Exposições Imersivas - Vanguardas da Arte

Este projeto visa a promoção de uma série de exposições imersivas, reunindo obras de renomados artistas plásticos de diferentes períodos artísticos, do expressionismo ao surrealismo. A exposição será apresentada promovendo o acesso à arte de forma inovadora e acessível. Utilizando tecnologia de projeção e realidade aumentada, o público será convidado a interagir com as obras, vivenciando-as de maneira única e envolvente, descobrindo a vida de cada artista e fazendo uma imersão profunda no coração de sua arte através de projeções e realidade virtual.

O projeto consiste na circulação de uma exposição imersiva que reúne obras de artistas plásticos renomados, cujas criações estão em domínio público, com ênfase nas vanguardas artísticas do século XX, como Cubismo, Surrealismo, Expressionismo, Dadaísmo e Futurismo. A exposição será composta por 15 estações interativas, cada uma dedicada a um artista ou movimento, utilizando tecnologias de projeção e realidade aumentada para criar uma experiência sensorial e envolvente. A execução do projeto inclui a seleção curatorial das obras, o desenvolvimento de conteúdos digitais para as interações, e a montagem da exposição ao longo de 10 meses. Cada local receberá uma infraestrutura adequada, garantindo acessibilidade total para pessoas com deficiência. Monitores locais serão capacitados para auxiliar os visitantes, e uma ampla campanha de divulgação será realizada para alcançar um público diversificado.

Objetivo Geral: Visando proporcionar uma experiência imersiva, o projeto irá promover o acesso à arte por meio de uma exposição imersiva e interativa, apresentando obras de artistas plásticos renomados do expressionismo ao surrealismo, atingindo um público amplo e diverso na capital federal. A proposta trará a transformação de pinturas em uma experiência audiovisual por meio de um sistema multi-telas, com sonorização e painéis narrativos que oferecem ao público uma experiência de imersão nas paisagens e cenas de cada obra. Objetivo Quantitativo: - Realizar 02 meses de exposições imersivas de uma vanguarda artística podendo ser do expressionismo, futurismo, cubismo, dadaísmo e surrealismo; - Desenvolver 03 estações interativas, dedicadas ao artista da Exposição Imersiva, utilizando tecnologia de projeção e realidade aumentada; - Garantir acessibilidade total para pessoas com deficiência, com a adaptação de todas as estações interativas e a disponibilização de recursos como audiodescrição, Libras, rampas de acesso, e sinalização tátil. Objetivos Qualitativos - Apresentar ao público uma proposta de experiência de imersão sensorial na obra do artistas de diferentes vanguardas artísticas;- Desenvolver novas formas de criação de exposições artísticas a partir de obras consagradas pelo cânone artístico internacional.- Desenvolver novas técnicas de sensibilização e vivência de obras artísticas, a partir da decomposição, reinserção e/ou remontagem animada de elementos visuais..

