FESTIVAL RADIOCA

O Radioca e´ um combo de investigaça~o da mu´sica, voltado para o universo da produção independente brasileira, que se desdobra em diversas propostas como programa de ra´dio, podcast, videocast, festival, espaço de debate e formaça~o, sempre buscando novas e efetivas formas de difusa~o da mu´sica e do pensamento do mercado criativo no pai´s. Servindo de grande vitrine da produção musical atual e consolidando o lema de "A música que você ainda vai ouvir" reune artistas, imprensa, realizadores e produtores culturais, colaborando com o processo de democratizaça~o do acesso à cultura, promovendo novos artistas do cena´rio nacional, com ênfase na produção nordestina e música regional. Com 7 ediço~es ja´ realizadas desde 2015, o Festival Radioca mergulha com tudo na mu´sica brasileira ao valorizar sua diversidade, variedade de estilos e na busca constante em apresentar artistas e acontecimentos musicais relevantes, enquanto escapa de obviedades e antecipa tendências.

Produto: FESTIVAL O Festival compreende todas as atividades que serão realizadas, conforme produtos descritos abaixo. O Festival possui classificação indicativa de 18 anos, todavia convida que crianças e jovens de todas as idades participem de suas atividades e atrações acompanhadas de um responsável legal. Criaças até 12 anos têm ingresso gratuito e dentre outras iniciativas para inclusão de público infantojuvenil, o evento oferece gratuitamente o Espaço Erê, espaço dedicado para crianças com acompanhamento de animadores qualificados para vivências lúdicas. Será realizada 1 feira de design e economia criativa com expositores e produtores locais, gerando renda e estímulo ao empreendedorismo, além de colaborar com artistas visuais que todo ano assinam a ambientação, e contribuem para transformar a sensação do público estar vivendo uma experiência completa de música, arte e cultura. Está incluso no produto FESTIVAL a oferta de estágio remunerado para 8 participantes da Oficina de Produção Técnica para Roadies e Assistentes de Palco. Produto: APRESENTAÇÕES MUSICAIS O Festival oferta ao todo 10 apresentações musicais, sendo 5 no primeiro dia (sábado) e 5 no segundo dia (domingo), das 15h30 às 22h30. As atrações musicais (artistas/bandas) serão definidas durante a etapa de pré-produção, seguindo o trabalho da curadoria. Produto: SEMINARIO / SIMPOSIOS / ENCONTROS / CONGRESSO / PALETRA 1. Oficina de Produção Técnica para Roadies e Assistentes de Palco Oficina tem carga horária total de 10 horas distribuidas em 2 dias, e será ofertada para um público de 25 pessoas, selecionadas em chamada aberta, por ordem de inscrição. Visando a formação, e inclusão de pessoas que fazem parte de grupos historicamente invisibilizados ou desfavorecidos na sociedade (transexuais, travestis, mulheres negras, e mulheres), a seleção acontecerá considerando este aspecto como indutor positivo para participação do público descrito acima, mediante envio de termo de autodeclaração no ato da inscrição. Será também elaborado um cadastro profissional para os alunos(as/es), contendo portfólio e áreas de interesse, que será compartilhado e disponibilizado para os associados da ABRAFIN (Associação Brasileira de Festivais Independentes) criando assim uma rede de oportunidades e sustentabilidade para o setor. 2. Encontro de Festivais: espaço para discussão, intercâmbio de conhecimentos e engajamento da comunidade. Será um encontro de debate, com tema a definir sobre aspectos relevantes do mercado musical e dos festivais independentes, e fortalecimento de redes, com participação de 3 associados à ABRAFIN na modalidade presencial e outros convidados na modalidade online, aberta ao público. A atividade terá capacidade para 100 pessoas. Produto: CONTRAPARTIDAS SOCIAIS Serão realizado um workshop em escola secundária da rede pública de ensino, na cidade de Salvador, com tema "A música negra na Bahia: apreciação estética e diaspórica sonora". Carga horária: 2 horas Público: 420 adolescentes estudantes de escola secundária, em 7 turmas de 60 alunos. --- Acreditando em potencializar a produção local, formar público e ser acessível, o festival tem por objetivo trabalhar com preços populares na venda de ingressos. O festival montará em sua estrutura um stand para venda de material promocional dos artistas envolvidos. Além disso, trabalhará bastante a ambientação do local, de forma sustentável e criativa, assinada por artistas visuais, a fim que esta ambientação contribua