CENA - Empreendedorismo Criativo

Esse projeto propõe uma capacitação em audiovisual para criação de vídeos criativos, por alunos de escola pública, que irá trabalhar o desenvolvimento pessoal, promovendo habilidades como comunicação, imaginação e destreza dos alunos. O projeto também inclui oficinas para professores de escolas públicas, com o objetivo de capacitar o uso do audiovisual como ferramenta pedagógica nas instituições de ensino.

NÃO SE APLICA

Objetivo Geral O projeto propõe uma capacitação no audiovisual para alunos do ensino médio de escolas públicas para promover o desenvolvimento dos estudantes. Eles serão preparados para gerenciar todas as etapas do processo, desde a criação até a distribuição de filmes. Como resultado final, será realizada uma exibição dos vídeos para o público. Além disso, os professores terão a oportunidade de se capacitar para trabalhar com a linguagem audiovisual em sala de aula. Objetivo específico - Realizar 1 apresentação, por cidade, dos vídeos produzidos, totalizando 2 apresentações. - Realizar 4 workshops adicionais ao tema do projeto, por cidade, totalizando 8 workshops. - Proporcionar aos professores 1 oficina, por cidade, sobre o uso da linguagem audiovisual na sala de aula, totalizando 2 oficinas. - Atingir 60 alunos do ensino médio de escolas públicas, por cidade, totalizando 120 alunos. - Atingir 50 professores de escolas públicas, por cidade, totalizando 100 professores.

No cenário atual, em que as formas de comunicação se tornam cada vez mais diversificadas e os meios digitais ocupam um espaço central na vida dos jovens, a capacidade de se expressar de maneira eficaz, tanto corporal quanto verbalmente, é fundamental para uma comunicação adequada, o fortalecimento das relações interpessoais e a construção de uma identidade sólida. O desenvolvimento dessas habilidades é importante para que os jovens possam não apenas transmitir suas ideias com clareza, mas também para que sejam capazes de compreender e interpretar as intenções e emoções alheias, criando relações interpessoais mais empáticas e assertivas. A comunicação eficaz vai além da mera troca de informações, ela envolve a capacidade de articular pensamentos e emoções de maneira clara e coerente, tanto verbal quanto corporalmente. A linguagem verbal, através da fala e da escrita, é a principal forma de transmitir ideias complexas e abstratas, enquanto a linguagem corporal desempenha um papel fundamental na comunicação não verbal, complementando e reforçando o que é dito. No entanto, observa-se que a educação formal muitas vezes não oferece o suporte necessário para o pleno desenvolvimento dessas competências. O foco predominante nas habilidades cognitivas e técnicas deixa em segundo plano a formação expressiva e comunicativa, criando lacunas no desenvolvimento integral dos jovens. O projeto se justifica pela necessidade de criar um ambiente onde os jovens possam explorar e aprimorar suas habilidades de comunicação de maneira global, utilizando o audiovisual como ferramenta pedagógica e artística. Ao criar roteiros, ensaiar diálogos e explorar a linguagem corporal diante das câmeras, os jovens têm a oportunidade de desenvolver uma comunicação mais assertiva, criativa e empática, habilidades essenciais para o sucesso pessoal e profissional. O projeto também contribui para o desenvolvimento de outras competências, como a criatividade, o pensamento crítico, a resolução de problemas e a colaboração. A produção de vídeos exige que os jovens trabalhem em equipe, lidem com desafios práticos e encontrem soluções criativas para expressar suas ideias de maneira impactante. Ao mesmo tempo, a natureza audiovisual do projeto o torna especialmente acessível e atraente, utilizando a familiaridade dos jovens com as tecnologias digitais para engajá-los em um processo educativo significativo. A ideia do projeto é oferecer práticas educativas sobre o uso do audiovisual para desenvolver habilidades de comunicação e desenvolvimento pessoal em alunos de escola pública. Como produto final, serão criados vídeos por eles e serão apresentados para o público da cidade. A arte permite uma abordagem mais humanizada do ensino, reconhecendo e valorizando as diversas formas de aprendizado e expressão presentes em cada aluno. Além disso, os professores conseguem conectar melhor o conteúdo curricular com o mundo real, tornando o aprendizado mais significativo e contextualizado. A arte também ajuda os educadores a serem mais flexíveis e inovadores, capazes de adaptar suas estratégias de ensino às necessidades e interesses de seus alunos, promovendo um ambiente de aprendizagem colaborativo, em que a criatividade e a diversidade são celebradas. Nesse sentido, serão realizadas oficinas para docentes de escola pública, com o objetivo de capacitar esses professores para o uso do audiovisual em sala de aula. O uso do audiovisual na formação dos jovens ajuda-os a se tornarem cidadãos mais criativos, críticos e participativos, capazes de interpretar e influenciar o mundo ao seu redor de maneira positiva. Através do audiovisual, os jovens desenvolvem um senso crítico mais apurado, questionando e analisando as informações que recebem, além de se tornarem consumidores e produtores de conteúdo mais conscientes. O impacto social deste trabalho é, sem dúvida, significativo. No entanto, não dispomos de recursos financeiros suficientes para cobrir os custos associados a este projeto. Dado seu alto grau de relevância e sua conformidade com o que é estabelecido pela lei nº 8.313, acreditamos que a aprovação desta proposta é essencial para a viabilização do projeto, permitindo a captação de recursos oferecidos por potenciais patrocinadores. Buscando alinhar o projeto aos preceitos que regem a Lei 8.313/91, acreditamos que o projeto se enquadra ao Art. 1º, conforme incisos: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais, por meio da mostra audiovisual; produto resultante da formação realizada pelos alunos, que poderá ser acessada pelo público em geral; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; O projeto estimula através da realização de oficinas de audiovisual, ou seja, ações de formação, jovens de escolas públicas a produzirem produtos audiovisuais. IV - Proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; O projeto irá acontecer em 02 cidades do país, sendo assim o pluralismo da cultura nacional, através dos curtas produzidos pelos alunos durante as oficinas será protegido e fomentado. VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura; Através das oficinas de audiovisual, trabalhamos conceitos como trabalho em grupo, interpretação de texto e autonomia Em relação ao Art. 3º, o projeto propõe, conforme inciso IV e as alíneas: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos; b) levantamentos, estudos e pesquisas na área da cultura e da arte e de seus vários segmentos; Por fim, o projeto se enquadra no Art.18, inciso III, letra f) produção de obras cinematográficas e videofonográficas de curta e média metragem e preservação e difusão do acervo audiovisual;