As vanguardas artísticas do século XX transformaram a arte e abriram novos caminhos para a expressão criativa, como movimentos de ruptura e inovação, influenciando não apenas o campo das artes visuais, mas também a cultura contemporânea em geral. Movimentos como o Cubismo, liderado por Pablo Picasso, introduziu uma nova forma de ver e representar o mundo, desconstruindo formas e perspectivas em uma estética revolucionária; o Surrealismo de Dalí e Magritte explorou o inconsciente e os sonhos, criando imagens intrigantes que desafiam a lógica e a realidade; já o Expressionismo, representado por Edvard Munch e Kandinsky, trouxe à tona emoções intensas e subjetivas, utilizando cores vibrantes e formas distorcidas para expressar a angústia e a complexidade da condição humana; o Dadaísmo, com figuras como Marcel Duchamp, desafiou as convenções artísticas e sociais ao abraçar o absurdo e a irracionalidade, questionando os valores estabelecidos e promovendo uma ruptura radical com a tradição; e o Futurismo, representado por artistas como Umberto Boccioni e Giacomo Balla, exaltou a velocidade, a tecnologia e a energia da vida moderna, capturando a dinâmica e a agressividade da nova era industrial em suas obras. Esses movimentos e artistas, entre muitos outros, não apenas influenciaram profundamente a arte, mas também continuam a ressoar na cultura popular e nas práticas artísticas contemporâneas. A circulação de uma exposição imersiva é fundamentada na importância de promover o acesso a marcos significativos da história da arte, especialmente no contexto das vanguardas artísticas do século XX. Pretendendo utilizar obras em domínio público dessas vanguardas, o projeto não só visa preservar e difundir um patrimônio cultural inestimável, mas também possibilitar que um público mais amplo experimente e interaja com essas obras de maneira inovadora. A escolha por uma exposição imersiva, que faz uso de tecnologias de projeção e realidade aumentada, visa aproximar ainda mais o público das obras, proporcionando uma experiência sensorial e interativa. Essa abordagem permite que os visitantes não apenas observem as obras, mas as vivenciem de maneira envolvente, o que é especialmente relevante em um mundo onde a interatividade e a digitalização se tornam cada vez mais presentes na vida cotidiana. Além disso, ao destacar artistas e movimentos que marcaram o modernismo e as vanguardas artísticas, o projeto contribui para a educação e sensibilização do público quanto à importância dessas correntes e seus impactos na arte e na cultura. Trata-se de uma oportunidade única de resgatar e valorizar obras que, embora em domínio público, muitas vezes permanecem distantes do grande público, contribuindo para a democratização do acesso à arte de alta relevância histórica e cultural. Portanto, a circulação dessa exposição imersiva representa uma ação estratégica para difundir o legado das vanguardas artísticas, preservar o patrimônio cultural, e promover uma fruição artística inclusiva, educativa e inovadora. tendo por base uma concepção inclusiva, democrática e que pretende a ampliação de acesso a conteúdos artísticos de alto valor cultural. Oferecer experiências que aliam à arte, a prática expositiva em ambiente aberto, público e acessível a todos e com uso de tecnologia de ponta, faz do projeto uma potente proposta de formação de público porque sensibiliza, constitui uma importante atividade de formação de repertório e seduz não apenas pessoas já acostumadas a frequentar exposições de arte e espaços museológicos, mas jovens interessados no conteúdo e na forma imersiva que, seduzidos pela experiência, se tornam assíduos frequentadores de eventos similares ao aqui proposto. Como forma de justificar a necessidade da utilização da Lei de Incentivo a Cultura, destaca-se os incisos dos artigos 1° e 3° da Lei 8.313/91 que fundamentam legalmente a presente proposta: Art. 1° Fica instituído o Programa Nacional de Apoio à Cultura (Pronac), com a finalidade de captar e canalizar recursos para o setor de modo a: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; Art. 3° Para cumprimento das finalidades expressas no art. 1° desta lei, os projetos culturais em cujo favor serão captados e canalizados os recursos do Pronac atenderão, pelo menos, um dos seguintes objetivos: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: (...) c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; (...) e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres; (...) IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos; (...) Art. 18. Com o objetivo de incentivar as atividades culturais, a União facultará às pessoas físicas ou jurídicas a opção pela aplicação de parcelas do Imposto sobre a Renda, a título de doações ou patrocínios, tanto no apoio direto a projetos culturais apresentados por pessoas físicas ou por pessoas jurídicas de natureza cultural, como através de contribuições ao FNC, nos termos do art. 5o, inciso II, desta Lei, desde que os projetos atendam aos critérios estabelecidos no art. 1o desta Lei. § 3o As doações e os patrocínios na produção cultural, a que se refere o § 1o, atenderão exclusivamente aos seguintes segmentos: d) exposições de artes visuais.

