Direitos Encena

Desenvolver atividades artisticas e formativas para jovens e adolescentes tendo como referencia a linguagem do teatro do oprimido como forma indutora de debates sobre temas sociais e os direitos fundamentais. Estimular os participantes a refletirem de maneira ativa e crítica sobre seus direitos, conquistas e deveres na sociedade e a importância da cultura para o desenvolvimento do ser humano. Para tanto, serão realizadas aulas de teatro, criação de roteito/ texto teatral, palestras e bate papos com temas transversais aos dos direitos humanos. Como parte do produto final serão realizados ensaios abertos e debates além de apresentações de teatro gratuitas, abertas às comunidades, e ao final de cada apresentação serão realizados bate papos entre elenco e platéia e equipe técnica de orientação acerca dos temas apresentados.

1. SOBRE AS AULAS DE TEATRO: As aulas terão como referencia a linguagem do Teatro do Oprimido por nos possibilitar a aplicação de métodos de vivencia e encenação teatral que buscam, por essência e pelo viés da catarse, colocar os participantes diante de suas realidades sociais, fazendo-os refletir e debater as possibilidades de transformação social, tomando como referência a “situação-problema” apresentada na encenação. As aulas serão desenvolvidas duas vezes por semana por profissionais com formação específica no campo das artes cênicas. Serão acompanhadas por profissional responsável pela coordenação e orientação pedagógica aos professores. 2. SOBRE AS AULAS DE DRAMATURGIA – CRIAÇÃO DE ROTEIRO E TEXTO: As oficinas serão realizadas uma vez por semana a partir de recursos metodológicos envolvendo jogos dinâmicos, práticas teatrais e didáticas tendo como conteúdos: Introdução as técnicas de formatação; Criação do Argumento; Construção do Personagem; Criação de diálogos; Desenvolvimento de Roteiro; Os exercícios práticos envolverá a escrita orientada dos dois roteiros/textos que serão apresentados por cada grupo. 3. SOBRE AS PALESTRAS: Serão realizadas palestras envolvendo profissionais do campo das artes, estudiosos e ou pesquisadores de temas sociais que possuam pesquisa/trabalhos alinhados a temática do projeto e a questões socioculturais, e ou com temas que estejam em estreito alinhamento às necessidades sociais dos jovens e das comunidades onde as ações do projeto serão realizadas. O principal objetivo é instrumentalizar os participantes com informações de ordem legal, técnica, didática e prática que os permitam compreender a sistemática e mesmo as possíveis origens dos principais problemas sociais de seus territórios. As palestras serão realizadas de forma ampliada, envolvendo, além dos grupos participantes nas aulas de teatro, outros jovens, atores sociais e demais pessoas residentes nas comunidades, possibilitando com que o tema seja apresentado e debatido de maneira ampla. Tal ação se faz de extrema importância tendo em vista que os temas a serem abordados nas palestras farão parte da pesquisa a ser feita pelos grupos cênicos por compor uma das etapas/ processos de criação de um espetáculo teatral, sendo a criação de um texto um dos produtos a serem desenvolvidos pelos grupos/alunos.

