TERNO CARIOCA - CONCERTOS DIDÁTICOS

O projeto "Terno Carioca: Concertos Didáticos" visa promover a educação patrimonial sobre o estilo musical do choro por meio de concertos didáticos, um vídeo educativo e um seminário. Produto principal: Apresentação Musical. Produtos derivados: Seminário / Simpósio / Encontro / Congresso / Palestra e Vídeo.

A série "Concertos Didáticos Terno Carioca" propõe uma imersão na história do choro, destacando suas raízes afro-brasileiras e compositores icônicos como Pixinguinha, Anacleto de Medeiros e Chiquinha Gonzaga. De forma lúdica e envolvente, o grupo Terno Carioca, com Lena Verani (clarinete), Luiz Flavio Alcofra (violão) e Pedro Aragão (bandolim), realiza apresentações interativas para estudantes de escolas públicas, explorando gêneros como maxixe, choro-sambado, polca, entre outros. Cada concerto oferece às crianças a oportunidade de vivenciar ritmos característicos do choro, manusear instrumentos musicais, interpretar trechos de "Carinhoso" e explorar ritmos com percussão corporal. O objetivo é compartilhar essa rica tradição musical, promovendo a educação patrimonial e incentivando a continuidade do choro entre as novas gerações. Reconhecido como Patrimônio Imaterial Brasileiro em 2024 pelo IPHAN, o choro é uma parte vital da cultura popular brasileira. A série de concertos será realizada em diversas escolas públicas do Estado do Rio de Janeiro. Para ampliar o alcance do projeto, será produzido um vídeo didático destinado a professores da educação básica, que será distribuído nas redes sociais do projeto e de parceiros, além de ser integrado ao acervo digital da Casa do Choro. Um seminário sobre música e educação patrimonial ocorrerá na Casa do Choro, no Rio de Janeiro, com transmissões online, culminando em um espetáculo musical do Terno Carioca e convidados. Classificação etária: livre. Acesso gratuito.

Objetivo Geral: Democratizar o acesso aos saberes tradicionais da cultura popular brasileira por meio de apresentações musicais e de um seminário, difundindo entre os participantes o conhecimento associado ao Choro, reconhecido como Patrimônio Imaterial Cultural do Brasil pelo IPHAN em 2024. Objetivos Específicos: Produto Principal: 01 - Apresentação Musical Realizar 32 (trinta e dois) concertos didáticos para alunos do Ensino Fundamental II (preferencialmente) de escolas públicas de 16 (dezesseis) municípios do Estado do Rio de Janeiro, visando difundir o conhecimento sobre o Choro. Produtos Derivados: 02 - Seminário / Simpósio / Encontro / Congresso / Palestra. Realizar 1 (um) seminário sobre educação patrimonial na Casa do Choro, na cidade do Rio de Janeiro.Realizar 1 (um) espetáculo musical do grupo Terno Carioca e convidados, no encerramento do seminário. 03 - Vídeo Produzir 1 (um) vídeo didático sobre a música como ferramenta de educação patrimonial, abordando estratégias pedagógicas relacionadas ao gênero Choro na educação básica.

