PLANO BIANUAL DAS ATIVIDADES DO THEATRO MUNICIPAL DO RJ - 2025- 2026

O Projeto consiste na manutennção do espaço Theatro Municipal do RJ e em dar continuidade a programação artística do mesmo, com produções realizadas pelo Teatro com a participação dos corpos estáveis (Orquestra, Ballet e Concerto), onde realizeremos os produtos nos segmentos de: Musica; Temporada de Opera e Concertos Artes cênicas: Temporada de Ballet Manutenção do equipamento cultural e Contrapartida social - atividades educativas com palestras gratuitas em contrapartida social.

O Theatro Municipal do Rio de Janeiro é um dos mais importantes teatros brasileiros. Localiza-se na Cinelândia, centro do Rio de Janeiro. Inaugurado em 14 de julho de 1909 durante a prefeitura de Souza Aguiar, mas tendo a obra sido iniciada no governo anterior (de Pereira Passos), como parte do conjunto arquitetônico das obras de reurbanização do Rio de Janeiro e abertura da Avenida Central, exerce desde sua inauguração um importante papel para a cultura carioca e nacional, recebendo em seu palco importantes artistas, orquestras e companhias de ballet. Apesar do nome, o teatro não pertence ao município, mas está vinculado ao estado do Rio de Janeiro. Atualmente, o teatro é dirigido pela Fundação Theatro Municipal do Rio de Janeiro, que tem Clara Paulino como presidente, o cantor lírico Eric Herrero[5] como diretor artístico e Maria Thereza Ribeiro Fortes como vice presidente. Para suas temporadas líricas, o teatro conta com os seguintes corpos artísticos: Orquestra Sinfônica do Theatro Municipal do Rio de Janeiro, Coro do Theatro Municipal do Rio de Janeiro e Ballet do Theatro Municipal do Rio de Janeiro. OPERA A ópera é um gênero de teatro, onde todo o texto é cantado com acompanhamento de instrumentos musicais, coro de cantores, atores, bailarinos e figurantes. A palavra ópera surgiu do termo “opus”, que vem do latim e significa "obra". A primeira obra lítero-musical criada pelo Camerata em 1598, cuja partitura fora extraviada, chama-se “Dafne”, sob autoria de Jacopo Peri. No século XVI, na renascença italiana, a "Camerata de Florença", um grupo cultural de músicos, decidiram estudar a antiga música grega, tentando unir música e drama para adapta-los aos moldes das estruturas trágicas propostas por Aristóteles, desta forma, surgindo a composição cênica denominada “ópera”. Neste período também vinha se desenvolvendo o “Madrigal” italiano, conjunção perfeita entre música e texto, este contribuindo diretamente para a construção da linguagem da ópera. O Madrigal costumava abordar assuntos heróicos, pastoris, e até libertinos, e herdeiro direto das canções francesas, privilegiava também os temas de batalhas e o caráter descritivo, inserindo em suas melodias cantos de pássaros e gritos dos pregões próprios daquela época. Enfim, uma amálgama de elementos estéticos. Coro O Coro do Theatro Municipal do Rio de Janeiro é um coro existente na cidade do Rio de Janeiro e um dos corpos artísticos do Theatro Municipal do Rio de Janeiro. Atualmente formado por 95 cantores de sólida formação musical e que frequentemente se apresentam como solistas nos principais teatros do Brasil, o grupo atua em concertos e óperas principalmente com a Orquestra Sinfônica do Theatro Municipal do Rio de Janeiro e com o Ballet do Theatro Municipal do Rio de Janeiro, além de atuar com solistas convidados. Fundado por um decreto em 1931, o coral efetivamente se apresentou pela primeira vez em 03 de agosto 1933 na montagem da ópera Andrea Chénier, sob regência de seu primeiro maestro titular Santiago Guerra. Desde a sua criação, o grupo já foi dirigido em diversas ocasiões por importantes maestros como Oscar Leone, Gianni Lazzari, Norberto Molla, Andrea Morosini, Romano Gandolfi, Nelson Nilo Hack, Henrique Morelenbaum e Genzon Martinelli. Em 1975, após a aposentadoria de Santiago Guerra, o coral foi dirigido interinamente por Celso Cavalcanti de Albuquerque, que atuava como maestro assistente, e Zuinglio Faustini. O maestro Andrés Máspero foi nomeado titular em 1978, cargo que ocupou até 1982. Nesse período, o Coro do Theatro Municipal do Rio de Janeiro foi considerado um dos melhores do mundo em seu gênero pela revista Opera News. Com a saída de Máspero, o maestro Manuel Cellario assumiu a direção do grupo, permanecendo até 2000, quando se aposentou. Seu assistente, Maurilio dos Santos Costa, foi nomeado titular em 2001, permanecendo até 2013. Atualmente o maestro titular do coro é Jésus Figueiredo. Coro O Coro do Theatro Municipal do Rio de