para a sensação do público estar vivendo uma experiência completa de música, arte e cultura. O fornecimento de alimentação pro público presente se dará com uma praça de alimentação composta por foodtrucks e pequenos produtores, oferecendo opções diversas, com atenção para vegetarianos e veganos. Para além das atividades e objetivos descritos anteriormente, o evento prevê: 1. Cenografia inteligente: 100% direcionada para reutilização ou reciclagem nas edições seguintes; 2. Ação de mobilidade urbana com ônibus: a partir de aluguel de ônibus/vans ou através de parceria firmada com empresa de transporte rodoviário para que público e funcionários/as do festival tenham a possibilidade de se deslocar com mais segurança e comodidade nos dias do evento; 3. Incentivo ao uso da bicicleta como transporte: meia-entrada para quem vai pedalando até o festival; 4. Praça de alimentação: opções majoritariamente vegetarianas e veganas e redução significativa da utilização de plásticos; 5. Compostagem dos resíduos sólidos com a Battre; 6. Plantio de mudas para compensação de emissões de carbono: a partir da parceria com a Battre, em 2023 foram doadas para o Radioca mil mudas de plantas nativas medicinais, ornamentais, frutíferas e PANCs como ação de compensação para os gases de efeito estufa emitidos durante operação, execução, montagem e desmontagem das estruturas do festival. A mesma ação será mantida em 2024; 7. Estação de reciclagem: coleta, separação, acondicionamento e destinação adequada de resíduos secos como plástico, papel, metal, vidro durante os dias de Festival; 8. Incentivo ao consumo local: divulgação de guias com lugares para visitar, onde comer, além de locais de relevância histórica; 9. Bebedouro para o público: estações de hidratação com bebedouro de água potável; 10. Doação das lonas e faixas para a ONG Costura Solidária.

Objetivo geral: O Festival Radioca prevê a realização de uma programação ampla, diversa e sustentável, apresentando 10 shows de duração entre 45 a 75 minutos, durante 2 dias de evento, com público de 4.000 pessoas. Reafirmando o compromisso de atingir públicos de todas as idades, como nas edições anteriores, haverá um espaço infantil - Espaço Erê -, uma feira de design e economia criativa, feira de vinil e uma praça de alimentação composta por foodtrucks oferecendo opções diversas, com atenção para vegetarianos e veganos. Será também promovida uma Oficina de Produção Técnica para roadies e assistentes de palco. Visando a inclusão e diversidade, a atividade formativa será voltada para transexuais, travestis, mulheres negras e mulheres, com 25 vagas e carga horária de 10 horas. No intuito de promover o fortalecimento de capacidades e criação de novas oportunidades profissionais, após a capacitação os interessados(as/es) serão contratados(as/es) como assistentes para um estágio no Festival. Será também elaborado um cadastro profissional para os alunos(as/es), contendo portfólio e áreas de interesse, que será compartilhado e disponibilizado para os associados da ABRAFIN (Associação Brasileira de Festivais Independentes) criando assim uma rede de oportunidades e sustentabilidade para o setor. Integrará à programação o Encontro de Festivais: espaço para discussão, intercâmbio de conhecimentos e engajamento da comunidade. Será um encontro de debate, com tema a definir sobre aspectos relevantes do mercado musical e dos festivais independentes, e fortalecimento de redes, com participação de 3 associados à ABRAFIN na modalidade presencial e outros convidados na modalidade online, aberta ao público. Objetivos específicos: - Realizar 10 shows de de duração entre 45 a 75 minutos, durante 2 dias de evento, para público de 4.000 pessoas.- Realizar uma feira de design e economia criativa com, no mínimo, 10 expositores e produtores locais; - Montar e disponibilizar ao público do evento um espaço para o público infantil:- Espaço Erê;- Realizar uma praça de alimentação composta por foodtrucks oferecendo opções diversas, com atenção para vegetarianos e veganos;- Realizar uma Oficina de Produção Técnica para roadies e assistentes de palco, voltada para o formação de pessoas transexuais, travestis, mulheres negras e mulheres, com 25 vagas e carga horária de 10 horas;- Realizar um estágio com os participantes da Oficina de Produção Técnica;- Realizar um Encontro de Festivais: espaço para discussão, intercâmbio de conhecimentos e engajamento da comunidade, para 100 pessoas no formato presencial

