NOSSAS VOZES

Oficinas Criativas para jovens de 13 a 16 anos da rede pública de ensino de regiões de vulnerabilidade social da cidade de São Paulo. Quatro turmas de 20 alunos cada, ofertadas no contra turno escolar.

Produto: OFICINAS CRIATIVAS Oficinas criativas para 80 alunos, divididos em 4 turmas, no contra turno escolar Cada turma terá uma carga horária de 24 horas, divididas em 12 semanas. Produto: LIVRO Livro-relato das 4 oficinas, detalhando as aulas, as evoluções e os resultados, do ponto de vista dos arte educadores, dos diretores das escolas e, principalmente, dos alunos. 100 cópias impressas

Objetivos gerais Decreto nº 11.453/23Art. 3º Os mecanismos de fomento cultural contribuirão para: II - estimular a expressão cultural dos diferentes grupos e comunidades que compõem a sociedade brasileira; VI - fomentar atividades culturais afirmativas para a promoção da cidadania cultural, da acessibilidade às atividades artísticas e da diversidade cultural; e XV - apoiar o desenvolvimento de ações que integrem cultura e educação; ao ofertar oficinas criativas gratuitas dentro de escolas da rede pública de ensino, no contraturno dos alunos, em regiões de vulnerabilidade social da capital paulista. Objetivos Específicos OFICINAS CRIATIVAS - Quatro turmas da Oficina Criativa, sendo cada uma com 12 encontros semanais, para adolescentes de 13 a 16 anos da rede pública de ensino da capital paulista. - Exposição dentro das respectivas escolas dos materiais criados pelos alunos durantes as oficinas, para acesso dos familiares e alunos da escola, estimulando a expressão artística e o fazer cultural LIVRO - Registro em livro das quatro oficinas, contendo relatos dos alunos e arte educadores, fotos dos processos e criações. Esse livro servirá para perpetuar o trabalho com os adolescentes e servir de material de pesquisa para arte educadores implementarem oficinas criativas em seus locais de atuação. Os exemplares serão distribuídos gratuitamente em bibliotecas públicas. VISTO QUE O PROJETO É TOTALMENTE GRATUITO, ESTÁ DISPENSADO DE PREVER A CONTRAPARTIDA, CONFORME ARTIGO 30 DA IN 01/2023.

O projeto prevê o alcance de 80 alunos nas oficinas criativas e outros 800 nas exposições dentro das escolas, despertando o fazer artístico ao oferecer aos adolescentes um espaço de troca e desenvolvimento de diferentes artes, além da experiência de expor sua arte ao público. O projeto "Nossas Vozes" acontece de forma voluntária desde 2012 e tem visto frutos no estímulo do fazer cultural e na busca da auto expressão desses jovens, despertando artistas e instigando a produção de suas primeiras obras culturais. Agora, para continuar atendendo jovens de diferentes escolas da cidade de São Paulo, devido a sua magnitude e o impacto que pretende gerar, é de extrema importância a utilização do mecanismo de incentivo à cultura, sem o qual a continuidade deste projeto se torna inviável. A proposta, ainda, se enquadra nos objetivos expressados no art. 1° da Lei 8.313, sendo: Lei 8.313/91 Art. 1° Fica instituído o Programa Nacional de Apoio à Cultura (Pronac), com a finalidade de captar e canalizar recursos para o setor de modo a: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; e VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória pois oferecemos 4 turmas de oficinas criativas, que alcançaram 80 jovens diretamente na produção da arte. ______________________________________________________________ Lei 8.313/91 Art. 3° Para cumprimento das finalidades expressas no art. 1° desta lei, os projetos culturais em cujo favor serão captados e canalizados os recursos do Pronac atenderão, pelo menos, um dos seguintes objetivos: I - incentivo à formação artística e cultural, mediante: c) instalação e manutenção de cursos de caráter cultural ou artístico, destinados à formação, especialização e aperfeiçoamento de pessoal da área da cultura, ao fornecer 80 vagas para jovens em Oficinas Criativas, onde explorarão o fazer cultural em diferentes áreas de expressão artística IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: b) levantamentos, estudos e pesquisas na área da cultura e da arte e de seus vários segmentos; ao registrar em livro publicado o processo de aulas e seus resultados, incentivando a instalação de oficinas criativas nos mesmos moldes.

