFIEO-2012). Cursos de Aperfeiçoamento: Programa TEAR - Programa de Fortalecimento Institucional de OSCs (Instituto Amazilia-2023); Curso de Extensão Universitária “Educando para Transparência” (FEA-UPS e Parceiros Voluntários-2021); Curso de Principais Normas Brasileiras de Contabilidade ITG 2002 (Rede Filantropia-2021); Curso de Ferramentas de Planejamento e Gestão Empresarial (SENAC-2021). Curso de Excel Básico e Intermediário (Fundação Bradesco – Escola Virtual); Domínio Intermediário do Pacote Office. Experiências Profissionais: Com mais de 15 anos de experiência em processos administrativos, financeiros e assistência pessoal. No Instituto Hatus de 2021 e atual, responsável por coordenar as atividades financeiras como: gestão do contas a pagar e contas a receber, gestão do fluxo de caixa diário e mensal, planejamento financeiro, gestão orçamentária, análise dos dados financeiros e acompanhamento da prestação de contas financeira; na Organização Comunidade Hatus 2010 a 2021, responsável pelas às áreas administrativo, financeiro e serviços de secretaria; na empresa Maxitec 2008 a 2009, responsável pelas áreas administrativo, recursos humanos e faturamento. Alaine dos Santos Cruz Função: Coordenadora de Recursos Humanos Remunerada: SIM Rubrica: Coordenação de Recursos Humanos Minicurrículo: Graduada em Gestão de Recursos Humanos pela Universidade Senac São Paulo. Experiências: com mais de 10 anos de experiência em liderança de equipe e atendimento ao público em geral. Experiência em gestão de pessoas e recrutamento e seleção, com um histórico comprovado em diferentes segmentos e cargos. Atualmente, desenvolve, como Coordenadora de Recursos Humanos, aplicando meu conhecimento e experiência para otimizar processos e fortalecer a gestão de pessoas. ● Cobasi (2010-2017) - Líder de Equipe; ● Projeto Social PAC (2017-2018) - Assistente Administrativo; ● Supermercado Castanha (2019-2023) - Líder de Equipe; ● Revelo Network (2022-2024) - Tech Recruiter; ● 99hunters (2022-presente) - Headhunter/Tech Recruiter. Certificações e Cursos ● Alura: RH Tech; ● Alura: Recrutamento e Seleção para Equipes de Alta Performance; ● Sebrae: Empreendedorismo Feminino; ● Sebrae: Recursos Humanos Ágil; Habilidades ● Liderança e gestão de equipes; ● Recrutamento e seleção; ● Desenvolvimento de pessoas; ● Gestão de processos e operações; ● Comunicação eficaz; ● Trabalho em equipe. Suelen Soares De Lima Luiz Função: Coordenadora Pedagógica Remunerada: SIM Rubrica: Coordenadora Pedagógica Minicurrículo: Graduada em Pedagogia - Piano Clássico, Violão Popular, Flauta Doce, Teoria Musical e Harmonia; Escola de Música Ernesto Nazareth - São José do Rio Preto/SP - 2001; Canto Belting Escola Ensemble Studio Marconi Araújo São Paulo/SP- 2017-2018; Canto Lírico e Popular Professor Gilson Neri escola Souza Lima São Paulo/SP 2020. Canto Crossover e vocal coach professora Graciele Valverde São Paulo/SP 2022. Experiências: Instituto Hatus de abril 2014 a 2024 – Regente de Coral no “Projeto Regendo o Futuro”; Colégio Aletheia – Buenos Aires; Proposta Educativa de Reggio Emília - 7/2010; Biblioteca Municipal de Guarulhos-SP- Braile - 2009; Escola da Vila-São Paulo/SP - Formação e Capacitação do Professor em Educação – 2009. Louvação Global Liderança de Artistas, Criatividade e Excelência 06/2011 - Curitiba PR; Sala São Paulo “Descubra a Orquestra na sala São Paulo” 07/2014 a 10/2014 São Paulo SP; Musicalização infantil no Conservatório Beethoven 7/2013, 7/2014 São Paulo- SP; Workshop sobre a voz infantil com Graciele Valverde 07/2015 São Paulo- SP; Musicalização infantil, musicalização para bebês e composição com a educadora Thelma Chan 7/ 2017 São Paulo- SP; - CEM capacitação sobre a primeira infância 7/2021 e 4/2022 Guarulhos- SP; Rítmica Dalcroze Universidade Anhembi Morumbi 7/2023 São Paulo- SP; XI Curso Internacional Orff Shulwerk Universidade FECAP 01/2024 São Paulo- SP. Coordenação Pedagógica Instituto Hatus 2024- Osasco/SP. Kleber Aparecido da Silva Função: Coordenador de Projetos Remunerada: SIM Rubrica: Coordenação de Projetos Minicurrículo: Bacharel em Ciências Sociais pela Fundação Escola de Sociologia e Política de São Paulo - (FESPSP ), com ênfase em Arte e Política. Pós-Graduando em Gestão de Projetos - Escola Conquer. Cursando. (2022). Programa de Aceleração Glocal: Gestão e Estratégia; Comunicação e Marketing; Contábil e Jurídico; Captação de Recursos. Experiência: No Instituto Hatus: de 2018 a 2024, com experiências em gestão pedagógica e gestão de projetos, neste último, com experiência na elaboração, monitoramento e prestação de contas em projetos socioculturais submetidos à Lei de Incentivo da Cultura, ao ProAC (SP), Fumcad/CMDCA (Osasco/SP) e em Emendas Parlamentares Impositivas. Na FESPSP, atuou com tabulação e análise de dados quantitativos e qualitativos, elaboração de relatórios e atividades administrativas na realização de pesquisas para o Governo do Estado de São Paulo, junto a Secretaria Regional do Trabalho (SERT); Na mesma organização de ensino e pesquisa, publicou na Revista Alabastro, o artigo “A busca por reconhecimento através da educação e os entraves socioculturais de uma classe de cor”, uma análise a partir da obra “Recordações do Escrivão Isaías Caminha”, de Lima Barreto. Valdir de Souza Santos Função: Coordenador Artístico e Musical Remunerada: SIM Rubrica: Coordenador Minicurrículo: Superior Técnico – Secretaria de Estado dos Negócios da Segurança Pública do Governo do Estado de São Paulo. Conclusão 2014. Gestão em Tecnologia da Informação – Faculdade Sumaré. Cursando (2021). Outros Cursos: Harmonia e Arranjo para Composição Musical – L. Corbani/2018 Composição de Melodias infantis – L. Corbani/2019 Harmonia Tradicional – M. Machado/2020 Composição Tonal – M. Machado/2020 Condução Harmônica – M. Machado/2020 Análise Musical – M. Machado/2020 Orquestração para grupo Cordas – M. Machado/2020 Harmonia Modal – M. Machado/2021 Composição Modal – M. Machado/2021 Arranjo de Base – M. Machado/2021 Fraseologia Musical – M. Machado/2021 Produção Musical – Studio Hertz/2021 Experiências: Instituto Hatus 2018 a 2024: Produtor Musical no Instituto Hatus; Arranjador na Orquestra Juvenil Instituto Hatus – OJH; Pianista na Orquestra Juvenil Instituto Hatus – OJH; Professor de instrumental “Orff” e Teoria Musical. Professor de Teoria Musical no Instituto Hatus; Flávia Tenório Função: Psicóloga Social Remunerada: SIM Rubrica: Psicólogo (no caso de projeto socioculturais) Minicurrículo: Pós-graduação “Lato Sensu” em Psicologia Escolar e Educacional pelo Cape – Centro de Aperfeiçoamento em Psicologia Escolar - concluído em agosto de 2023. Curso de extensão em Gestão de Projetos Sociais pela Faculdade Latino-americana de Teologia Integral – concluído em dezembro de 2016. Pós-graduação “Lato Sensu” em Psicopedagogia Clínica e Educacional pela Universidade Nove de Julho – concluído em outubro de 2014. Ensino Superior – graduação em Psicologia pela Universidade Nove de Julho - concluído em dezembro de 2011. Experiências: Analista de Projetos Sociais na Sociedade Bíblica do Brasil. Setembro de 2018 até agosto de 2023. Autora do capítulo “Uma essência espiritual?”, no livro Conexões entre psicologia e espiritualidade Volume 1, lançado no ano de 2022. Psicóloga no Serviço de Convivência e Fortalecimento de Vínculos no Projeto Missionário Vila Capriotti. Junho de 2015 até setembro de 2018. Psicóloga no Serviço de Convivência e Fortalecimento de Vínculos no Projeto Social de Barueri Resgate da Cidadania. Abril de 2014 até maio de 2015. Auxiliar de educação infantil na Escola Educativa Osasco. Fevereiro de 2012 até abril de 2014. Recreação infantil e auxiliar de classe na Escola Sementes para o Amanhã. Fevereiro de 2005 até setembro de 2011. HABILIDADES Conhecimento da BNCC – Base Nacional Comum Curricular. Conhecimento da LDB – Lei de Diretrizes e Bases da Educação Nacional. Conhecimento do ECA – Estatuto da Criança e do Adolescente. Conhecimento da Loas – Lei Orgânica de Assistência Social. Conhecimento da PNAS – Política Nacional de Assistência Social. Atendimento