ROTEIRO Equipamentos, insumos e recursos humanos e materiais que serão utilizados: um profissional do audiovisual com experiência na área, além de uma pessoa para apoio em demandas pontuais durante a realização das aulas. Para a oficina, serão utilizados papel, caneta, notebook, projetor, telão. DIREÇÃO Equipamentos, insumos e recursos humanos e materiais que serão utilizados: um profissional do audiovisual com experiência na área, além de uma pessoa para apoio em demandas pontuais durante a realização das aulas. Para a oficina, serão utilizados notebook, projetor, telão, câmera fotográfica. PRODUÇÃO Equipamentos, insumos e recursos humanos e materiais que serão utilizados: um profissional do audiovisual com experiência na área, além de uma pessoa para apoio em demandas pontuais durante a realização das aulas. Para a oficina, serão utilizados notebook, projetor, telão, planilhas. ARTE Equipamentos, insumos e recursos humanos e materiais que serão utilizados: um profissional do audiovisual com experiência na área, além de uma pessoa para apoio em demandas pontuais durante a realização das aulas. Para a oficina, serão utilizados notebook, projetor, telão, filmes como modelo. Metodologias oficinas PRODUTO PRINCIPAL: Serão disponibilizadas 15 vagas por oficina realizada. Tendo 4 oficinas, totalizamos o número de 60 alunos por cidade. Abaixo a divisão que deverá ser feita. Importante ainda ressaltar que serão 64 horas aula para as oficinas, e ainda outras 16 horas distribuídas em 4 workshops complementares ao tema para a produção dos curtas, a saber: sustentabilidade, Objetivos de Desenvolvimento Sustentável (ODS) da ONU, liderança e finanças. Em suma, serão 64h + 16h, totalizando 80h aula por cidade, ou 160 horas para todo o projeto, que beneficia duas cidades. OFICINA DE ROTEIRO Objetivo: Ampliar nos alunos a sua capacidade de criação e desenvolvimento de uma narrativa, descobrindo os principais pontos da história a serem contados e explorados para que esta seja interessante aos olhos do público. Temas a serem abordados: Sinopse, argumento, escaletas, conflito, personagens, estrutura de 3 atos, formatação de uma página de roteiro. Público-alvo: alunos de ensino médio de escolas públicas. Vagas disponíveis: 15. Carga horária: 2h/semana = 32h/4 meses. OFICINA DE DIREÇÃO Objetivo: Capacitar os jovens para a organização e montagem dos trabalhos na prática, pensando na importância de cada cena, suas demandas, se relacionando com as demais áreas da equipe e com os atores. Temas a serem abordados: decupagem, direção de atores, linguagem cinematográfica, comunicação com os diferentes núcleos (arte, fotografia, produção etc), captação de imagem e de vídeo, fotografia, relação com o/a roteirista. Público Alvo: alunos de ensino médio de escolas públicas. Vagas disponíveis: 15. Carga horária: 2h/semana = 32h/4 meses. OFICINA DE PRODUÇÃO Objetivo: Apresentar o papel da equipe de produção nas etapas de pré-produção, filmagem e pós-produção de uma obra audiovisual. Realizar o operacional e as estratégias de cada uma dessas etapas. Organizar também a parte financeiro-administrativa dos curtas, otimizando e acompanhando os custos aplicados em cada etapa do curta-metragem. Temas a serem abordados: direção de produção e produção executiva, produção de locação, comunicação, administrativo, divulgação, relação com os outros núcleos (direção, arte, fotografia etc), financiamentos. Público Alvo: alunos de ensino médio de escolas públicas. Vagas disponíveis: 15. Carga horária: 2h/semana = 32h/4 meses. OFICINA DE ARTE Objetivo: Discutir com exercícios as possibilidades de criação dentro da área, pensando na produção dos figurinos, nos cenários e complementando a parte imagética do trabalho, entendendo como cada possibilidade impacta sobre a visão de um filme. Temas a serem abordados: sombras, texturas, tipos de planos e seus significados, equipe e funções: cenotécnicos, pintores, costureiras, etc, produção de objetos, roupas e acessórios, contra-regragem, cenografia. Público Alvo: alunos de ensino médio de escolas públicas. Vagas disponíveis: 15. Carga horária: 2h/semana = 32h/4 meses. OFICINAS PARA PROFESSORES: O audiovisual como ferramenta de educação Objetivo: Experimentar a linguagem audiovisual, gerando produtos como formas de comunicação: foto e vídeo, tratamento, formas de exibição e divulgação; Fortalecer as práticas desenvolvidas nas escolas com a linguagem audiovisual e refletir sobre o impacto desse meio no desenvolvimento e aprendizagem. Temas a serem abordados: exploração do enquadramento com moldura de papel, Pontos de vista, o olhar da câmera – cima, baixo, ponto de vista nos diálogos, plano geral, plano intermediário, primeiro plano, plano detalhe, Explorar texturas e enquadramentos no ambiente: cercas, portas, janelas, grades, espaços inusitados, enquadramentos através de elementos da natureza, Possibilidades de contar histórias – foto/memória, narrativa com recursos visuais; canção/memória, narrativa com sonoridades, música. Objetivo formativo: possibilitar o uso da linguagem audiovisual dentro da sala de aula. Público-alvo: docentes e alunos interessados nos recursos audiovisuais e suas possibilidades de criação e produção no espaço escolar. Materiais e insumos a serem utilizados: computador, internet, papel, celular. Critérios e meios de avaliação das atividades e dos participantes: Serão disponibilizados exercícios práticos, em que os beneficiados poderão utilizar-se de espaços disponíveis e condições de captação externa (exercícios em rua, praça, pátio da escola, próximos ao local de realização das oficinas). Essas criações serão discutidas e avaliadas em grupo pelos participantes das oficinas. Público previsto: 40 pessoas Carga horária: 3h