O objetivo geral - Realizar aulas de teatro destinada a atender jovens e adolescentes em duas comunidades/ bairros na cidade de Vitória/ES; Realizar palestras e encontros paralelos as aulas de teatro abordando temas correlatos aos direitos fundamentais, socioculturais, garantia de direitos, etc.; Montar espetáculos cênicos distintos; Realizar ensaios abertos; Realizar apresentações gratuitas; Promover ações de reflexão crítica entre os participantes sobre a importância dos direitos fundamentais e da cultura para o desenvolvimento do ser humano como um todo. O objetivo específico vem a ser a realização de aulas de teatro paltadas na didática do teatro do oprimido envolvendo etapas e processos distintos: preparação cênica e corporal; criação e desenvolvimento de roteiro/texto; Preparação técnica/vocal; criação de figurinos; cenários; sonoplastia e iluminação; palestras e debates sobre temas sociais que estejam alinhados as pautas sociais e de garantia de direitos; 02 ensaios abertos com bate papo no final, sendo 01 ensaio com cada tuma/grupo; 10 apresentações cênicas, com realização de debate após cada apresentação, sendo realizadas 05 apresentações com cada grupo/turma. As aulas serão realizadas em duas comunidades/ bairros distintos na cidade de Vitória/ES, culminando na realização de duas oficinas; dois grupos; dois espetáculos distintos a serem produzidos como produto final. Os locais onde serão realizadas as aulas serão identificados e definidos na etapa de pré-produção e levará em consideração as possíveis parcerias com orgãos publicos locais, entidades, equipamentos publicos e ou comunitários pré-existentes nas comunidades e demais parcerias que possibilitem garantir a oferta das ações de forma acessivel, gratuita, que facilite a locomoção, acessibilidade e segurança aos participantes. Para garantir o acesso e a formação de público consciente e crítico na comunidade em geral, objetivamos realizar 10 apresentações gratuitas em projetos sociais, escolas, teatros, etc., e posteriormente, realizar um bate papo entre elenco e platéia. O debate será mediado por profissionais atuantes no segmento direitos humanos, possibilitando com que as reflexões durante o debate sejam norteadas de maneira didática e com base na fundamentação legal. Tal ação possibilitará com que os participantes possam ter suas opiniões e reflexões confrontadas com a do outro, frente a outras realidades sociais ou diante de opiniões divergentes e como lidar com o contraditório. As ações propostas nos objetivos acima tem como principal intenção instrumentalizar os participantes com provocações sociais, informações técnicas, didáticas e práticas para a compreensão sistemática dos processos que culminará na criação de espetáculos teatrais tendo como tema os Direitos humanos. Os espetáculos serão produzidos/desenvolvidos pelos participantes durante as aulas com base em suas experiências e referencias individuais, territoriais, familiares e sociais.

O Espírito Santo registrou 978 assassinatos em 2023, de acordo com a Secretaria de Estado da Segurança Pública e Defesa Social do ES (Sesp). Deste total, 752, ou 80% das vítimas, eram pretas e pardas. Além disso, 93% das vítimas, ou 909 das pessoas assassinadas em todo o Espírito Santo, eram do gênero masculino. A maior parte das vítimas, 51%, tinha entre 15 e 29 anos residentes de comunidades periféricas. Os dados sinalizam que há urgência na proposição e desenvolvimento de políticas publicas e demais ações que coloquem o jovem como objeto central de atenção. Tais dados se revelam como um raio X diante dos desafios de compreensão das dinâmicas e dos processos (re)produtores de violências, desigualdades e pela latente falta das garantias de direitos fundamentais destinadas a essa camada da população capixaba. Faz se urgente e necessário a adoção de ações praticas que possibilitem envolver os jovens e adolescentes a conhecerem e a debaterem sobre o que fazer para que sejam respeitados e garantidos os seus Direitos, a exercitarem suas vertentes críticas, e ampliarem seu lado criativo. É preciso retirá-los da condição atual de oprimidos e invisibilizados, e compreende-los como sujeitos ativos e conscientes de seus direitos. É preciso colocá-los na condição de protagonistas, de atores, não apenas no sentido artístico, mas sim de forma social e política, conhecedores de seus direitos e deveres, transformadores sociais. Neste sentido, adotaremos a linguagem do teatro como principal recurso neste projeto visto que dentre as potencialidades das linguagens artísticas, o teatro possui recursos aglutinadores capazes de fundir linguagens artísticas diversas. Para além do seu caráter conceitual e estético, a linguagem teatral é comumente utilizada como "pretexto" para apresentação e debate de temas socialmente diversos, como canal de comunicação de massa e de estímulo a reflexão. De maneira específica, temos nas linguagens do "Teatro do Oprimido e Teatro Documentário", métodos de encenação que buscam, por essência e pelo viés da catarse, democratizar o acesso à prática teatral com abordagem a temas sociais diversos fazendo com que a platéia possa ser estimulada a questionar, opinar e a debater as possibilidades de transformação social, tomando como referência a situação-problema apresentada durante a encenação e comparando-o com cotidiano de cada indivíduo/ grupo/comunidade. A realização deste projeto, com o uso das linguagens citadas, possibilitará confrontar situações (dramática X real), exercitando pontos socialmente contraditórios e estimulando o público a refletir/propor caminhos/soluções, sempre pelo viés da legalidade e pelo estímulo a denúncia junto aos diversos órgãos capazes de intervir nesses casos. Neste sentido, este projeto se justifica na medida em que traz para o centro do debate questões relativa aos Direitos Humanos, não apenas na forma de "didática-literal", mas, sobretudo através de ações práticas através oficinas artísticas diversas, produção espetáculos, apresentações, palestras e debates. Todas as ações terão como ponto de referencia e reflexão o cotidiano de seus territórios, de suas cidades, neste caso, a cidade de Vitória/ES. Justifica-se ainda por ir de encontro com o que determina a Lei. 8313/91 no seu Art. 1: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; VII - desenvolver a consciência internacional e o respeito aos valores culturais de outros povos ou nações; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; IX - priorizar o produto cultural originário do País. O presente projeto também está alinhado com a Lei. 8313/91 no seu Art. 3 no inciso I - incentivo à formação artística e cultural - c) instalação e manutenção de cursos de caráter cultural ou artístico, destinados à formação, especialização e aperfeiçoamento de pessoal da área da cultura, em estabelecimentos de ensino sem fins lucrativos; d) estímulo à participação de artistas locais e regionais em projetos desenvolvidos por instituições públicas de educação básica que visem ao desenvolvimento artístico e cultural dos alunos, bem como em projetos sociais promovidos por entidades sem fins lucrativos que visem à inclusão social de crianças e adolescentes; II - fomento à produção cultural e artística, mediante: e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres; Bem como do Art.4 da mesma lei no inciso: IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: O Projeto como um todo, apresenta como importante estratégia sociocultural de construção de uma cultura de respeito aos direitos humanos, de solidariedade e de justiça em suas múltiplas possibilidades performáticas. Acreditamos que este projeto acenderá o alerta em todos os participantes acerca de questões sociais locais, enriquecendo o debate em torno das questões raciais, de gênero, diversidade sexual, violência domestica, sexual, ambiental, etc. alicerçados nos direitos humanos, contribuindo também para se pensar políticas públicas que aliem cultura, educação e direitos humanos para a construção de um projeto de sociedade marcado pelo princípio da eqüidade e do respeito.

