Fábrica de Brinquedos

O projeto consiste na realização de oficinas de artesanato e empreendedorismo cultural para educadores, jovens neuroatípicos e neurotípicos para a produção de brinquedos com a finalidade de desenvolvimento, inclusão e geração de renda, e na realização de exposições de arte que acontecerão ao final do processo formativo de cada turma, expondo os brinquedos confeccionados.

OBJETIVOS GERAIS: · Realizar atividades artísticas e de empreendedorismo cultural para público de adultos e jovens a partir de 16 anos neurotípicos, e com neuroatipias sendo elas: transtornos do neurodesenvolvimento e com mobilidade reduzida que não impactem na habilidade manual, autista com nível de suporte 1, e pessoas que tenham habilidade de seguir e realizar sequência na execução de atividades manuais. · Incentivar e fomentar a arte, a cultura e o empreendedorismo cultural inclusivo por meio das oficinas de criação de brinquedos e economia criativa voltadas para o público jovem neuroatípico, neurotípico e/ou adulto (educadores), como também por meio das exposições que serão realizadas ao final das oficinas, expondo os brinquedos criados pelos participantes; · Democratizar as ferramentas de inclusão através da elaboração e distribuição de material pedagógico para capacitar educadores e trabalhadores da educação a praticar a inclusão através da arte como forma de desenvolvimento não só dos alunos neuroatípicos como de toda a comunidade participante das atividades; · Colaborar para a transformação do preconceito e atualizar a concepção sobre as neuroatipias trazendo perspectivas de respeito, liberdade, autonomia com relação a estes transtornos, através de formação de educadores para implementar localmente as oficinas de produção de brinquedos e economia criativa; · Exercer o princípio para a democracia através da arte e da cultura, que é a educação para autonomia, através da capacitação artística inclusiva para educadores locais implementarem as oficinas, trazendo também promovendo a economia criativa, por meio das diretrizes aplicadas nas oficinas; ● Possibilitar que o público de menor poder aquisitivo e com pouca oportunidade de desenvolvimento artístico e empreendedor, tenha a possibilidade de ter acesso irrestrito à cultura e a arte, uma vez que todo o projeto será inteiramente gratuito e realizado em centros culturais, espaços de convivência, escolas públicas e/ou instituições sem fins lucrativos. ● Dar visibilidade e reconhecimento artístico aos profissionais que participarão do projeto, assim como desenvolver a cadeia produtiva cultural criando oportunidades para novos artesãos. OBJETIVOS ESPECÍFICOS: Produto CURSO/OFICINA/ESTÁGIO: Realizar 130 oficinas de artes e artesanato com duração de 1h30 cada, sendo 13 oficinas por turma a 10 turmas no total, no formato de 1 oficina por semana, em um período de 3 meses cada turma, com 25 (vinte e cinco) alunos cada, totalizando 250 participantes, inteiramente gratuitas, a serem realizadas em escolas da rede pública, centros culturais e/ou instituições sem fins lucrativos para o público de jovens neurotípicos e neuroatípicos a partir de 16 anos (conforme neuroatipias descritas nos objetivos deste projeto). Produto EXPOSIÇÃO DE ARTES: Realizar 20 dias de exposição, totalizando 2 dias de exposição por turma, distribuídas em um período de 6 meses de execução, conforme forem finalizando as oficinas de cada turma. Serão abertas e gratuitas ao público em geral, tendo estimativa de 1.400 pessoas impactadas diretamente. As exposições serão sediadas em escolas públicas, instituições sem fins lucrativos e/ou espaços culturais/educativos. ALCANCE DO PROJETO E PÚBLICO: O alcance do projeto após a conclusão do mesmo é o fomento da cultura e das artes plásticas vivida e compartilhada pelos participantes e espectadores do projeto. O projeto abrangerá o público em geral, de ambos os sexos, prioritariamente o público juvenil, de todas as classes sociais já que as apresentações e oficinas serão inteiramente gratuitas e abertas.

