| CNPJ/CPF | Nome | Data | Valor |
|---|---|---|---|
| 33000167000101 | PETROLEO BRASILEIRO S A PETROBRAS | 1900-01-01 | R$ 217,3 mil |
| 33098658000137 | Provar - Negócios de Varejo LTDA | 1900-01-01 | R$ 45,8 mil |
| 07256507000150 | Itauseg Participações S.A | 1900-01-01 | R$ 30,0 mil |
| 65654303000173 | DIBENS LEASING S/A - ARRENDAMENTO MERCANTIL | 1900-01-01 | R$ 24,2 mil |
Festival audiovisual com mostra competitiva, mostras paralelas, mostra itinerante, debates, oficinas, seminário e programa de capacitação.
Seminário Pensar a ImagemCom a produção e curadoria de Gabriela Almeida, propõe encontros temáticos dedicados a discussões sobre questões estéticas, políticas, teóricas, conceituais, narrativas e de consumo relativas às imagens, especialmente à produção autoral e experimental. Serão 4 (quatro) mesas com a participação de pessoas envolvidas com práticas artísticas e com crítica de linguagens diversas, como cinema e audiovisual, artes visuais, literatura, música, performance, teatro, dança. O objetivo do seminário é de oferecer um espaço para pensar e discutir coletivamente temas como a incidência das normatividades (especialmente de gênero, raça e etnia e orientação sexual) tanto na produção artística quanto na crítica; os limites da crítica cultural prescritiva; as interdições à criação artística e ao debate estético colocadas pelas redes sociais e o lugar da moral e das moralidades na criação e nos juízos estéticos no presente. Cadernos de Artistas no siteNa sua busca por estar sempre proporcionando novas experiências para o seu público, na edição online de 2021, a Mostra Competitiva Brasil expandiu-se para os Cadernos de Artista: um espaço para mergulhar no universo criativo dos realizadores das obras selecionadas. A partir de um convite da organização e construídos em parceria com os realizadores de cada uma das obras selecionadas para a Mostra Competitiva Brasil, os Cadernos de Artistas vão muito além das obras em si. A proposta deste espaço online é focar nos artistas, para que eles abram seus cadernos de anotações e seus HDs, e permitir que público entre nestes verdadeiros “buracos de minhoca”. Para além do filme, é possível ficar horas pulando de uma referência para outra, de uma entrevista para uma crítica, de um poema para uma playlist com as músicas que serviram de inspiração para a escrita do roteiro, do próprio roteiro para fotos tiradas durante a pesquisa para o filme. Programa de Capacitação Novos TalentosFruto de um aprofundamento e melhor estruturação de uma ação espontânea executada na 14ª e 15ª edições do festival, este programa de capacitação se dá através da contratação de aprendizes remunerados para integrarem as equipes de Produção, Programação e Comunicação do festival. O programa tem como objetivo oportunizar a entrada no mercado de trabalho na área do audiovisual e da cultura para jovens aprendizes. O processo seletivo priorizará a contratação de jovens PCDs, Transexuais/Travestis, Negros, Ciganos, Quilombolas, Indígenas e Mulheres. Debates da Mostra CompetitivaVisando a reflexão e a formação de público, após cada sessão da Mostra Competitiva, os realizadores dos filmes exibidos que estiverem presentes participarão de um debate. Reeditando uma parceria de edições anteriores com a Associação dos Críticos de Cinema do Rio Grande do Sul, estes debates serão mediados por críticos que fazem parte da ACCIRS; Debate Mostra Artista ConvidadoDebate com o artista convidado sobre a sua trajetória profissional e acadêmica, sobre os conceitos que trabalha em suas obras e sobre o seu tráfego nos circuitos de cinema e/ou arte nacional e internacional; Debate Mostra de AcervoDebate sobre acervos audiovisuais, com os curadores