Em referência ao Art. 1º da Lei 8313/91, destacamos abaixo aqueles incisos em que o projeto se enquadra: II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; O festival promove a música regional de diversos estados e regiões identitárias brasileiras, garantindo a difusão de gêneros musicais e manifestações culturais dos quais os artistas que se apresentam são expoentes. Promove desta forma também a valorização da diversidade cultural e musical brasileira oportunizando o intercâmbio entre seus agentes, usualmente novos talentos da música. Costuma-se dizer que o Festival Radioca serve de "grande vitrine de Salvador pro Brasil e do Brasil para Salvador". III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; A apresentações musicais promovem o encontro entre novos autores e intérpretes da música brasileira num ambiente propício para o surgimento de novas criações e parcerias. O Encontro de Festivais é uma atividade do Festival Radioca que visa intercâmbio, entre criadores e realizadores de festivais inpendentes no Brasil e o público geral, discutindo sobre aspectos relevantes do mercado musical e o fortalecimento de redes. VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; A presente proposta visa a manutenção do Festival Radioca no calendário cultural de Salvador e do estado da Bahia. Desse modo, buscamos realizar sua próxima edição, dando continuidade ao objetivo de manter um espaço de fortalecimento e difusão da música brasileira, de artistas e grupos locais e nacionais em Salvador. IX - priorizar o produto cultural originário do País. A curadoria do Festival trabalha com a premissa de que todas as apresentações serão de produções brasileiras, de gêneros regionais, bem como as outras atividades promovidas preveem a presença de produtos e agentes culturais nacionais, na feira de design e economia criativa, no Encontro de Festivais e na Oficina de Produção Técnica. Assim como, temos por objetivo, dentre os elencados no Artigo 3º da Lei 8313/91, alcançar aqueles elencados abaixo: I - incentivo à formação artística e cultural, mediante: a) concessão de bolsas de estudo, pesquisa e trabalho, no Brasil ou no exterior, a autores, artistas e técnicos brasileiros ou estrangeiros residentes no Brasil; Serão concedidas bolsas de estágio remuneradas para os técnicos formados pela Oficina de Produção Técnica para Roadies e Assistentes de Palco que irão atuar no Festival como profissionais supervisionados. II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; O Festival Radioca proporciona o fomento à produção cultural e artística, mediante a realização de um festival de música, com o recorte específico da música regional produzida na Bahia e outros estados do Brasil.

PRODUTO: APRESENTAÇÕES MUSICAIS Os beneficiários das passagens aéreas, no produto Apresentação Musical, são os músicos nacionais e internacionais, estimados no número total de 30 pessoas, todavia, não tendo ocorrido a elaboração do projeto curatorial do Festival, não é possível neste momento atribuir nomes aos beneficiários ou o local de origem. O destino de todos os bilhetes será a cidade de realização do Festival: Salvador/Bahia.Memória de cálculo:30 bilhetes ida e volta X R$3.000,00 = R$90.000,00 PRODUTO: PALESTRAS Os beneficiários das passagens aéreas, no produto SEMINÁRIO/SIMPÓSIO/ENCONTRO/CONGRESSO/PALESTRA, são os palestrantes nacionais e internacionais, estimados no número total de 09 pessoas, todavia, não tendo ocorrido a elaboração do projeto curatorial do Festival, não é possível neste momento atribuir nomes aos beneficiários ou o local de origem. O destino de todos os bilhetes será a cidade de realização do Festival: Salvador/Bahia.Memória de cálculo:09 bilhetes ida e volta X R$3.000,00 = R$27.000,00

ESPECIFICAÇÕES TÉCNICAS DO PRODUTO Produto: FESTIVAL - 2 dias de apresentações musicais (shows) - 1 feira de design e economia criativa - 1 espaço para público infantil - 4.000 pessoas: público do festival Produto: APRESENTAÇÕES MUSICAIS - 10 shows de artistas/grupos/bandas (duração de 45 a 75 minutos) - 2 dias de apresentações musicais (shows) - 4.000 pessoas: público do festival Produto: SEMINARIO / SIMPOSIOS / ENCONTROS / CONGRESSO / PALETRA 1. Oficina de Produção Técnica para Roadies e Assistentes de Palco - 10 horas: carga horária - 2 dias de Oficina - 25 pessoas: público Oficina - Ementa/Conteúdo: - Introdução a Profissão - Energia- Palco- Segurança- EPIs- Equipamentos de Palco/ Som/ Luz/ Led/ Cenário/ Backline - Checklist- Input List (Relação de canais)- Output List (Relação vias de monitor)- Mapas de Palco e Luz- Rider Técnico- Noções de Sonorização / Iluminação / Estrutura 2. Encontro de Festivais: - 2h30 carga horária - 100 pessoas público do Encontro - 5 Palestrantes Produto: CONTRAPARTIDAS SOCIAIS Workshop "A música negra na Bahia: apreciação estética e diaspórica sonora". - Palestrante: Marcos Santos - 2hs: carga horária por turma - 420 estudantes escola pública secundária: público total - Ementa: Conhecer alguns processos históricos em torno das musicalidades presentes na Bahia, observando suas ressignificações e transformações identitárias. Relacionar estruturas simbólicas e concretas que conectam a diáspora sonora na formação de gêneros musicais no contexto da sociedade brasileira, enfatizando sua presença perante a nascente indústria fonográfica. Estudar os processos relacionais bem como as problemáticas que permeiam negociações estabelecidas entre indústria fonográfica e identidades negras. - Metodologia: uma aula de história da música negra baiana, com exemplos musicais escutados, discutidos, chegando até o presente, discutindo as disputas pelos direitos sobre esta música do início do século XX até aqui. Palestrante: Marcos Santos Doutor em Etnomusicologia, é membro dos grupos de pesquisa Koringoma, Diáspora e Rede. É pesquisador, professor de música e músico atuante no cenário local e nacional integrando grupos que dialogam com temáticas socialmente implicadas. Compositor de trilhas sonoras, tem trabalhado no universo da vídeo-dança junto à Brazzdance –Augusto Soledade (University of Florida). Atualmente é professor substituto no departamento de Música da Universidade Estadual do Rio Grande do Norte. Enquanto músico, tem larga atuação na cena musical baiana acompanhado artista intérpretes e cantautores locais, sobretudo aqueles que atuam com perspectivas afroreferenciadas (Lazzo Matumbi, Marcia Short, Riachão, Michaela Harrison, Denise Correia, Josyara, Manuela Rodrigues, Nara Couto, dentre outras). Tem realizado gravações de discos e co-produção de shows com diversxs artistas dessa cena. SOBRE A CURADORIA DO FESTIVAL O Radioca tem na curadoria um de seus principais trunfos. Formada pelos músicos Roberto Barreto e Ronei Jorge, o jornalista Luciano Matos e a produtora Carol Morena, tem como foco apresentar a produção contemporânea da música brasileira. Eles possuem uma vasta experiência curatorial além do festival, atuando em processos de seleção como jurados e curadores de outras iniciativas. Entre suas condutas está a seleção de artistas ou shows que não passaram por Salvador, buscando o ineditismo como elemento chave. A curadoria defende também a grandeza da música brasileira e busca as potencialidades em partes diferentes do país. Homenageando a cultura musical presente na história e raízes do Brasil esta edição terá como diretriz a contemplação de diversos gêneros regionais, tais como Afoxé, Carimbó, Ciranda, Pagodão Baiano, Afrobeat, Brega Romântico e Música Popular Cantada. Afoxé O Afoxé é um gênero musical e cultural afro-brasileiro que se originou na região nordeste do Brasil, notadamente em Salvador, Bahia. É caracterizado por ritmos percussivos, danças e cantos que têm forte vinculação com as manifestações religiosas dos terreiros de candomblé. Roupas nas cores dos orixás, cantigas em língua iorubá e instrumentos de percussão são algumas das características do Afoxé. Carimbó O Carimbó é um estilo musical e uma dança tradicional originários no estado do Pará, região norte do Brasil. Caracterizado por uma percussão envolvente, reflete a herança afro-indígena da região amazônica. É uma expressão musical que tem influenciado outros gêneros musicais brasileiros, como o Tecnobrega. Ciranda A Ciranda é um estilo musical e uma dança tradicional brasileira que tem suas raízes no estado de Pernambuco, com forte conexão com as tradições folclóricas do nordeste do Brasil. É frequentemente acompanhada por letras que abordam temas do cotidiano. É marcada por sua dança circular, na qual os participantes se juntam de mãos dadas, girando ao som da música. Pagodão Baiano O Pagodão Baiano é um gênero musical surgido na Bahia nas décadas 1990-2000. Nascido literalmente nos becos, vielas e ladeiras da região metropolitana de Salvador, vem da mesma matriz do Axé, samba de roda e outros gêneros afro-brasileiros e afrodiaspóricos, com elementos da música eletrônica. É um gênero que canta a vida