THE CHER SHOW

Realizar a montagem e temporada do espetáculo de teatro musical THE CHER SHOW, com versão brasileira de Bianca Tadini e Luciano Andrey e com direção de João Fonseca. Como contrapartida social será realizada uma ação formativa que compreende uma vivência junto ao universo da produção cultural.

Cher é uma estrela mundial há quase 50 anos. Atriz premiada com o Oscar, ganhadora do Emmy e Grammy, três vezes ganhadora do Globo de Ouro, vencedora do prêmio People's Choice Award, atriz da Broadway e do cinema, cantora, diretora, documentarista, autora e humanitária, ou seja, uma artista mais que completa. Com uma carreira tão extensa e de tanto sucesso, a artista recebeu uma homenagem mais que especial: um musical. “The Cher Show” conta a história do início da vida e carreira de Cher, e estreou no Oriental Theatre, em Chicago, em 12 de junho de 2018. O projeto chegou à Broadway em dezembro de 2018, local onde a artista também já se apresentou. “The Cher Show” apresenta a jornada da artista interpretada por atores que apresentam também o repertório da cantora trazendo uma versão dos sucessos que o mundo todo escutou durante esses 50 anos que a estrela de Cher brilha no mundo da música.

OBJETIVO GERAL Este projeto destina-se a realizar a montagem e temporada do espetáculo de teatro musical "The Cher Show", escrito por Rick Elice, traduzida e adaptado por Bianca Tadini e Luciano Andrey, com direção de João Fonseca, que retrata parte da história da cantora e atriz Cher, conhecida por sua voz contralto e por ter se destacado em várias áreas do entretenimento ao longo de mais de seis décadas de carreira. O projeto prevê uma temporada composta por 48 apresentações na cidade de São Paulo, em teatro com capacidade média para 700 pessoas, totalizando um público total estimado de 33.600 pessoas. A pauta que orienta a proposta perpassa pela importante prática de valorização dos artistas de teatro musical e o fortalecimento do mercado nacional, ampliando as possibilidades de trabalho para técnicos e criativos brasileiros e descentralizando o acesso à cultura. Este projeto compreende ações que se enquadram, fundamentalmente, nos seguintes incisos do Artigo 3º do Decreto nº 11.453/2023: I - valorizar a cultura nacional, consideradas suas várias matrizes e formas de expressão; V - incentivar a ampliação do acesso da população à fruição e à produção dos bens culturais; VI - fomentar atividades culturais afirmativas para a promoção da cidadania cultural, da acessibilidade às atividades artísticas e da diversidade cultural; VII - desenvolver atividades que fortaleçam e articulem as cadeias produtivas e os arranjos produtivos locais, nos diversos segmentos culturais. OBJETIVOS ESPECÍFICOS PRODUTO PRINCIPAL: ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS Área: Artes Cênicas Segmento: Teatro Musical (c/ dramaturgia, danças e canções) Realizar a montagem e temporada do espetáculo de teatro musical "The Cher Show", escrito por Rick Elice, traduzida e adaptado por Bianca Tadini e Luciano Andrey, com direção de João Fonseca, que retrata parte da história da cantora e atriz Cher, conhecida por sua voz contralto e por ter se destacado em várias áreas do entretenimento ao longo de mais de seis décadas de carreira. O projeto prevê uma temporada composta por 48 apresentações a serem realizadas ao longo de 03 meses, de quinta à domingo, na cidade de São Paulo, em teatro com capacidade média para 700 pessoas, totalizando um público total estimado de 33.600 pessoas. Produto no plano de distribuição: Espetáculo de Artes Cênicas PRODUTO SECUNDÁRIO: CONTRAPARTIDAS SOCIAIS Área: Artes Cênicas Segmento: Empreend. Ações Educ. Cult. / Capacitação / Treinamento Será realizada uma ação formativa a ser desenvolvida na cidade de São Paulo, cidade sede do proponente do projeto, que compreende a realização de uma masterclass destinada a jovens estudantes de escolas públicas e aos seus respectivos professores sobre o universo que compreende a produção cultural em teatro. Para isso, serão desenvolvidas as seguintes ações complementares: Durante a ação de contrapartida social elaborada para atender a um público de 500 pessoas, as portas do teatro serão abertas 01 hora antes do início do ensaio aberto. Durante este período, o público será recebido por um profissional da equipe de produção que apresentará as atividades que compõem o pré-set (preparação para a apresentação). Neste momento será realizado um bate papo à beira do palco enquanto as atividades cotidianas de produção ocorrem no espaço cênico. A conversa pretende apresentar ao público as principais práticas de produção que devem anteceder a realização de um espetáculo. Na sequência as cortinas serão fechadas para que o ensaio aberto possa ser iniciado. Esta ação será gratuita e de classificação livre e, conforme orienta o § 1º do Art. 32 da IN n 11/2024, será destinada a um público total de 500 pessoas. Produto no plano de distribuição: Contrapartidas Sociais.

