PROJETO DANCAR: VIVENCIANDO A DANÇA

O Projeto Dançar: Vivenciando a Dança, busca atender crianças e jovens, através de oficinas de formação em dança e realização de um espetáculo no fim do ano. Pretende ainda desenvolver apresentações didáticas com os grupos de dança, bem como realizar oficinas de dança para estudantes de escolas publicas de educação infantil como contrapartida social do projeto. Será proposto também vivências em dança em espaços de alternativos fora da sede FUNDARTE.

Os temas dos Espetáculos de Ballet serão decididos durante o ano, com a participação de todos os envolvidos: alunos e professores. Portanto, ainda não há sinopse disponível. As crianças e jovens que fazem parte do Projeto Dançar, ingressam no Curso Básico de Dança, que oferece aulas de ballet clássico, teoria da dança e condicionamento físico, bem como oportuniza a vivência artística, através de espetáculos, saraus artísticos e apresentações em escolas do município e região. As aulas acontecem na sede da FUNDARTE de acordo com os dias e horários estabelecidos pela secretaria da instituição. A metodologia do Curso de Dança da FUNDARTE é baseada no Método Vaganova de ensino da técnica clássica, onde os conteúdos são distribuídos em quatro módulos sendo eles: Baby Class, Básico, Preparatório e Intermediário. Cada módulo tem duração de três anos e a formação acontece de forma progressiva e cumulativa por meio de aulas práticas, teóricas e apresentações artísticas. Ao final deste período de três anos é realizada uma solenidade, onde os alunos e alunas recebem um certificado de conclusão do módulo, e ao final do curso os alunas e alunas realizam sua formatura, recebendo o certificado de conclusão do curso. Em nosso primeiro módulo, Baby Class, atendemos crianças de 3 a 6 anos de idade. Neste módulo o foco do trabalho é o desenvolvimento da competência motora básica, bem como das habilidades motoras fundamentais proporcionando uma mecânica corporal eficiente em uma ampla variedade de habilidades e situações de movimento, oportunizadas através de atividades de sensibilização para a técnica clássica. Neste módulo os alunos e alunas tem uma aula de ballet semanal. Já no segundo módulo, Básico, o ingresso das crianças acontece entre 7 e 9 anos, marcando uma etapa de importante conquista, crescimento e amadurecimento. A educação psicomotora será trabalhada de acordo com a faixa etária respeitando as diferenças individuais e grau de maturidade dos alunos, através exercícios e atividades que desenvolvam a consciência espacial, o equilíbrio, a flexibilidade e a força muscular, além das noções musicais, construindo uma base sólida para a introdução do estudo do da técnica clássica, desenvolvendo, de acordo com cada turma, os conteúdos apropriados à faixa etária dos alunos e alunas. No último ano deste módulo inicia-se a disciplina de condicionamento físico. Neste modulo as aulas seguem a seguinte organização semanal: Básico I - uma aula de ballet; Básico II - duas aulas ballet; Básico III - duas aulas ballet e uma aula de condicionamento físico. Os alunos e alunas que ingressão no terceiro módulo, Preparatório, devem ter entre 10 e 13 anos. Busca-se neste módulo elaborar o trabalho de centro, usando-o de diferentes formas e diferentes direções. Deve-se evoluir no trabalho de giros assim como busca-se desenvolver habilidades e fortalecer o corpo, instrumentalizando os alunos e alunas para a técnica específica, meninas - técnica de sapatilha de pontas e meninos - técnica masculina. A partir deste modulo inicia-se a disciplina de teoria da dança, buscando ampliar os saberes a respeito da arte e da dança, instrumentalizando o aluno a respeito da história da dança e suas diversificadas linguagens. Assim, neste módulo os alunos e alunas passam a ter quatro aulas semanais, sendo duas aulas de ballet, uma aula de teoria da dança e uma aula de condicionamento físico. O módulo Intermediário marca os três anos finais do curso, e tem como objetivo desenvolver a técnica clássica, aperfeiçoando movimentos ligados e fluidos, buscando aprimorar o trabalho cênico. O trabalho neste último módulo visa lapidar a técnica, estimulando a sensibilidade de cada aluno, sua singularidade e aptidões. Neste módulo os alunos participam do Grupo de Dança da Fundarte e do Grupo Experimental de Dança da Fundarte os quais representam a instituição dentro e fora do município. Ao concluir o módulo em condição satisfatória, os alunos e alunas estarão aprovados em todos os requisitos deste Curso Básico de Ballet Clássico, realizando a solenidade de formatura de conclusão do curso no final do período letivo. As oficinas/aulas de ballet seguirão o Plano do Curso Básico de Dança da FUNDARTE, anexado a este projeto.