das periferias sem tanta preocupação como pudor. AfrobeatO Afrobeat é um gênero musical originário da Nigérica, criado por Fela Kuti na década de 1960. Combina elementos da música negra americana, como funk e jazz e percussões tradicionais africanas, resultando em uma sonoridade altamente rítmica. O beat marcante, somado à poética social e política, serviu de inspiração e ainda continua influenciando diversos artistas brasileiros. Brega RomânticoBrega é um gênero popular da música brasileira, surgiu principalmente na região nordeste do Brasil, com raízes nas décadas de 1950-1960, caracterizado por melodias românticas e emotivas. Atualmente, além do Brega Tradicional, com característica romântica, é um gênero que agrega variações com elementos distintos, como o Bregafunk (surgido em Pernambuco) e o Tecnobrega (Pará). Música Popular CantadaAs atrações cantadas do Festival passam por diversos gêneros como a Nova MPB, Rap, Trap, Funk e R&B, entre outras possiblidades.A Nova MPB, ou Nova Música Popular Brasileira, é um movimento musical que surgiu no Brasil a partir dos anos 2000 e representa uma evolução do gênero tradicional da MPB. Abraça uma ampla gama de influencias musicais, que vão desde o samba e a bossa nova até elementos do eletrônico e do rap, , incluindo fusões com música regional, experimentações sonoras e temáticas contemporâneas. A programação também deve incluir representantes do RAP e suas variações, reconhecendo o Rap brasileiro como uma forma de expressão artística poderosa, especialmente relevante para a juventude de áreas periféricas. Este projeto visa agendar atrações das regiões norte e nordeste do país que exploram o Rap e seus desdobramentos, como o Trap, Grime, adicionados a elementos que ressaltam a autenticidade dos ritmos tradicionais dessas localidades. O R&B contemporâneo brasileiro, que teve sua origem na década de 2000 influenciado pelo R&B internacional e pela música negra brasileira é outro gênero possível de constar na programação de música cantada deste projeto, assim como o Funk e suas variações. Essa diversidade é uma característica da produção contemporânea e foco incessante da busca da curadoria. Para um resultado tão simbólico, durante todo o ano, os curadores acompanham os lançamentos de álbuns, EPs e singles e assistem shows, apresentações e festivais na formação de um apanhado de possíveis atrações até chegar na programação final.

Produtos: FESTIVAL e APRESENTAÇÕES MUSICAIS ACESSIBILIDADE FÍSICA: O local onde acontecerá o Festival e as apresentações musicais garante acessibilidade às pessoas com deficiência física, visual, ou com mobilidade reduzida. Será escolhido espaço ou equipamento cultural dotado de rampas de acesso, piso tátil e banheiros adaptados para cadeirantes. Haverá a montagem de um "Mirante PCD" espaço gratuito reservado para cadeirantes e demais PCD que desejem acomodarse em cadeiras e ter uma boa visibilidade dos shows. Será permitida acomodação de um acompanhante por pessoa com deficiência. (Item 30 do orçamento)As rotas de fuga e saídas de emergência seguem os padrões das normas de acessibilidade, permitindo a saída segura da pessoa com deficiência ou com mobilidade reduzida, em caso de emergência. Haverá a presença de monitores qualificados para auxiliar e deslocamento de pessoas com mobilidade reduzida, deficiência física visual, auditiva bem como espectros, síndromes ou doenças que gerem limitações aos espaços ou conteúdos. (Item 38 do orçamento) O Festival promove o Rolê Radioca: visita guiada e acessível para o público PCD que inicia 1 hora antes da abertura dos portões. ACESSIBILIDADE para PcD VISUAIS: Os espaços onde ocorre o evento já possuem pisos táteis, que facilitam o acesso do deficiente visual ao local. As atividades são guiadas pelas falas do apresentador, narração em off e QRcodes com audiodescrição dos espaços e atrações, bem como de cardápios da Feira Gastrômica e expositores da Feira de Design e Economia Criativa. O Rolê Radioca proporciona visita sensorial para deficiêntes visuais. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES AUDITIVOS: A interpretação em LIBRAS do conteúdo da programação garante acessibilidade para as pessoas com deficiência auditiva. (Item 28 do orçamento) ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS QUE APRESENTAM ESPECTROS, SÍNDROMES OU DOENÇAS QUE GEREM LIMITAÇÕES AOS CONTEÚDOS, ASSIM COMO PESSOAS QUE DESCONHECEM AS LINGUAGENS E IDIOMAS DOS CONTEÚDOS:Serão adotadas medidas para garantir o acesso e atendimento prioritário, tanto na retirada do ingresso, quanto ao acesso aos espaços, inclusa a sinalização visual (símbolo autismo e símbolo síndrome de Down). Na comunicação visual são utilizados recursos que facilitarão a acessibilidade ao conteúdo, como, por exemplo: alto-contraste, plugin em LIBRAS, layout e escrita simplificada (garantindo a perceptibilidade do texto e dos elementos gráficos mesmo quando vistos sem cores), emissão automática de voz ou verbalização, possibilidade de aumentar as letras, acesso independente de dispositivos, operacionalidade pelo teclado, entre outros.Faremos ainda uso de texto alternativo em imagens para cegos e pessoas com baixa visão nas redes sociais (Facebook e Instagram);Atenção ao texto e legendas: usaremos sempre palavras completas, para fazer com que a experiência do deficiente visual seja a mais fluida possível, evitando barreiras na narração do leitor de tela.Mobilização através das hashtags #PraCegoVer e #PraTodosVerem. O cenário é elaborado sem interferências visuais que possam causar incômodo ou dificuldade de visibilidade e entendimento para pessoas com síndromes ou doenças que gerem limitações aos conteúdos, assim como o projeto de iluminação é elaborado evitando padrões luminosos e geométricos que possam ser gatilhos para crises epilépticas. Produto: SEMINARIO / SIMPOSIOS / ENCONTROS / CONGRESSO / PALETRA ACESSIBILIDADE FÍSICA: O local onde acontecerão a Oficina de Produção Técnica e o Encontro de Festivais garantem acessibilidade às pessoas com deficiência física, visual, ou com mobilidade reduzida. Será escolhido espaço ou equipamento cultural dotado de rampas de acesso, piso tátil, espaço reservado para cadeirantes e banheiros adaptados para cadeirantes. São reservados assentos para as pessoas com deficiência física ou mobilidade reduzida, com boa visibilidade, próximos aos corredores, devidamente sinalizados, inclusa a acomodação de 01 (um) acompanhante por pessoa com deficiência. Todo o conteúdo terá interpretação em LIBRAS. (Item 1 do orçamento) Para Oficina de Produção Técnica e Encontro de Festivais os interessados em participar sinalizarão através do formulário de inscrição se possuem alguma deficiência para que a equipe de produção possa disponibilizar as ferramentas necessárias para fruição do conteúdo para este público. Por exemplo, em caso de participação de deficientes visuais será contratado o serviço de audiodescrição. (Itens 1, 2 e 4 do orçamento) Haverá a presença de monitores qualificados para auxiliar e deslocamento de pessoas com mobilidade reduzida, deficiência física visual, auditiva bem como espectros, síndromes ou doenças que gerem limitações aos espaços ou conteúdos. Produto: CONTRAPARTIDAS SOCIAIS ACESSIBILIDADE FÍSICA: A escola onde será realizado o workshop "A música negra na Bahia: apreciação estética e diaspórica sonora" deverá possuir estrutura de acessibilidade, como rampas de acesso, piso tátil e banheiros adaptados para cadeirantes. ACESSIBILIDADE para PcD VISUAIS e DEFICIENTES AUDITIVOS: Haverá interpretação em LIBRAS e audiodescrição conforme necessidade dos alunos participantes, mediante contato prévio com a instituição de ensino.

Democratização de acesso Produto: FESTIVAL e APRESENTAÇÕES MUSICAIS IV - mínimo de 20% (vinte por cento) para comercialização em valores que não ultrapassem 3% (três por cento) do salário-mínimo vigente no momento da apresentação da proposta. - Venda de ingressos em lotes e a preços populares, garantindo 20% do total de ingressos comercializados com valor unitário de R$40,00, valor inferior a 3% (três por cento) do salário-mínimo; I - meia-entrada assegurada para estudantes em, no mínimo, 40% (quarenta por cento) do quantitativo total dos ingressos comercializados, conforme o § 10 do art. 1º da Lei nº 12.933, de 2013; e II - meia-entrada assegurada para idosos em todos os ingressos comercializados, conforme o art. 23 da Lei nº 10.741, de 1º de outubro de 2003. III - meia-entrada para acesso a eventos artístico-culturais a estudantes, jovens de baixa renda portadores da Identidade Jovem (ID Jovem) e pessoas com deficiência, em todos os ingressos comercializados, conforme o do Decreto nº 8.537, de 5 de outubro de 2015. - Garantia de cota de meia entrada conforme legislação vigente para estudantes, idosos e pessoas com deficiência e aplicação da tarifa de meia entrada para pessoas que se deslocam até o local do evento em bicicleta; II - mínimo de 10% (dez