do programa e representantes das instituições parceiras a respeito de preservação de acervos audiovisuais e os seus usos como forma de difundir a cultura brasileira; Oficina Câmera CausaAntigo parceiro do Cine Esquema Novo, o Câmera Causa é um projeto de empoderamento audiovisual que surgiu em 2018 voltado para grupos em vulnerabilidade social, escolas públicas, capacitação de professores, coletivos e demais projetos sociais que queiram dar mais visibilidade às suas causas. Coordenado pelo cineasta e ex-sócio organizador do CEN, Gustavo Spolidoro, o projeto parte do princípio que todos temos um dispositivo móvel que é também uma câmera, uma distribuidora e uma exibidora de conteúdo audiovisual. A proposta é fazer com que os impactados pelo projeto entendam o poder que eles têm e qual a melhor forma de dar VISIBILIDADE À SUA CAUSA. A Carga Horária Total aproximada por pessoa: 22h Número de Alunos Presenciais: 30Produto Final: Os alunos realizarão produções audiovisuais individualmente ou em pequenos grupos, a partir de seus dispositivos móveis. Oficina Audiovisual em CursoEsta oficina sobre curadoria audiovisual será ministrada para alunos de instituições de ensino superior e cursos técnicos de cinema e audiovisual do Rio Grande do Sul. Os participantes serão indicados pelos coordenadores dos cursos mediante inscrições internas. O objetivo da oficina é capacitar os participantes a realizarem a curadoria de programas que deverão compor a Mostra Audiovisual em Curso com base nos acervos audiovisuais das instituições que eles representam.A Carga Horária Total aproximada por pessoa: 4h Número aproximado de Alunos Presenciais: 12
Objetivo Geral: Realização da 16ª edição do Cine Esquema Novo - Arte Audiovisual Brasileira (CEN), ao longo de 7 dias, ocupando diversos espaços do circuito cultural de Porto Alegre. A programação será inteiramente gratuita, mantendo o caráter de acesso democrático que o festival sempre promoveu. Objetivos Específicos:EIXO EXIBIÇÃO Produto - Mostra Competitiva - exibir 9 programas;Produto Mostra Outros Esquemas - exibir 4 programas;Produto Mostra Artista Convidado - exibir 3 programas;Produto Mostra de Acervo - exibir 2 programas;Produto Mostra Audiovisual em Curso - exibir 4 programas;Produto Mostra Acessível - exibir 4 programas;Produto Sessão Câmera Causa - exibir 1 programa;Produto Cadernos de Artistas no site - disponibilizar materiais complementares de forma permanente e gratuita;Produto Mostra Itinerante - exibir aproximadamente 4 programas em outras cidades do Rio Grande do Sul. EIXO FORMAÇÃOProduto Seminário Pensar a Imagem - realizar seminário com 4 mesas de aproximadamente 45 minutos de duração, mediante inscrição; Produto Programa de Capacitação Novos Talentos - realizar processo de capacitação para 6 jovens que serão remunerados e atuarão nas equipes de produção, programação e comunicação com prioridade para pessoas PCDs, Transexuais/Travestis, Negros, Ciganos, Quilombolas, Indígenas e Mulheres;Produto Debates Mostra Competitiva - realizar debates, após cada sessão da Mostra Competitiva, com duração de aproximadamente 30 minutos;Produto Debate Mostra Artista Convidado - realizar um debate com artista convidado, com duração de aproximadamente 30 minutos;Produto Debate Mostra de Acervo - realizar um debate com os representantes dos acervos audiovisuais que integram a Mostra;Produto Oficina Câmera Causa - realizar oficina de 22 horas, para 30 alunos advindos de grupos em vulnerabilidade social, escolas públicas, coletivos e demais projetos sociais;Produto Oficina Audiovisual em Curso - realizar oficina de curadoria, de 4 horas, para alunos advindos de cursos de realização audiovisual e cinema do Rio Grande do Sul.