Objetivo Geral: Buscando incentivar, ampliar e aprimorar o acesso da população à fruição de arte e à produção dos bens culturais, através das aulas, oficinas, vivências, apresentações e dos produtos do projeto, proporcionar às crianças e jovens participantes do projeto a oportunidade de crescimento pessoal e formação através da dança, para fins de melhorarem em seu processo de socialização, desempenho escolar e compreensão da importância da dança como área de conhecimento, além de envolver estes jovens em processos artísticos/ poéticos orientados por profissionais reconhecidos por seu trabalho em dança, no Estado e no País. Objetivos Específicos: a) OFICINAS DE DANÇA - Oferecer formação em dança para 300 crianças e adolescentes, na sede da Fundarte, sendo atendidas 150 em cada ano, com 2 a 3 aulas na semana de acordo com o Plano do Curso Básico de Dança da Fundarte em anexo. - Realizar 2 Flash Mob em comemoração ao Dia Internacional da Dança em abril, sendo um em cada ano do projeto. b) ESPETÁCULO DE DANÇA Realizar 2 espetáculos com as crianças participantes do projeto, atendidas na sede da Fundarte, cada espetáculo com uma temporada de 6 sessões, sendo o espetáculo realizado no segundo semestre de cada ano - duração aproximada de cada sessão uma hora. Realizar o registro videográfico, editado, dos espetáculos. Realizar registro fotográfico dos espetáculos anuais. Disponibilizar link de acesso dos espetáculos anuais, nos canais do YouTube da TV Cultura e no site da FUNDARTE. Divulgar amplamente, junto as escolas da rede pública de ensino e comunidade em geral, o link de acesso dos espetáculos anuais. c) CONTRAPARTIDA SOCIAL Oferecer formação em dança a 60 crianças da educação infantil, fora da sede da Fundarte, sendo 30 crianças em cada ano do projeto. Realizar 16 apresentações com os alunos participantes do projeto que integram o Grupo de Dança e Grupo Experimental de Dança da Fundarte, para escolas públicas do município, na sala cênica, sendo 8 apresentações em cada ano do projeto. Oferecer 4 vivências em dança com duração de uma hora, com os professores do projeto, em espaços de assistência social (Cufa, Caps, Cras e Creas) durante os dois anos do projeto. A proposta da "Vivencia em Ballet Clássico" do projeto dançar, busca promover a inclusão social utilizando a dança como uma ferramenta de integração e construção de autoestima. Dedica-se também a criar um espaço onde os participantes possam se aproximar do fazer artístico, sendo instigados a vivenciar a arte, refletir sobre o corpo, movimento e sociedade. A vivência propõe-se a criar um espaço seguro de criação e reflexão sobre si e sobre o fazer artístico, buscando valorizar o corpo e movimento como forma de expressão artística. As atividades a serem desenvolvidas buscam ampliar a consciência corporal dos participantes, através dos princípios básicos do ballet clássico, a fim de aprimorar a percepção e controle do corpo, bem como incentivar a expressão individual e coletiva através da dança, proporcionando bem-estar, contribuindo para a saúde física e mental dos participantes. A oficina terá duração de uma hora e acontecerá em uma sala ampla e adaptada, com equipamento de som adequado para que as atividades possam ser desenvolvidas.

Montenegro é uma cidade com cerca de 70.000 habitantes, situada a 65 quilómetros de Porto Alegre, sendo o centro económico e cultural do Vale do Caí, que abrange 19 municípios. Esta região tem forte influência germânica, italiana, portuguesa, negra e Indígena. Todas as cidades deste conjunto promovem festas municipais e trazem grandes nomes, principalmente da música, para compor os seus calendários. Poucas são as atividades voltadas à produção de arte contemporânea, música erudita e à formação de plateia. Menor ainda é o investimento em projetos ou atrações que contemplem a Área da Dança, ficando isso a cargo de escolas de pequeno e médio porte, especializadas no assunto, porém em sua grande maioria com financiamento privado, não sendo acessível ao público com poder aquisitivo reduzido. Para além deste quadro, Montenegro, e toda a região do Vale do Caí, foi severamente atingida pela catástrofe climática que assolou o Rio Grande do Sul em maio de 2024, 17.000 pessoas ficaram desalojadas só em nossa cidade. Entendemos a Arte e a Educação, como sendo pilares importantes na reconstrução e no apoio a sociedade gaúcha. Em pesquisa realizada com alunos e professores da Instituição, 70% dos alunos e professores foram atingidos diretamente pelo evento climático. Nesse contexto, a FUNDARTE, que atua há 50 anos em Montenegro, tem um diferencial importante como Escola de Artes, oferecendo ensino e pesquisa em áreas como Artes Visuais, Dança, Música e Teatro, atendendo anualmente centenas de alunos de todas as idades. A FUNDARTE desempenha um papel ativo na comunidade, preocupando-se em oferecer atrações artísticas condizentes com os seus princípios, voltados à formação de plateia, à arte contemporânea e à dança (ballet). Oferece, também, à comunidade, os seus grupos artísticos que enriquecem eventos promovidos pela Administração Municipal, escolas, empresas e entidades beneficentes. A Associação Amigos da FUNDARTE (AAF), fundada em 27 de março de 1995, é uma entidade sem fins