Janeiro é um coro existente na cidade do Rio de Janeiro e um dos corpos artísticos do Theatro Municipal do Rio de Janeiro. Atualmente formado por 95 cantores de sólida formação musical e que frequentemente se apresentam como solistas nos principais teatros do Brasil, o grupo atua em concertos e óperas principalmente com a Orquestra Sinfônica do Theatro Municipal do Rio de Janeiro e com o Ballet do Theatro Municipal do Rio de Janeiro, além de atuar com solistas convidados. Fundado por um decreto em 1931, o coral efetivamente se apresentou pela primeira vez em 03 de agosto 1933 na montagem da ópera Andrea Chénier, sob regência de seu primeiro maestro titular Santiago Guerra. Desde a sua criação, o grupo já foi dirigido em diversas ocasiões por importantes maestros como Oscar Leone, Gianni Lazzari, Norberto Molla, Andrea Morosini, Romano Gandolfi, Nelson Nilo Hack, Henrique Morelenbaum e Genzon Martinelli. Em 1975, após a aposentadoria de Santiago Guerra, o coral foi dirigido interinamente por Celso Cavalcanti de Albuquerque, que atuava como maestro assistente, e Zuinglio Faustini. O maestro Andrés Máspero foi nomeado titular em 1978, cargo que ocupou até 1982. Nesse período, o Coro do Theatro Municipal do Rio de Janeiro foi considerado um dos melhores do mundo em seu gênero pela revista Opera News. Com a saída de Máspero, o maestro Manuel Cellario assumiu a direção do grupo, permanecendo até 2000, quando se aposentou. Seu assistente, Maurilio dos Santos Costa, foi nomeado titular em 2001, permanecendo até 2013. Atualmente o maestro titular do coro é Jésus Figueiredo. CONCERTOS ORQUESTRA SINFÔNICA Uma das mais importantes orquestras do país está de aniversário. Criada há 90 anos, a Orquestra Sinfônica do Theatro Municipal do Rio de Janeiro (OSTM) revela talentos, apresenta obras-primas de compositores nacionais e internacionais, consegue atrair plateias do mundo todo para ouvir e assistir a música de concerto neste templo cultural histórico do país. Fundada em 02 de maio de 1931, a OSTM tem uma trajetória com muitas. curiosidades como o nome de Francisco Braga, o primeiro maestro titular do Theatro e autor do Hino da Bandeira. A Orquestra fez a primeira apresentação no dia 05 de setembro de 1931, às vésperas da data comemorativa da Independência do Brasil. O concerto de estreia da Orquestra Sinfônica contou com a participação de Tito Schipa, considerado um dos maiores tenores italianos da primeira metade do século 20, que gostava muito do Brasil, onde vinha com a Companhia Lírica da Itália. Compositor, professor do Instituto Nacional de Música e criador da Sociedade de Concertos Sinfônicos, Braga foi aluno do compositor francês Jules Massenet e participou ativamente da história do Theatro Municipal, desde os primeiros anos. Ele comandou o espetáculo de inauguração do Theatro Municipal, em 14 de julho de 1909, ao lado do amigo e contemporâneo Alberto Nepomuceno. E foi o maestro que lançou, nos concertos, a música do talentoso compositor Heitor Villa-Lobos. Francisco Braga foi um dos maiores responsáveis pelo Theatro ter, hoje em dia, o Coro e a Orquestra Sinfônica, porque participou da comissão criada nos anos de 1930 para estudar a implementação dos corpos estáveis do Municipal do Rio e transformar isso em lei. Foi então nomeado o primeiro maestro da OSTM, e acabou sendo o regente que mais realizou concertos no TMRJ, onde ficou até meados de 1935, quando se afastou por problemas de saúde. O maestro selecionou os primeiros 60 músicos da Orquestra que foram recrutados através de concurso público. Depois de Braga, sucederam-se no comando da OSTM inúmeros regentes como Henrique Spedini, Mário Tavares, Henrique Morelenbaum, Silvio Barbato, Guilherme Bernstein Seixas, Roberto Minczuk, Silvio Viegas, Tobias Volkmann, Cláudio Cruz, Luiz Fernando Malheiro, e atualmente o americano Ira Levin, que também é Diretor Artístico. BALLET DO THEATRO MUNICIPAL A história da companhia de balé se inicia em 1927, quando a bailarina Maria Olenewa fixou residência no Brasil e propôs criação da primeira escola de dança do país. Seu objetivo era formar bailarinos para possibilitar a futura organização de um corpo de baile para o Theatro Municipal do Rio de Janeiro. A escola só foi oficializada em 1931 com o nome Escola de Danças Clássicas do Theatro Municipal.