O projeto se justifica na medida em que a arte é um dos meios mais potentes para a inclusão de forma integral, sendo uma ferramenta inequívoca para criar vínculos, promover a autoestima, o bem-estar e a autonomia não só dos neuroatípicos, participantes cada vez mais comuns e necessários nos espaços regulares de ensino e aprendizagem, como de neurotípicos, educadores e toda comunidade escolar, pois todo ser-humano tem necessidades individuais e únicas e evolui em conjunto. Importantes figuras como Nise da Silveira _ psiquiatra que revolucionou a compreensão e atendimento de pessoas com deficiência intelectual e/ou portadoras de transtornos psíquicos _ já comprovou que a arte é esta ferramenta de transformação necessária para um tratamento digno, amoroso, diverso e inclusivo de pessoas neuroatípicas. "A Dra. Nise da Silveira é a mulher do século no Brasil, por ter nos dado uma visão mais humana e inovadora da loucura como expressão da riqueza subjetiva de pessoas que são consideradas deficientes mentais ou portadoras de distúrbios psíquicos. A Dra. Nise nos ensina a descobrir por trás de cada louco, um artista; por trás de cada artista, um ser humano com fome de beleza, sede de transcendência." Frei Betto Sabemos que é crescente o número de diagnósticos de pessoas com transtornos psíquicos (segundo jornal da UNESP publicado em 15/02/2023 "o Censo escolar do Brasil registrou um aumento de 280% no número de estudantes com TEA - transtorno do espectro autista - matriculados em escolas públicas e particulares apenas no período entre 2017 e 2021) e que a formação para a inclusão é defasada e muitas vezes inexistente, resultando em desigualdade e sofrimento por parte dos alunos mas também dos professores. Sendo assim, uma formação de educadores acompanhada de oficinas práticas que terão acompanhamento pedagógico por parte da equipe do projeto para a implementação das atividades artísticas é extremamente benéfica, necessária e transformadora. Além de atuar no desenvolvimento cognitivo, motor e social dos participantes, a proposta artística de desenvolvimento de brinquedos será atravessada pelo desenvolvimento de habilidades de valoração e venda das peças, para uma compreensão básica, porém essencial na inserção ao mercado de trabalho. Conceitos abstratos como "valor" são de difícil compreensão para a maioria dos jovens, uma habilidade ainda mais distante de pessoas com transtornos psíquicos, portanto é essencial trabalhar estes conceitos com jovens e educadores, reduzindo a desigualdade de oportunidades econômicas e sociais. O projeto é artístico pois atua diretamente no potencial criativo dos participantes, desenvolve habilidades manuais e intelectuais e estimula a confecção. O projeto, revela e incentiva as participantes a atuarem e se aprimorarem nas suas especialidades e potencial criativo, de acordo com repertórios e poéticas, dessa forma, importante para o crescimento das artes e valorização cultura em suas diversas áreas. Com a arte, a produção de brinquedos e atividades de empreendedorismo cultural serão proporcionados o desenvolvimento cultural e cidadão das comunidades de forma democrática para todas as camadas sociais, pois se trata de uma proposta integralmente gratuita, priorizando a difusão em camadas carentes deste tipo de iniciativa. O projeto é ainda justificável pois busca, além da temática proposta e disseminação da cultura, abranger irrestritamente o público de baixa renda, bem como ampliar, despertar e estimular o interesse do público, possibilitando o acesso à cultura como forma de inclusão e integração social e democratização da cultura viabilizada por meio do projeto gratuito. Conforme o Art. 1° da Lei nº 8.313/91, o projeto tem como finalidade os incisos: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória. IX - priorizar o produto cultural originário do País. E conforme o Art. 3º da Lei nº 8.313/91, o projeto tem como finalidade os incisos: I - incentivo à formação artística e cultural, mediante: c) instalação e manutenção de cursos de caráter cultural ou artístico, destinados à formação, especialização e aperfeiçoamento de pessoal da área da cultura, em estabelecimentos de ensino sem fins lucrativos. II - fomento à produção cultural e artística, mediante: e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres. Da Necessidade da renúncia fiscal: A necessidade de haver apoio por meio de renúncia fiscal se justifica na medida em que a proponente não possui recursos próprios para viabilizar a iniciativa sendo essencial a aprovação desse projeto por esse r. Ministério para que a proponente possa buscar empresas privadas que eventualmente possam se interessar através da renúncia fiscal em patrocinar o projeto. Ressalta-se que o custo benefício do projeto é o fomento da cultura, através das artes visuais, tendo em vista que o projeto será inteiramente gratuito, voltado para público de baixo poder aquisitivo.