lucrativos dedicada a apoiar a Fundação Municipal de Artes de Montenegro (FUNDARTE) em suas atividades artísticas e educacionais. AAF mantém projetos nas quatro áreas das artes para dar apoio à instituição FUNDARTE. As atividades do campo das artes têm se mostrado um importante instrumento de desenvolvimento humano. Estudos comprovam o quanto a música, as artes visuais, a dança e o teatro colaboram para o crescimento pessoal daqueles que participam de projetos em que a arte está presente. A FUNDARTE, ao longo dos seus 50 anos, tem investido em propostas de inclusão socioeducativas com sucesso, sobretudo porque acredita que o ensino das artes colabora para expandir conhecimentos, autoestima e compreensão do mundo. Considerando que a Arte desempenha um importante papel na educação e na vida de todo indivíduo, uma vez que desenvolve conhecimentos específicos da área, entre os quais sensibilidade estética, habilidades criativas e capacidade de apreciar, analisar e compreender aspectos da cultura, saberes estes indispensáveis à participação na cidadania, a FUNDARTE e a AAF propõem-se a levar o fazer e apreciar das artes para além do seu espaço restrito, oferecendo oportunidades a um número maior de pessoas. O Projeto Dançar: Vivenciando a Dança, além de sua relevância no âmbito cultural, demanda uma infraestrutura e recursos humanos especializados para a sua efetivação. A execução do projeto envolverá cerca de 70 colaboradores, entre professores e equipe de produção, fomentando a cadeia produtiva da cultura do Rio Grande do Sul. A fruição em arte constrói um cidadão mais feliz e mais conhecedor do mundo em que vive. Apreciar arte é conhecimento e prazer. A partir do contato com o conhecimento relacionado à dança e da aprendizagem formal da linguagem do ballet clássico, os alunos aprendem a conhecer o próprio corpo, o corpo do outro e a interagir com o grupo, onde os objetivos alcançados serão parte da construção deste indivíduo, inserido no contexto do curso básico de dança. Além disso, eles têm a oportunidade de frequentar ambientes de arte, teatros, galerias, concertos, espetáculos de teatro e dança, o que certamente propicia a estas crianças e jovens uma percepção mais ampla e uma formação mais completa. Este é um projeto alicerçado na parceria da AAF e da FUNDARTE com a rede pública de ensino. Pela relevância das atividades desenvolvidas pelo projeto, é possível enquadrá-lo nos Incisos I, II, III, IV, V, e VIII do Art. 1º, da Lei 8.313/91. Como o projeto prevê a concessão de vagas gratuitas para as oficinas temos o enquadramento no inc. I, letras c, do Art. 3º da Lei 8.313/91. Ao propor a distribuição gratuita de ingressos as famílias e estudantes e público em geral das comunidades envolvidas, atende o disposto no inciso II, letra c e inciso IV, letra a, do Art. 3º, da Lei 8.313/91. A Fundarte e a AAF utilizam a Lei Federal de Incentivo à Cultura há mais de 30 anos, fazendo com que a comunidade valorize o seu trabalho de educação e arte. Consideramos fundamental a utilização deste mecanismo de apoio, pois é através dele que é possível a captação de recursos que possibilitam a realização do projeto.

Não haverá custos com a captação de recursos do projeto, uma vez que este serviço é realizado pela própria Associação Amigos da FUNDARTE e pela FUNDARTE. Plano Pegagógico para as Oficinas nas Escolas de Educação Infantil Sensibilização para dança por meio do Ballet Clássico Público-Alvo 15 crianças em fase pré escolar Duração 50 min Objetivos Favorecer o enriquecimento sensorial e a estimulação da descoberta das coordenações de base, proporcionando um espaço onde a imaginação criativa favorecerá o desenvolvimento motor e a capacidade expressiva. Metodologia O trabalho acontece de forma progressiva e cumulativa por meio de aulas práticas e lúdicas. Atividades - Exercícios para os pés e tornozelos - Exercícios para rotação externa das coxas - Exercícios para mobilidade das articulações - Exercícios para postura - Exercícios de alongamento - Exercícios de expressão - Exercícios de ritmo - Exercícios de força Sequência Coreográfica Montagem de uma pequena coreografia, utilizando os movimentos aprendidos e movimentos indicados pela turma para apresentar na escola. Avaliação Observação acompanhando o progresso dos participantes durante as aulas, ajustando a complexidade conforme necessário. Plano Pedagógico - Vivência em Ballet Clássico Público-Alvo 10 adultos sem experiência em dança. Duração 1 hora Objetivos Promover a inclusão social: Utilizar a dança como ferramenta de integração e construção de autoestima. Desenvolver a consciência corporal: Introduzir os participantes aos princípios básicos do ballet clássico, promovendo a percepção e controle do corpo. Estimular a expressão artística: Incentivar a expressão individual e coletiva através da dança. Proporcionar bem-estar físico e mental: Oferecer uma atividade que contribua para a saúde física e mental dos participantes. Metodologia Acolhimento e integração: Recepção calorosa e criação de um ambiente seguro e acolhedor. Aprendizagem prática: Foco em atividades práticas com demonstrações visuais e indicações gentis. Progressão gradual: Introdução dos movimentos de forma progressiva, respeitando o ritmo de