Meretrizes: Conexões do Sul ao Norte

O projeto visa a circulação de MERETRIZES que é um espetáculo que mescla teatro, piano ao vivo e histórias reais contadas em cena para mostrar fragmentos de vida de profissionais do sexo. A partir de relatos reais, a obra documental traz histórias de mulheres que tem suas vidas cerceadas pelo preconceito e discriminação, atestando a urgência de trazer este debate para a cena.Trata-se de uma proposta inovadora dentro da cena teatral brasileira: em cada cidade, MERETRIZES deseja propor o diálogo entre as artistas e profissionais do sexo locais, sensibilizando o espectador para diferentes realidades.

MERETRIZES é um espetáculo que mescla teatro, piano ao vivo e histórias reais contadas em cena para mostrar fragmentos de vida de profissionais do sexo. A partir de relatos reais, a obra documental traz histórias de mulheres que tem suas vidas cerceadas pelo preconceito e discriminação, atestando a urgência de trazer este debate para a cena. Por meio de uma mescla entre a atuação multifacetada de Liane Venturella e a presença real destas profissionais em cena, a peça, com aspectos performativos, faz o espectador perceber o quão próximos estamos dessas realidades, cotidianamente silenciadas. MERETRIZES conta ainda com trilha sonora original executada ao vivo pela grande pianista Catarina Domenicci, sendo um grito por respeito a todas as mulheres e a todas suas escolhas pessoais e profissionais. Como sabemos, a personagem da prostituta está presente em diferentes narrativas ao longo dos séculos; a particularidade de MERETRIZES é que toda a dramaturgia é feita a partir de relatos reais de profissionais do sexo, que foram ouvidas por mais de um ano pela equipe do espetáculo, além do testemunho que é dado pelas próprias profissionais em cena. Trata-se de uma proposta inovadora dentro da cena teatral brasileira: em cada cidade, MERETRIZES deseja propor o diálogo entre as artistas e profissionais do sexo locais, sensibilizando o espectador para diferentes realidades.

Objetivo geral Decreto n° 10.7555/21 Art. 2° Na execução do PRONAC, serão apoiados programas, projetos e ações culturais destinados às seguintes finalidades: V - incentivar a amplição do acesso da população à fruição e à produção dos bens culturais; VI - fomentar atividades culturais com vista à promoção da cidadania cultural, da acessibilidade artística e da diversidade; Realizar apresentações do espetáculo teatral "Meretrizes". Objetivos específicos: Produto: Realizar 12 apresentações de espetáculo de artes cênicas com entrada gratuíta; Contrapartida social: 01 residência com grupo de teatro local (no plano de distribuição consta como contrapartida social); Contrapartida social - Seminário / Simpósio / Encontro / Congresso / Palestra: 04 bate-papo com convidados locais; Contrapartida social - Curso / Oficina / Estágio: 01 oficina de escrita dramatúrgica.

O projeto se enquadra nos seguintes incisos do Artigo 1° da Lei 8313/91: I - Contribuir para facilitar, a todos, os meios para livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais: II - Promover e estimular a regionalização da produção cultural brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; O projeto tem por finalidade(dentre as elencadas no Artigo 3° da Lei 8313/91): II - fomento à produção cultural artística, mediante: a) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres. Justifica-se a execução da circulação nacional do espetáculo Meretrizes que mescla teatro, piano ao vivo e histórias reais contadas em cena para mostrar fragmentos de vida de profissionais do sexo. A partir de relatos reais, a obra documental traz histórias de mulheres que tem suas vidas cerceadas pelo preconceito e discriminação, atestando a urgência de trazer este debate para a cena.Trata-se de uma proposta inovadora dentro da cena teatral brasileira: em cada cidade, MERETRIZES deseja propor o diálogo entre as artistas e profissionais do sexo locais, sensibilizando o espectador para diferentes realidades. Portanto, justifica-se a solicitação deste incentivo pela importância e urgência da temática.