O choro é um gênero musical brasileiro que teve origem nas periferias do Rio de Janeiro no final do século XIX, sendo cultivado, em seus primórdios, pela comunidade afro-descendente da então capital carioca. A partir da década de 1930, o choro ganhou destaque nacional ao ser difundido pelas rádios. No século XXI, sua influência permanece forte, tanto no cenário nacional - com milhares de jovens matriculados em escolas especializadas como a Escola Portátil de Música no Rio e a Escola Rafael Rabello em Brasília, por exemplo - quanto internacionalmente, com a criação de clubes do choro em diversas cidades pelo mundo afora, como Paris, Londres, Rotterdan, Bolonha, Toulouse e Buenos Aires. O processo de reconhecimento do Choro como Patrimônio Imaterial Cultural Brasileiro pelo IPHAN, iniciado em 2020 e decretado em março de 2024, contou com a colaboração do pesquisador Pedro Aragão, bandolinista do Terno Carioca e um dos coordenadores pedagógicos e artísticos dessa proposta. Apesar da notável presença do gênero no Brasil, um dos resultados do processo de reconhecimento coordenado pelo IPHAN foi a identificação da falta de atividades didáticas voltadas para crianças de escolas públicas, especialmente as de baixa renda, a fim de fortalecer a transmissão do choro para as futuras gerações. Neste contexto, surge a proposta de um concerto didático, apresentando de forma lúdica e envolvente a história e os principais compositores do choro. O Terno Carioca, grupo instrumental de reconhecida excelência artística, já realizou apresentações em diversas cidades brasileiras e também no exterior, incluindo Colômbia e Portugal. Além de suas performances artísticas, o grupo possui vasta experiência em concertos didáticos, tendo sido premiado com o Prêmio Funarte de Concertos Didáticos em 2014, quando realizou com sucesso dez concertos em escolas públicas do Rio de Janeiro, e participado do projeto Circuito de Concertos Didáticos, realizado por meio da Lei de Incentivo à Cultura do Estado do RJ. Segue link com vídeo sobre este projeto: https://www.youtube.com/watch?v=v53YC2lE4sE Ao democratizar o acesso ao conhecimento tradicional e promover a música popular nas escolas, nosso projeto assume grande relevância social e artística, incentivando assim tratividades [MOU1] de educação, bem como de preservação e promoção dos bens culturais brasileiros. No contexto dos Objetivos do Desenvolvimento Sustentável (ODS), o projeto contribui para o alcance das seguintes metas: ODS 4 _ Educação de Qualidade, ao direcionar suas ações para alunos e professores; ODS 8 _ Trabalho Decente e Crescimento Econômico, por gerar oportunidades econômicas para profissionais da cultura e da economia criativa; e ODS 10 _ Redução das Desigualdades, ao promover a democratização do acesso à cultura e estimular a formação de novas plateias. O projeto se destaca por sua abordagem inovadora ao promover a educação patrimonial. Através de um concerto didático direcionado a estudantes da educação básica de escolas públicas, juntamente com iniciativas formativas como a distribuição de vídeos educativos e a realização de seminários para professores e pesquisadores das áreas musical e de patrimônio imaterial, o projeto integra estratégias pedagógicas para resgatar a história do choro. Além de enriquecer a compreensão do patrimônio cultural, ele foca nas raízes afro-brasileiras e nos protagonistas historicamente negligenciados que moldaram esse gênero musical. Assim, o projeto não só fortalece a educação patrimonial, mas também desempenha um papel inovador no contexto educacional brasileiro. Importante ressaltar que ele está alinhado às leis 10.639/2003, que tornam obrigatório o ensino da história e cultura afro-brasileira e africana em todas as escolas, públicas ou particulares, do ensino fundamental ao médio, e 13.278/2016, que incorpora as artes visuais, dança, música e teatro nos currículos dos diversos níveis da educação básica. Este projeto também está alinhado com a missão do Ministério da Cultura de ampliar o acesso à cultura e fortalecer a economia criativa. Além de atender aos critérios da Lei Rouanet, que hoje representa uma das formas mais eficazes de obter financiamento para projetos com potencial impacto social positivo. Enquadramento na Lei 8313/91 (Pronac) Este projeto se enquadra nos seguintes incisos do Art. 1º da Lei 8313/91: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; VI - preservar os bens materiais e imateriais do patrimônio cultural e histórico brasileiro; IX - priorizar o produto cultural originário do País. Objetivos do Art. 3º da Lei 8313/91 atendidos pelo projeto: I - incentivo à formação artística e cultural, mediante: d) estímulo à participação de artistas locais e regionais em projetos desenvolvidos por instituições públicas de educação básica que visem ao desenvolvimento artístico e cultural dos alunos, bem como em projetos sociais promovidos por entidades sem fins lucrativos que visem à inclusão social de crianças e adolescentes; (Incluída pela Lei nº 14.568, de 2023) II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; III - preservação e difusão do patrimônio artístico, cultural e histórico, mediante: d) proteção do folclore, do artesanato e das tradições populares nacionais;[MOU2] IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos; b) levantamentos, estudos e pesquisas na área da cultura e da arte e de seus vários segmentos;