O teatro é uma das expressões artísticas mais antigas do mundo ocidental e, com o passar do tempo e as mudanças das sociedades, foi se reconfigurando e se adaptando às culturas e às respectivas realidades socioculturais. Na sociedade contemporânea, estabelecida sob a lógica das múltiplas telas, vimos as salas de teatro esvaziando dia-a-dia, em meio a dezenas de outras experiências interativas e imersivas que pareciam "mais interessantes" do que a cena em palco. O palco exige a atenção dirigida em um mundo que se acostumou à dispersão. O teatro, com a contribuição advinda das grandes produções cênico musicais, a partir dos anos 2000, movimentou a economia e reconfigurou a cena cultural brasileira, especialmente a de São Paulo, criando um circuito que se tornou referência no Brasil e na América Latina. Os espetáculos começaram a receber públicos cada vez mais jovens (o que fortaleceu a ideia de formação de plateia) e vindos de diversas localidades brasileiras e mesmo de países vizinhos. Não eram (e não são) raras as caravanas argentinas e de outros países latino-americanos que vem a São Paulo especialmente para assistir aos espetáculos de teatro musical. A qualidade do conteúdo, as informações apresentadas nesta proposta bem como o atendimento a todas as exigências da legislação que regulamenta o uso do incentivo fiscal, demonstram que o projeto preenche todos os requisitos (formais e materiais) para pleitear a aprovação junto à Lei Federal de Incentivo à Cultura. ▼ SOBRE O USO DO INCENTIVO FISCAL Sobre o enquadramento no Artigo 1 º da Lei 8313/91: A proposta se enquadra aos seguintes incisos do Art. 1º da Lei 8313/91: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; Sobre o enquadramento nos objetivos do Artigo 3º da Lei 8313/91: O projeto tem por finalidade (dentre as elencadas no Art. 3º da Lei 8313/91): II - fomento à produção cultural e artística, mediante: e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres; Sobre o Enquadramento no Artigo 7 - § 6º da IN 11/2024: Considerando a expectativa de público a ser alcançada pelo projeto explicitado no plano de distribuição (33.600 pessoas), o valor per capita será menor do que R$ 300,00.

SOBRE A PLANILHA ORÇAMENTÁRIA Os custos apresentados na planilha orçamentária são compatíveis com as dimensões do projeto e com os valores praticados no mercado. Usamos como referência de precificação tabelas de sindicatos e a Tabela de Indicadores Nacionais de Preços da Cultura publicada pela Fundação Getúlio Vargas. SOBRE DESLOCAMENTOS São 03 profissionais viajando entre Nova York e São Paulo, em data a ser estabelecida entre as etapas de pré-produção e produção. Estes profissionais são, respectivamente, o autor da obra original e seus representantes. SOBRE ANEXOS A Declaração de ciência sobre tipicidade do projeto - Teatro Musical foi anexada ao campo “Carta ao proponente” por falta de campo específico. A Declaração de Responsabilidade sobre entrega de Direitos Autorais foi anexada ao campo ''Autorização do proprietário ou detentor de direitos ou cessão dos DIREITOS AUTORAIS”. O Material de referência para concepção do cenário e figurino foi anexado em ''Informações adicionais’’

The Cher Show Texto: Rick Elice Tradução / Adaptação: Bianca Tadini e Luciano Andrey Direção: João Fonseca Direção Musical: Thiago Gimenes Diretora de Produção: Bruna Dornellas Design de som- Tocko Michelazzo Cenografia - Natalia Lana Figurinista - Karen Brustolin Coreografia/ direção de movimento - Alonso Barros Design de luz - Maneco Quindere Produção: WB Produções Realização- Arte Estudio e Vianapole Elenco composto por: 08 atores entre protagonistas e coadjuvantes 14 ensemble 04 swings Temporada prevista: 48 apresentações Local de realização: São Paulo/SP Público previsto: 33.600 Classificação etária: LIVRE