As apresentações – contrapartidas - serão realizadas em espaços que já possuam recursos de acessibilidade podendo acontecer em: Teatros, Centros Culturais, auditórios, escolas, universidades, etc. sempre com entrada franca. Os ensaios abertos serão, preferencialmente, serão realizados em local onde já existam grupos de jovens ou adolescentes previamente mobilizados: projetos sociais, CRJ’s, universidades, escolas, etc. tendo em vista que compõe tal objetivo o pleno exercício do debate realizado ao final da apresentação, sempre com entrada franca. Ao final do processo, serão produzidos relatórios avaliativos sobre os processos, metodologia, pontos assertivos e pontos a serem melhorados.

Este projeto adotará como referencial metodológico/pedagógico a linguagem cênica teatral do Teatro do Oprimido, de Augusto Boal e a Pedagogia do Oprimido de Paulo Freire. Nossa proposta pedagógica utilizará o teatro e todo seu aspecto social-pedagógico, como ferramenta para o “despertar social” dos jovens e adolescentes que estarão diante de um fazer teatral que irá muito além do divertir, emocionar e entreter. O teatro será nossa ferramenta pedagógica de imersão e transformação social e educativa. Sobre a metodologia de organização das turmas, estes serão distribuídos em dois grupos, sendo um grupo por comunidade. Cada grupo contará com até trinta alunos. As aulas de teatro serão direcionadas a atender, preferencialmente, jovens e adolescentes residentes na cidade de Vitória-ES. As ações formativas serão realizadas com o uso de material expositivo e exercícios práticos.