aprendizado de cada participante. Estímulo à participação ativa: Encorajamento para que todos participem ativamente, expressem suas dificuldades, progressos e que proponham movimentos. Atividades Aquecimento Exercícios de alongamento e mobilidade articular. Movimentos básicos para aquecer os músculos e preparar o corpo para a atividade. Exercícios na Barra Pliés: Introdução ao movimento básico de flexão e extensão dos joelhos. Battement tendu: Movimentos de extensão da perna com a ponta do pé tocando o chão. Relevés: Elevação dos calcanhares para trabalhar o equilíbrio e força das pernas. Centro Os exercícios realizados neste momento tem objetivo de experimentar diferentes ritmos dentro da aula de ballet. Port de bras: Movimentos de braços para trabalhar a coordenação e a graça. Adágio: Sequência lenta de movimentos para melhorar o controle e a força. Allegro: Pequenos saltos para introduzir a leveza e a dinâmica do ballet. Sequência Coreográfica Montagem de uma pequena sequência coreografada simples, utilizando os movimentos aprendidos e imagens de ballet. Encorajamento para a expressão pessoal e interpretação da música. Relaxamento e Feedback Alongamentos finais para relaxar os músculos. Momento de feedback, onde os participantes podem compartilhar suas experiências e sentimentos sobre a aula. Breve discussão sobre os benefícios do ballet e a importância da continuidade na prática. Avaliação Observação contínua: Monitorar o progresso dos participantes durante a aula, ajustando a dificuldade conforme necessário. Feedback dos participantes: Recolher feedback verbal ao final da oficina para avaliar a satisfação e os pontos de melhoria. Autoavaliação: Incentivar os participantes a refletirem sobre suas próprias percepções de aprendizado e progresso. Registro de presença e participação: Manter um registro de presença e envolvimento ativo dos participantes para futuras referências e possíveis ajustes no planejamento. Considerações Finais Adaptação e Inclusão: Estar preparado para adaptar as atividades conforme necessário para garantir que todos os participantes se sintam incluídos e capazes de participar plenamente. Continuidade: Sugerir a continuidade das aulas para maximizar os benefícios a longo prazo. Esse plano de oficina visa oferecer uma introdução acolhedora e inclusiva ao ballet clássico, promovendo tanto o desenvolvimento físico quanto o bem-estar emocional dos participantes.

A base da metodologia utilizada é a do ballet clássico, aquecimento, ginástica especial (alongamento, condicionamento físico) para dança e jogos para conscientização e sensibilização corporal. O projeto também oferece aos alunos, aulas de teoria da dança, onde são trabalhados além de nomenclatura da técnica clássica, aspectos históricos desta arte milenar e reflexões que proporcionam um paralelo com a situação mundial. Num segundo momento, os alunos mais preparados,que já têm aproximadamente 05 anos de desenvolvimento técnico de ballet, passam a trabalhar de forma específica, sendo as meninas passando pela formação em sapatilhas de pontas e os meninos passando pelo trabalho técnico específico masculino. Ambos estarão aptos a participar do GRUPO EXPERIMENTAL DE DANÇA e, posteriormente do GRUPO DE DANÇA DA FUNDARTE. Paralelamente também se trabalha aquisição de hábitos e atitudes como pontualidade, respeito mútuo, solidariedade, entre outros. Também é enfatizado o trabalho mental, pois a flexibilidade, força e resistência física devem ser treinadas com a presença da mente e do corpo para criar um dançarino inspirador. Este trabalho de condicionamento físico permite que o bailarino por estar melhor preparado fisicamente atinja com mais facilidade a graça e o prazer ao se movimentar e dançar. No segundo semestre do ano, as atividades são dirigidas para o ensaio do Espetáculo de Ballet cujo tema é escolhido com a colaboração dos alunos. A partir do contato com o conhecimento relacionado a dança e da aprendizagem formal da linguagem do Ballet clássico, os alunos aprendem a conhecer o próprio corpo, o corpo do outro, a interagir com o grupo, onde os objetivos alcançados serão parte da construção deste indivíduo inserido no contexto do curso de dança. Além disso, eles têm a oportunidade de frequentar ambientes de arte, teatros, galeria, concertos, espetáculos de teatro, o que certamente propicia a estas crianças e jovens, uma percepção mais ampla e uma formação mais completa. Além de tudo isso, o Projeto propicia a perspectiva de uma profissionalização, uma vez que a FUNDARTE oferece, em convênio com a Universidade Estadual do Rio Grande do Sul, gratuitamente, um curso superior de dança. Avaliação: A avaliação será constante e processual, através da observação diária do desenvolvimento individual e do grupo. É baseada no processo de negociação entre professor e aluno, onde cada um assume suas responsabilidades diante dos objetivos traçados no curso. Especificações Técnicas das peças gráficas: Banner geral do Projeto- 1,50x2,50m, com lona, color e estaca de madeira Banner do Projeto para salas de aulas: 1,50x0,80m com lona, color e estaca de madeira Banner do espetáculo: 1,50x 0,80m com lona, color e estaca de madeira Cartaz A3 29,7 X 42 cm (color 4x0 cores), 120g, brilho, com corte