Atendendo ao disposto no Art. 27 da IN nº 11/2024 e no art. 57, inciso II, do Decreto 11.453/2023, que diz “proporcionar, quando tecnicamente possível, condições de acessibilidade a pessoas idosas, nos termos do disposto no Art. 23 da Lei nº 10.741 de 1º de outubro de 2003, e portadoras de deficiência, nos termos do disposto no Art. 46 do Decreto nº 3.298, de 20 de dezembro de 1999”, destacamos que: ▼ PRODUTO PRINCIPAL – Espetáculo de Artes CênicasÁrea: Artes CênicasSegmento: Teatro Musical (c/ dramaturgia, danças e canções) ACESSIBILIDADE FÍSICA - TEATRO ACESSÍVEL com rampas de acesso e/ou elevadores; banheiros adaptados e espaço reservado para cadeirantes. Observaremos a acessibilidade integral do espaço eleito para a apresentação da temporada na cidade de São Paulo, garantindo acesso facilitado por meio de rampas e/ou elevadores, corrimãos, banheiros adaptados e sinalização conforme orienta a legislação. - MONITORES ESPECIALIZADOS e especialmente treinados para acompanhamento de PCDs (físico, visual, e/ou auditiva, intelectual e neuro-divergentes) que necessitem de acompanhamento durante a apresentação para circulação e/ou audiodescrição individual. Item Orçamentário: monitores. ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO PARA SURDOS E ENSURDECIDOS - ROTEIRO DO ESPETÁCULO disponibilizado integralmente na bilheteria para acesso de pessoas com deficiência auditiva em todas as sessões do espetáculo. - SESSÃO ACESSÍVEL com a presença de intérpretes de libras. - RESERVA DE POLTRONAS estrategicamente posicionadas nas primeiras filas para atendimento a pessoas com baixa audição. - MONITORES ESPECIALIZADOS e especialmente treinados para acompanhamento de PCDs (físico, visual, e/ou auditiva, intelectual e neuro-divergentes) que necessitem de acompanhamento, durante a apresentação, para circulação. Item Orçamentário: intérpretes de libras / monitores / custos de divulgação (impressão de material gráfico). ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO PARA DEFICIENTES VISUAIS - ARGUMENTO EM BRAILLE disponibilizado na bilheteria, em todas as sessões do espetáculo, para consulta por pessoas com deficiência visual. - SESSÃO ACESSÍVEL com audiodescrição. - RESERVA DE POLTRONAS estrategicamente posicionadas nas primeiras filas para atendimento a pessoas com baixa visão. - MONITORES ESPECIALIZADOS e especialmente treinados para acompanhamento de PCDs (físico, visual, e/ou auditiva, intelectual e neuro-divergentes) que necessitem de acompanhamento, durante a apresentação, para circulação. Item Orçamentário: transcrição em braille / audiodescrição / custos de divulgação (impressão de material gráfico). ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO PARA DEFICIENTES INTELECTUAIS E NEURO DIVERGENTES - MAPA DO LOCAL disponibilizado na bilheteria, em todas as sessões, para acesso facilitado por pessoas neuro-divergentes garantindo segurança a experiência artística deste público. - ROTEIRO DO ESPETÁCULO disponibilizado integralmente na bilheteria, alertando para ocorrências que podem ser desconcertantes, como iluminação e sonorização mais fortes. - MONITORES ESPECIALIZADOS e especialmente treinados para acompanhamento de PCDs (físico, visual, e/ou auditiva, intelectual e neuro-divergentes) que necessitem de acompanhamento, durante a apresentação e/ou para circulação. Teremos a presença de monitores para atender ao público com qualquer nível de deficiência intelectual ou necessidades especiais em razão de condição neuro divergente em 01 sessão da temporada. Item Orçamentário: sinalização / monitores / custos de divulgação (impressão de material gráfico). ▼ PRODUTO SECUNDÁRIO – Contrapartidas Sociais Área: Artes Cênicas Segmento: Empreend. Ações Educ. Cult. / Capacitação / Treinamento ACESSIBILIDADE FÍSICA - TEATRO ACESSÍVEL com rampas de acesso e/ou elevadores; banheiros adaptados e espaço reservado para cadeirantes. Observaremos a acessibilidade integral do espaço eleito para a apresentação da temporada na cidade de São Paulo, garantindo acesso facilitado por meio de rampas e/ou elevadores, corrimãos, banheiros adaptados e sinalização conforme orienta a legislação. - MONITORES ESPECIALIZADOS e especialmente treinados para acompanhamento de PCDs (físico, visual, e/ou auditiva, intelectual e neuro-divergentes) que necessitem de acompanhamento durante a apresentação para circulação e/ou audiodescrição individual. Item Orçamentário: monitores. ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO PARA SURDOS E ENSURDECIDOS - ROTEIRO DO ESPETÁCULO disponibilizado integralmente na bilheteria para acesso de pessoas com deficiência auditiva em todas as sessões do espetáculo. - SESSÃO ACESSÍVEL com a presença de intérpretes de libras. - RESERVA DE POLTRONAS estrategicamente posicionadas nas primeiras filas para atendimento a pessoas com baixa audição. - MONITORES ESPECIALIZADOS e especialmente treinados para acompanhamento de PCDs (físico, visual, e/ou auditiva, intelectual e neuro-divergentes) que necessitem de acompanhamento, durante a apresentação, para circulação. Item Orçamentário: custos de divulgação (impressão de material gráfico), intérprete de libras e monitores. ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO PARA DEFICIENTES VISUAIS - ARGUMENTO EM BRAILE disponibilizado na bilheteria, em todas as sessões do espetáculo, para consulta por pessoas com deficiência visual. - SESSÃO ACESSÍVEL com audiodescrição. - RESERVA DE POLTRONAS estrategicamente posicionadas nas primeiras filas para atendimento a pessoas com baixa visão. - MONITORES ESPECIALIZADOS e especialmente treinados para acompanhamento de PCDs (físico, visual, e/ou auditiva, intelectual e neuro-divergentes) que necessitem de acompanhamento, durante a apresentação, para circulação. Item Orçamentário: custos de divulgação (impressão de material gráfico) e audiodescrição. ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO PARA DEFICIENTES INTELECTUAIS E NEURO DIVERGENTES - MAPA DO LOCAL disponibilizado na bilheteria, em todas as sessões, para acesso facilitado por pessoas neuro-divergentes garantindo segurança a experiência artística deste público. - ROTEIRO DO ESPETÁCULO disponibilizado integralmente na bilheteria, alertando para ocorrências que podem ser desconcertantes, como iluminação e sonorização mais fortes. - MONITORES ESPECIALIZADOS e especialmente treinados para acompanhamento de PCDs (físico, visual, e/ou auditiva, intelectual e neuro-divergentes) que necessitem de acompanhamento, durante a apresentação e/ou para circulação. Teremos a presença de monitores para atender ao público com qualquer nível de deficiência intelectual ou necessidades especiais em razão de condição neuro divergente em 01 sessão da temporada. Item Orçamentário: custos de divulgação (impressão de material gráfico) e monitores.

A DISTRIBUIÇÃO DE PRODUTOS CULTURAIS RESULTANTES DO PROJETO - ARTIGO 29 DA IN 11/2024: Cumpre informar que o objeto central do projeto é a montagem e temporada de uma peça de teatro musical. Conforme orienta o Art. 29 da IN nº 11/2024, como medida de democratização de acesso, comprometemo-nos a: I - até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional por patrocinadores, havendo mais de um, receberão em quantidade proporcional ao investimento efetuado; II - mínimo de 10% (dez por cento) para distribuição gratuita com caráter social ou educativo; III - até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional pelo proponente em ações de divulgação do projeto; e IV - mínimo de 20% (vinte por cento) para comercialização em valores que não ultrapassem 3% (três por cento) do salário-mínimo vigente no momento da apresentação da proposta. DA AMPLIAÇÃO DE ACESSO - ARTIGO 30 DA IN 11/2024: Conforme previsto no Artigo 30 da IN 11/2024, o projeto contempla as seguintes medidas de ampliação de acesso: I - doar 10% (dez por cento) dos produtos resultantes da execução do projeto para distribuição gratuita com caráter social ou educativo, além do previsto inciso II do art. 29, totalizando 20% (vinte por cento).