por cento) para distribuição gratuita com caráter social ou educativo; - Gratuidade para: » 800 ingressos (20%) para distribuição gratuita para à Instituição NEOJIBA (Núcleos Estaduais de Orquestras Juvenis e Infantis da Bahia). Esta instituição promove o desenvolvimento e a integração social prioritariamente de crianças, adolescentes e jovens em situação de vulnerabilidade, por meio do ensino e da prática musical coletivos. Desde 2007 a instituição já atendeu mais de 10.000 crianças, jovens e adolescentes em toda a Bahia. Atualmente a NEOJIBA atende 1.970 integrantes diretos em seus núcleos, e 4.500 indiretos em ações de apoio a iniciativas musicais parceiras. » Jovens de baixa renda, comprovada através do ID Jovem; » Pessoas trans e travestis através da apresentação de autodeclaração; Produto: SEMINARIO / SIMPOSIOS / ENCONTROS / CONGRESSO / PALETRA Acesso totalmente gratuido às atividades: - Oficina de Produção Técnica para Roadies e Assistentes de Palco; - Encontro de Festivais. Ampliação do acesso: Produto FESTIVAL e APRESENTAÇÕES MUSICAIS - Cobertura do evento em vídeo realizada em redes sociais; IV - garantir a captação e veiculação de imagens das atividades e de espetáculos por redes públicas de televisão e outros meios de comunicação gratuitos - Autorização para a captação, na íntegra, de imagens das atividades e sua completa veiculação por redes públicas de televisão; Produtos: SEMINARIO / SIMPOSIOS / ENCONTROS / CONGRESSO / PALETRA e CONTRAPARTIDAS SOCIAS V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas; - Realização gratuita de atividades paralelas: » Oficina de Produção Técnica para Roadies e Assistentes de Palco, com distribuição de caráter social, para pessoas de grupos minoritários ou comunidades em vulnerabilidade social, tais como pessoas negras e pessoas LGBTQIAPN+; » Encontro de Festivais (palestra e espaço de debate sobre aspectos relevantes do mercado musical e dos festivais independentes); » Workshop (Palestra) "A música negra na Bahia: apreciação estética e diaspórica sonora", de caráter educativo, para 420 estudantes da rede pública de ensino (Contrapartida Social).

Curadoria Carol Morena é produtora cultural desde 2003, idealizando projetos culturais em João Pessoa (PB), sua cidade natal. Lá, foi foi sócia fundadora e produtora do Centro Cultural Espaço Mundo e coordenadora geral e curadora do Festival Mundo até 2012. Desde 2010 em Salvador, foi assessora da coordenação de música da Fundação Cultural do estado da Bahia e posteriormente fundou a Tropicasa produções. Trabalhou como consultora para marcas como Skol, curadora pros festivais Facom Som (BA), Porto Musical (PE) e seletivas de bandas locais do festival SeRasgum (PA), além de ter feito parte da comissão de seleção do edital Retomada de música, da Fundação Nacional das Artes ( FUNART/2023), do edital do Banco do Nordeste (2023), Funcultura Música 2021/2022 de Pernambuco e Natura Musical 2020. Administrou projetos de produção de discos de artistas como Lucas Santtana (BA), The Baggios (SE) e Russo Passapusso com Antônio Carlos e Jocafi (BA). É membro do conselho da Semana Internacional de Música de São Paulo, a SIM-SP, integrou o Super-Júri do Prêmio Multishow 2021 e 2022 e é uma das criadoras do Festival Radioca, onde também faz curadoria e direção. Luciano Matos é jornalista especializado em música, há mais de 20 anos engajado na cobertura do cenário musical baiano e brasileiro. É responsável pelo site “el Cabong” (www.elcabong.com.br). Produz eventos, faz consultorias, participa de comissões, curadorias e júris – inclusive do superjúri do Prêmio Multishow de Música –, além de atuar como DJ. Foi colunista do A Tarde, do site da MTV e respondeu como editor do portal iBahia. Já colaborou com diversas publicações locais e nacionais. Foi produtor do programa “Jam Session”, na A Tarde FM, e apresentador e produtor do “Rock Loko”, numa rádio comunitária na capital baiana. Foi assessor de Comunicação do Teatro Castro Alves e de mídias digitais da Secretaria de Cultura do Estado da Bahia. Criou três das festas mais badaladas de Salvador, “Nave”, “Baile Esquema Novo” e “A Bolha”, das quais também era DJ residente Roberto Barreto é músico, arranjador, produtor musical, jornalista e produtor dos programas “No Balanço do Reggae” e “Rádio África”, na Rádio Educadora FM Bahia, onde é também consultor musical e coordenador de programas especiais. Tocou com artistas diversos, como Dionorina, Walter Queiroz, Ivete