PASSAGENS AÉREAS: PARA REALIZAÇÃO DAS OFICINAS Passagens aéreas para 3 pessoas da equipe (2 Coordenadoras e produtor) para deslocamento entre cidades distantes, com previsão de 72 trechos, sendo de ida e volta 3 vezes, para os deslocamentos para 4 cidades distantes: São Paulo-SP/Cascavel-PR, São Paulo-SP/Belo Horizonte-MG, São Paulo-SP/Recife-PE, São Paulo-SP/São Luís-MA. PARA REALIZAÇÃO DAS EXPOSIÇÕES Passagens aéreas para 2 pessoas da equipe (Coordenadora e produtor) para deslocamento entre cidades distantes, com previsão de 16 trechos, sendo de ida e volta, para os deslocamentos distantes em 4 cidades: São Paulo-SP/São João da Barra-RJ, São Paulo-SP/Belo Horizonte-MG, São Paulo-SP/Recife-PE, São Paulo-SP/São Luís-MA. HOSPEDAGEM: PARA REALIZAÇÃO DAS OFICINAS Hospedagem para 3 pessoas da equipe (2 Coordenadoras e produtor) no período de 24 dias, total de dias em 4 cidades diferentes, realizando 3 visitas de acompanhamento por cidade. PARA REALIZAÇÃO DAS EXPOSIÇÕES Hospedagem para 2 pessoas da equipe (Coordenadora e produtor) no período de 8 dias, total de dias em 4 cidades diferentes. PÚBLICO-ALVO: Jovens a partir de 16 anos neuroatípicos e neurotípicos e educadores. LOCAIS DE REALIZAÇÕES: Escolas da rede pública, centros culturais e/ou instituições sem fins lucrativos em 5 (cinco) cidades diferentes: São Paulo-SP, São João da Barra-RJ, Belo Horizonte-MG, Recife-PE e São Luís-MA. Os espaços serão selecionados pelo produtor executivo e pesquisador, após pesquisa que verifique todas as condições e objetivos do projeto. PLANO DE DISTRIBUIÇÃO: 100% gratuito.

PROJETO PEDAGÓGICO DAS OFICINAS Área do Conhecimento: Artes-visuais Coordenação pedagógica: Letícia Rodrigues da Silva e Patricia Doin Patruni Arroyo Currículo Coordenadora pedagógica: Letícia Rodrigues da Silva - Experiência Profissional como Educadora: Santana International High School 2015 - atual. Colégio Aleph - São Paulo 2015-2014. Colégio Oswald - São Paulo 2008 - 2013, Professora de Educação Artística, Música e Projetos para os alunos do Fundamental II. Espaço Cultural Ungambikkula - Campinas 2009 - 2013, Vice- Presidente da Cooperativa Cultural e Artística Ungambikkula. Organizadora e produtora de eventos, palestras e workshops focados no Desenvolvimento da Consciência Humana. Consultório - São Paulo e Campinas 2011 - 2013, atende em Consultório crianças e adultos como terapeuta transpessoal e musicoterapeuta. ONG Cidade Escola Aprendiz - São Paulo 2008, educadora no Projeto Escola na Praça, trabalho focado na construção da cidadania e na formação do indivíduo a partir de práticas nos espaços da cidade. Desenvolvido com crianças e adolescentes dos 4 aos 14 anos de idade. Fazendo Arte na Escola - São Paulo 2006 - 2007, educadora do projeto Fazendo Arte na escola da Prefeitura Municipal de Taboão da Serra. Aulas extracurriculares de Música para alunos do Ensino Fundamental. Canto do Brasil - São Paulo 2004 - 2009 2008 - 2013, professora de piano, criação de repertório e rítmica da Escola Canto do Brasil. Musicalização de adultos. Teca Oficina de Música - São Paulo 2004 - 2009, 2008 - 2013, Estagiária em Educação Musical Infantil. Núcleo de Educação Experimental da Unicamp (Universidade Estadual de Campinas) 2001 - 2002, 2008 - 2013, Estagiária em Educação Musical Infantil. Currículo Coordenação Pedagógica: Patricia Doin Patruni Arroyo - Terapeuta Ocupacional Crefito 3/4672-T.O - Psicomotricista Palestrante, ministra cursos, realiza mentorias e orientação à profissionais, pais, escolas e empresas. Idealizadora e proprietária do Espaço LUME em Valinhos e idealizadora e sócia fundadora da Garten - Vivências Terapêuticas – Valinhos. Graduada em Terapia Ocupacional, na Pontificia Universidade Católica de Campinas -1992 Certificação Internacional em Integração Sensorial de Ayres – Treinamento, Administração, Pontuação e Interpretação