O Brasil é um país com altos índices de prostituição. Neste sentido, nos parece urgente trazer este tema para discussão social a partir da perspectiva das próprias profissionais do sexo. Do Sul ao Norte do Brasil o de tráfico de pessoas para fins de exploração sexual, inclusive de menores, o que faz com que exista uma grande confusão entre o que é ser uma profissional do sexo enquanto escolha livre e consciente de uma mulher maior de idade, e o que é pedofilia, exploração sexual e tráfico. Neste sentido, é uma região na qual mulheres que escolhem o sexo como profissão sofrem preconceitos e são profundamente estigmatizadas. Assim, o trabalho nãotraz uma perspetiva moralista do tema, mas conduz de modo acolhedor e inteligente este debate para o centro da liberdade individual e de escolha das mulheres enquanto profissão, sempre que for uma escolha consciente feita por pessoas livres e maiores de idade. O espetáculo traz em cena discursos das próprias profissionais do sexo, além de colocar essas mulheres presencialmente em cena, aumentando a visibilidade das questões por elas apontadas e demandando uma sensibilização e respeito por parte dos espectadores. Assim, o encontro entre profissionais do sexo do sul ao norte do Brasil, mediado pela arte, aprofunda as questões trazidas no projeto. A chamada "profissão mais antiga do mundo"; atrai a atenção de muita gente, que tem curiosidade, fascínio, fetiche ou preconceito frente a suas histórias, relatos, vivências e peculiaridades. Há uma grande diversidade de situações no contexto da prostituição, quevai desde situações forçadas - como é o caso de mulheres prostituídas, traficadas e ameaçadas -, passando por situações recorrentes entre classes economicamente desfavorecidas - movidas muitas vezes pelo desemprego e pelo instinto de sobrevivência-, até contextos em que o meretrício como profissão é uma escolha consciente.suas vidas quotidianas. A obra Meretrizes, com direção de Camila Bauer, mescla histórias reais com ficção e dados históricos, levando o espectador a refletir sobre as transformações que esta profissão sofreu ao longo do tempo em diferentes contextos do Brasil, revelando a diversidade de abordagens que o assunto suscita. Igualmente, deseja sensibilizar o público para a vida, a humanidade e as realidades dessas mulheres que são costumeiramente silenciadas e marginalizadas, dando-lhes visibilidade por meio do uso direto e indireto de seus relatos, depoimentos e confissões. Sabe-se que a subjetividade das mulheres que tem o sexo como profissão é bastante negligenciada, sendo vistas de modo objetificado por grande parte da população. Elas têm seu direito de amar, apaixonar-se e viver uma vida familiar frequentemente negado, fazendo com que suas vivências e memórias afetivas sejam, na maioria das vezes, cerceadas. Neste sentido, aobra propõe-se a trazer luz a essas questões, mobilizando e buscando a empatia do espectador com humor e leveza, sem romantizar, sem julgar, mas evocando o real dentro da cena.Assim, pensamos na função da arte como agente transformador de nossa sociedade.

Contemplando entre seus espectadores pessoas PCDs, LGBTQI+, Negras, Ciganas, Quilombolas, Indígenas, Mulheres no geral, Idosas e pessoas em vulnerabilidade social, o espetáculo tem foco na violência que as mulheres sofrem em relação a suas escolhas pessoais e profissionais, e busca sensibilizar os espectadores para estas realidades freqüentemente silenciadas. O projeto surge da atenção voltada ao combate à violência de gênero, buscando trazer, por meio da arte, estratégias que assegurem direitos humanos a todas as pessoas. Para isso, prevê ações de impacto na sociedade voltadas especialmente a mulheres em seus núcleos mais vulneráveis, difundindo o espetáculo especialmente entre coletivos de mulheres, como forma de gerar também uma rede de apoio. Na oficina - A fim de contribuir no terreno da formação em dramaturgia e reconhecimento das potencialidades e dores do corpo feminino, o grupo irá oferecer uma oficina gratuita, aberta aos artistas e à comunidade, com ênfase em meninas entre 13 e 24 anos, por ser uma idade decisiva na consciência e reconhecimento do corpo, muitas vezes silenciado.

Produto - Espetáculo de Artes cênicas Deficientes físicos: serão escolhidos os locais para as apresentações com disponibilização de infraestrutura com rampas e/ou elevadores facilitando o acesso. ACESSIBILIDADE PARA PcD INTELECTUAIS: monitores treinados em 06 sessões do espetáculo. Deficientes auditivos: 06 sessões do espetáculo contará com interprete de Libras; Deficientes visuais: 06 sessões do espetáculo contará com um texto audiodescritivo e visita sensorial antes da sessão.

Produto - Espetáculo de Artes cênicas Democratização de acesso: todas as apresentações serão com entrada gratuíta; Ampliação de acesso: Em atendimento ao disposto no art. 24 da IN n° 01/2022 da Secult, adotaremos: III - permitir a captação de imagem das atividades e de espetáculos ou autorizar sua veiculação por redes públicas de televisão e outras mídias gratuítas; IV - além da Ação Formativa Cultural prevista no art. 25 desta Instrução Normativa, realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como: a) residência, oficina e bate-papo.