Estratégia de comunicação e mobilização: O projeto conta com equipe especializada para criação de identidade visual e arte gráfica, planejamento de comunicação, assessoria de imprensa e mídia virtual. Este trabalho permeará todas as etapas do projeto, desde a fase de fase de pré-produção. O plano de comunicação inclui ainda a criação de campanha nas redes sociais com impulsionamento de posts, além de estratégia de engajamento de influenciadores na área de música e educação patrimonial. A comunicação por meios digitais será priorizada, não só por entendermos o poder de alcance das redes sociais em geral, mas também por ser um meio menos poluente de divulgação, contribuindo assim para a sustentabilidade ambiental da iniciativa. Para potencializar a comunicação online do projeto utilizaremos as redes sociais pessoais dos artistas do espetáculo e dos principais parceiros institucionais do projeto. A assessoria de imprensa ficará a cargo de um profissional de comunicação, que será responsável por intermediar a comunicação com veículos de mídia especializados e as equipes de assessoria de imprensa dos parceiros. Nossa estratégia buscará visibilidade em diversos veículos de comunicação, como O Globo, Extra, O Dia, Meia Hora, Correio do Brasil, Povo do Rio, Rádio Nacional, Rádio Roquete Pinto, Nova Brasil FM, Rádio Tupi, BandNews, CBN Rio, Jovem Pan, TV Globo (RJTV segunda edição e O Globo Comunidade), Record (Balanço Geral Rio, Jornal da Record e Cidade Alerta), SBT Rio, Band (Jornal do Rio e Programa Vem com a Gente), TV Brasil (Repórter Rio), CNT, GloboNews, CNN, RitTV, TV Boas Novas, além de veículos locais e especializados em educação, música, patrimônio imaterial e cultura. Será elaborado um completo book de imprensa, contendo todas as inserções na mídia e a valoração de cada uma, para avaliar o impacto e a eficácia do investimento em comunicação. Também será criado um relatório de monitoramento de redes sociais para mensurar a presença e o engajamento online, oferecendo uma visão detalhada do alcance digital. Conforme previsto na instrução normativa da Lei Rouanet em vigor, 20% do valor total do projeto será destinado aos custos de divulgação. O plano será detalhado durante a fase de pré-produção. Estamos abertos a sugestões de investimento nesta área, desde que estejam em conformidade com a legislação e não interfiram na concepção artística ou pedagógica da proposta. Assim, almejamos alcançar impacto significativa em relação à visibilidade do projeto, seus idealizadores, parceiros culturais envolvidos, patrocinadores, o Ministério da Cultura e o Governo Federal do Brasil.

Produto Principal: Apresentação Musical 01 – Concertos Didáticos Quantidade de concertos didáticos: 32, sendo dois por município atendido. Duração: até 1h30 por concerto Abrangência: Municípios: Angra dos Reis, Carapebus, Duque de Caxias (Campos Eliseos), Itaguaí, Japeri, Magé, Maricá, Mesquita, Miguel Pereira, Niterói, Nova Iguaçu, Quissamã, Rio das Flores, Rio de Janeiro (Ilha do Governador e Urca), Valença (Conservatória) e Volta Redonda. Formato presencial Público por concerto (presencial): 50 Público total (presencial): 1600 Perfil do público: alunos e professores de escolas públicas Classificação etária: livre Produtos Derivados: Seminário / Simpósio / Encontro / Congresso / Palestra 02 – Seminário 03 palestras/debates gratuitos e presenciais de até 1h30 01 apresentação musical para encerrar o evento, 1h30 de duração Duração total: 6h Público total: 150 pessoas Perfil do público: especialistas em patrimônio, musicistas, professores e alunos de música, representantes de organizações sociais de ensino musical, representantes do poder público ligados à área cultural, profissionais do mercado musical etc.) Classificação etária: livre Local: Casa do Choro Vídeo 03 – Vídeo Didático 01 vídeo didático Duração: até 10 minutos Público total: 1000 pessoas Perfil do público: especialistas em patrimônio, musicistas, professores e alunos de música, representantes de organizações sociais de ensino musical, representantes do poder público ligados à área cultural, profissionais do mercado musical etc.) Distribuição: redes sociais do projeto, de parceiros e integração ao acervo digital da Casa do Choro. Classificação etária: livre Cronograma: Início: fevereiro/2025 Término: outubro/2025 Total: 9 meses Pré-produção: fevereiro a abril/2025 (2 meses) Produção: maio a setembro/2025 (5 meses) Pós-produção: outubro e novembro/2025 (2 meses)