A realização do 16º Cine Esquema Novo - Arte Audiovisual Brasileira através de recursos advindos da Lei Rouanet se justifica a partir deste histórico do Festival. O financiamento pela Lei Rouanet é algo recorrente na história do evento, que já teve edições viabilizadas com recursos incentivados em 2004, 2006, 2007, 2008, 2009, 2011 e 2018, contando também, em outras ocasiões, com financiamento da Lei de Incentivo à Cultura Estadual do RS (2003, 2004, 2006 e 2011), Lei Aldir Blanc (2021 e 2025), Edital SAV/MINC/FSA (2019) e Secretaria Municipal de Porto Alegre (2014 e 2016), entre outras fontes. O festival, que surgiu em 2003 em Porto Alegre, foi pioneiro na expansão da linguagem audiovisual brasileira através da intersecção do cinema com as artes visuais. Seguindo a linha condutora de romper barreiras e acreditando no audiovisual como um veículo transformador da sociedade, o festival continua, através de sua mostra competitiva e de programação de reflexão e formação, a impulsionar o audiovisual autoral do estado e do país. Com isso, busca cumprir um papel fundamental de formação de público ao mesmo tempo que é uma janela de visibilidade para obras que, pelas lógicas de mercado, têm menos penetração em espaços convencionais, sejam estes presenciais ou online. Ao longo de 15 edições realizadas (e uma 16ª a ser realizada em 2026), o festival atingiu mais de 89.000 pessoas (de forma presencial e online) e exibiu cerca de 1.300 obras. A programação é democrática e plural, refletindo e legitimando a diversidade da produção audiovisual brasileira, priorizando dar voz à cineastas e artistas visuais que usem o audiovisual como ferramenta de experimentação de linguagens, ao mesmo tempo em que trata de temáticas contemporâneas e urgentes como feminismo, empoderamento e representatividade negra, política atual, colonialismo, questões indígenas, pertencimento, memória, imigração, identidade queer e acessibilidade, abrindo novos caminhos para a circulação de suas obras e desenvolvimento de suas filmografias. A Mostra Competitiva Brasil, centro da realização do festival, reúne filmes que são exibidos em diferentes espaços e formatos, tanto na sala de cinema como em galerias de arte, espaços urbanos ou qualquer outra forma de exibição a ser pensada com os realizadores. Além de trazer um panorama da produção autoral brasileira, a mostra também reflete temáticas que estão em pauta no país e no mundo, conforme mencionado. Esta pluralidade não fica restrita às obras, ela se faz presente nos debates com os realizadores, nas mesas de seminários e nas oficinas e workshops. A reflexão e a construção de um pensamento crítico em torno das obras bem como a circulação de pessoas de diversas regiões do Brasil e do mundo são a força motriz que mantém o festival vivo e renovado por mais de 20 anos. A execução do projeto prevê a contratação direta de 55 profissionais. Além disso, a formação de novos profissionais sempre foi uma responsabilidade do Cine Esquema Novo enquanto um projeto longevo e que busca sua continuidade como um dos principais eventos culturais do audiovisual no sul do Brasil. Prova disso, é que este projeto contempla a realização, pela 3a vez, do Programa de Capacitação Novos Talentos, dando oportunidade de trabalho para jovens aprendizes. O processo seletivo priorizará a contratação de jovens PCDs, Transexuais/Travestis, Negros, Ciganos, Quilombolas, Indígenas e Mulheres. Os pontos expostos acima, estão alinhados com o que dispõe a Lei 8.313/91 em seus Artigos 1º (incisos I, II, III, IV, V, VIII e IX) e 3º (inciso II-e): "Art. 1° Fica instituído o Programa Nacional de Apoio à Cultura (Pronac), com a finalidade de captar e canalizar recursos para o setor de modo a: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; IX - priorizar o produto cultural originário do País." e "Art. 3° Para cumprimento das finalidades expressas no art. 1° desta lei, os projetos culturais em cujo favor serão captados e canalizados os recursos do Pronac atenderão, pelo menos, um dos seguintes objetivos: II - fomento à produção cultural e artística, mediante:e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres."Pelos motivos expostos, solicitamos o enquadramento deste projeto no artigo 18, da Lei 8.313/91 - Lei Rouanet, sem a qual seria impossível sua realização.
BENEFICIÁRIOS DE PASSAGENS AÉREAS:As passagens aéres previstas no orçamento e no campo LOCAL DE REALIZAÇÃO/DESLOCAMENTOS terão como beneficiários os realizadores dos filmes selecionados para o Mostra Competitiva Brasil, o artista convidado para a Mostra Artista Convidado e alguns jornalista da imprensa nacional.Portanto, os nomes dos beneficiários e os trechos específicos só serão definidos a partir curadoria, na fase de pré-produção.O campo DESLOCAMENTOS foi preenchido com prováveis locais de proveniência destes convidados.