Anúncio 12x17 cm, 4x0 cores (color) Outdoor 9x3, com cartaz em 9x3 incluído e colocação Empena fachada- 9,60 x 3,10m- lona, color (4x0 cores), com ilhós Spot de rádio- Spot promocional Camiseta poliviscose, manga curta, gola redonda, impressão digital Impulsionamento de Reels e posts patrocinados nas redes sociais da FUNDARTE Caderneta de anotação- tamanho: 9x14 cm, capa emborrachada com marcador de página e fita elástica para fechar Necessaire em Nylon, tamanho: 22x12x8 cm, com gravação em Silk Frasqueira em Nylon, tamanho: 18x11x14 cm, com gravação em Silk Chaveiro, tamanho 4 cm circular. Tipo de gravação: Tampografia Programa A4- 29,7 X 21 CM, papel Sulfite, 75g, color (4x4 cores),1 dobra com corte Sacola Pet 50x40x10cm Faixa – 200x80cm, lona, com estaca em madeira Vídeo institucional mostrando ações do projeto- 4k (2160p) 3840 x 2160- com legendagem descritiva Vídeos dos espetáculos: Captação de imagem dos 02 espetáculos na integra em Full HD (1920×1080). Cada vídeo é finalizado em duas versões, uma com janela de libras e outra com legenda descritiva, resultando na entrega de 04 vídeos a serem publicados nas plataformas digitais da TV Cultura do Vale.

ACESSIBILIDADE FÍSICA E DE CONTEÚDO – OFICINAS DE DANÇA E CONTRAPARTIDA SOCIAL/APRESENTAÇÕES DIDÁTICAS Acessibilidade física: As aulas de dança e as apresentações didáticas acontecerão nas dependências da FUNDARTE que já é equipada com rampas de acesso e demais necessidades para acesso de portadores de deficiência física. Tanto as salas de aula, como a sala cênica e o Teatro Therezinha Petry Cardona onde serão realizados os eventos e ensaios possuem rampa de acesso para cadeirantes e elevador. O prédio da FUNDARTE possui banheiros adaptados para cadeirantes. A primeira fila de cadeiras dos teatros serão destinadas a pessoas com deficiência, mobilidade reduzida ou idosos e acompanhantes, próximo a uma porta lateral que não tem escada. Itens Orçamentários: Não haverá custos para o projeto pois os itens de acessibilidade física já existem. Acessibilidade de conteúdo: Com o objetivo de ampliar o entendimento das pessoas com deficiência visual, serão realizadas, no início de cada apresentação didática, uma áudio descrição que fará uma abordagem sobre os elementos que compõem a atividade, tais como: ambiente, participantes, sinopse dos conteúdos, elenco e personagens. Itens Orçamentários: Não haverá custos para o projeto. As audiodescrições e produzidas pela Coordenação de Comunicação e Coordenação Pedagógica da FUNDARTE. Para os deficientes auditivos, serão elaborados em cada ação formativa, um programa especial impresso, com a sinopse da atividade, que conterá informações adicionais de participantes, sinopse dos conteúdos, elenco e personagens e curiosidades em geral. Itens Orçamentários: CONFECÇÃO DE PROGRAMAS Cabe ressaltar que a FUNDARTE desenvolve o Projeto Me inclua Nessa, desde 2007, onde oferece um percentual de 10% das vagas para cada curso e/ou instrumento e tem como principal objetivo atender alunos especiais, isto é, pessoas com deficiência, e altas habilidades, oportunizando o ensino das quatro áreas das Artes: Artes Visuais, Dança, Música e Teatro. O processo de matrícula desses alunos envolve a realização de uma inscrição por parte do responsável, onde ele preenche um formulário que contém questões relacionadas a deficiência, transtorno ou altas habilidades, para a verificação das características específicas de cada aluno, para que o professor e a equipe pedagógica possam atendê-lo, de modo a oferecer uma educação que seja realmente inclusiva e possa integrá-lo no sistema educacional ao qual está se candidatando. O planejamento da aula é elaborado de forma a respeitar a sua individualidade, ou seja, após conhecer o aluno e seu potencial de aprendizagem, o professor segue um roteiro que contempla atividades que são apresentadas ao aluno, obviamente, dentro dos conceitos previstos na área a que está cursando, os quais lhe são apresentados, onde o professor avalia constantemente a aprendizagem do aluno, de modo a ir modificando o plano, na medida que o aluno for adquirindo as habilidades previstas, conforme as suas aptidões e possibilidades. Itens Orçamentários: Monitor ACESSIBILIDADE FÍSICA E DE CONTEÚDO – ESPETÁCULOS DE DANÇA Acessibilidade física: Os locais onde serão realizados os eventos já estão equipados com rampas de acesso e demais necessidades para acesso de portadores de deficiência física.Tanto o Teatro Roberto Atayde Cardona, o Teatro Therezinha Petry Cardona e a Galeria de Arte Loide Schwambach, onde serão realizados os eventos, possuem rampa de acesso para cadeirantes e elevador. O prédio da FUNDARTE possui banheiros adaptados para cadeirantes. A primeira fila de cadeiras dos teatros serão destinadas a pessoas com deficiência, mobilidade reduzida ou idosos e acompanhantes, próximo a uma porta lateral que não tem escada. Itens Orçamentários: Não haverá custos para o projeto pois os itens de acessibilidade física já existem. Acessibilidade de conteúdo: Com o objetivo de ampliar o entendimento das pessoas com deficiência visual, e seguindo ao determina o art. 22 da IN 1/2022, serão realizadas, no início de cada apresentação, uma áudio descrição que fará uma abordagem sobre os elementos