VIANAPOLE ARTE E COMUNICACAO LTDA Proponente* e Coordenação Administrativo-Financeira A Vianapole atua há 23 anos no mercado nas áreas de produção cultural e marketing, tendo se aprofundado cada vez mais no campo da controladoria de projetos culturais e leis de incentivo à cultura. Executamos os serviços de controller e prestação de contas dos espetáculos teatrais e projetos culturais “Tom na Fazenda” (2018 a 2024), “Tráfico” (2022 a 2023), “Experiência Seja um Detetive - Detetives do Prédio Azul” (2021 / 2022), “Festival Santo Antônio das Artes, MG” (2022), “Alethea Dreams” (2021), “Festival Cena Brasil Internacional” (2018 – 2019), “Nastácia” (2019), “8ª Edição Seleção Brasil em Cena” (2018), “A Paz Perpétua”, indicado ao Prêmio APTR (2016 – 2017), “Festival Tiradentes em Cena” (2014, 2016, 2018, 2019, 2020, 2021, 2022), “Circuito Nacional de Teatro do Espírito Santo” (2009 a 2022), entre outros. Além da administração e controller, também como produtora atuou junto a projetos como “A Serpente”, indicado ao Prêmio Shell (2017 – 2018), “Cuidado quando for falar de mim” (2020 a 2022), “Caixa Preta” (2019), “Amor é Química” (2019), “O Livro dos Monstros Guardados”, Vencedor do Prêmio Shell de Melhor Texto (2015 / 2016), “Adorável Garoto” (2014 a 2016), “Cazuza, o musical - Pro Dia Nascer Feliz” (2015), “Cenas de um Casamento” (2015 / 2016), “Nunca Nade Sozinho”, indicado ao Prêmio Brasken de Teatro (2014), “Lapinha” (2014), “Popcorn” (2011 / 2012 / 2013 / 2014), “Festa Internacional de Teatro de Angra dos Reis” (2014, 2013, 2012, 2011, 2010 e 2009), entre outros. Também atua na produção musical de dezenas de programações e artistas solo, com destaque para projetos realizados através de leis de incentivo e editais. JOÃO FONSECA Diretor João Fonseca é um ator e premiado diretor brasileiro. Desenvolve um papel importante no aquecimento da cultura de musicais no Rio de Janeiro e em São Paulo, especialmente no formato autoral e biográfico. Assinou a direção de grandes produções sobre grandes ícones da música brasileira, dentre eles, Tim Maia, Cazuza, Cássia Eller e Rock in Rio - O Musical, além dos internacionais Godspell, Company e a premiada montagem brasileira de “Os Últimos 5 Anos”. Além do teatro, dirige as séries “Vai que Cola” e “A Vila”, grandes sucessos de audiência do Multishow que funcionam em formato teatral. Estudou no Centro de Pesquisas Teatrais de Antunes Filho, tendo trabalhado com diversos diretores, entre eles Felipe Hirsch, Gabriel Villela, Jorge Takla, Paulo Autran, Paulo de Moraes e Antonio Abujamra. Com Abujamra, iniciou sua carreira de diretor co-dirigindo diversos trabalhos para a companhia Os Fodidos Privilegiados, tais como: “O Casamento”, de Nelson Rodrigues, e “Auto da Compadecida”, de Ariano Suassuna. Seus últimos trabalhos incluem osmusicais e grandes produções como “Gota d’Água” “Opereta Carioca”, “Minha Mãe é uma Peça”, “Kafka e a Boneca Viajante”, “A Pedra Escura”, “As Camareiras” e “O Rei do Rock – O Musical”. Atualmente é diretor artístico da companhia Os Fodidos Privilegiados. Premiadíssimo no mercado cultural, ganhou o prêmio Shell de Melhor Diretor de 1997 por “O Casamento“, de Nelson Rodrigues. O espetáculo recebeu também o prêmio de Melhor Figurino e foi indicado para Melhor Atriz. Também recebeu o Prêmio IBEU de Melhor Diretor de 1999 por “Tudo No Timing“. O espetáculo foi indicado também nas categorias, Ator, Atriz, e Produção. Foi indicado outras sete vezes ao Prêmio Shell de Melhor