Mostra Competitiva Brasil: 1 mostra com 32 obras de curta, média e longa metragem, organizadas em 9 sessões na sala de cinema e, eventualmente, mais vídeo-instalações e performances audiovisuais. Obs.: números aproximados que dependem da curadoria gerada a partir das inscrições;Mostra Outros Esquemas: 1 mostra com com 8 obras de curta, média e longa metragem, organizadas em 4 sessões na sala de cinema;Mostra Artista Convidado: mostra de filmes com exibição na sala de cinema e como vídeo-instalação com curadoria a ser definida em conjunto com o artista convidado, apresentando 3 programas;Mostra de Acervo: 1 mostra com aproximadamente 10 obras de curta, média e longa metragem, organizadas em 2 sessões em sala de cinema;Mostra Audiovisual em Curso: 1 mostra com aproximadamente 12 obras de curta e média metragem, organizadas em 4 sessões em sala de cinema;Mostra Itinerante: 1 mostra com aproximadamente 10 obras de curta, média e longa metragem, organizadas em 4 sessões na sala de cinema em cidades do interior do Rio Grande do Sul;Sessão Câmera Causa: 1 mostra com aproximadamente 5 obras de curta metragem, organizadas em 1 sessão em sala de cinema;Sessões Acessíveis: 1 mostra com aproximadamente 8 obras de longa metragem organizadas em 4 sessões em sala de cinema;Cadernos de Artista: cada obra selecionada para a Mostra Competitiva terá um página no site do festival onde, em complementação às suas informações básicas, constarão inúmeros outros detalhes e curiosidades além de referências indicadas pelos realizadores: textos, outras obras audiovisuais, uma obra convidada que dialogue com a selecionada, etc.Seminário Pensar a Imagem: 1 seminário, presencial e também transmitido ao vivo e gratuitamente pela internet, composto por 4 mesas, com a participação de 2 ministrantes em cada uma, com até 2 horas de duração (incluindo tempo para perguntas e respostas) ao longo de 4 dias. Com tradução em LIBRAS;Programa de Capacitação Novos Talentos: processo de seleção e capacitação remunerada para 6 jovens entrantes no mercado de trabalho do setor audiovisual. O processo seletivo priorizará a contratação de jovens PCDs, Transexuais/Travestis, Negros, Ciganos, Quilombolas, Indígenas e Mulheres;Debates da Mostra Competitiva Brasil: série de debates com os realizadores das obras selecionadas para a mostra competitiva. O número de debates e de participantes é definido de acordo com a curadoria;Debate da Mostra Artista Convidado: 1 debate com o artista convidado;Debate da Mostra de Acervo: 1 debate com os curadores da Mostra de Acervo e representantes das instituições cujos acervos compõem a programação; Oficina Câmera Causa: 30 vagas (50% das vagas destinadas para estudantes ou professores e 10% reservadas para ações afirmativas). A oficina resultará em curtas metragens produzidos pelos alunos.A Oficina tem 7 momentos, divididos em: . 3 aulas de 4h/aula (podendo ser 3 turnos (manhã, tarde ou noite) ou um fim de semana (12h) . 1 encontro para filmagem (ou filmagem por conta dos alunos) (aprox 4h) . 1 encontro individual ou por grupos para consultoria de edição (1h por grupo). 1 aula onde também será feita exibição dos filmes para patrocinadores e convidados (4h). 1 encontro de finalização e entrega dos filmes com link do youtube com legendas e informações completas, sinopse, equipe, contatos, etc (1h por grupo) Além disso, os alunos e ministrantes têm contato constante e envio de material em grupos de whatsapp e individualmente, para a melhor entrega do trabalho final. Carga Horária Total: 22h Número de Alunos: 30 presencial Produto Final: Os alunos realizarão produções audiovisuais individualmente ou em pequenos grupos, a partir de seus dispositivos móveis. Conteúdo das Aulas: Aula 1: O audiovisual no século XXI. Projetos dos alunos. Filmes com referência temática. Aula 2: Entendendo a prática audiovisual a partir de dispositivos móveis: roteiro, direção, som, imagem, cenários e gambiarras. Apps de filmagem, edição e efeitos. Aula 3: Alunos trazem ideias/argumentos. Reflexões e encaminhamentos para filmagens. Aprendendo a editar e finalizar no PowerDirector. Utilizando o Youtube. Encontro 1 - Filmagem dos curtas: Alunos filmam na semana, por seus meios ou com