[3] A escola e o corpo de baile se fundiam em uma única estrutura, até que, em 1936, foi oficialmente criado o Corpo de Baile do Theatro Municipal. Em 1937, sob direção de Olenewa, a companhia estreou a sua primeira temporada nacional de bailados. Entre 1939 e 1943 o grupo foi dirigido pelo tcheco Vaslav Veltchek. Igor Schwezoff dirigiu a temporada de 1945 e entre 1950 a 1957 a bailarina e coreógrafa Tatiana Leskova ocupou a direção da companhia, onde criou e remontou grandes balés, dos quais participavam expoentes internacionais da dança.[1] Em 1958 Eugenia Feodorova assumiu a direção do grupo e montou, pela primeira vez na América do Sul, O Lago dos Cisnes, de Tchaikovsky. No início da década de 1960, William Dollar e Helba Nogueira sucederam Feodorova por curtos períodos, até que, em 1963 Vaslav Veltchek volta a direção da companhia, sendo um dos maiores incentivadores da dança no Brasil. A bailarina Dalal Achcar sucedeu Veltchek na direção do Corpo de Baile. Em 1968, convidou o coreógrafo Norman Thonson para a remontagem de Cinderela, de Prokofieff. Sob a liderança de Tatiana Leskova e George Garcia, foi realizada uma reformulação no Corpo de Baile, que em 1977 passou a chamar-se Ballet do Theatro Municipal do Rio de Janeiro. Posteriormente novas montagens foram incorporadas ao repertório da companhia, mais uma vez sob a direção de Dalal Achcar: O Descobrimento do Brasil e Floresta Amazônica, com música de Villa-Lobos, O Quebra-Nozes, de Tchaikovsky, Don Quixote, de Minkus, La Fille Mal Gardée, na versão de Alexander Grand, e ainda Giselle, com coreografia de Peter Wright para a música de Adam, Coppelia de Henrique Martinez e A Megera Domada, de John Cranko. No final da década de 1980 e início de 1990, a companhia foi dirigida sucessivamente por Tatiana Leskova, Nora Esteves e Dennis Gray. Em 1995 Jean-Yves Lormeau assumiu a direção do grupo. Neste período a companhia recebeu como professores convidados David Allen, George Garcia, Gilbert Mayer, Jacques Namont, Jaroslav Slavick, Nanon Thibon, Aldo Lotufo, Consuelo Rios, Dora Lipka, Eugenia Feodorova, Eric Valdo, Ileana Lastres, Márcia Haydée, Tatiana Leskova, Alphonse Poulin, Emílio Martins, Miriam Guimarães, Olivier Pardina, Piotr Nardelli, Rosália Verlangieri, Ricardo Nunes e Yelê Bittencourt.[1] Em 1999 Gustavo Mollajoli, ex-primeiro bailarino e ex-diretor do Balé Estável do Teatro Colón de Buenos Aires, assumiu a direção da companhia. Desde então a direção do grupo foi sucedida por Richard Cragun, Fauzi Mansur, Sérgio Marshall, Marcelo Misailidis, Hélio Bejani e Sérgio Lobato. Em 25 de agosto de 2015 as primeiras bailarinas Ana Botafogo e Cecília Kerche foram nomeadas diretoras do Ballet do Theatro Municipal.[2] E atualmente temos como diretor interino Hélio Bejani

O OBJETIVO GERAL do projeto é A Gestão Cultural do Theatro Municipal do Rio de Janeiro, com a manutençao, reparos e infra estrura do espaço, assim como gerir as temporadas artistas dos anos de 2025 e 2026, promovendo a continuidade ao desenvolvimento das atividades artisticas egulares do Theatro a partir dos três eixos de ação adotados pela instituição que são: Segmento música: 1) Opera - temporada de opera e Concertos com a Orquestra Sonfonica do Teatro Municipal, Coro e convidados. 2) Concertos - temporada de opera e Concertos com a Orquestra Sonfonica do Teatro Municipal, Coro e convidados. Artes Cenicas: 3) Ballet - Realizar a temporada de ballet com a participação dos corpos estáveis da casa, Bailarinos, músicos, coro e artistas convidados Objetivos específicos: 1) PRODUTO -PLANO ANUAL Planejar, gerenciar e executar o plano anual do teatro, assim como as necessidade de revitalizaçao, consertos e manutençao tanto na esfera de gestão do espaço, quando da equipe.Manutençao - no atendimento ao inciso III alínea b do artigo 3º da Lei 8.313/91, preservação e difusão do patrimônio artístico, cultural e histórico, mediante a conservação e restauração de prédios, monumentos, logradouros, sítios e demais espaços, inclusive naturais, tombados pelos Poderes Públicos. Durante os 24 meses do projeto, realizar a preservação - Promover a preservação da memória da instituição e propiciar melhoria das condições de conservação de seu acervo de figurinos, cenários e documentários sobre os projetos, além de conservação e manutenção de equipamentos, pintura, limpeza, compra de tecidos para consertos em geral, entre outros, aquisição de equipamentos, manutençoes e reparos de estrutura e técnicos, entre muitos outros 2) Produto APRESENTAÇAO MUSICAL - MUSICA ERUDITA (OPERA E CONCERTO) - Promover a realização das temporadas de Opera e Concerto, considerando a execuçao de: NO ANO DE 2025 03 titulos de opera com 05 apresentações cada, totalizando 15 apresentações e um publico de aproximadamente 30 mil pessoas. 