que compõem a apresentação, tais como: ambiente, participantes, sinopse dos conteúdos, elenco e personagens. Itens Orçamentários: Não haverá custos para o projeto. As audiodescrições e produzidas pela Coordenação de Comunicação e Coordenação Pedagógica da FUNDARTE. Para os deficientes auditivos, serão elaborados em cada apresentação, um programa especial impresso, com a sinopse da obra, que conterá informações adicionais de compositores, autores, elenco e curiosidades em geral. Itens Orçamentários: CONFECÇÃO DE PROGRAMAS Os registros videográficos dos espetáculos contarão com sistema de legenda descritiva e linguagem de libras, quando da disponibilização ao público através do Canal do You Tube da Tv Cultura e do Site da FUNDARTE. Itens Orçamentários: INTÉRPRETE DE LIBRAS E EDITOR

Oficinas/ Aulas de Dança - 300 vagas, sendo 300 (100%) totalmente gratuitas. Serão oferecidas 300 vagas, totalmente gratuitas, 150 no primeiro ano e 150 no segundo ano, em aulas de Ballet Clássico e oficinas, comprovado através de registro de matrícula.O acesso as vagas se dará através de Edital Público de Vagas que será divulgado no site da FUNDARTE, no Facebook da FUNDARTE e em jornal de grande circulação na região. Além disso, será enviado à Prefeitura Municipal, à Câmara de Vereadores e a Secretaria Municipal de Educação e Cultura do Município que fará a divulgação nas escolas da rede pública de ensino. Portanto, a gratuidade das vagas será realizada através de Edital Público de Vagas e se destinam a estudantes da rede pública de ensino (caráter educativo). (Art. 31, II, IN 11/2024). Contrapartida Social / Apresentações Didáticas - 16 apresentações didáticas com rodas de conversa - 480 vagas, sendo 480 (100%) totalmente gratuitas. - realizar ação cultural voltada ao público infantil e infanto-juvenil (Art. 30, VI, da IN 11/2024). Serão disponibilizadas 480 vagas, para alunos e professores das escolas da rede publica de ensino de Montenegro, possibilitando que estas crianças e adolescentes participem de apresentações didáticas com os grupos de dança da FUNDARTE, de forma totalmente gratuita, na sala cênica da FUNDARTE - Duração de cada apresentação: 1 hora. Contrapartida Social / Vivências em Dança - 4 vivências - 40 vagas, sendo 40 (100%) totalmente gratuitas. - realizar ação cultural voltada ao público em situação de vulnerabilidade social e econômica - caráter social (Art. 31, I, da IN 11/2024). Serão disponibilizadas 40 vagas em 4 vivências em dança com duração de uma hora, com os professores do projeto, em espaços de assistência social (Cufa, Caps, Cras e Creas) durante os dois anos do projeto. Contrapartida Social / Oficinas de formação em Dança paracrianças da educação infantil - 60 vagas, sendo 60 (100%) totalmente gratuitas. - realizar ação cultural voltada ao público infantil e infanto-juvenil (Art. 30, VI, da IN 11/2024). Serão disponibilizadas 60 vagas em oficinas de formação em dança, com os professores do projeto, em escolas de educação infantil do município, durante os dois anos do projeto. Espetáculo de Dança - 3.600 ingressos (12 sessões), sendo 1.980 ingressos (55%) totalmente gratuitos. Serão disponibilizadas 4 sessões dos espetáculos anuais de dança (1.200 ingressos - 26,54%), para alunos e professores das escolas da rede publica de ensino de Montenegro, possibilitando que estas crianças e adolescentes possam assistir ao espetáculo de forma totalmente gratuita - caráter educativo (Art. 30, I, da IN 11/2024) - doar 10% (dez por cento) dos produtos resultantes da execução do projeto para distribuição gratuita, com caráter social, conforme previsto no inciso I do Art. 30, da IN 11/2024). Também serão doados 278 ingressos (6,15%) gratuitamente às famílias dos alunos (2 ingressos por aluno a cada espetáculo), comprovado através de planilha nominal e assinatura. Estas famílias por fazerem parte do projeto apresentam situação de vulnerabilidade social e econômica - caráter social. Disponibilizar 10 ingressos (0,22%) dos ingressos para divulgação e 40 ingressos (0,88%) dos ingressos para patrocinadores (Art. 29, I e III, da IN 11/2024). Os 1.620 ingressos (45%) que serão comercializados terão um preço médio de R$ 13,50. Atendendo o Art. 30, III, da IN 11/2024: - disponiblizar, na internet, registros audiovisuais dos espetáculos na integra , das atividades de ensino, e de outros eventos, referentes ao produto principal. Serão realizados registros audiovisuais das atividades e disponibilizados de forma totalmente gratuita, no canal da TV Cultura no Youtube e na página oficial da TV Cultura do Vale - no Facebook. Também será permitida a captação de imagens das atividades e espetáculos e autorizada sua veiculação por televisão - TV Cultura do Vale, canal educativo digital. Nos eventos com cobrança de ingresso será aceito o uso do vale-cultura ( Art. 29, 7º, IN 11/2024). Em complemento realizará gratuitamente 04 vivências em Dança, ministrada pelos professores do projeto, com duração de uma hora, em espaços de assistência social (CUFA, CAPS, CRAS E CREAS) durante os dois anos do projeto (Art. 32, II, da IN 11/2024). Portanto do total de público a ser atingido pelo projeto, estimado em 4.520 pessoas, 64,15%, ou seja, 2.900 pessoas terão acesso totalmente gratuito.