O espaço expositivo será dividido em três zonas: Zona da Descoberta, Zona Emotiva e Zona Educativa ZONA DESCOBERTA Ambiente de irá funcionar como um espaço introdutório, apresentando a vida e a obra dos artistas escolhidos pela curadoria, contendo uma cronologia seguida de breve apresentação das características principais de seus trabalhos artísticos. ZONA EMOTIVA Em uma área reservada, projetores apresentarão uma imagens fundidas e coladas a partir de técnicas cinematográficas ampliadas junto a sonorização amplificada, a exposição apresentará narrativas que expandem para o espaço o universo criado por cada artista. ZONA EDUCATIVA Espaço de atividades educativas, entretenimento, e ações/eventos especiais. As Narrativas Conectadas Tratamos por Narrativas Conectadas o conjunto de informações elaboradas como espécie de roteiros, para que cada ambiente seja caracterizado de forma particular. Cada uma das narrativas é composta da exibição de obras (trabalhadas pelo Departamento Criativo) organizadas de maneira a compor um ambiente, uma espécie de conto (de nossa autoria) para a experiência dos principais temas retratados por cada artista. Chamamos de ambiente o período em que cada narrativa acontece, não atrelado necessariamente a elementos físicos que fragmentam o espaço, mas à duração de cada narrativa até que ocorra a transição para a próxima. Assim, teremos diversas narrativas sendo projetadas no espaço expositivo na forma de vídeos fragmentados, mas que compõem o todo como experiência imersiva. Para o espectador, buscamos a sensação de um único roteiro de aproximadamente 30 minutos que se repete assim que sua exibição se conclui.

Cumprindo o exposto no Art. 27 da Instrução Normativa nº 11 de 30 de janeiro de 2024, o projeto contemplará as seguintes ações de acessibilidade: ACESSIBILIDADE ARQUITETÔNICA: A organização do projeto buscará um Local que contará com todas as medidas de acessibilidade física necessárias para o acolhimento de pessoas com deficiência física e/ou dificuldade de locomoção. O local a ser escolhido terá: rampa de acesso, corredores largos, barras de apoio e banheiros adaptados. ACESSIBILIDADE para PcD VISUAL: A exposição contará com legenda descritiva em braille ao longo de toda sua programação e audiodescrição. Além disso, o espaço será dotado de piso tátil para facilitar o deslocamento das pessoas que têm necessidade. ACESSIBILIDADE para PcD AUDITIVOS: A exposição contará com profissional intérprete de Libras capacitado para a devida recepção e orientação do público PcD auditivo. O projeto também contará com os conteúdos em legendagem e audiodescrição. ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS QUE APRESENTAM ESPECTROS, SÍNDROMES OU DOENÇAS QUE GEREM LIMITAÇÕES AOS CONTEÚDOS ASSIM COMO PESSOAS QUE DESCONHECEM AS LINGUAGENS OU IDIOMAS DOS CONTEÚDOS: A produção da exposição buscará um espaço em que será realizado o projeto contará com amplo apelo visual para facilitar a circulação e orientação de pessoas com necessidades especiais. Para as pessoas não falantes do idioma português será disponibilizado QR Code contendo a programação do projeto em inglês e espanhol.

Atendendo a Instrução Normativa nª 11 de 30 de Janeiro de 2024 - Art 29, o projeto adotará as seguintes ações de democratização: I - até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional por patrocinadores, havendo mais de um, receberão em quantidade proporcional ao investimento efetuado; II - mínimo de 10% (dez por cento) para distribuição gratuita com caráter social ou educativo; III - até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional pelo proponente em ações de divulgação do projeto; e IV - mínimo de 20% (vinte por cento) para comercialização em valores que não ultrapassem 3% (três por cento) do salário-mínimo vigente no momento da apresentação da proposta, portanto sendo R$ 40,00 e 50% dos ingressos serão comercializados aos preços de R$ 80,00 (inteira) e R$ 40,00 (meia-entrada) Em atendimento a Ampliação de Acesso conforme o Art30 da IN 11/2024 o projeto adotará: III - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referente ao produto principal, acompanhado com libras e audiodescrição;