O projeto compromete-se a garantir acessibilidade para todos os participantes e espectadores, adotando medidas abrangentes para atender às necessidades de pessoas com deficiências físicas, auditivas, visuais e intelectuais. Uma consultoria em acessibilidade será contratada para orientar o plano de acessibilidade do projeto e treinar a equipe do projeto. Rubrica no orçamento: 33 A seguir, detalhamos as ações de acessibilidade planejadas para cada aspecto e a rubrica correspondente no orçamento. APRESENTAÇÃO MUSICAL Acessibilidade no aspecto arquitetônico Área plana com amplo acesso ao transporte público, rampas, banheiros adaptados e assentos reservados para obesos, idosos e pessoas com dificuldades de locomoção. Não há um item orçamentário específico para essas medidas, pois a acessibilidade arquitetônica será um critério para a seleção das escolas participantes do projeto. Uma consultoria de acessibilidade será contratada para apoiar a elaboração de um plano de acessibilidade e para treinar a equipe do projeto. Rubrica: 33 Acessibilidade para deficientes visuais: Os músicos do Terno Carioca também são professores e possuem experiência em ensinar alunos com deficiência. Durante as apresentações, eles fornecerão audiodescrições no início e em momentos apropriados, além de oferecer oportunidades para os alunos explorarem os instrumentos de forma tátil. Esse processo também será apoiado pela consultoria em acessibilidade. Essa abordagem visa aprofundar a compreensão da estrutura e sonoridade dos instrumentos, proporcionando uma vivência inclusiva para todos os presentes, especialmente para aqueles com dificuldades visuais. Site acessível. Uso de hashtag #paratodosverem nas postagens em redes sociais; Rubrica(s): 33, 135 Acessibilidade para deficientes auditivos Para garantir que pessoas com deficiência auditiva possam acessar e entender todo o conteúdo, adotaremos as seguintes medidas: ● Intérprete de Libras. ● Legendas: todos os vídeos produzidos para o projeto. ● Site com recursos de acessibilidade, tais como a ferramenta VLibras. Rubrica(s): 33, 55, 89, 96, 110, 122, 135 Acessibilidade para deficientes intelectuais A equipe de produção receberá treinamento específico para atender o público com todos os tipos de deficiência. Rubrica: 33 SEMINÁRIO / SIMPÓSIO / ENCONTRO / CONGRESSO / PALESTRA Acessibilidade no aspecto arquitetônico O seminário será realizado na Casa do Choro, no centro do Rio de Janeiro. O local possui rampa e espaço exclusivo para cadeirantes, elevador (inclusive com painel em Braille), cadeira e banheiros adaptados. Não há um item orçamentário [MOU1] específico para essas medidas, pois a acessibilidade arquitetônica será um critério para a seleção das escolas participantes do projeto. Uma consultoria de acessibilidade será contratada para apoiar a elaboração de um plano de acessibilidade e para treinar a equipe do projeto. Rubrica: 33 Acessibilidade para deficientes visuais Audiodescrição durante todo o seminário. Uso de hashtag #paratodosverem nas postagens em redes sociais. Rubrica(s): 7, 33, 135 Acessibilidade para deficientes auditivos O seminário contará com intérpretes de Libras, atendendo às necessidades das pessoas com deficiência auditiva. Rubrica(s): 6, 33 Acessibilidade para deficientes intelectuais A equipe de produção receberá treinamento específico para atender o público com todos os tipos de deficiência. Rubrica correspondente no orçamento: 33 VÍDEO Acessibilidade no aspecto arquitetônico Não se aplica, por se tratar de um produto audiovisual Acessibilidade para deficientes visuais Uso de legendas. Rubrica: 135 Acessibilidade para deficientes auditivos Vídeo com janela de libras. Rubrica: 135 Acessibilidade para deficientes intelectuais: Na elaboração do roteiro do vídeo, será priorizado o uso de uma linguagem simples e clara, complementada por recursos visuais e gráficos que facilitem a compreensão do conteúdo. Rubrica: 1, 135