05 titulos de concerto com 02 titulos cada, totalizando 10 apresentados, com um publico de aproximadamente 20 mil pessoas NO ANO DE 2026 03 titulos de opera com 05 apresentações cada, totalizando 15 apresentações e um publico de aproximadamente 30 mil pessoas. 05 titulos de concerto com 02 titulos cada, totalizando 10 apresentados, com um publico de aproximadamente 20 mil pessoas Totalizando 25 apresentaçoes em 2025 e 25 apresentaçoes em 2026 com um publico de mais de 50 mil pessoas nos anos de 2025 e 2026 3) PRODUTO - ESPETACULO DE ARTES CENICAS - BALLET Promover a realizaçao da temporada artistica de Ballet, com as apresentaçoes de: NO ANO DE 2025 04 temporadas de 04 titulos de ballet (clássico de repertório e neoclássico), sendo 03 titulos de repertório com 10 apresentaçõs cada e um titulo neoclássico 5 apresentações, totalizando 35 apresentações e um publico de mais de 70 mil pessoas NO ANO DE 2026 04 temporadas de 04 titulos de ballet (clássico de repertório e neoclássico), sendo 03 titulos de repertório com 10 apresentaçõs cada e um titulo neoclássico 5 apresentações, totalizando 35 apresentações e um publico de mais de 70 mil pessoas NO TOTAL PARA OS 2 ANOS (2025 E 2026) SERAO REALIZADOS 120 APRESENTAÇOES,SENDO: 20 APRESENTAÇOES DE CONCERTOS 30 APRESENTAÇOES DE OPERA 60 APRESENTAÇOES DE BALLET 4) CONTRAPARTIDA SOCIAL - Contrapartirda social: Relizar 120 palestras (sendo 60 palestras no ano de 2025 e 55 o ano de 2026) em contrapartida social totalmente gratuitas abertas ao público, com capacidade para 100 pessoas, 1 hora antes de cada apresentação - podendo atingir um publico de mais de 10 mil pessoas as palestras visam: - Incentivar e ampliar o alcance do projeto educativo - Promover a criação artística que visa à democratização da arte e da cultura.

A realização do presente projeto se justifica pela importância dos serviços que vêm sendo prestados à cultura nacional pelo Theatro Municipal do Rio de Janeiro por meio de suas temporadas artisticas, sendo o TM um dos poucos espaços que ainda valorizam a musica erudita e os clássico de opera e ballet por meio de sua Temporada de Óperas. A cada ano o publico que visita o Theatro Municipal e participa de sua programação tem aumentado, inclusive em camadas até então pouco atendidas da população. Isso se torna particularmente claro nos inúmeros eventos gratuitos oferecidos e por meio de preços fortemente subsidiados. Além do público direta e indiretamente beneficiado pela atuação do Theatro Municipal do Rio de Janeiro, suas atividades garantem o trabalho de mais de 400 pessoas aproximadamente, entre 20 e 65 anos, bem como oportunidades para músicos, coralistas, cenógrafos, figurinistas, iluminadores e regentes de diversas regiões do país, atraídos pelas características singulares da casa e pela abertura com que é dirigida. Um de nossos principais objetivos é contribuir para a difusão da cultura clássica no país fazendo dessa arte um instrumento de inclusão social e formação profissional. Nossos preços de ingressos são bastante acessíveis em comparação a outros teatros de igual envergadura, principalmente pela politica de descontos. Por fim, vale ressaltar que as programações do Theatro Municipal do Rio de Janeiro estão em profunda sintonia com o espírito da Lei Rouanet, seja democratizando o acesso à cultura , fomenta a cultura conforme rege o Artigo 1º da Lei 8.313/91 e Artigo 3 da lei 8.313/91 , seja formando novas plateias, seja instrumentalizando e oportunizando carreiras a jovens artistas.A aprovação deste projeto na lei Federal de Incentivo à Cultura é imprescindível à sua realização. Atualmente, com 115 anos de serviços prestados à cultura nacional, o Theatro Municipal do Rio de Janeiro se mantém como uma das belas casas de espetáculo do país, com capacidade para 2.220 espectadores. Este projeto se enquadra nos seguintes incisos do Art. 1º e 3° da Lei 8313/91: III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; VII - desenvolver a consciência internacional e o respeito aos valores culturais de outros povos ou nações; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória. Os seguintes objetivos do Art. 3º da Lei 8313/91 serão alcançados: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore. III alínea b do artigo 3º da Lei 8.313/91, preservação e difusão do patrimônio artístico, cultural e histórico, mediante: b) conservação e restauração de prédios, monumentos, logradouros, sítios e demais espaços, inclusive naturais, tombados pelos Poderes Públicos.

Prezados Senhores, Em resposta a diligencia enviada no dia 28/11, apresentamos no item Democratização de acesso, as medidas de democratização conforme o Artigo 28 da Intruçao Normativa, dessa forma foram apresentadas as medidas dos Artigos 27, 28 e 29. Tendo em vista, essa ser a terceira diligencia que recebemos, gostariamos de expressar nossa preocupaçao com a quantidade de diligencias, onde cada uma solicita complementos ou justificativas de parte do projeto e náo do projeto todo. Sendo hoje o ultimo dia do Salic aberto, nos colocamos a diposiçao para responder qualquer duvida ou justificativa ainda hoje. Agradecemos imensamente pela atençao e parceria de sempre. Att AATM REFERENTE AO PLANO DE DISTRIBUIÇÃO INFORMAMOS QUE CONSIDERAMOS: Produto Principal - Plano anual Manutençao - nao aplicavel Produto - Apresentaçao Musical Opera e Concerto - Musica erudita 5 apresentações de opera e 10 apresentações concertos Total 15 apresentaçoes Lotaçao do Teatro - 2.226 x 15 - 33.390 Produto - Artes Cenicasas Ballet 03 titulos de ballet, sendo 02 titulos com 10 apresentaçoes cada - 20 apresentações 01 titualo com 05 apresentaços - 5 apresentaçoes total 25 apresentaços Lotaçao do Teatro - 2.226 x 25 - 55.650 Produto Contra partida Social - 50 palestras gratuidas para 150 pessoas por dia Total publico - 7500 pessoas COM RELAÇÃO AO DETALHAMENTO DA LOTAÇÃO DO THEATRO MUNICIPAL, INFORMAMOS ABAIXO AS QUANTIDADES: LOTAÇÃO DO TEATRO 2.226 LUGARES, SENDO 454 - Plateia 132 - Frisa 72 - Camarote 344 - Balcão Nobre 500 - Balcão 724 - Galeria Total 2.226 lugares

NÃO APLICÁVEL

Atendendo à legislação pertinente apresentamos abaixo as medidas de acessibilidade que serão adotadas para cada produto do projeto: *PLANO ANUAL No caso da manutenção do equipamento, informamos que nao se trata de apresentaçoes ao publico, porém adotaremos as medidas de acessibilidade para os profissionais e prestadores de serviços das empresas que farão manutençao ou qualquer tipo de serviço Acessibilidade de Fisica - O Theatro Municipal, atende todas as exigências da Lei no que rege os artigos 27 inciso II, do decreto 5761/06 que diz: “Proporcionar condições de acessibilidade, nos termos do artigo 23 da Lei nº 10.741, de 1º de outubro de 2003, e portadores de deficiência, conforme disposto do artigo 46 do Decreto 3.298 de 20 de dezembro de 1999” através de acesso por elevadores que garantem a movimentação de idosos e pessoas com mobilidade reduzida, banheiros adaptados, rampas de acesso, corrimão, entre outros. *ACESSIBILIDADE APRESENTAÇAO MUSICAL (Espetáculos de Operas e Concertos) ACESSIBILIDADE FISICA (CADEIRANTES, IDOSOS, OUTROS) Atendendo à legislação pertinente a acessibilidade de Fisica - O Theatro Municipal, local onde o espetáculo será realizada, atende todas as exigências da Lei no que rege os artigos 27 inciso II, do decreto 5761/06 que diz: “Proporcionar condições de acessibilidade, nos termos do artigo 23 da Lei nº 10.741, de 1º de outubro de 2003, e portadores de deficiência, conforme disposto do artigo 46 do Decreto 3.298 de 20 de dezembro de 1999” através de acesso por elevadores que garantem a movimentação de idosos e pessoas com mobilidade reduzida, banheiros adaptados, rampas de acesso, corrimão, local para cadeirantes e acompanhante, entre outros. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTE AUDITIVOS Atendendo à legislação pertinente a acessibilidade de conteudo , Faremos a legendagem descritiva atendendo aos termos do Art. 42 da Lei nº 13.146/15 nas formas previstas no inciso V do art. 3º da referida lei. Custo deste item incluso no orçamento como Legendagem ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTE VISUAISAtendendo à legislação pertinente a acessibilidade de conteudo para deficientes visuais adotaremos as seguinte medidas de acessibilidade: interprete de libras Acessibilidade de conteúdo para deficientes intelectuais: Contratação de monitores treinados Item orçamentário: Assistentes ****************************************************************************************************************** *ACESSIBILIDADE PARA ARTES CENICAS Produto : Espetaculo de Ballet ACESSIBILIDADE FISICA (CADEIRANTES, IDOSOS, OUTROS) Atendendo à legislação pertinente a acessibilidade de Fisica - O Theatro Municipal, local onde o espetáculo será realizada, atende todas as exigências da Lei no que rege os artigos 27 inciso II, do decreto 5761/06 que diz: “Proporcionar condições de acessibilidade, nos termos do artigo 23 da Lei nº 10.741, de 1º de outubro de 2003, e portadores de deficiência, conforme disposto do artigo 46 do Decreto 3.298 de 20 de dezembro de 1999” através de acesso por elevadores que garantem a movimentação de idosos e pessoas com mobilidade reduzida, banheiros adaptados, rampas de acesso, corrimão, local para cadeirantes e acompanhante, entre outros. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTE AUDITIVOS Atendendo à legislação pertinente a acessibilidade de conteudo , Faremos a legendagem descritiva atendendo aos termos do Art. 42 da Lei nº 13.146/15 nas formas previstas no inciso V do art. 3º da referida lei. Custo deste item incluso no orçamento como Legendagem ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTE VISUAISAtendendo à legislação pertinente a acessibilidade de conteudo para deficientes visuais adotaremos as seguinte medidas de acessibilidade: AUDIO DESCRIÇÃO Acessibilidade de conteúdo : Atendendo à legislação pertinente a acessibilidade de conteúdo , Faremos a visita sensorial agendada, atendendo aos termos do Art. 42 da Lei nº 13.146/15 nas formas previstas no inciso V do art. 3º da referida lei. Alem de monitores treinados conforme item do orçamento de Assistentes ****************************************************************************************************************** * ACESSIBILIDADE PARA CONTRAPARTIDA SOCIAL - ACESSIBILIDADE FISICA (CADEIRANTES, IDOSOS, OUTROS) As palestras serao realizadas no Assyrio no no Theatro Municipal, e o mesmo atende todas as exigências da Lei no que rege os artigos 27 inciso II, do decreto 5761/06 que diz: “Proporcionar condições de acessibilidade, nos termos do artigo 23 da Lei nº 10.741, de 1º de outubro de 2003, e portadores de deficiência, conforme disposto do artigo 46 do Decreto 3.298 de 20 de dezembro de 1999” através de acesso por elevadores que garantem a movimentação de idosos e pessoas com mobilidade reduzida, banheiros adaptados, rampas de acesso, corrimão, local para cadeirantes e acompanhante, entre outros. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTE AUDITIVOS Atendendo à legislação pertinente a acessibilidade de conteudo , Faremos a legendagem descritiva atendendo aos termos do Art. 42 da Lei nº 13.146/15 nas formas previstas no inciso V do art. 3º da referida lei. Custo deste item incluso no orçamento como Legendagem OU BRAILE ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTE VISUAISAtendendo à legislação pertinente a acessibilidade de conteudo para deficientes visuais adotaremos as seguinte medidas de acessibilidade: Audio descrição Acessibilidade de conteúdo para deficientes intelectuais: Contratação de monitores treinados Item orçamentário: Assistentes

Espetáculo de artes cênicas e Apresentação Musical: Adotaremos as seguintes medidas de democratização de acesso: - 10% dos ingressos serão destinados para distribuição gratuita com caráter social ou educativo, conforme Art. 27, inciso II da IN 1/2023; - Disponibilizaremos até 10% para distribuição gratuita entre incentivadores, patrocinadores e doadores, conforme Art. 27, inciso I da IN 1/2023; - Disponibilizaremos até 10% para distribuição gratuita promocional pelo proponente, conforme Art. 27, inciso III da IN 1/2023; - 20% dos ingressos serão comercializados a preços populares , conforme Art. 27 Inciso IV da IN 1/2023. Além disso, em cumprimento 2º do artigo 32 da IN 11/2024, adotaremos as seguintes medidas: - Realização de ensaio aberto para escolas publicas, ongs e entidades. - contratação de 05 estagiários para criaçao de um espaço para formaçao e experiencia profissional de alunos. Contrapartida social A contrapartida social conforme prevê a IN nº 01/2023 é uma ação formativa obrigatoriamente gratuita. Nesse sentido, serão realizadas 120 palestras que serao realizadas 1 horas antes de cada uma das apresentaçoes

FICHA TECNICA Associação dos Amigos do Theatro Municipal – Proponente A empresa proponente apresentou currículo com formação e experiência da equipe responsável pela realização do projeto. Os profissionais possuem larga experiência e renome nacional, qualificados a desenvolver as atividades e divulgar o Theatro Municipal, por meio de programas transdisciplinares, Gestão Executiva, manutenção, restauração e do fomento à produção artística nacional, como pode ser verificado em seu histórico , na qual já executou diversos projetos aprovados por esse Pronac. Abaixo apresentamos a Ficha técnica do projeto em referência. Gustavo Martins Almeida – Presidente Advogado com experiência na área cível, comercial, direitos autorais, entretenimento, personalidade