acompanhamento dos professores (em caso de aulas presenciais). Início da edição e 1º corte dos filmes. Encontro 2 - Consultorias Individuais e/ou Grupos a partir do 1º corte: Alunos apresentam andamento da edição e dúvidas. Professores comentam e sugerem alterações para 2º corte. Alunos enviam seus vídeos (2º corte) para exibição na aula 4. Aula 4: Utilizando o youtube 2 (legendas e outras possibilidades). Panorama de festivais. Exibição dos curtas produzidos para turma e convidados. Encontro 3 - Consultorias Individuais e/ou Grupos para finalização dos filmes: essa consultoria visa a entrega final do filmes, incluindo link do youtube, legendas em português (acessibilidade) e descrição completa com sinopse, links e hashtags dos envolvidos. Oficina Audiovisual em Curso: oficina ministrada pelos sócios organizadores e curadores do Cine Esquema Novo, Jaqueline Beltrame e Ramiro Azevedo, esta oficina de 6h horas de duração visa instrumentalizar os participantes advindos de cursos de audiovisual no que diz respeito à realizar uma curadoria de uma mostra audiovisual. O conteúdo programático inclui:. Histórico do Cine Esquema Novo. Visita guiada na Cinemateca Capitólio. O quê faz um curador/programador de cinema?. As etapas de do processo curatorial de uma mostra. Reunião de trabalho para os alunos iniciarem a sua curadoriaCarga Horária Total: 4hNúmero de Alunos: 12 presencialProduto Final: Os alunos realizarão a curadoria de uma mostra com base nos acervos das instituições de ensino que representam para ser exibida durante o festival. Site: site oficial do evento atualizado com informações de todas as obras selecionadas, cadernos de artistas, programação, etc.Produtos de divulgação:Vinheta: 1 vinheta de abertura do festival com duração entre 30 segundos e 1 minuto, a ser exibida no início de todas as atividades, presenciais e online, do festival.Cartaz (oficial): 800 unidades.Folder: 3500 unidades.Banner: tamanho 1,30mX1m, 3 unidades.Cobertura Audiovisual (making of): 1 vídeo com duração aproximada de 10 minutos apresentando os melhores momentos do evento, com entrevistas com convidados, público e organizadores.
Acessibilidade Física A Cinemateca Capitólio, sede do festival, conta com as seguintes características de acessibilidade: rotas acessíveis, com espaço de manobra para cadeiras de rodas;rampas;elevadores adequados à pessoa com deficiência;corrimãos e guarda-corpos;banheiros femininos e masculinos adaptados para PCD’s;assentos para pessoas obesas;CineAssista - para sessões acessíveisO Museu de Arte Contemporânea do Rio Grande do Sul, conta com as seguintes características de acessibilidade:rotas acessíveis, com espaço de manobra para cadeiras de rodas;piso tátil;rampas;elevadores adequados à pessoa com deficiência;corrimãos e guarda-corpos;banheiros femininos e masculinos adaptados para PCD’s; Oficina de Sensibilização para Neurodiversidade e Introdução aos Recursos de Acessibilidade para a equipe Carga horária: 4 horasMinistrada por profissional da área de acessibilidade, abordando questões relacionadas, prioritariamente, às pessoas com deficiência sensorial e outras neurodiversidades. Mostra Acessível Considerando que a grande maioria das obras audiovisuais produzidas no país e inscritas no festival são frutos de políticas públicas de fomento à produção audiovisual e recebem recursos diretos ou incentivados para serem viabilizadas, isso acarreta que boa parte desta produção possui, por obrigação legal, ferramentas de acessibilidade como LIBRAS (Língua Brasileira de Sinais), Audiodescrição e Legendas Descritivas. Desta forma, a equipe curatorial buscará, junto aos selecionados para as Mostras Competitiva Brasil e Mostra Outros Esquemas, aquelas obras que possuem estas ferramentas para que integrem sessões com a 100% da programação acessível também para o público deficiente auditivo e visual. Seminário Pensar a ImagemAs mesas do seminário contarão com tradução e interpretação simultânea em LIBRAS; Debates da Mostra CompetitivaContarão com tradução e interpretação simultânea em LIBRAS; Divulgação com AcessibilidadeTradução visual de parte do material de divulgação postado nas redes sociais do festival e divulgação das ações acessíveis.