São 12 encontros, semanais, com duração de 2h horas, para 20 jovens, aulas expositivo-dialogadas: - Intercâmbio de informações e discussões entre educador e alunos para compartilhar conhecimentos teóricos e práticos. - Projeção de Trechos Audiovisuais: Utilização de música, filmes, documentários e outras mídias para enriquecer as aulas, promover debates e estimular a reflexão. - Interdisciplinaridade: Integração de diferentes áreas do conhecimento para ampliar a compreensão e explorar conexões entre arte plásticas, escrita criativa, expressão corporal e teatro, todas em um cruzamento umas com as outras, com o objetivo de promover a produção artística e desenvolvimento da criatividade e o autoconhecimento. - Exercícios Práticos: Leitura e representação de textos teatrais. Práticas de improvisação, trabalhando postura e voz. Experimentações nas artes plásticas, promovendo a inclusão de novas perspectivas. Experimentação artística com a aplicação de conceitos metodológicos da arte e teatro, divididos em etapas de contextualização, criação e apreciação. AULAS: 1 - Apresentação e Identificação Este primeiro encontro tem como objetivo introduzir os participantes ao grupo, permitindo que se conheçam e se sintam confortáveis ao compartilhar informações sobre si mesmos de forma criativa e inclusiva. Saudação calorosa aos participantes, explicando brevemente o propósito do encontro. Breve introdução sobre o programa, enfatizando o respeito mútuo, a aceitação e o apoio entre os membros. 2 - Lanche da Criatividade, Descobrindo o Artista Interior Estimular a criatividade e auto expressão dos participantes, oferecendo um ambiente festivo para explorar o lado artístico de cada um. Recepção com Café e Figurinos. Descoberta do Artista Interior: Introduzir o conceito de "Onde mora o artista dentro de cada um?" e "O que eu quero dizer para o mundo?" por meio de uma breve reflexão coletiva. Teatro Participativo. Engajar os participantes na construção de personagens, incentivando-os a contribuir para a história com ideias e ações. 3 - Explorando Emoções e Expressões Artísticas Explorar as emoções dos participantes por meio de atividades que integram movimentação corporal, expressão poética, escrita criativa e teatralização. Presença de palestrante, para compartilhar saberes e introduzir uma técnica. Introdução da atividade, roda de compartilhamento, Movimentação Corporal, Inspirado no trabalho de Boal, promovemos a interação e a criação coletiva. Leitura de Poema, atividade de Encenação Teatral. 4 - Explorando Máscaras e Personas Explorar a máscaras sociais e personas, incentivando os participantes a compreender e decorar máscaras como símbolos das diferentes faces que apresentamos na vida cotidiana. Introdução da atividade, roda de compartilhamento, atividade envolverá meditação com música clássica para promover a concentração e relaxamento corporal. Decoração de Máscaras, Improviso e Expressão de Personas. 5 - Expressão, Autoconhecimento e Humor Promover a expressão, o autoconhecimento e a aceitação. Introdução da atividade e roda de compartilhamento, meditação com música mindfulness para promover relaxamento e concentração. Desenho do Corpo Humano e Autoavaliação: Dinâmica de Feedback Construtivo. 6 - Explorando o Corpo, Movimento e Expressão através do Teatro Mudo e Argila Este encontro tem como objetivo explorar o corpo, o movimento e a expressão por meio de atividades físicas, meditativas e artísticas, visando o reconhecimento corporal, a liberdade de expressão e a evocação de emoções através da manipulação da argila. Introdução da atividade e roda de compartilhamento, movimentação corporal com música de yoga para alongamento e relaxamento. Exploração do Corpo com Argila: Os jovens são convidados a escolher um dos cartões experimentados. São convidados a vendar os olhos com máscaras e a ficarem em silêncio, tentarão reproduzir através da argila a posição do cartão escolhido. Esta atividade permite o reconhecimento sensorial e a liberdade de criar sem o julgamento visual, apenas apreciando a experiência tátil, moldam e exploram texturas e formas. 7 - Explorando Mandalas de Velas Este encontro tem como objetivo promover a liberação de energia através da dança e a introspecção por meio da criação de mandalas de velas, buscando contato com o inconsciente e estimulando a expressão criativa. Introdução da atividade e roda de compartilhamento, movimentação corporal, Trabalho com Mandalas de Velas:Atividade de Aquarela com Canson:Compartilhamento,a aquarela é uma técnica fluida, relaxa a mente e o corpo. 8 - Explorando Sonhos e Criatividade Este encontro tem como objetivo introduzir a importância dos sonhos, tanto do ponto de vista onírico quanto técnico, estimulando os participantes a utilizarem seus próprios sonhos como material criativo para a apresentação final. Também busca destacar a relevância do sono para a saúde e desenvolvimento dos jovens. Presença de palestrante, introduzir uma técnica e vivência. Introdução da atividade e roda de compartilhamento, meditação mindfulness para promover relaxamento e foco.Introdução aos Sonhos como Fonte Criativa. Espontaneidade e Improvisação. 9 - Explorando Personagens Teatrais e Empatia Este encontro tem como objetivo discutir e explorar as características de personagens teatrais, promovendo a empatia e a compreensão dos diferentes pontos de vista, além de introduzir e definir os projetos finais para a apresentação. Introdução da atividade e roda de compartilhamento, apresentação de algumas possibilidades para os projetos finais, fornecendo diretrizes e exemplos. Movimentação corporal e Leitura de Texto Teatral: Leitura de um texto teatral, seguida de uma discussão sobre os personagens, explorando diferentes perspectivas e visões sobre cada personagem. Estímulo para a construção e compreensão dos personagens a partir de um recorte específico. Improvisação e espontaneidade, Encorajar os participantes a improvisar com base no personagem recortado. 10 - Explorando Personagens Teatrais e Ensaios Este encontro tem como objetivo aprofundar a discussão sobre os personagens teatrais, dando ênfase aos ensaios e ao desenvolvimento dos personagens, além de definir e orientar os projetos finais. Introdução da atividade e roda de compartilhamento, apresentação de exemplos e diretrizes para os projetos finais. Tira-Dúvidas: Tempo dedicado para esclarecer dúvidas e fornecer orientações sobre os projetos finais. Movimentação Corporal: Continuação da Leitura com Caracterização dos Personagens, Ensaio e discussão sobre as interpretações realizadas, possibilitando insights sobre a atuação teatral e fornecendo dicas de voz, postura e expressão corporal. 11 - Finalização dos Projetos e Preparação para Apresentação Este encontro visa concluir os projetos finais para a apresentação, realizar ajustes, preparar materiais de divulgação e fornecer orientações finais antes da apresentação. Reunião de Finalização de Projetos, Confecção de cartazes de divulgação da apresentação. Edição de vídeos, correções finais e ensaios finais. