TEMPO ESGOTADO

Trata-se da Montagem e apresentações do espetáculo monólogo intitulado "Tempo Esgotado", que conta a história de uma viúva (Érika) que herda do marido uma funerária que leva o nome da peça. Uma comédia que será relizada no Rio de Janeiro, tendo como primeira temporada sessões de sexta a domingo, totalizando 15 apresentações e com estimativa de atingir 1545 pessoas e 1 sessão de ensaio aberto. Haverá 4 sessões especiais seguidas de debate com atriz e direção para professores, alunos da rede publica (ensino medio e universtários) e ongs que trabalham com mulheres que sofreram algum tipo de violência. Também haverá um workshop de Texto para Comédia com o autor do espetáculo complementando a ação de contrapartida.

Tempo Esgotado é uma comédia que narra a história de Érika, uma viúva que herda do marido uma funerária chamada Tempo Esgotado. Em vez de se deixar abater pela perda, Érika decide transformar o luto em uma oportunidade para uma mudança profunda, tanto interna quanto externa. Bem-humorada e entusiasta dos novos produtos e serviços funerários, ela busca inovar a relação de seus clientes com a morte. Enquanto vende funerais e conhece cada cliente, Érika embarca em uma jornada de autoconhecimento surpreendente, levando a personagem a uma profunda reflexão sobre como lidar com a vida e seu Tempo Esgotado.

O projeto tem como objetivo geral: Realizar a montagem e apresentação do espetáculo Tempo Esgotado na cidade do Rio de Janeiro, levando a plateia à autorreflexão sobre os valores contemporâneos que moldam a sociedade através do gênero da comédia. São objetivos específicos: - Criar texto teatral de comédia, partindo da sinopse e pesquisa realizada; - Realizar 16 apresentações do espetáculo Tempo Esgotado no Rio de Janeiro, sendo 15 apresentações e mais 1 apresentação de ensaio aberto; - Realizar como contrapartida social debate gratuito sobre a construção do espetáculo e os temas abordados, em 4 sessões com a atriz e direção do espetáculo; - Realizar como contrapartida 1 workshop de escrita de comédia para os diversos meios, com 20 vagas e de forma gratuita; - Praticar valor de ingressos acessíveis para todos.

O projeto foi criado com base na experiência da atriz e idealizadora da proposta, Marcia Braga, após trabalho desenvolvido sobre agressão doméstica em 2004. A importância da Lei Maria da Penha, nascida da resiliência e coragem da mulher que regulamentou a mesma, transformou e modificou a forma de lidar com a agressão sofrida e até então desamparada por uma lei que conseguisse punir os algozes pelos feminicídios cometidos no país. Esta é a primeira lei que propõe uma possível transformação social para os agressores, a partir da punição impostos por tais crimes. Infelizmente os números são cada vez mais assustadores em nosso país. Para tratar de tal tema, o projeto utiliza-se da linguagem da comédia, pois a importância que o tema sugere não poderia se dar de forma realista e direta. O espetáculo visa dar voz as muitas mulheres que sofrem agressões e "vivem" mais mortas do que vivas, presas a valores, muitas vezes, materiais, esperando a morte como solução. A funerária Tempo Esgotado, que dá o título ao espetáculo, apresentará aos seus clientes, de forma leve e divertida diversas opções de funerais, "à gosto do freguês". Com intuito de fazer refletir sobre os valores materiais aos quais desperdiçamos nosso tempo e energia, que "investir" de forma cega no externo, e sem perceber que o que procuramos não está fora, fazendo refletir sobre a frase do psicoterapeuta Carl Jung: "quem olha para fora sonha, quem olha para dentro desperta!" _ Texto filosófico que sai do superficial de forma leve, levando o público a profunda reflexão. O projeto está de acordo com a legislação atual, atendendo aos artigos 1º e 3º da Lei Rouanet, conforme descrito abaixo: Art. 1º da Lei 8.313/91: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; IX - priorizar o produto cultural originário do País. Art. 3º da Lei 8.313/91: Inciso II - fomento à produção cultural e artística, mediante: Alínea c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore.

Não aplicável ao projeto.

Espetáculo de Artes Cênicas – Produto Principal Peça de teatro, monólogo de 60 minutos – de sexta a domingo – 16 sessões na cidade do Rio de Janeiro Contrapartida Social – Produto Secundário Debates sobre o processo do espetáculo e os temas abordados, após as apresentações com a atriz e diretora da peça. Quantidade: 4 sessões Tempo: 30 minutos cada. Gratuita Workshop COMO ESCREVER HUMOR – Produto Secundário Ofertado gratuitamente como complemento a ações de contrapartida social e destinado a alunos da rede publica (universidades e ensino médio), professores, artistas, escritores e roteiristas. A ideia é desenvolver a escrita de comédia para teatro, TV, cinema e internet Quantidade: 1 oficina Tempo: 2 dias de 6h cada, totalizando 12 horas de oficina Vaga: 20 vagas Inscrições: via formulário Ementa: Da Piada ao Roteiro – Como escrever Humor é uma oficina que oferece um panorama sobre as diferentes maneiras de se produzir textos cômicos em diferentes plataformas de exibição. O aluno aprenderá as diferenças básicas e cada meio. Conteúdo: - Noções básicas na escrita do humor - Ferramentas para construção do gênero - Ética, profissionalismo, mercado e carreira - Como fazer humor sem ser pejorativo A seleção será realizada pelo autor do espetáculo e ministrante da oficina, através da ficha-formularia a ser preenchida, com o objetivo de formar uma turma diversa. Material: Pasta com materiais básicos como caneta, folhas avulsa; TV, notebook e impresso do conteúdo (incluindo impressão em braile).

Conforme determina o art. 27 da IN 11/2024, segue as ações previstas para o projeto: PRODUTO PRINCIPAL - Espetáculo de Artes Cênicas Aspecto Arquitetônico: - O Teatro escolhido terá infraestrutura como banheiros adaptados, rampas de acesso, espaço para cadeirante, assento para obesos e em localização de fácil acesso a todos (item orçamentário: locação de teatro) - Haverá pessoa capacitada na equipe de produção para auxilio de idosos, pessoas com dificuldade de locomoção (Item orçamentário: monitor) Aspecto Comunicacional: - Pessoas com Deficiência Auditiva – Haverá interprete de libras em todas as apresentações de todas as cidades (Item Orçamentário: Interprete de Libras) - Pessoas com Deficiência Visual – Haverá audiodescrição em 4 apresentações (Item Orçamentário: Audiodescrição para realização e narrador de audiodescrição para execução da narração) - Pessoas com Deficiência Intelectual – Haverá pessoa especializada para atendimento a pessoas com alguma deficiência intelectual, síndromes ou espectros. (Item Orçamentário: Monitor) ____________ PRODUTO SECUNDÁRIO - Contrapartida Social (4 apresentações seguidas de Debate com Atriz e Diretora, ocorrera em dia de espetáculo, no teatro de apresentação) Aspecto Arquitetônico: - O Teatro escolhido terá infraestrutura como banheiros adaptados, rampas de acesso, espaço para cadeirante, assento para obesos e em localização de fácil acesso a todos - Haverá pessoa capacitada na equipe de produção para auxilio de idosos, pessoas com dificuldade de locomoção Aspecto Comunicacional: - Pessoas com Deficiência Auditiva – Haverá interprete de libras em todas as apresentações de todas as cidades (Item Orçamentário: Interprete de Libras) - Pessoas com Deficiência Intelectual – Haverá pessoa especializada para atendimento a pessoas com alguma deficiência intelectual, síndromes ou espectros. ____________ PRODUTO SECUNDÁRIO - Workshop (Faz parte da contrapartida social também) (1 workshop de 12h, sendo 2 dias de 6h cada) Aspecto Arquitetônico: - O local escolhido terá infraestrutura como banheiros adaptados, rampas de acesso, espaço para cadeirante e em localização de fácil acesso a todos (item orçamentário: Locação de espaço para evento) - Haverá pessoa da produção capacitada para auxilio de pessoas com dificuldade de locomoção Aspecto Comunicacional: - Pessoas com Deficiência Auditiva – Haverá interprete de libras durante as aulas (Item Orçamentário: Interprete de Libras) - Pessoas com Deficiência Visual – Haverá impressão em braile para material da oficina (Item Orçamentário: Impressão em braile)

Conforme o art. 29 da IN N 11/2024, legislação que rege a escrita do projeto, praticaremos: I - até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional por patrocinadores. II - mínimo de 10% (dez por cento) para distribuição gratuita com caráter social ou educativo: Disponibilizaremos distribuição gratuita para alunos da rede pública de ensino e/ou mulheres que trabalhem com ONGs envolvidas com comunidades de mulheres em vulnerabilidade III - até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional pelo proponente em ações de divulgação do projeto; e IV - mínimo de 20% (vinte por cento) para comercialização em valores que não ultrapassem 3%(três por cento) do salário-mínimo vigente no momento da apresentação da proposta. Praticaremos o valor acessível do ingresso com valores entre R$ 30,00 e R$ 15,00 (meia). Visando a ampliação de acesso conforme determina o art. 30 da IN N 11/2024, adotaremos as medidas dos Incisos: III - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referente ao produto principal, acompanhado com libras e audiodescrição; IV - garantir a captação e veiculação de imagens das atividades e de espetáculos por redes públicas de televisão e outros meios de comunicação gratuitos.

APERANA PRODUÇÕES – Fará a Coordenação Administrativo-Financeira do projeto e através de sua responsável MARCIA ANDRADE exercerá as funções de PRODUÇÃO EXECUTIVA e DIREÇÃO DE PRODUÇÃO. Em anexo encontra-se o portfolio de atividade artísticas comprovadas. MARCIA ANDRADE (PRODUÇÃO EXECUTIVA E DIREÇÃO DE PRODUÇÃO) – Com mais de 30 anos de experiência na área jurídica em grandes empresas, decidiu empreender uma mudança profissional significativa, transitando de diretora jurídica para empresária produtora de eventos e especializou-se em produção executiva. Desde meados de 2022, Márcia tem se destacado por suas produções de sucesso no teatro, incluindo peças como: "Um Dia a Menos", de Ana Beatriz Nogueira, dirigida por Leonardo Netto; e "Sra. Klein", novamente com Ana Beatriz Nogueira, ganhadora do 18ª prêmio APTR melhor atriz, dirigida por Vitor Garcia Peralta, janeiro e fevereiro de 2024; atualmente está à frente da produção de EU TE AMO, com Juliana Martins e Sergio Marone, texto de Arnaldo Jabor; em 2022 até hoje "O Porteiro", comédia de Alexandre Lino; "As Aventuras de Pinóquio", dirigida por Alexandre Lino, em janeiro de 2023; "Feiona, a Princesa Lindona", de Daniel Porto, com a participação de Márcia Braga, em junho de 2023; "Riobaldo", de Gilson de Barros, indicada ao Prêmio Shell, com direção de Amir Hadad; "Diabo na Rua no Meio do Redemuinho", também de Gilson de Barros, sob direção de Amir Hadad, ambos em 2023 e 2024. Além de suas produções teatrais também oferece consultoria em contratos e produção executiva na área de entretenimento desde junho de 2018. DANIEL PORTO (AUTOR/DRAMATURGO) – Iniciou sua carreira em 2013 como dramaturgo da peça "O PASTOR", que recebeu o selo O Globo Indica daquele ano. Em 2024, recebeu uma indicação ao prestigiado Prêmio APCA na categoria de melhor dramaturgia adaptada, por sua obra "AS AVENTURAS DE PINÓQUIO", adaptação do clássico de Carlo Collodi. Atualmente, Daniel Porto está envolvido na produção e direção do seu primeiro longa-metragem, "A Miss", cujo roteiro foi desenvolvido durante o laboratório Varilux realizado pelo Conservatório Europeu de Escrita Audiovisual em 2021. Sua incursão no audiovisual teve início em 2019, quando atuou como Redator Final no humorístico Vai Que Cola, permanecendo