Coordenação geral e produção: Fabiane Severo (remunerado) Direção: Camila Bauer (remunerado) Elenco: Liane Venturella (remunerado Trilha sonora original e piano ao vivo: Catarina Domenici (Remunerado) Participação especial em Porto Alegre: Paula Assunção e Soila Mar (Remunerado) Dramaturgia: Camila Bauer e Liane Venturella, a partir dos relatos de diferentes profissionais do sexo Pesquisa em História Oral/ Entrevistas: Juliana Wolkmer Ambientação cenográfica, iluminação e videografia: Isabel Ramil (remunerado) Figurino: Liane Venturella Consultoria: Paula Assunção, Monique Prada e Soila Mar Arte gráfica: Mitty Mendonça Assistente geral: Giovana Soar (remunerado) Assessoria de imprensa: Léo Sant’Anna (remunerado) Direção de produção: Primeira Fila Produções e Fabiane Zarif Severo LTDA (remunerados) Camila Bauer é diretora teatral e professora de dramaturgia do Departamento de Arte Dramática e da Pós-Graduação em Artes Cênicas, da Universidade Federal do Rio Grande do Sul. Doutora pela Universidade de Sevilha e pela Universidade Livre de Bruxelas (2010), com estâncias na Espanha, França e Bélgica. Desenvolveu diferentes projetos de direção cênica, os mais recentes sendo Instinto (vencedor do prêmio norueguês Ibsen Scope, 2023), Frankinh@ (Prêmio SESC de Montagem, 2022), Amazônia (FAC, 2022), A Mãe da Mãe da Menina (FAC, 2021), A Vó da Menina (Prêmio Ponto de Teatro, Instituto Ling, 2021), A Última Negra (FAC, 2021), Olga (2020),Frankenstein (2019), Inimigos na Casa de Bonecas (2018 - vencedor do Prêmio Internacional Ibsen Awards) e Chapeuzinho Vermelho (2017), todos do coletivo Projeto GOMPA. Dirigiu ainda óperas e espetáculos musicais como Suor Angélica (CORS), Orfeu(UFRGS), Missa do Orfanato (UFRGS), A Bela e Fiel Ariadne (UFPR/UFRGS), Lutero (ULBRA), O Filho Pródigo (ULBRA), Dido e Enéias (UFRGS) e Don Pasquale (OSPA). Já ministrou oficinas de dramaturgia na Espanha, México e em diversas cidades do Brasil.Pesquisa dramaturgia contemporânea e poéticas do espetáculo. Possui diversos artigos e capítulos de livro publicados no Brasil e no exterior. Liane Venturella é uma das mais premiadas atrizes brasileiras. Atriz, dramaturga, diretora e produtora teatral, bacharel em Relações Públicas pela Faculdade dos Meios de Comunicação Social da PUC/RS em 1987. Iniciou sua trajetória como atriz em 1984. Em 1989 ingressou no Departamento de Arte Dramática da UFRGS.DRT 2267 Catarina Domenici - Catarina Domenici possui uma carreira ativa como pianista, compositora e pesquisadora. Como solista, recebeu o Troféu Açorianos de Melhor Instrumentista em 2018 e 2005, o Prêmio Lizie Teege Mason (1998) de melhor pianista da Eastman School of Music e o Performer’s Certificate em 1999, tendo também sido premiada no Chautauqua International Piano Concerto Competition (1995) e no 2º Concurso de Piano da Cidade de Araçatuba (1991). Isabel Ramil é artista multimídia, com graduação e mestrado em Artes Visuais pelo Instituto de Artes da UFRGS. Como Artista Visual dedica-se principalmente ao vídeo e à fotografia. Trabalha também com Edição de vídeos, Cenografia, Iluminação e criação de vídeos para teatro e shows musicais. Participa de grupos de orientação e debate com o artista e educador Jailton Moreira desde 2008, tendo participado do Atelier Aberto promovido por ele em 2010, na Bolívia. Fabiane Severo - produtora e pós graduada em Dança pela PUC/RS – 2004. Em 2017, iniciou seus trabalhos no Coletivo Gompa como bailarina, atriz e produtora e foi proponente de projetos como Prêmio Ibsen Scope/Noruega, Ocupação dos espaços da Caixa Cultural, Circulação nacional do espetáculo Frankinh@ - uma história em pedacinhos, entre outros. Giovana Soar - Atriz, diretora, produtora e tradutora, formada pelo Curso Superior de Artes Cênicas – PUC/PR, e o Centro Cultural Teatro Guaíra com habilitação em Direçao Teatral, em 1991. Fez licenciatura e mestrado em Teatro, pela Universidade Paris III – Sorbonne Nouvelle. Tem formação e cursos deespecialização com diretores como: Antunes Filho, Antonio Abujamra, Marcio Aurélio, Celso Nunes. Soila Mar prostituta há 41 anos sócia fundadora do NEP núcleo de estudo da prostituição, militante ativista dos direitos das mulheres prostitutas em vulnerabilidade social. Paula Assunção, estudante de psicologia e acompanhante há cerca de 3 anos, onde atuo de forma pública, sem a famosa “dupla identidade”. Atualmente colunista do Fatal Blog, onde escrevo há quase 2 anos sobre assuntos referentes ao mercado adulto, sexualidade e autoestima. Participante de alguns podcasts como Papo Hot, Homem sem Tabu, Olha os Papo e Aba Anônima, e também como Co-Host do Podcast Acompanhadas, onde já entrevisteipersonalidades como Bruna Surfistinha. Tive participação também no programa Conversa com Bial, onde fui convidada a falar sobre a minha profissão e desmistificar tabus sobre meu trabalho.

PROJETO ARQUIVADO.