PROPONENTE - Associação Amigos da FUNDARTE - Coordenação Geral e Financeira do projeto - Trabalho remunerado pelo projeto Maria Terezinha Kraemer Canello – Presidente da Associação Amigos da FUNDARTE. Pós-Graduada em Pedagogia Gestora pela FACISA/CELER-SC. Licenciada em Educação Física pela Faculdade de Educação de Cruz Alta. Possui curso de formação continuada para gestores 2ª CRE/SL/RS. Foi Diretora da Escola Estadual Técnica São João Batista no período de 1999 a 2009. Atuou como professora de Educação Física de 1996 a 1999. Foi Professora Emérita da 2ª Coordenadoria Regional de Educação (2005). Gorete Iolanda Junges - Secretária da Associação Amigos da FUNDARTE. É bacharel em Comunicação Social-Habilitação Relações Públicas-FEEVALE-NH/RS e especialista em Comunicação Para o Terceiro Setor pela FIJO/PUC/RS. Coreógrafos e Professores - Trabalho não remunerado pelo projeto Patrick Aozani Moraes Professor, pesquisador, bailarino e coreógrafo. Licenciado em Dança e Pós-Graduado em Educação Musical pela Universidade Estadual do Rio Grande do Sul – UERGS. Atua como bailarino na "Malma" Cia de Dança" de Novo Hamburgo e na Troupe Xipô Dança-Teatro. É bailarino fundador do grupo “Singulativo Artístico”, este que se destina a desenvolver pesquisas performativas em dança. Participou de diversos congressos e seminários de formação de bailarinos e professores de dança. Atualmente é assessor da área de dança e professor de ballet na Fundação Municipal de Artes de Montenegro Augusta Nabinger É bailarina e professora, graduada no Curso de Licenciatura em Dança, da Universidade Estadual do Rio Grande do Sul – UERGS e especialista em Psicopedagogia Educacional pela Universidade Luterana do Brasil – ULBRA, onde pesquisou sobre a influência da dança no desenvolvimento motor da criança com síndrome de down. É formada pelo Curso Básico de Dança da FUNDARTE e teve como mestres os professores Débora Brandt Alencastro, Itiberê Alencastro, Sílvia da Silva Lopes e Suzana Schoellkopf. Participou de diversos espetáculos da instituição e atualmente é bailarina do Grupo de Dança da FUNDARTE representando a Fundação em festivais e concursos de dança em todo o estado. Como bailarina participa também do Instituto Cultural e Artístico Raízes, grupo que pesquisa e divulga o folcloregaúcho, nacional e internacional. Débora Brandt Alencastro Formada pelo Curso Superior de Tecnologia em Dança na Universidade Luterana do Brasil, com o tema de conclusão “O Ballet Clássico como auxílio no desenvolvimento da criança contemporânea em fase pré-escolar” e especialista pela Pontifícia Universidade Católica do Estado do Rio Grande do Sul, com a pesquisa “ Ballet - A influencia das aulas de baby class sobre a lateralidade e a direcionalidade”. Participou de alguns concursos com a parceria de Itiberê Alencastro, sendo que conquistou em 2002 a pontuação máxima em Pás de Deux Clássico no Festival Internacional de Danças da Amazônia. onde também coordena o Grupo de Danças da Instituição e organiza, juntamente com seus colegas os espetáculos de dança. Equipe de apoio - Trabalho não remunerado pelo projeto Rodrigo Kochenborger - Diretor Executivo da FUNDARTE - Professor, Regente do Coro Criarte e Coordenador Artístico do projeto - Especialista em Educação Musical, pela CENSUPEG. Bacharel em Música, com Habilitação em Regência Coral pela Universidade Federal do Rio Grande do Sul. Coordenou de 2009 a 2020 as oficinas terapêuticas do projeto “Maluco in Concert” de Lajeado, que recebeu o “Prêmio Gestor Público 2013” e 6º Lugar na IV Mostra SUS de Atenção Básica em Brasília. Participou respectivamente de festivais internacionais de folclore na Rússia, Romênia, Grécia, Polônia. Marilia Costa Santana - Vice-diretora Executiva da FUNDARTE - Graduada em Direito pelo Instituto Doctum (2007). Possui MBA em Administração Pública e Gerência de Cidades pela UNINTER (2014) e é Pós-graduada em Gestão Pública Municipal pela UFSM (2015). Possui formação de pregoeira pela