na função até 2022. Também foi Redator Final da quarta temporada do Humorístico "A Vila", protagonizado por Paulo Gustavo e também exibido no canal Multishow. Em 2023, dirigiu seu primeiro curta-metragem, "CHEMSEX", com temática LGBT+, o qual foi selecionado para a décima quinta edição do prestigiado festival LGBT+ Film Festival Poland e exibido em nove cinemas por todo o país. Porto também é o autor do roteiro do curta-metragem "Rotina", dirigido por Maria Maya, filmado em Nova Iorque e atualmente circulando em festivais por todos os Estados Unidos, tendo sido destaque no Golden State Film Festival no renomado TCL Chinese Theater em Hollywood. MÁRCIA BRAGA (ATRIZ) – Atriz e Produtora, formada pelo Estúdio do Ator, com Walmor Chagas, no teatro Ziembinsky no Rio de Janeiro, desde 1992. Estudou no Teatro Tablado. Dentre sua trajetória destacamos: “Nossa Cidade” com direção de Eduardo Bruno e supervisão de Sura Berditchevsky, pelo curso de atores no Teatro Villa Lobos, em 1990; Pedro e o Lobo – Texto Daniel Porto, direção Tom Pires, 2023; As Aventuras de Pinóquio, texto Daniel Porto, direção Alexandre Lino, 2023. Feiona a Princesa Lindona, monólogo com direção de Daniel Dias da Silva. Anos: 2019 e 2023; Edital FOCA em 2023 pelas Lonas Culturais do Rio de Janeiro; Peter Pan, com direção de Sura Berditchevsky; Leonor de Mendonça (Gonçalves Dias) com direção de Walmor Chagas; Leonor e Alaíde (textos adaptados por Walmor Chagas, das obras de Gonçalves Dias e Nelson Rodrigues) com direção e Walmor Chagas; A Gata Borralheira (Maria Clara Machado) dirigida por Cacá Mourthe; Doida Varrida - assist.direção de Luiz Carlos Tourinho; Ponto de Vista, (Duda Ribeiro) monólogo com direção de Luiz Carlos Tourinho; Homenagem ao humorista Chico Anysio com a personagem Maria Joga Limpo. ISABEL CAVALCANTI (DIRETORA) – Diretora de teatro e cinema, Atriz, Autora. Atua em Artes Cênicas desde 1992. Graduada em Letras/UFRJ, Mestre em Literatura Brasileira/PUC e em Teatro/ UNIRIO, com pesquisa sobre S. Beckett. Autora dos livros ‘Eu Que Não Estou Aí Onde Estou: O Teatro de Samuel Beckett”(7Letras) e “Aquele Que Tem Mais O Que fazer”(Poesia/7Letras) Indicada aos Prêmios Shell Melhor Direção 2013, por Moi Lui, adaptação sua da novela Molloy de S. Beckett, atuação de Ana kfouri; Cesgranrio Melhor Direção, por Galápagos, texto de Renata Mizhari; Melhor Espetáculo por Moi Lui; Arte Qualidade Brasil Melhor Direção e Melhor Espetáculo por A Última Gravação de Krapp/ Ato sem Palavras 1, texto de S. Beckett, atuação de Sergio Britto; Cesgranrio Melhor Atriz, por A Sala Laranja, dir. Victor Garcia Peralta e Melhor Atriz Jornal o Dia, por A Lua Que Me Instrua, dir. Ana Kfouri. Foi jurada do Prêmio Funarte Dramaturgia 2011 e Co-curadora do Festival Beckett 100 anos/ Oi Futuro/ CCBB. Como diretora de teatro dirigiu Sergio Britto, Ana Kfouri, Ana Carbatti, Kadu Garcia, Paulo Giannini, Lorena da Silva, Julio Adrião, Marianna Mac Niven, Mariana Consoli e Vera Novello. Como atriz de teatro trabalhou com os diretores Jefferson Miranda, Pedro Brício, Victor Garcia Peralta, Cesar Augusto, Ana Kfouri, Ivan Sugahara, Maria Maya, Eduardo Tolentino. Dirigiu e atuou em mais de 40 espetáculos teatrais rodando o país em temporadas e festivais. Em 2003, fundou a Zeppelin Cia, com Pedro Brício. Foi professora do CEAE/ Sesc Tijuca dando aulas sobre S. Beckett, T. Kantor, Pirandello e Fernando Pessoa e Co-curadora do Festival Beckett 100 anos/ Oi Futuro/ CCBB, em 2006.

PROJETO ARQUIVADO.