No que se refere a acessibilidade física, o projeto buscará realizar todas as ações e etapas - ensaios, bate papos e apresentações em espaços que já possuam estrutura física adequada de acessibilidade arquitetônica - rampas; elevadores; plataformas de elevação; portas com dimensões adequadas ao acesso à cadeirantes; piso tátil; banheiros adaptados; corrimão, vaga de estacionamento preferencial; etc. Quando não houverem tais receursos, a produção providenciará as adaptações necessárias, sempre que possível, para o pronto e satisfatório atendimento dos quesitos de acessibilidadade física. No que se refere a acessibilidade comunicacional - Durante todas as 10 as apresentações artísticas (espetáculos) e as ações pós apresentações (debates) contarão com Tradutores-Intérpretes de LIBRAS (Língua Brasileira de Sinais), para assegurar a equidade de acesso por pessoas com deficiência auditiva às ações do projeto. Contaremos ainda, com a inserção de janela de Libras e Legendagem descritiva para Surdos e Ensurdecidos (LSE) nas peças de divulgação a serem veiculadas. Utilização das hashtags #PraCegoVer e #ParaTodosVerem nas publicações em redes sociais com a informação descritiva das imagens/postagens. Tal ação tem como objetivo contribuir com a divulgação acerca da percepção e da presença das pessoas com deficiência visual no mundo digital.

O projeto será desenvolvido de forma 100% gratuita e não prevê cobrança de ingressos. As apresentações obedecerão, sempre que possível, o critério de realização em equipementos publicos onde já haja um percentual minimo de público organizado - escolas; projetos sociais; CRJ's; Estações de Cidadania e Cultura (praça CEU); combatendo as possíveis dificuldades de mobilidade de parte da população, como também, proporcionando com que sejam ampliadas as opções de lazer de forma gratuita nestes espaços. As apresentações poderão acontecer, havendo disponibilidade de agendas, em teatros e centros culturais, também de forma 100% gratuita, neste caso com a oferta de cota de transporte gratuito para moradores dessas comunidades. Realização de 01 ensaio aberto com cada grupo/ espetáculo, totalizando 02 ensaios abertos; Realização de 05 apresentações com cada grupo, totalizando 10 apresentações; Realização de 03 palestras em cada comunidade, totalizando 06 palestras; Realização de 01 bate papo nos dias de ensaios abertos, totalizando 02 bate papos; Realização de 05 bate papos nos dias de apresentações, totalizando 10 bate papos;

QUATRIDEIAS PRODUÇÕES DE ARTE, CULTURA & CONHECIMENTO - PROPONENTE E RESPONSÁVEL PELA COOORDENAÇÃO GERAL: Atua há anos na realização e produção de ações culturais diversas: Produções e Apresentações teatrais; Festivais de Dança Projetos Musicais; Intervenções Artísticas; Ações Formativas; Eventos Temáticos e de popularização das artes, na formação de público, representação artística de grupos e artistas individuais, reconhecimento e valorização do patrimônio histórico, da cultura popular, arte-educação, participando e promovendo ambientes de debates sobre a cena cultural, questões sociais, no estado do ES. (https://mapa.cultura.es.gov.br/agente/17954/#info). Seu responsável legal (João Vitta) é artista cenico e atua no cenario cultural desde a década de 1990, período este que permitiu que o mesmo exercitasse funções em frentes culturais e de gestão cultural diversas. (https://mapa.cultura.es.gov.br/agente/5555/#info). LUIZ GUILHERME SILVA - RESPONSÁVEL PELA PRODUÇÃO EXECUTIVA: Bibliotecário formado pela Universidade Federal do Espírito Santo em 1991, brincante há 27 anos do personagem João Bananeira do Carnaval de congo de Roda D’Água, atuou durante 06 meses na Biblioteca Central da Universidade Federal do Espírito Santo. Produtor executivo do Grupo Moxuara, por 32 anos, Produtor e um dos idealizadores Projeto Musiculturarte, que passou por mais de duzentas escolas do Espírito Santo, e inclui a publicação do Caderno pedagógico e do CD Musiculturarte: A música e a arte propiciando um aprendizado mais dinâmico e agradável, de autoria do Grupo Moxuara. Produtor de eventos como: Carnaval de Congo de Cariacica, na região de Roda D’água, 2004/2005/2006/2010, ACES em Cena, 2008, FEINCARTES -Feira de Cultura e Artesanato do Espírito Santo, 2007/2008.desenvolveu projetos de Circulação de Shows e espetáculos, para as leis culturais do Espírito Santo, de Minas e Lei Federal de Incentivo à Cultura e Atuou como produtor cultural da ONG Ação Comunitária do Espírito Santo – ACES, de Fevereiro de 2011 a dezembro de 2015, tendo como principal função a articulação do projeto Pequenos Talentos, O balé ao alcance de todos, o que permitiu a jovens da periferia da Grande Vitória apresentassem sua arte em quatro estados e no interior do Espírito Santo, passando inclusive uma temporada de 17 dias em Miami, Estado Unidos, para que 07 adolescentes fizessem um curso de verão no Miami City Ballet. Idealizador de uma exposição sobre o Congo de Cariacica – 2015. Produtor da Turnê Revolution a História dos Beatles, da Banda Clube Big Beatles, 2015, 2016, 2017 e 2019 e desde 2022, produtor do Projeto Sócio de Carteirinha da Banda Clube Big Beatles, Articulador da equipe que realizou o diagnostico cultural do município de Cariacica, 2016/2017, e das oficinas de capacitação para produtores e gestores de Cariacica, realizadas pelo Galpão Cine Horto. 2017 Produtor do Projeto Percuciência em Cariacica. 2017/2018/2019, desde 2017 é o idealizador e realizador do Projeto Vozes, Violas e Violões, que realizou shows, com Banda de Pau e Corda, Paulinho Pedra Azul e Xangai, Kátia Teixeira, Carlinhos Ferreira e Marcos Côco Levi Ramiro, Luis Perequê. Articulador local pela Caritas Brasileira Regional do Espírito Santo de agosto de 2019 a janeiro de 2021, desempenhando a função de articulação junto aos empreendimentos da economia solidária de Cariacica -ES, em 2022 realizei a Oficina O Avesso da Cena – Empreendedorismo Cultural, Ministrada por Rômulo Avelar Fevereiro de 2024 e atuei como produtor da Turnê do espetáculo Vitor ou Vitrola por 13 cidades Capixabas, em 2023 realizou no Caparaó Capixaba a residência Artística Brasis em vozes violas, tambores e violões, que reuniu no Sitio Alegria artista de São Paulo, Minas Gerais, Rio de Janeiro e Espírito Santo, está realizando em Regência, Linhares o Projeto do Congo de Cariacica ao Congo de Regência. Em 2023 fui produtor e idealizador do Projeto congo do Encantado juntamente com o Mestre Valdeci Ferreira, com o objetivo de divulgar e valorizar a confecção de máscaras e indumentário do personagem João Bananeira, em 2024 darei início ao Projeto aprovado pelo Funcultura, João Bananeira visita e interage com a cultura popular capixaba, Atuei como produtor local da Peça teatral A última sessa de Freud, com Odilon Wagner e Marcelo Airosa, e da peça Radojka, Uma comédia friamente calcula, com Marisa Orth e Tânia Bondezan. EDSON NASCIMENTO - RESPONSÁVEL PELA COORDENAÇÃO PEDAGÓGICA: É Ator, diretor, cantor, percussionista, brincante, gestor e produtor cultural. Graduado em 2012, em Licenciatura em Pedagogia, na Universidade Metodista de São Paulo, Vitória/ES e graduado em 2017, em Licenciatura em Música na Universidade Federal do Espírito Santo – UFES, Vitória/ES. Desde 2013 atua como coordenador do curso Técnico em Teatro da Escola de Teatro, Dança e Música FAFI com sede na cidade de Vitória/ES. Autor do livro infantil “O Submarino do Batatinha” publicado em 2013, e que está na 3ª edição. (https://www.linkedin.com/in/atoredson/?originalSubdomain=br) ALVARITO MENDES FILHO - DRAMATURGISTA - É ator e diretor teatral com atuação desde a década de 1980. Possui formação academica em Letras -Inglês e Comunicação Social, com pós-graduação em Estudos de Imagem e Mídia e mestrado em Educação em Ciências e Matemática. Ator, autor e diretor teatral premiado, conhecido do público também pelo trabalho de "garoto-propaganda" das redes de supermercados Roncetti e Extrabom. É autor de mais de 10 livros entre peças teatrais e pesquisas, etc. É membro da Academia Canela Verde de Letras. Desenpenhou as funções de Secretário Municipal de Cultura nas cidades de Vila Velha e Cariacica. Outra atividade de destaque foi a de apresentador de programas de televisão. Já atuou como professor de Inglês, como jornalista e como ator e instrutor de teatro. Atualmente se dedica a pesquisa de temas de temas que envelvam o teatro como recurso didático-pedagógico.

PROJETO ARQUIVADO.