Considerando que a programação do Cine Esquema Novo é 100% gratuita, há total adequação do projeto aos pontos que constam na Instrução Normativa vigente. Os ingressos para as sessões de cinema serão distribuídos nas bilheterias dos locais das sessões, sempre com no mínimo 20 minutos de antecedência do início das mesmas, de forma gratuita.Em atendimento ao previsto no Art. 47, em complemento às medidas de democratização de acesso, o proponente adota as seguintes medidas de ampliação do acesso:V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições e oficinas;VI - realizar ação cultural voltada para crianças, adolescentes, jovens e seus educadores.IX - oferecer bolsas de formação, inserção e difusão para o mundo do trabalho em cultura voltadas para a pesquisa e a qualificação técnica, artística e cultural, que alcancem públicos prioritários evulneráveis.Além disso algumas das ações específicas previstas enquadram-se como sendo de caráter social e/ou educativo: Oficina Câmera Causa - Uma ação de empoderamento audiovisual que surgiu em 2018 voltada para grupos em vulnerabilidade social, escolas públicas, capacitação de professores, coletivos e demais projetos sociais que queiram dar mais visibilidade às suas causas. Coordenado pelo cineasta e ex-sócio organizador do CEN, Gustavo Spolidoro, o projeto parte do princípio que todos temos um dispositivo móvel que é também uma câmera, uma distribuidora e uma exibidora de conteúdo audiovisual. A proposta é fazer com que os impactados pelo projeto entendam o poder que eles têm e qual a melhor forma de dar VISIBILIDADE À SUA CAUSA. Programa de Capacitação Novos Talentos - tem como objetivo oportunizar a entrada no mercado de trabalho na área do audiovisual e da cultura para jovens aprendizes. O processo seletivo priorizará a contratação de jovens PCDs, Transexuais/Travestis, Negros, Ciganos, Quilombolas, Indígenas e Mulheres.Também como forma de ampliar o acesso, algumas atividades serão realizadas de forma online e gratuita. Cadernos de Artistas no website do CEN: Na sua busca por estar sempre proporcionando novas experiências para o seu público, na edição online de 2021, a Mostra Competitiva Brasil expandiu-se para os Cadernos de Artista: um espaço para mergulhar no universo criativo dos realizadores das obras selecionadas. A partir de um convite da organização e construídos em parceria com os realizadores de cada uma das obras selecionadas para a Mostra Competitiva Brasil, os Cadernos de Artistas vão muito além das obras em si. A proposta deste espaço online é focar nos artistas, para que eles abram seus cadernos de anotações e seus HDs, e permitir que público entre nestes verdadeiros “buracos de minhoca”.Para além do filme, é possível ficar horas pulando de uma referência para outra, de uma entrevista para uma crítica, de um poema para uma playlist com as músicas que serviram de inspiração para a escrita do roteiro, do próprio roteiro para fotos tiradas durante a pesquisa para o filme.
Coordenação Geral/Júri de Seleção da Mostra Competitiva Brasil e Mostra Outros Esquemas e Curadora da Mostra de Acervo: Jaqueline Fontes Beltrame (Jaqueline Beltrame & Cia Ltda) A proponente Jaqueline Beltrame é a responsável por planejar as etapas de realização do projeto desde a pré-produção até a pós-produção/prestação de contas, coordenar todas as equipes, administração e execução orçamentária, contratação de equipes e fornecedores, interface com leis de incentivo e patrocinadores. Seu trabalho inicia no planejamento de programação do festival, construção do orçamento, e posteriormente inscrição de festivais em leis de incentivo, editais e busca por patrocínios e parcerias institucionais. Uma vez em fase de pré-produção, define e contrata toda a equipe do festival, define os objetivos e metas de cada uma das equipes (produção, programação e comunicação), sendo a responsável por toda a estratégia de realização e visibilidade do festival. Ainda nesta fase, estabelece todas as parcerias institucionais com