individual e atendimento em grupo. Experiência e atuação na área de educação formal e não formal (OSC). Experiência e atuação em projetos sociais. Elaboração metodológica de conteúdo para atividades socioeducativas. Elaboração de conteúdo para palestras psicoeducativas. Elaboração e gestão de projetos. Conhecimento básico de informática (Pacote Office). Silas Marques de Araújo Júnior Função: Professor e Pianista Remunerado: SIM Rubrica: Professor Minicurrículo: Formado pelo Conservatório Municipal de Guarulhos (2010 – 2016); Piano Erudito no Conservatório Municipal de Guarulhos (2011 -2014); Graduado em Piano Popular pela Universidade Estadual de Campinas – UNICAMP (2017- 2021). Experiência: Professor de piano presencial e online; Pianista Correpetidor e regente assistente no Instituto Anelo; Regente coral no Instituto Cristão de Ensino e Cultura (2021), Pianista atuante em grupos de música popular; pianista em eventos.Ministrou no programa de férias do Sesc – Guarulhos uma oficina de iniciação às teclas, onde pôde compartilhar com os inscritos do curso noções básicas para tocar piano/teclado. Atualmente ministra aulas de piano e teclado tanto na modalidade presencial quanto online e, também, atende grupos vocais e coros atuando ora como pianista, como regente, e regente assistente. Mário Valladão Função: Professor Remunerado: SIM Rubrica: Professor Minicurrículo: 1991-1993 Letras: Unicastelo; 1994 Complementação Pedagógica; 2001 - 2001 Clem: Centro De Línguas Mackenzie - Inglês; 2006 - 2008 Mestre Em Educação, Arte E História Da Cultura Pela Universidade Presbiteriana Mackenzie. Experiência: 1991-1992 Governo do Estado de São Paulo - Professor de Português (Ensino Fundamental II) 1992-1993 Colégio Galvão - Coordenador Pedagógico 1992 -1996 Instituto de Artes da UNESP - Projeto Coros Infantis - Monitor Convidado 1994- 2000 Liceu Camilo Castelo Branco - Professor de Música 1994 - 1997 Projeto Escola Aberta/FDE - Regente de Coral 1995 - 1999 Colégio Emília Marinho - Professor de Música 1997 - 1999 Colégio Brasil Europa - Professor de Música 1999 - 2018 Instituto Presbiteriano Mackenzie - Professor de Música 2001 - 2004 Colégio Magno - Professor de Música 2001 - 2010 UNIMED CCA Santa Marcelina - Professor de Música 2010 - 2011 Vale (Ourilândia do Norte - Pará) - Regente de Coral 2007 - 2017 Colégio Global - Regente de Coral / Professor de Música Diogo Amorim Da Silva Função: Professor (Violino) Remunerada: SIM Rubrica: Professor Minicurrículo: Bacharelado em Música, São Paulo (2010-2014) - Faculdade de Ciências da Fundação Instituto Tecnológico de Osasco SP, FAC FITO; Universidade Livre de Música EMESP – São Paulo, Brasil (2004-2005); Cursos – EMESP Curso de Técnica de Cordas (2017); Festival de Música nas Montanhas (2014); Spalla Temporário na Orquestra Jovem de São Paulo; Solista em Concertos como Spalla com a mesma (2008); Experiências: Professor de Violino no Instituto Hatus (2014 a 2020); Orquestra Filarmônica de São Caetano do Sul (2014 -2015-2016); Orquestra Sinfônica de São José dos Campos (2015); Estágio e Experiência como Regente da Orquestra Filarmônica Hatus. RAFAEL DA COSTA Função: Professor de Contrabaixo Acústico e Elétrico/ Violoncelo Remunerada: SIM Rubrica: Professor Minicurrículo: Graduação – Pedagogia – Universidade Nove de Julho – 2009 - 2014; Formação: Contrabaixo elétrico – Prof. Almir Marques – 1995; Contrabaixo elétrico – Universidade Livre de Música – Prof. Itamar Collaço – 1996; III Festival de Música nas Montanhas de Poços de Caldas – Aulas com a professora Valéria Poles e Professor Alexandre Rosa – 2002; Experiência: Participou das Orquestras Jazz Sinfônica Jovem Tom Jobim, Sinfônica do Estado de São Paulo, Eleazar de Carvalho e Sinfônica Jovem de Guarulhos. Nos anos de 2004 a 2012, integrou a Orquestra Sinfônica do Exército Brasileiro, como Terceiro Sargento Músico. Com a Orquestra Jazz Sinfônica Jovem Tom Jobim, apresentou-se nos 31º e 32º Festival de Inverno de Campos de Jordão, com o instrumentista, cantor e compositor musical