do SIPT, SPM e Introdução ao EASI - CLASI / USA -CASI #675 Formação DIR FLOORTIME 101 Formação Denver – Modelo para Crianças Pequenas com Autismo – ESDM – Introdutório / Certificação Internacional. Pós Graduação em Geriatria e Gerontologia – Faculdade de Medicina de Jundiaí. Cursos de excelência nas áreas de: autorregulação sensorial, seletividade alimentar, desfralde e uso do banheiro, escolas sensorialmente inteligentes, LWT – Learning Without Tears entre outros Aplicação de testes e protocolos como: Escala Bayley de Desenvolvimento de bebês e crianças; Bacle Bateria de Avaliação para as Competências Iniciais para Leitura e Escrita; Pedi-Cat -atividades de Vida diária e Prática; Perfil Sensorial. Objetivos: · Capacitar jovens e adultos para produção e venda de brinquedos artesanais. · Despertar nos participantes a curiosidade em relação aos seus próprios valores: Qual é o valor do que eu faço? E das minhas criações? Como posso trocar meus produtos com o mundo? · Promover a capacitação e a inclusão de ambos neurotípicos e neuroatípicos através dos elementos do trabalho, arte, renda, saúde e inclusão, estimulando a convivência, tolerância e as singularidades de cada participante · Desenvolver os alunos da ideação à práxis, iniciando-os no processo de produção - as etapas da criação à execução, e como agregar valor aos produtos – abordando a arte e geração de renda. · Produzir objetos, produzir algo “belo”, gerar renda, favorece a autoestima, aprimora as habilidades de coordenação fina, proporciona inclusão e participação ativa na comunidade o que instiga o oficineiro a ser atuante no meio em que vive. · Estimular a brincadeira, longe das telas, que é uma forma de desenvolvimento cognitivo e social únicos e insubstituíveis para a evolução de todo ser-humano. · Formar educadores para a inclusão através da arte, oferecendo ferramentas pedagógicas e práticas (atividades, apostila e materiais). Público-alvo: Total: 25 alunos sendo até 5 com neuroatipias O público-alvo são jovens a partir de 16 anos - Neurotípicos e neuroatípicos, porém dentro da neuroatipia é necessário destacar - Transtornos do neurodesenvolvimento que não impactem na habilidade manual - Autistas com nível de suporte 1 - Pessoas que tenham habilidade de seguir e realizar sequência na execução de atividades manuais. - Pessoas com mobilidade reduzida que não impactem na habilidade manual Educadores: Os educadores de cada localidade (1 educador e 1 auxiliar) receberão seis horas de formação online sobre atipia, processos cognitivos, arte e inclusão, além de serem acompanhados semanalmente para organização de suas aulas e construção de sequências didáticas específicas para os alunos neurotípicos e neuroatípicos. As Oficinas Duração: 1h30 cada Total de oficinas: 13 por turma Total de alunos: 25 sendo até 5 com diagnóstico de neuroatipia O projeto irá fortalecer os indivíduos através de oficinas de artes e artesanato que acontecem na frequência de 01 vez por semana, com duração de 1h30, durante 13 semanas. Ensina técnicas de artesanato e incentiva os participantes, a partir de 16 anos a confeccionar produtos que mediante venda, geram renda, aprimoram habilidades motoras, cognitivas, promovem a socialização, e oportunizam a inclusão social, cultural e econômica. A proposta oferta no geral, 25 vagas, sendo 5 vagas de inclusão e traz no seu escopo técnicas de artesanato, material específico para a produção pelo oficineiro, incluindo 05 brinquedos. Destacamos que materiais adaptados (plano inclinado, tesoura adaptada/palmar e caneta grossa) estarão disponíveis, na quantidade de 5 kits para auxiliar os participantes, das 5 vagas de inclusão que o projeto contempla. Podemos citar ainda, que o projeto estimula: * ações práticas alternativas de trabalho e geração de renda, * a inclusão social * instiga a formação profissional * oferta capacitação * estimula o interesse pela gestão de negócios/comércio * promove a socialização, ética e outros valores universais O cronograma As treze oficinas serão organizadas da seguinte maneira: 1ª oficina - Apresentação - Qual é o meu valor? E o valor do que eu faço? 2ª, 3ª e 4ª oficinas - Produção do primeiro brinquedo - As cinco marias 5ª, 6ª e 7ª oficinas - Produção do segundo brinquedo - O jogo da velha 8ª oficina - O que é geração de renda? 