Diretor pelos espetáculos “Tudo no Timing”, “O Casamento do Pequeno Burguês”, “Édipo Unplugged”, “Escravas do Amor”, “Pão com Mortadela”, “A Falecida” e “Oui Oui, A França É Aqui”. Também foi indicado ao Prêmio Eletrobrás de Melhor Diretor por “Escravas do Amor”, Prêmio Contigo de Teatro e ao Prêmio APTR como Melhor Diretor por “Gota d’Água”, Prêmio Qualidade Brasil de Melhor Diretor pelas peças “O Casamento do Pequeno Burguês” e “Gota d’Água”. THIAGO GIMENES Diretor Musical Diretor musical, maestro, compositor, pianista e cantor, Thiago coleciona inúmeros trabalhos com nomes da música, como Roberto Carlos e Tânia Mara. Thiago Gimenez se tornou um nome conhecido também na direção de musicais. Iniciou na carreira musical já na infância, fazendo aulas de piano com 4 anos de idade. Aos 9, compôs a primeira canção. É um músico de bases clássicas. Formado em Composição e Regência pela UNESP, se especializou em Voz e Arranjo Vocal pela Berklee College of Music – uma das mais importantes faculdades de música do mundo – e, desde 1995, ensina teoria musical, piano e preparação vocal. Aos 41 anos, soma mais de 700 composições escritas, algumas nascidas do refúgio e inspiração da Granja Viana. Tem músicas gravadas por nomes como Zizi Possi, Brian Mcknight, Alinne Rosa, Marina Elali e Marcos e Belutti. Assinou a direção musical de diversas peças de teatro musical, além de turnês de vários cantores e, inclusive, do humorista Ceará. Produziu e dirigiu “Barnum – O Rei do Show”, espetáculo da Broadway que ganhou os palcos do Brasil. Embarcou em uma experiência televisiva, compondo o painel de jurados das competições musicais “Canta Comigo Teen” e “Canta Comigo” na Rede Record de Televisão, onde avaliava o talento musical, sonoridade e emoção dos candidatos. Faz parte de um projeto social que trabalha com educação, cultura, meio ambiente e inclusão social de crianças e jovens. Alguns de seus recentes trabalhos no cenário teatral são “O Rei do Show – Barnum”, “Conserto Para Dois – O Musical” (com Claudia Raia e Jarbas Homem de Mello), “Pixar In Concert”, “Musical O Pequeno Príncipe”, “Além do Ar – Um Musical Inspirado em Santos Dumont, Bonnie e Clyde”, “Musical Brasil Raiz”, “Alguma Coisa Podre – O Musical” e “O Rei do Rock – O Musical”. Foi vencedor no Prêmio Bibi Ferreira como Melhor Direção Musical em Musicais, e indicado também na categoria Melhor Letra, Música Original em Musicais. BRUNA DORNELLAS Diretora de Produção Graduada em Rádio e TV pela Faesa ( 2006), fundadora da WB Produções (2007), atualmente ocupando o cargo de diretora de produção. Iniciou a carreira artística em 2004 na Cia. de Teatro Faesa. Cursou Artes Cênicas na Escola Técnica Municipal FAFI e estagiou em emissoras de televisão ( TV Faesa - ES e TVE - ES). Em 2017, já colecionava trabalhos em um portfólio com mais de 200 espetáculos apresentados, em mais de 400 sessões realizadas que conquistaram uma média de 240 mil espectadores. Alguns dos espetáculos que idealizou e produziu são: “Gargalhada Selvagem”, “O Dia Seguinte”, “Renato Russo - O Musical”, “Antes do Ano Que Vem”. “Através da Iris”, “ÍCARO And The Black Stars”, “Meu Passado Não Me Condena”, entre outros. * O proponente não é voluntário e será o responsável pela coordenação administrativa financeira de todo o projeto cultural e garantirá a execução dos objetivos constantes no projeto e a boa gestão dos recursos financeiros, para tanto ele receberá pela rubrica de custos administrativos.

PROJETO ARQUIVADO.