Dominguinhos e com a cantora e intérprete Elza Soares, respectivamente. O projeto seguiu para o Memorial da América Latina. Acompanhou turnês do tenor Jorge Durian, entre elas com o trio “A Bela e os Tenores”, formado pela soprano Giovanna Maira e os Tenores Jorge Durian e Armando Valsani, com o espetáculo “A Bella Itália”, no Credicard Hall. Também participou do espetáculo “A Luta Secreta de Maria da Encarnação”, com autoria de Gianfrancesco Guarnieri e sob a direção de Marcus Vinicius Faustini, com canções de Renato Teixeira. Rafael da Costa acompanhou ainda, apresentações com a Filarmônica Afro Brasileira (Filafro) e com o Grupo de Cantores II Divo, no Espaço das Américas. O contrabaixista compõe o Quinteto de Tango Martín Mirol, que surgiu do grupo de tango De Puro Guapos, sob a regência do bandoneonista Martín Mirol. Já tocou no Rock in Rio, Planeta Atlântida, Lollapalooza, no Brasil, e nos festivais internacionais: Montreal Jazz Festival e Quebec Summer Festival. O músico já se apresentou ao lado de renomados artistas, entre eles Lenine, Elza Soares, IZA, B. Negão, Mano Brown, Akua Naru (EUA), Jair Rodrigues, Curumim, Otto, Mariana Aydar, Izzy Gordon, Black Alien, Emicida, Chico César, Dada Yute, Rashid, Onze20, Big Up, Amanajé, Cidade Verde, OGI, Tulipa Ruiz, Marcelo D2, Flora Matos, MC Marechal, Kl Jay, Akira Presidente, Pentágono, Kamau, Vox Sambou (Haiti), Nomadic Massive (Canadá) e Lou Piensa (Canadá). O músico também esteve presente no show do artista Rael convidando Elza Soares que ocorreu no palco Sunset, do Rock in Rio 2017. O show foi destaque nos principais veículos nacionais e considerado o melhor do dia por muitos deles. Entre muitos trabalhos ao lado do rapper Rael, acompanhou o músico no Festival João Rock e no Festival de Verão de Salvador de 2018. Com a sua banda, Brasativa marcou presença no último LOLLAPALOOZA, no Bud Station, apresentando seu novo EP entre os shows de Anderson Paak e Pearl Jam. Rodrigo Oliveira do Nascimento Função: Professor de Saxofone e Clarinete Remunerada: SIM Rubrica: Professor Minicurrículo: Carreira desenvolvida na área da Música; além do desenvolvimento como multi-instrumentista, focado em saxofone e clarinete, especializou-se em ensino musical para o nível iniciante, intermediário e avançado. FORMAÇÃO ACADÊMICA Licenciatura em Música - concluído em 2017 Instituição: Faculdade MozarteumBacharelado em Música - concluído em 2011 Instituição: Faculdade Santa MarcelinaCurso de Música Popular - concluído em 2006 Instituição: Universidade Livre de MúsicaPós-graduação em Didática e Metodologia do Ensino – Instituição: Universidade Mogi das Cruzes – Incompleto EXPERIÊNCIA PROFISSIONAL RELACIONADA A ENSINO 2017 a 2023 - Casa da Música de Diadema ( prof de saxofone/ flauta transversal/ clarinete/ Harmonia e Improvisação/ regente da Big Band Lira Acadêmica)2011 a 2023 - Guri Santa Marcelina Cultura: Educação musical e a inclusão sociocultural de crianças, adolescentes e adultos, Professor de Saxofone, Flauta Transversal, clarinete, Percepção Musical, Prática de Conjunto, Improvisação Musical e Harmonia. 2011 a 2015 - Colégio Anglo - Aldeia da Serra ATUAÇÕES IMPORTANTES Musicais: Participou dos musicais New York-New York, Cariocas, RAIA 30, Chaplin, Castelo Ratimbum, Vamp, Família Adams; Bonni e Clyde , Kiss me, Kate, como Saxofonista, Clarinetista e Flautista. Masterclasses: Ministrou nos workshops “O Saxofone na Música Popular Brasileira” e “Harmonia e Improvisação na Música Brasileira” no Festival de Música de Cascavel (PR) em 2012; Responsável pelas oficinas de Saxofone, Flauta Transversal, e palestrante nos workshops “O Saxofone na Música Popular Brasileira” e “Conjunto de Saxofones” no Instituto de Arte e Cultura– Jacarei em 2016; Responsável pelas oficinas de Saxofone, Flauta transversal, Atua desde 2011 como educador no Programa Santa Marcelina Cultura como professor de saxofone, flauta transversal, clarinete, Improvisação Musical, Prática de Banda, Percepção Musical.

Projeto encaminhado para avaliação de resultados.