9ª, 10ª e 11ª oficinas - Produção do terceiro brinquedo - O fantoche coruja 12ª e 13ª oficinas - Como eu calculo o valor do meu trabalho? Horas de trabalho, materiais necessários, precificação. EXPOSIÇÕES Formato: 1 exposição com duração de 2 dias, por turma atendida. Equipe: 2 monitores por dia. Público: aproximadamente 70 pessoas por dia, sendo 2 dias no total, beneficiando 1.400 pessoas. ESPECIFICAÇÕES E QUANTIDADES DAS OFICINAS: Quantidade de oficinas: 130 (cento e trinta) oficinas, sendo 13 (treze) oficinas por turma. Quantidade de turmas: 10 (dez) turmas com 25 (vinte e cinco) participantes em cada. Quantidade de público total: 250 (duzentos e cinquenta) participantes. Carga horária por oficina: 1h30 (uma hora e meia). Carga horária por turma: 19h30 (dezenove horas e trinta minutos). Público-alvo: jovens a partir de 16 anos e adultos. ESPECIFICAÇÕES E QUANTIDADES DAS EXPOSIÇÕES: Quantidade de exposições: 10 (dez) exposições, sendo 1 (uma) exposição por turma no encerramento das oficinas com duração de 2 (dois) dias cada. Quantidade de obras: 15 por turma. Quantidade de público por exposição: 70 (setenta) pessoas por dia Quantidade de público total: 1.400 (mil e quatrocentas) pessoas. Duração da exposição: 2 dias em cada local beneficiado Público-alvo: público em geral de todas as idades da comunidade, os familiares e demais pessoas que frequentam os locais beneficiados.

OFICINAS DE ARTES VISUAIS Acessibilidade física: Todos os locais selecionados já contarão com banheiros adaptados, corredores largos, rampas de acesso e espaço preferencial reservado. Acessibilidade de conteúdo: O projeto é de natureza inclusiva para pessoas com deficiência intelectual das seguintes categorias: transtornos do neurodesenvolvimento e com mobilidade reduzida que não impactem na habilidade manual, autista com nível de suporte 1, e pessoas que tenham habilidade de seguir e realizar sequência na execução de atividades manuais. O projeto contempla entrega de kits para trabalhar a inclusão, além de formações de educadores. Além disso contaremos com intérprete de libras sempre que necessário. EXPOSIÇÕES DE ARTES Acessibilidade física: Todos os locais selecionados já contarão com banheiros adaptados, corredores largos, rampas de acesso e espaço preferencial reservado. Acessibilidade de conteúdo: Visita sensorial com toque nas obras expostas, audiodescrição realizada por monitores capacitados e intérprete de libras para deficientes auditivos.

Referente ao art. 29 da Instrução normativa MINC nº 11/2024: Todas as oficinas e exposições terão distribuição 100% gratuitas e abertas ao público em geral, obedecendo os incisos I, II e III I - até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional por patrocinadores, havendo mais de um, receberão em quantidade proporcional ao investimento efetuado; II - mínimo de 10% (dez por cento) para distribuição gratuita com caráter social ou educativo; III - até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional pelo proponente em ações de divulgação do projeto; Referente ao art. 30, serão atendidos os incisos I: I - doar 10% (dez por cento) dos produtos resultantes da execução do projeto para distribuição gratuita com caráter social ou educativo, além do previsto inciso II do art. 29, totalizando 20% (vinte porcento); Será garantido que no mínimo, 20% (vinte por cento) do projeto seja realizado em escolas públicas.