prefeitura, estado, e empresas que venham a se agregar ao projeto. Para cada uma das atividades programadas para o festival, é a responsável por elaborar cronograma, dividir com equipes, e coordenar o andamento. É responsável, junto com equipe de produção, por cotações com fornecedores, contratações diversas, pagamentos, contratos, definições de viagens de realizadores para o festival. Com a equipe de comunicação, define as metas, aprova todos os materiais que irão para imprensa, desde release a postagens em redes sociais, assim como define e aprova todo material gráfico e de mídia. Durante a produção, é a responsável, com coordenadores de áreas, pela plena execução das metas do festival, assim como pelo bom recebimento de todos os convidados e participantes que estarão presentes em todas as atividades. Na pós-produção, é responsável por elaborar relatórios e solicitar relatórios para as equipes, fazer o fechamento financeiro e institucional do projeto e prestação de contas. Currículo resumido Jaqueline Beltrame: Há mais de 2 décadas atua como gestora e produtora executiva. É diretora, produtora e curadora do Cine Esquema Novo - Arte Audiovisual Brasileira, festival audiovisual que chega a sua 16ª edição; e diretora do Plataforma, projeto que forma agentes para as artes visuais, o qual teve duas edições realizadas através de editais (Aldir Blanc e FAC). Realiza consultorias para projetos culturais; foi parecerista em 9 editais de cultura; ministra cursos de produção e elaboração de projetos culturais e elabora projetos para editais e leis de incentivo. Foi Produtora Executiva da Fundação Iberê Camargo; produziu cinco edições da Bienal do Mercosul, produziu filmes exibidos em festivais como Festival de Gramado, Mostra Internacional de Cinema de SP, Berlinale, Sundance e Rotterdam. Atualmente, ocupa a presidência da Associação dos Amigos do Museu de Arte Contemporânea do RS. Coordenador de Programação e Júri de Seleção da Mostra Competitiva Brasil e Mostra Outros Esquemas: Ramiro Azevedo Formado em Comunicação Social – Publicidade e Propaganda, pela UFRGS, teve seu primeiro contato com a área do audiovisual no Estúdio de Vídeo da FABICO. Em 2005, entrou no mercado de produção independente para cinema e televisão nas funções de produtor e assistente de direção. A partir de 2006 também passou a atuar em diversos eventos ligados à difusão cultural – mostras no Brasil e no exterior, 8a Bienal do Mercosul e lançamento de filmes Participou do Cine Esquema Novo 2006 - Festival de Cinema de Porto Alegre, como assistente de curadoria e, em 2009, passou a ser sócio organizador do evento. Fez parte da diretoria da APTC/ABD-RS no biênio 2009/2011. É representante da sociedade civil no Colegiado Setorial do Audiovisual do RS nos biênios 2018/2020 e 2020/2022. Em 2012, assumiu a Coordenação de Licenciamento da Box Brazil – programadora de TV por assinatura com sede em Porto Alegre. Hoje atua como Diretor Geral dos canais Prime Box Brazil, Travel Box Brazil e Fashion TV, sendo responsável pela estratégia de programação e promoção dos canais, avaliação e contratação de projetos de produção e aquisição de conteúdos.Produtora e Curadora do Seminário Pensar a Imagem: Gabriela Ramos Almeida Gabriela Almeida é professora titular do Programa de Pós-Graduação em Comunicação e Práticas de Consumo da ESPM (PPGCOM). Integra a diretoria da Sociedade Brasileira de Estudos de Cinema e Audiovisual (Socine), na gestão 2019-2021, e coordena um Grupo de Pesquisa na Sociedade Brasileira de Estudos Interdisciplinares da Comunicação (Intercom). Integra também a Latin American Studies Association (LASA) e a rede de pesquisadores e artistas Radical Film Network (RFN). É doutora em Comunicação e Informação pela Universidade Federal do Rio Grande do Sul (UFRGS), com estágio na Universitat Autònoma de Barcelona (UAB). Tem escrito sobre as relações entre estética, política e imagens. É autora do livro O ensaio fílmico ou o cinema à deriva (Ed. Alameda, 2018), co-organizadora das coletâneas