PRODUTO PRINCIPAL (CAPACITAÇÃO PARA ALUNOS) Acessibilidade para pessoas com deficiência física: Todos os locais previstos para a realização das atividades do projeto deverão ser dotados por rampas e banheiros adaptados, conforme necessidade identificada. Acessibilidade para pessoas com deficiência auditiva O projeto prevê a contratação de profissional para legendagem, caso haja algum espectador com deficiência auditiva. Os curtas também contarão com tradução em libras. Acessibilidade para pessoas com deficiência visual Está previsto a contratação de profissional para realizar a audiodescrição dos curtas, caso haja necessidade. PRODUTO SECUNDÁRIO (CAPACITAÇÃO PARA PROFESSORES) Acessibilidade para pessoas com deficiência física: Todos os locais previstos para a realização das atividades do projeto deverão ser dotados por rampas e banheiros adaptados, conforme necessidade identificada. Acessibilidade para pessoas com deficiências visuais: Caso haja algum participante com deficiência auditiva, serão contratados profissionais de tradução simultânea em libras para realizarem as devidas adaptações. Acessibilidade para pessoas com deficiências auditivas: Caso haja algum participante cego, ou com baixa visão, monitores capacitados para tal deficiência serão disponibilizados, possibilitando envolvimento e participação nas atividades formativas.