e artes. Estudo de soluções contemporâneas para problemas contemporâneos, com adequação das ferramentas jurídicas às necessidades do mercado artístico. Conselheiro do Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro, advogado do Sindicato Nacional dos Editores de Livros e presidente da Associação de Amigos do Theatro Municipal. Membro das Comissões de Direito Autoral e Entretenimento da OAB-RJ e do IAB-RJ. Doutor em Direito Autoral pela UVA em 2017 - "A licença de Leitura do Livro Eletrônico - Acesso às Informações" Mestre em Direito Autoral pela UGF em 2009 - "Os Direitos Autorais como Garantia de Obrigações Período" Bacharel em Direito pela Pontifícia Universidade Católica (PUC) do Rio de Janeiro, em 1981. Perito nomeado na área de contratos e direito autoral com atuação no Foro do Rio de Janeiro, onde é cadastrado no site do Tribunal de Justiça, presta Assessoria Jurídica em litígios relacionados a responsabilidade civil, direito de arte e propriedade intelectual. Como pode ser confirmado na Ata, é o presidente da Associação dos Amigos do Teatro Municipal. Sendo responsável legal pela entidade. No projeto é responsável pelas decisões operacionais, de conteúdo, aprovações de repertório e conta com uma equipe para fazer cumprir todas as obrigatoriedades das normativas, assim como projeto social, limites orçamentários, entre outros. Responsável pela direção geral e operacional, não tendo a mesmo nenhuma remuneração na Associação, nem nos projetos. Ana Paula Macedo - Direção Geral, Operacional e financeira Está abaixo do Diretor geral, contratada pela instituição sendo responsável em cumprir as demandas de planejamento, projetos, financeiro, relacionamento com associados e patrocinador, conferências das marcas, diretora geral de todos os espetáculos realizados pela Associação. Natural do Rio de Janeiro ,formada em administração de empresas inicio a atuação na atividade cultural em 2003 no Theatro Municipal do Rio de Janeiro como assistente de produção passando para coordenação de projetos incentivados em 2004, responsável pela coordenação geral de projetos incentivados, assessoria, consultoria, formatação de projetos, inscrições em editais e leis de incentivos, elaboração de relatórios desde temporada artística de 2004 constante em seus 20 anos de atuação ,Concertos A INFÂNCIA DE CRISTO, CARMEN IN CONCERT, CONCERTOS DE GALA DIVERSOS, CONCERTOS ANUAIS DE ABERTURA DA TEMPORADA,CONCERTO GUSTAV MAHLER, CONCERTOS HSBC, CONCERTO RACHMANINOFF, CONCERTO VERDI,CONCERTO WAGNER, CRISTO NO MONTE DAS OLIVEIRAS, ENCANTAMENTOS DE SEXTA FEIRA SANTA, GALA VERDI,GRANDES MOMENTOS SINFÔNICOS DA ÓPERA ITALIANA, LUZES DA CIDADE, METRÓPOLIS, ORFEU VIVE, PEDRO E O LOBO, RÉQUIEM ALEMÃO, RÉQUIEM DE VERDI, ENTRE OUTROS. Operas: AÍDA, ARIADNE EM NAXOS, A FLAUTA MÁGICA, A VIÚVA ALEGRE, A VOZ HUMANA, AS BODAS DE FIGARO, CARMEN,CAVALLERIA RUSTICANA E I PAGLIACCI, COSI FAN TUTTI, DON CARLO, DON GIOVANNI, DON PASQUALE, ELEKTRA,EUGENE ONEGIN, ERWARTUNG, FIDÉLIO, IDOMENEO, IL TRITICO, I CAPULETTI E I MONTECCHI, IDOMENEO, LA BOHÈME,LA SONNAMBULA, LA TRAVIATTA, L’ORFEO DE MONTEVERDI, MACBETH, MADAME BUTTERFLY, NABUCCO, NORMA, O BARBEIRO DE SEVILHA, O CASTELO DO BARBA AZUL, O CIENTISTA, O ELIXIR DO AMOR, O GUARANI, O NAVIO FANTASMA,O TROVADOR, ORFEO, OS PESCADORES DE PÉROLAS, PORGY & BESS, RIGOLETTO, SALOMÉ, TOSCA, UM BAILE DE MÁSCARAS, ENTRE OUTRAS. e Ballets: COPPELIA, COREÓGRAFOS BRASILEIROS, DON QUIXOTE,, GALA DE BALLET, GALA ESPECIAL, GALA ROLAND PETIT,GISELLE, HOMENAGEM AOS BALÉS RUSSOS, LA BAYADÈRE, LA FILLE MAL GARDÉE, LA SYLPHIDE, LES SYLPHIDES, NOITE TRANSFIGURADA,, O LAGO DOS CISNES, O QUEBRA-NOZES, ONEGIN, RAYMONDA, ROMEU E JULIETA, SERENAD, E UM CONTO DE NATAL, PREMIO DA MUSICA BRASILERA POR 3 EDICOES, CONCURSO INTERNACIONAL BNDES DE PIANO ,ENTRE OUTROS. Patricia Pontes Telles - Coordenação Geral, operacional e financeira Natural do Rio de Janeiro, Patricia Telles iniciou sua carreira de produção culturaL em 1996 no Theatro Municipal por 10 anos, onde atuou na produção de operas, concertos, Ballets e eventos externos, como Ballet Bolshoy, Premio Multishow de Musica, Opera Madame Butterfly, entre outros. Em 2004, foi convidada pela Coreógrafa e diretora Dalal Achcar para ser responsável pela Coordenação da Companhia Jovem de Ballet. Foi Coordenadora do projeto “Companhia Jovem de Dança” durante 03 anos,cuidando de toda administração e prestação de contas do projeto. Além disso, atuou como Produtora Executiva nos espetáculos realizados pela Companhia. Em 