FICHA TÉCNICA: Sancell Produções e Eventos - Coordenação Geral Sancell Produções e Eventos - Coordenação Administrativo-Financeiro Ana Cláudia Martins de Figueiredo - Produtora Executiva Fabiana Arthur Rodrigues – Assistente de Produção Sandro Henrique Ribeiro - Assistente Administrativo Welson Ribeiro da Silva - Programador Visual Letícia Rodrigues e Patricia Doin Patruni Arroyo - Coordenação pedagógica ATIVIDADES E REMUNERACÃO DO PROPONENTE: O proponente realizará as atividades, às quais será remunerado, de coordenação geral e coordenação administrativo-financeira e eventualmente com algum item administrativo, respeitando sempre os critérios da nº 11/2024. BREVES CURRÍCULOS Coordenação Geral e Coordenação Administrativo-Financeiro: Sancell Produções e Eventos – A Sancell Produções e Eventos atua desde 2011 em realização de projetos culturais como prestadora de serviços para diversos proponentes e projetos. Seguem algumas realizações: realizou serviços de pesquisa, montagem e desmontagem e monitores para o Projeto de Artes Cênicas “Humor em Doses”; fez a elaboração de prestação de contas para o projeto Galera do Planeta na Fazenda 2; realizou a montagem e desmontagem, projeto gráfico, coordenação gráfica e elaboração de prestação de contas para o projeto Toda Criança tem direitos 2; prestou serviços de figurinista, aderecista e assistente de produção para o projeto As aventuras do Sapo Crôco; realizou o projeto gráfico e a montagem e desmontagem para o projeto Uli Luli e o Guardião da Natureza; prestou serviços de aderecista e assistente de produção para o projeto Arte & Conceito; realizou a coordenação geral do projeto Teatro Planeta Relógio 2; prestou serviço de montagem e desmontagem para o projeto Zag, onde há fumaça, há fogo; realizou serviços de assistente de produção e assistentes para o projeto O trânsito e eu; prestou serviços de figurinista, aderecista, cenógrafo e cenografia para o projeto O complicado caso de Monte Dourado. Pela Lei Rouanet foi proponente e realizou os projetos culturais “Na trilha das águas”, “A arte da vida”, “Brinquedoteca – a arte do brincar”, Ronin, o Jabuti Veloz. No ProAC foi proponente e realizou os projetos “Sr. Pinguinho e o Mundo dos Pinguins” e “Horizontes sem limites”. Produtora Executiva: Ana Cláudia Martins de Figueiredo - É Graduada em Programação Visual pela Universidade São Judas Tadeu, em São Paulo/SP e Graduada em Direito pela FADISC (Faculdade de Direito de São Carlos), em São Carlos/SP. Em 1999 iniciou sua carreira como designer e webdesigner. Participou como designer gráfico de duas exposições de artes gráficas “Brasil Século XIX: Imagens da Cultura – Exposição Digital” e “Lasar Segall – Exposição Digital”. De 2003 a 2004 trabalhou com edição de livros, criação de capas, projetos gráficos e editoração. De 2005 a 2014, atuou como coordenadora de projetos editoriais e projetos culturais. Desenvolveu carreira na área de produção cultural, eventos corporativos e artes gráficas, viabilizando e realizando projetos culturais corporativos ou com leis de incentivo à cultura. Foi proponente do projeto “Teatro Cidade das Cantigas – ProAC 5120, realizado em 2013. Coordenou projetos em diversos segmentos como: PROJETOS TEATRAIS: Teatro Toda criança tem direitos!; Teatro Julinha Relógio na Amazônia, Planeta Água em Cena, As Latas Mágicas, Ciclovias Amigas, Fazenda Esperança, E agora como faz; que circularam por diversas cidades de vários estados. PROJETOS EDITORIAIS: Imagens do Campo - A Vida e a Gente na Agricultura de São Paulo; Julinha Relógio - Inventando Moda; Coleção Imagens do Brasil; Salto – Sua História, sua Gente; História de Santa Bárbara d'Oeste; Imagens e Encantos da Mata Santa Genebra; Sr. Pinguinho e o Mundo dos Pinguins; Coleção Nossa Literatura Clássica; Festas Populares do Brasil; Julinha Relógio redescobrindo o Brasil; livro em Braille: A Árvore de Pirulitos. PROJETOS OFICINAS: Oficina de música - A descoberta dos ritmos, Oficina de Artes com massas de modelar e Oficina de Literatura Clássica. PROJETOS MUSICAIS: Big Band Samburá; Orquestra Filarmônica de Campinas e Os Reis do Clássico por Família Lima. Em 2017 iniciou sua experiência em serviço público como assessora técnica e depois coordenadora de Criação e Fomento na Secretaria