As atividades apresentadas neste projeto serão realizadas de forma totalmente gratuitas. Sendo assim, com o objetivo de alinhar o projeto aos preceitos que regem o art.29 da IN 11/2024, entendemos que o projeto contempla: II - mínimo de 10% (dez por cento) para distribuição gratuita com caráter social ou educativo; Em relação ao art. 30 da IN nº 11/2024, contempla-se: VI - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas; VII - realizar ação cultural voltada ao público infantil ou infantojuvenil.

FRANCIELLE DALTROZO– Proponente e Coordenador geral Atividades a serem realizadas: Profissional responsável pelas demandas de execução do projeto, contato com professores, prefeituras, compra de passagens, reserva de espaços, agendamentos, etc. Currículo: Atriz e produtora. No teatro, passou por oficinas dos grupos Depósito de Teatro, Galegos e Frangalhos (atualmente Laboratório Escola de Arte Popular), Grupojogo de experimentação cênica. Faz parte do grupo Beckett-we. Atuou em peças como Os Cegos, O Médico e o Monstro, Noites pra Nada e Ruídos. Produziu a performance Inspiração na Mostra SESC de Culturas no, Cariri/CE. No cinema, participou dos curtas Alice, Noite Eterna e Lembrei de Ti. Formou-se em economia, pesquisando a relação entre a renda dos estados brasileiros e o investimento cultural nessas regiões. Possui curso de Educador Financeiro (PUCRS) e Administração Pública da Cultura (UFRGS). Seu objetivo na carreira é aproximar as relações de cultura, economia e arte, com o objetivo de desenvolver sociedades. AMORA PRODUÇÕES CULTURAIS – Produção Executiva Atividades a serem realizadas: Profissional responsável pela gestão geral do projeto, criação de metas e objetivos, gerenciamento das demandas e repasse de atividades para o produtor executivo. Currículo: Produtora cultural, pesquisadora, diretora teatral e iluminadora. É mestre em Arte Cênicas pela UFRGS e graduada em Teatro pela mesma instituição. É idealizadora e coordenadora do Núcleo de Pesquisa Beckett-we, que existe há dez anos e se propõe a estudar o autor irlandês Samuel Beckett, tornando-o acessível para a sociedade como um todo. Atua há mais de doze anos com produção cultural, desenvolvendo projetos sociais, culturais, educacionais e esportivos, voltados para o desenvolvimento de comunidades em vulnerabilidade social. Dentre os projetos já realizados, destacam-se o Festival Incorpore, que visa capacitar e instrumentalizar APAEs de cidades do interior de Santa Catarina, o Cine Circular Brasil, que busca levar títulos do cinema brasileiro através de uma tenda em formato de domo geodésico, para comunidades que não possuem acesso ao cinema, o projeto Catar &Carnavalizar, que tem como proposta a otimização de resíduos da indústria têxtil através da criação de figurinos e ações culturais públicas, além do projeto Artemovie que visa incentivar jovens de escolas públicas a criarem curtas-metragens e concorrerem a diversas premiações. Na área do teatro, dirigiu o espetáculo Ruídos, indicado ao Prêmio Açorianos de melhor direção em 2018, participou da edição de 2019 da Mostra SESC de Culturas no Cariri, com a performance que dirigiu, intitulada Inspiração. Foi idealizadora do projeto #7Xbeckett, que ganhou o Prêmio Funarte Artes Cênicas na Rua e Prêmio Municipal de Fomento à Cultura Fumproarte, que levou às ruas da