FAMURS (2012). É funcionária efetiva da FUNDARTE, desde 2012, onde desempenhou a função de Coordenadora Administrativa de 2017 a 2023, e atualmente é Vice-Diretora Executiva da fundação ( Gestão 2024/2027).Tem experiência na área de Administração, com ênfase em Administração Pública. Marcia Pessoa Dal Bello - Coordenadora de Ensino - Possui Doutorado em Educação pela Universidade Federal do Rio Grande do Sul-UFRGS, Mestrado em Educação, pela Universidade do Vale dos Sinos-UNISINOS-RS, Especialização em Psicopedagogia e Interdisciplinaridade, pela Universidade Luterana do Brasil ULBRA-RS, Graduação em Pedagogia Habilitação: Supervisão Escolar, pela Universidade Presbiteriana Mackenzie-SP. Coordenadora de Ensino e do Grupo de Pesquisa da Fundação Municipal de Artes de Montenegro-FUNDARTE-RS, Tem experiência na área de Arte e Educação, com ênfase em Métodos e Técnicas de Ensino, atuando principalmente nos seguintes temas: arte e educação, aprendizagem musical, saberes pedagógicos, Pedagogia DO teatro. Psicanalista. Máicon Oliveira de Souza - Coordenador de Eventos - Pós-graduado em Gestão de Projetos e graduado em Marketing pelo Centro Universitário Internacional UNINTER. Em 2004 ingressou na Fundação Municipal de Artes de Montenegro – FUNDARTE como estagiário do setor de comunicação. 2007 foi aprovado no concurso púbico em 1º lugar. 2012 passou a exercer o cargo de assessor de produção gráfica. Ocupa o cargo de Coordenador de Eventos da instituição desde o ano de 2013. Priscila Mathias - Coordenadora de Comunicação - Jornalista Reg. 12982 - Mestre em Processos e Manifestações Culturais pela Universidade Feevale (2013). Participou do grupo de pesquisa na área de Comunicação e Infância. Desenvolveu pesquisa em Cultura e Comunicação. Graduada em comunicação Social habilitação em Jornalismo pela Universidade Feevale (2005). Atuou por sete anos como coordenadora da TV Cultura do Vale. De 2015 a 2020 exerceu o cargo de Vice-Diretora Executiva da FUNDARTE. Apresentou por quatro anos o telejornal da TV Cultura do Vale “Jornal do Meio Dia”. Trabalhou também na TV Feevale, Tv Jornal NH e como assessora de imprensa na IENH- Instituição Evangélica de Novo Hamburgo. Lau Gräef - Assessor de Programação/TV Cultura - Graduando em Artes Visuais - Licenciatura pela Universidade Estadual do Rio Grande do Sul (UERGS). Trabalha na FUNDARTE desde 2021. É diretor, produtor e montador de diversos filmes, incluindo “Intransitivo”, selecionado em mais de 10 festivais internacionais de cinema, entre eles Queer Lisboa Festival (Portugal), FIFF (EUA) e Merced Film Festival (EUA). Na graduação desenvolve pesquisa em História, Teoria e Crítica das Artes, tendo recebido o prêmio “Pesquisa Destaque”, no Siepex Carine Klein - Assessora de Jornalismo/TV Cultura - Assessoria de Jornalismo/TV Cultura – Bacharela em Jornalismo e Jornalista (MTb 15.555); Especialista em Gestão Cultural; e Mestra em Processos e Manifestações Culturais. Atualmente, acadêmica de Tecnologia em Produção Publicitária. Trabalho com jornalismo televisivo, desde 2005, e integro o quadro da FUNDARTE, desde 2013. Recentemente, assumi - novamente - o cargo de Assessora de jornalismo na instituição. Na área de comunicação, possui experiência em produção, roteiro televisivo, redação jornalística, cerimonial e assessoria de imprensa. Além disso é integrante do Conselho Editorial da Revista da FUNDARTE. André Luís Wagner – Coordenador de Projetos. Pós graduado em Metodologia do Ensino na Educação Superior pela UNINTER(2015). Graduado em Gestão Pública pela UCS (2008). Pós-graduando em Direito Público com Ênfase em Gestão pela Faculdade Damásio. Graduando em Direito pela Universidade de Caxias do Sul. Tem experiência na área de Administração, com ênfase em gestão pública. Atua na FUNDARTE desde 1984 e exerceu de 2008 a 2016 o cargo de Vice-Diretor Executivo da Instituição e de 2016 a 2020 atuou como Diretor Executivo da FUNDARTE.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.