Municipal da Cultura de Fortaleza (SECULTFOR), elaborando editais, projetos culturais, processos de inexigibilidade, portarias, avaliação técnica e elaboração de pareceres técnicos do cumprimento do objeto de prestação de contas de projetos culturais, contratos de gestão e convênios federais. Atuou na comissão gestora de execução da Lei Aldir Blanc no município de Fortaleza-CE. Participou como parecerista de avaliação de projetos culturais em alguns editais da Secretaria Municipal da Cultura de Fortaleza - SECULTFOR e da Secretaria da Cultura do Estado do Ceará –SECULT-CE desde 2017 até 2022. De 2023 até hoje atua com elaboração e coordenação de projetos culturais em diversas leis de incentivo à cultura: federal, estadual (RJ e SP) e municipal (Rio de Janeiro e São Paulo). Assistente de Produção: Fabiana Arthur Rodrigues – Graduada em Publicidade e Propaganda pela a Universidade de Marília (UNIMAR) atua como designer e Produtora Cultural de eventos há 10 anos, fazendo desde a criação de projetos, bem como suas inscrições nas compatíveis Leis de Incentivo à Cultura, até mesmo a prestação de contas de projetos para os órgãos determinados. Foi premiada em 1º lugar no 19º Fest’up (Festival Universitário de Publicidade e Propaganda) organizado pela Fundação Armando Álvares Penteado em 2007; mesmo ano em que também trabalhou nas áreas de captação, desenvolvimento de mídias e organização de eventos para o Esmeralda Shopping (Marília, SP). Em 2008 atuou junto à organização da banda Rosa de Saron (www.rosadesaron.com.br). No ano de 2009 atuou no departamento de comunicação da Spaipa Indústria de Bebidas S/A, executando eventos internos e externos, alguns destes sendo palestrar para crianças e adultos. Em 2012 na cidade de Pompéia (SP), realizou o serviço de voluntariado para a Rádio Comunitária Millenium FM (www.mileniumfm.com.br), junto à área de publicidade e de relações públicas da emissora. Entre 2013 e 2019 atuou como supervisora de eventos para projetos culturais junto às leis de incentivo, organizando desde a logística, até a contratação de fornecedores e execução. Entre os projetos em destaque que atuou como Produtora Executiva e Coordenadora Geral, são eles: A Arte da Vida (PRONAC 164767); Armarinho Cultura e diversão (PRONAC 182677); Arte & Conceito (PRONAC 154105); Brinquedoteca - A arte do brincar (PRONAC 171124); Cinemateca - Escola & Vida (PRONAC 1495); Família Lima - Músicas de domingo (PRONAC 183636); Geração Música (PRONAC 181420); Uli Luli e as latas mágicas (PRONAC 163643); Zag, onde há fumaça há fogo (PRONAC 1411800). Assistente Administrativo: Sandro Henrique Ribeiro - Graduação em Gestão de Marketing, conclusão em 2008. MBA em Gestão Estratégica de Negócios, conclusão em 2014. Atuou durante anos como Designer Gráfico e com editoração eletrônica de livros. Desde 2009, trabalhou na Gestão de equipe de Consultores; Desenvolvimento de estratégias comerciais locais; Administração de Metas da equipe; Ações de marketing; Prospecção de clientes; Captação de recursos; Análise de potencialidade de investimento do cliente; visitas a clientes in loco; Formulação e apresentação de propostas (orçamentos); Formulação de contratos; Agendamento e acompanhamento de cronogramas; adaptação de projetos e desenvolvimento de eventos taylor made; Formulação de planilhas e relatórios; Rotinas administrativas; Pesquisa de mercado e auxílio para desenvolvimento de novos projetos. Atualmente atua como Coordenador Administrativo em projetos culturais, realizando planejamento estratégico das planilhas de projetos para pagamentos; solicitação de emissão de NF’s a fornecedores; execução de pagamentos; emissão de extratos das contas e comprovantes de pagamentos em geral; controle, análise estratégica e movimentações das contas bancárias de projetos; encerramento de contas de projetos (finalização de pagamentos); emissão de GRU’s para o Fundo e Cultura; aprovação de orçamentos e tomada de preços de fornecedores; controle de CNAE’s (códigos de atividades) para emissão de NF’s. Títulos de projetos culturais que atuou: Biblioteca e Cinemateca: Cinemateca Escola & Vida (Rouanet); Teatro, Intervenções e oficinas: Humor em Doses (Rouanet); Teatro: O Trânsito e Eu; Show: Os Reis do Clássico, por Família Lima (Rouanet); Teatro Nico, o rebocador do Mar Bonito (Rouanet); Teatro: As Latas Mágicas (Rouanet); Teatro: E agora como faz? (Rouanet); Teatro: Clubinho do Planeta em Cena (Rouanet); Teatro: Fazenda Esperança (Rouanet); Teatro: Na ceia com Maria Tricota e Borbotono (Rouanet). Programador Visual: Welson Ribeiro da Silva - Publicitário, Supervisor de Marketing, Designer gráfico, Diretor de Arte, Fotografo e Videomaker. Trabalha com comunicação desde 2001. Atuou em pequenas e médias empresas de diversos segmentos, como empresas de Projetos Culturais, Editora, Comunicação OOH, Indústria de Calçados e no Agronegócio. Consultor de Criação na 3S Projetos, de 2010 a 2012, atuou na Criação e elaboração de projetos gráficos, diagramação, criação e manutenção de website, captura de imagens e edição de vídeos, auxilio na produção de projetos culturais, sociais e esportivos, Rouanet, Proac, FICC e Lei de Incentivo ao Esporte. Como Coordenador de Criação Publicitaria na empresa Shempo - Sistemas de Comunicação, coordenou o departamento de Criação de 2013 a 2015. Elaborando projetos gráficos, diagramação, criação e manutenção de website, captura de imagens e edição de videos. Acompanhamento geral das ações de campanhas publicitárias, elaboração de campanhas de Endomarketing. Além das rotinas de Designer Gráfico, atuou como Supervisor de Marketing nas empresas Safetline, Agross e no Grupo Komedi. Coordenadora pedagógica: Letícia Rodrigues da Silva - Experiência Profissional como Educadora: Santana International High School 2015 - atual. Colégio Aleph - São Paulo 2015-2014. Colégio Oswald - São Paulo 2008 - 2013, Professora de Educação Artística, Música e Projetos para os alunos do Fundamental II. Espaço Cultural Ungambikkula - Campinas 2009 - 2013, Vice- Presidente da Cooperativa Cultural e Artística Ungambikkula. Organizadora e produtora de eventos, palestras e workshops focados no Desenvolvimento da Consciência Humana. Consultório - São Paulo e Campinas 2011 - 2013, atende em Consultório crianças e adultos como terapeuta transpessoal e musicoterapeuta. ONG Cidade Escola Aprendiz - São Paulo 2008, educadora no Projeto Escola na Praça, trabalho focado na construção da cidadania e na formação do indivíduo a partir de práticas nos espaços da cidade. Desenvolvido com crianças e adolescentes dos 4 aos 14 anos de idade. Fazendo Arte na Escola - São Paulo 2006 - 2007, educadora do projeto Fazendo Arte na escola da Prefeitura Municipal de Taboão da Serra. Aulas extracurriculares de Música para alunos do Ensino Fundamental. Canto do Brasil - São Paulo 2004 - 2009 2008 - 2013, professora de piano, criação de repertório e rítmica da Escola Canto do Brasil. Musicalização de adultos. Teca Oficina de Música - São Paulo 2004 - 2009, 2008 - 2013, Estagiária em Educação Musical Infantil. Núcleo de Educação Experimental da Unicamp (Universidade Estadual de Campinas) 2001 - 2002, 2008 - 2013, Estagiária em Educação Musical Infantil. Coordenação Pedagógica: Patricia Doin Patruni Arroyo - Terapeuta Ocupacional Crefito 3/4672-T.O - Psicomotricista Palestrante, ministra cursos, realiza mentorias e orientação à profissionais, pais, escolas e empresas. Idealizadora e proprietária do Espaço LUME em Valinhos e idealizadora e sócia fundadora da Garten - Vivências Terapêuticas – Valinhos. Graduada em Terapia Ocupacional, na Pontificia Universidade Católica de Campinas -1992 Certificação Internacional em Integração Sensorial de Ayres – Treinamento, Administração, Pontuação e Interpretação do SIPT, SPM e Introdução ao EASI - CLASI / USA -CASI #675 Formação DIR FLOORTIME 101 Formação Denver – Modelo para Crianças Pequenas com Autismo – ESDM – Introdutório / Certificação Internacional. Pós Graduação em Geriatria e Gerontologia – Faculdade de Medicina de Jundiaí. Cursos de excelência nas áreas de: autorregulação sensorial, seletividade alimentar, desfralde e uso do banheiro, escolas sensorialmente inteligentes, LWT – Learning Without Tears entre outros Aplicação de testes e protocolos como: Escala Bayley de Desenvolvimento de bebês e crianças; Bacle Bateria de Avaliação para as Competências Iniciais para Leitura e Escrita; Pedi-Cat -atividades de Vida diária e Prática; Perfil Sensorial.

PROJETO DILIGENCIADO NA MOVIMENTAÇÃO BANCÁRIA.