cidade uma adaptação dos principais textos de Samuel Beckett. É idealizadora do projeto Quartas Dramáticas, que desenvolve leituras encenadas de textos teatrais contemporâneos juntamente com as companhias Ato Cia Cênica, Cia Stravaganza de teatro e Cia Indeterminada. Na área da iluminação, desenvolve a criação e execução de diversos espetáculos na cidade de Porto Alegre, tendo ganhado o Prêmio Açorianos de Melhor Iluminação, no ano de 2019. Trabalha ainda como docente, através de oficinas e workshops na área do teatro e da produção cultural. LEONARDO WITTMANN - Coordenação Audiovisual Atividades a serem realizadas: Coordenação audiovisual: selecionar os professores, acompanhar o andamento e alinhamento de todas as oficinas, comunicar materiais que precisam ser comprados, dar oficina de roteiro, auxiliar a equipe em dúvidas referentes à área audiovisual, acompanhamento das edições. Currículo: É diretor e roteirista dos curtas-metragens "O boxeador", "Trajeto" e "Os anteriores", exibidos na televisão e em festivais no Brasil e nos E.U.A. Atualmente, é co-roteirista do curta interativo “Colapso: Terra em Chamas”, projeto selecionado no edital Criação e Formação Diversidade das Culturas 14.017/20 e adaptado de peça da indiana Manjula Padmanabhan. “We, the wolves”, seu roteiro de longa-metragem em inglês e que também foi sua tese de doutorado em Escrita Criativa, foi semifinalista do concurso de roteiros do FRAPA em 2019. Ministra workshops de roteiro e escrita criativa para estudantes do ensino médio, graduação e público em geral. Também possui contos publicados em antologias e revistas digitais. SÉRGIO LULKIN - Coordenação Pedagógica Atividades a serem realizadas: Coordenação pedagógico: dar suporte pedagógico para os professores, manter reuniões periódicas com os professores, auxiliar na monitoria, viabilizar parcerias. Currículo: Ator graduado no Instituto de Artes da Universidade Federal do Rio Grande do Sul (1983). Doutor em Educação (2007) pela Universidade Federal do Rio Grande do Sul. Professor da Universidade Federal do Rio Grande do Sul, com atividades na área de Educação, Teatro e formação de professores (1981-2018). Integrou o grupo TEAR (1980-2002), sob a direção de Maria Helena Lopes, tendo participado de espetáculos com destaque nacional como “Os Reis Vagabundos”, “Crônica da Cidade Pequena”, “O império da Cobiça” e “Solos em Cena”. Em 2010 atuou no espetáculo “O bairro”, dirigido por Marco Fronchetti. Atuou em séries de TV, filmes de curta e longa metragem, sob a direção de Carlos Gerbase (Verdes Anos, Sal de Prata), Fabiano de Souza (O último desejo do Dr. Genarinho), Jorge Furtado (Saneamento básico, Meu tio matou um cara, O mercado de notícias), Ana Azevedo (Antes que o mundo acabe), Carlos Reichenbach (Bens confiscados), Marta Biavaschi (Bola de fogo), Gabriel Faccini (Série “Werner e os Mortos” para o Canal Brasil), Frederico Pinto e José Maia (voz para personagem do Pai, animação em As Aventuras do Avião Vermelho). Em 2012 e 2013 participou do Telefilme e da série de TV "Doce de Mãe", produção Casa de Cinema de Porto Alegre. Desde 2016 integra o elenco de “El Juego de Antonia”, com Luciana Paz e direção de André Carreira. Em 2020 atua em “Excelências” Experimento Zoom, textos de Gonçalo M. Tavares, roteiro e direção de Marco Fronchetti.

PROJETO ARQUIVADO.