2007começou a trabalhar na Aventura Entretenimento como produtora, onde produziu os Musicais, Beatles num Céu de diamantes, A Noviça Rebelde e 7, o musical, dirigidos pela dupla implacável Moeller e Bolhelho. No Crescimento da Aventura foi responsável por diversas áreas na empresa, Produção, administrativo, financeiros, RH, Jurídico, Operacional. Em 2012 assumiu a Direção Financeira e Leis de Incentivo onde foi responsável por toda gestão da equipe financeira, relatórios, planilhas, projeções e também pela elaboração, inscrição, execução e prestação de contas de todos os Musicais realizados pela Produtora. Ainda na Aventura, participou da reforma e inauguração do inconico Centro Cultural Imperator, no Meir e da Reforma e inauguração do Teatro Passeio, que tornou-se Teatro Riachuelo, agregando assim uma experiencia de todos funcionamento do teatro. Paralelamente através da sua Produtora realizou algumas produções independentes como, Espetáculo Akram Khan, Phillipe Decouflé, Projeto Inusitado, exposição Italian Glamour e exposição Rubem Braga (realizada no RJ, SP E VITÓRIA). Em 2019, se despediu dos musicais e após a pandemia (em 2021) foi convidada para gerenciar o Tivoli Park e Park Circus, em seguida, trabalhou como Gerente financeira de planejamento dos Teatros Claro RJ e SP e Teatro Fortaleza. Ainda em 2021, foi convidada para ser responsável pela Coordenação e Gestão financeira de vários projetos onde está a frente até a presente data. LEDA FONSECA - coordenação de programa educativo Possui graduação em Letras, especialização em Literatura Brasileira pela Universidade do Estado do Rio de Janeiro e mestrado em Educação pela Pontifícia Universidade Católica do Rio de Janeiro (2004). Exerceu o cargo de Coordenadora do projeto Cidade Literária na Fundação Cidade das Artes, criando assim o programa educativo dessa instituição. Exerceu ainda o cargo de coordenadora de Livro, Leitura e Arte e Educação na secretaria Municipal de Cultura da Prefeitura da Cidade do Rio de Janeiro. Participou, de 2005 a 2015, como parecerista do Programa Nacional Biblioteca Escolar, do MEC. Na Secretaria Municipal de Educação, exerceu o magistério nas séries iniciais e no Ensino Fundamental 2, como professora de português. Exerceu os cargos de diretora-adjunta e coordenadora pedagógica no CIEP Jose Pedro Va Carla Marins - gestão de comunicação Gestão de projetos em design relacionados à arte e experiência em gerenciamento de equipe. A coordenação do Departamento de Design do MAM Rio por mais de duas décadas inclui a realização de trabalhos em parceria com instituições como MoMA PS1, Stedelijk Museum, Fondation Alberto et Annette Giacometti, Cisneros Fontanals Art Foundation, Fundación Proa, Fundação Bienal de São Paulo, Itaú Cultural, MNBA, Instituto Tomie Ohtake, Casa das Onze Janelas, CCBB RJ, Pinacoteca SP. Vivência em processos de transformação organizacional. A atuação no Theatro Municipal em óperas, ballets e concertos de grande porte é um diferencial Sonja Domingues Figueiredo - Assessoria Cultural Produtora Cultural com mais de trinta anos de experiência na área cultural, com foco em dança, música e ópera, iniciou sua carreira no Theatro Municipal do Rio de Janeiro em 1985, onde permaneceu até 2017. Atuou também como produtora executiva e administradora teatral das temporadas dos musicais e projetos especiais tais como: Ópera do Malandro (Teatro Carlos Gomes RJ - 2003/2004); Cristal Bacharach (Teatro Gloria RJ - 2004); Lupicínio e outros Amores (Teatro de Arena RJ - 2005); Lado a Lado com Sondheim (CCBB RJ - 2005); Samba Guardado (CCBB RJ - 2006); Brasil Brasileiro (Turnê Europa – 2006 e Bahrein – 2007); 7, O Musical (Teatro João Caetano - 2007). Em 2017, abriu sua produtora - Songe Produções Artísticas - e voltou a atuar como Diretora de Produção e Operacional, Consultora e Produtora Executiva, para a realização de projetos e eventos multilinguagem. Nos anos seguintes atuou como produtora nos espetáculos Ayrton Senna, o musical e Bossa Nova, o musical, no Festival Internacional de Intercâmbio de Linguagens – FIL, Festival Internacional de Piano e nas óperas "O Sétimo Selo" e "Piedade", entre outros eventos. Em março de 2018 é convidada a assumir a Gerência da Rede Municipal de Teatros do Rio de Janeiro onde permaneceu até dezembro de 202 Desde fevereiro de 2022 até a presente data é coordenadora de produção da Cia de Ballet Dalal Achcar realizando suas temporadas .

Transferência de recursos entre conta captação e conta movimento no valor de R$2.400.000,00 em 25/02/2026.