Sangalo e banda Crack!. Integrou a Timbalada, com a qual gravou quatro discos como guitarrista. Fundou o grupo Lampirônicos, lançando três discos. Acompanhou artistas como Pepeu Gomes, Davi Moraes e Ramiro Musotto. Em 2007, concebeu o BaianaSystem, maior fenômeno da atual música da Bahia, com o objetivo de divulgar e explorar novas possibilidades sonoras da guitarra baiana. Ronei Jorge é compositor, cantor, músico e cineasta com mais de 20 anos de carreira. É graduado em Comunicação, Cinema e Vídeo. À frente de bandas, projetos artísticos, trilhas para teatro e cinema, e com participações em diversos festivais e shows em todo o Brasil, marca seu nome no rol dos grandes criadores da música da Bahia. Iniciou sua trajetória nos anos 1990 com os grupos de rock Mutter Marie e Saci Tric. De 2003 a 2010, encabeçou a banda Ronei Jorge e Os Ladrões de Bicicleta, de grande reconhecimento nacional. Em 2013, formou, com o músico João Meirelles e a artista visual Lia Cunha, o Tropical Selvagem. Em 2018, se reinventou numa nova estreia em trabalho solo, com o disco “Entrevista”, incluído nas listas da Rolling Stone Brasil e da Bravo! entre os melhores do ano. Direção Geral A Tropicasa Produções Culturais se inseriu formalmente no mercado cultural baiano em 2015, fundada pela produtora Carol Morena que antes atuava em João Pessoa-PB, onde foi sócia-fundadora e produtora do Centro Cultural Espaço Mundo, além de coordenadora geral do Festival Mundo entre 2005 e 2012. Em 2019, a também produtora Tais Bichara passa a compor a sociedade e juntas acumulam gestão e realização de projetos e prestação de serviços variados principalmente nas áreas de música e audiovisual. A empresa trabalhou como consultora para marcas como Skol, gestão e produção para artistas da música contemporânea, compondo equipes de produção para cinema e TV, além de ser responsável pelo Festival Radioca desde sua primeira edição. Produção Executiva Thiago Pilloni é Bacharel em Produção em Comunicação e Cultura pela Faculdade Federal da Bahia e formado em Gestão Financeira pela UNIFACS. Produtor Cultural com 14 anos de experiência na elaboração e realização de projetos culturais. Foi Produtor Executivo do Museu de Arte Moderna da Bahia por 03 anos, tendo realizado nesta instituição 15 exposições de artes visuais com desdobramentos em atividades educativas e editoriais. Ainda foi Produtor Executivo em três edições do Festival Cine Futuro (2015 MINC/FCBA; 2012 CHESF; e 2009 Oi Futuro), quatro edições do Festival SSA Mapping (2017, 2018, 2021, 2023), projeto InstruMentes - Música para (Re)invenção, Diretor Financeiro da 3ª Bienal da Bahia, Produtor do curta-metragem Olho de Boi (Dir. Diego Lisboa), Diretor de Produção do documentário Balada para Mi Muerte (Dir. Janos Tedeschi – Swiss Radio and Television-SRF), Diretor de Produção para Apple Music tendo realizado 3 comerciais (Dir. Lourival Rodrigues) Foi co-fundador, produtor e esteve à frente da Tropos Coworking e Tropos Gastrobar por 5 anos, espaços que se consolidaram na cena artística de Salvador através da promoção de exposições, espetáculos, e de apresentações musicais de grupos e artistas baianos, de outros estados e internacionais. A Tropos Gastrobar se firma também como espaço de resistência e aglutinador da cultura LGBTQIAPN+, tendo realizado eventos semanais em parceria com grupos da cena Drag como House of Gloom, Desirée Beck e convidados, e Cabaret Drag King. Direção de Produção Tais Bichara é graduada em Jornalismo pela UFBA, trabalha com Produção Cultural desde 2010 a atua principalmente em produção e assistência de direção de projetos audiovisuais, incluindo curtas, séries e longas de ficção e documentais. É criadora e diretora da série documental “Donas do Baba”, sobre mulheres e futebol, exibida pela TVE Bahia desde março de 2021 e nos festivais Cinefoot 2020, 2021 e 2022, CineEsporte 2021, Lisbon Sport Film Festival 2021 e Sport Movies & TV 2021 - 39th Milano International FICTS Fest. Foi organizadora e produtora do livro “Pó da Estrada - Escritos de João Carlos Sampaio” (Editora Gris, 2021) em memória do crítico de cinema baiano falecido em 2014. Desde 2016 é produtora artística e logística do Radioca, festival de música em Salvador. Desde 2018 produz o espetáculo "Criança ferida ou de como me disseram que eu era gay", solo de Vinicius Bustani, direção de Paula Lice, com temporadas presenciais em teatros de Salvador e instituições de ensino e temporada online.

PROJETO ARQUIVADO.