Comunicação, estética e política: epistemologias, problemas e pesquisas (Ed. Appris, 2020) e Políticas do sensível: corpos e marcadores de diferença na Comunicação (Selo PPGCOM UFMG, 2021) e autora de diversos artigos publicados em revistas científicas das áreas de Comunicação e Audiovisual no Brasil e no exterior. Ministrante da Oficina Câmera Causa: Gustavo Spolidoro Gustavo Spolidoro nasceu em Porto Alegre, 02 de maio de 1972. É Mestre em Comunicação Social pela PUCRS. Dirigiu e roteirizou 21 curtas, 3 séries infanto-juvenis e 5 longas, tendo recebido mais de 70 prêmios no Brasil e exterior e participado de festivais como Berlim, Rotterdam e Sundance. Recebeu duas vezes o Grande Prêmio do Cinema Brasileiro, pelos curtas “Outros” (2000) e “De Volta ao Quarto 666” (2008 - tendo como "ator" o diretor alemão Wim Wenders). Foi homenageado pelo Programa de Alfabetização Audiovisual do MINC no RS (2016) e na 9a Goiâniamostracurtas (2009). Teve uma retrospectiva de sua obra no 15o Festival de Cinema Luso-Brasileiro de Santa Maria da Feira/PT (2011). Dirigiu os longas "Ainda Orangotangos" (2007), "Gigante - como o Inter Conquistou o Mundo" (2007), "Morro do Céu" (2009), "Errante - Um Filme de Encontros" (2015) e o episódio “Nascente”, no longa “5 X Chico – O Velho e Sua Gente” (2015 – 3 Tabela Filmes/RJ). Dirigiu as séries “Ernesto, o Exterminador de Seres Monstruosos” (2016, TV BRASIL, fic infantil, 13x26min – 3 Tabela Filmes/RJ); “A Velha História do Meu Amigo Novo” (2018, TV BRASIL, doc infantil, 13x13min - GusGus Cinema); e “Formigas” (2019, fic adolescente, 13x26min – GusGus Cinema). Foi produtor executivo de "Cão sem Dono" (2007), longa de Beto Brant e Renato Ciasca, co-produzido pela Clube Silêncio, produtora onde foi sócio de 2004 a 2008. Foi sócio fundador e curador do Cine Esquema Novo entre 2003 e 2020.Foi professor do curso de cinema da PUCRS e criador do projeto Câmera Causa.EQUIPE VOZ CULTURAL:VITOR ORTIZ - GESTÃO CULTURAL E ADMINISTRATIVA- Vitor Ortiz é gestor cultural com experiência em projetos incentivados na Lei Estadual e na Lei Federal de Incentivo à Cultura. Atuou na área pública como servidor de carreira daSecretaria Municipal da Cultura de Porto Alegre entre 1994 e 2017 e também no setor privado, onde ingressou em 2018 com a criação da empresa Voz Cultural, atualmenteresponsável pela organização de importantes projetos e festivais no Rio Grande do Sul, como a Virada Sustentável POA, o Festipoa Literária e o Porto Alegre em Cena.ANTÔNIO DUARTE PEREIRA - PRODUTOR CULTURAL E GESTÃO ADMINISTRATIVAProdutor cultural com experiência em gestão de projetos incentivados na Lei Federal de Incentivo à Cultura e no Pró-cultura RS, integrante da equipe do Festival Porto Alegre emCena (29ª e 30ª edição); do projeto Caravana Cultural e da Virada Sustentável Porto Alegre, com participação em diversas outras realizações culturais como Festipoa Literária, Restauro do memorial do Theatro São João, Festival Multiartes, Virada Sustentável, Charge Mestra, entre outros.JULIANA BITTENCOURT - GESTÃO CULTURAL E ADMINISTRATIVAGestão Cultural e administrativa de projetos incentivados e/ou financiados por fundos públicos ou privados. Curadoria e seleção de projetos culturais, programação de instituiçõese festivais. Produção de festivais, concertos e espetáculos de música, teatro, dança, circo e artes visuais.Criação e produção de conteúdos em podcast, videocast e audiovisuais.Edição de livros e sites. Gestão, pesquisa e administração de projetos de memória e patrimônio cultural.FRANCIELE ANGELO VITÓRIA - GESTÃO CULTURAL E ADMINISTRATIVAExperiência em gestão de projetos incentivados na Lei Federal de Incentivo à Cultura e no Pró-cultura RS, integrante da equipe do Festival Porto Alegre em Cena (29ª e 30ª edição);do projeto Virada Sustentável Porto Alegre, com participação em outras realizações culturais como Livro de Viamão e Festival Multiartes.
Transferência de recursos entre conta captação e conta movimento no valor de R$317.326,67 em 30/04/2026.