Coordenação Geral: Pulsar Brasil, o proponente será responsável por todo acompanhamento e execução das propostas elencadas por este projeto, tratativas junto a potenciais patrocinadores e incentivadores, bem como, acompanhará toda a gestão financeira dos recursos visando a economicidade, transparência e plena aplicação dos recursos cumprindo as normativas vigentes. Direção Geral: Eberty SallesFormação: Superior Incompleto em Economia PUC/MG Experiência Profissional: ° Coordenação Geral do Integração Cultura e Arte (Puro preto Blues ) em 2020 ° Diretor Artístico do Carnaval Patrimonio Ouro Preto 2017/2018/2019/2020;° Diretor Artistico do Carnaval Tradição 2018/2019 Diamantina; ° Promoção e Divulgação Carnabelô° Diretor Executivo e Produtor Artístico do Pop Rock Café, Pop Art Music e Bhar Savassi (ago2010â€?set2014), com centenas de eventos culturais promovidos nestas casas, que contam com extensa programação semanal. entre eles, Jotta Quest , Pato Fu, Skank, Nando Reis, Wilson Sideral, Fábio Porchat, Biquini Cavadão, Jhonnie Bravo, Raimundos, Emmerson Nogueira e diversos outros.° Produtor Artístico do Carnaval de Pompéu de 2011 a 2014 com realização de bandas de renome nacional e internacional do cenário carnavalesco.° Produtor Executivo da Festa da Cerveja de Divinopolis de 2002 a 2011° Produção do Festival Pop Rock Brasil de 2002 a 2006 POMAR CULTURALFunção: Coordenação TécnicaA Pomar atua diretamente no setor da economia da cultura, e tem como propósito contribuir diretamente para a difusão artística, transformação sociocultural, geração de receitas e desenvolvimento econômico em sua área de abrangência. Com um portfólio de mais de 126 projetos culturais geridos, produções executadas e prestações de contas entregues, a Pomar Cultural possui ferramentas necessárias à correta operação dos mecanismos de incentivos fiscais, bem como à realização de entregas com excelência, dinamismo e qualidade. Nos diferenciamos no mercado por atuarmos de forma customizada com cada cliente, proporcionando segurança jurídica e fiscal completas dentro de todos os mecanismos de incentivo à cultura e nas realizações de eventos e projetos culturais em geral. VITOR GONZAGA DOS SANTOSFunção: Redes SociaisGraduando em Relações Públicas UNA-Campus Liberdade (6º período)- 2016 – Tecnólogo em Marketing (reopção) - UNA- Curso de Assistente de Produção Cultural, por meio da Secretaria de Estado de Cultura (SEC) e da Utramig, carga horaria: 160h -(2017)- Workshop Elaboração de Projetos Culturais e Nova In da Lei Rouanet Centro Cultural Casa Azul (2017)- Produtor Executivo Festival Hip- House LMIC 1129/2017 (2019)- Produtor Local Circuito Carnavalesco de Ouro Preto PRONAC 178805 (2019)- Produtor Artístico Festival Cabeça Feita (2019)- Assistente de produção Palco Hip Hop (2019)- Educativo da Mostra Audiovisual de Arte MADA (2018) Organização de eventos – Uaitec ALFREDO HENRIQUE RODRIGUES DOS SANTOSFunção: ProdutorFormado em Administração de Empresas com ênfase em Gestão de Negócios pela faculdade “Promove” em 2010. Atuante com eventos culturais desde ano 2009 quando então contratado pela HGM Promoções Ltda. como Assistente de Eventos até Janeiro de 2012. Consolidado na área de eventos coorporativos e culturais em Agosto de 2012 na MAC Promoções e Eventos onde passou por várias evoluções (Produtor de Eventos , Organizador de Eventos , Coordenador Eventos e desde 2016 Gestor de eventos.

PROJETO ARQUIVADO.