O projeto adotará as seguintes medidas de democratização de acesso, conforme estabelecido no Art. 29 da IN nº 11/2024: I - até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional por patrocinadores, havendo mais de um, receberão em quantidade proporcional ao investimento efetuado; II - mínimo de 10% (dez por cento) para distribuição gratuita com caráter social ou educativo; III - até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional pelo proponente em ações de divulgação do projeto; e Além disso, adotaremos a seguinte medida de ampliação do acesso conforme Art. 30 da IN nº 11/2024: III - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referente ao produto principal, acompanhado com libras e audiodescrição. Medida Adicional Disponibilização na Internet com Acessibilidade (Inciso III do Art. 30): I - doar 10% (dez por cento) dos produtos resultantes da execução do projeto para distribuição gratuita com caráter social ou educativo, além do previsto inciso II do art. 29, totalizando 20% (vinte por cento); II - oferecer transporte gratuito ao público, prevendo acessibilidade à pessoa com deficiência ou com mobilidade reduzida e aos idosos, incluindo os seus acompanhantes; IV - garantir a captação e veiculação de imagens das atividades e de espetáculos por redes públicas de televisão e outros meios de comunicação gratuitos; V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas; VI - realizar ação cultural voltada ao público infantil ou infantojuvenil; Essas ações estão alinhadas com os objetivos da Lei Rouanet e contribuem para a promoção da inclusão social, a valorização da diversidade cultural e a ampliação do acesso à cultura.

Ana Cristina Vargas – Coordenadora geral/Administrativo-Financeira/Representante Legal. Na qualidade de diretora da empresa proponente, será responsável pela gestão geral dos processos e instâncias decisórias das atividades técnicas e financeiras do projeto. Acompanhará todas as tramitações, monitorará e validará os resultados, além de apresentar e divulgar os indicadores da proposta cultural, tanto de forma parcial quanto total. Com mais de 30 anos de experiência em comunicação, responsabilidade social e produção cultural. Projetos recentes: "Arte, Horta & Cia do Museu Bispo do Rosário Arte Contemporânea" (2021), "Sonho de Tuhú" (2023) e "Geometrofia" (2024). Desde 2020, lidera o projeto Ilumina Zona Oeste (4ª a 7ª edições), viabilizado pelas leis Rouanet e ISS Rio. A idealização do projeto, coord. pedagógica, musical e execução dos concertos serão do Terno Carioca, premiado pelo edital de Concertos Didáticos da FUNARTE em 2014 e participante do programa Vivo de Concertos Didáticos em 2016. Pedro Aragão: Bandolinista com mais de 20 anos de carreira, colaborou com artistas como Mônica Salmaso e Cristina Buarque de Hollanda. Professor no Instituto Villa-Lobos (UNIRIO), com pesquisa em música popular brasileira, choro e acervos sonoros. Autor do premiado livro "O Baú do Animal" (Folha Seca, 2013). Integrante do Terno Carioca. Lena Verani: Clarinetista graduada pela UNIRIO e mestre em Ciência da Arte (UFF). Fez parte da Orquestra Sinfônica Jovem do Teatro Municipal do Rio de Janeiro e da Orquestra de Música Brasileira. Foi professora substituta na Escola de Música da UFRJ. Integrante do Terno Carioca e da Orquestra Sinfônica de Mulheres do Brasil. Luiz Flavio Alcofra: Violonista, compositor e arranjador, formado em Música (UNIRIO). Mestre em Ciência da Arte (UFF) e doutor em Documentação e História da Música (UNIRIO). Foi professor substituto de violão popular na UNIRIO e leciona na Casa do Choro e na Escola Portátil de Música. Integrante dos grupos Água de Moringa, Terno Carioca, Cordão do Boitatá e Época de Ouro. Renata Doria: Coord. de Produção. Profissional com mais de 20 anos de experiência em eventos, ativações culturais, ações de marca, relacionamento, live marketing e endomarketing. Atuou na Globo, Unimed-Rio, participando da Bienal do Livro de 2015 e do Festival Dia do Brasil em Barcelona.

PROJETO ARQUIVADO.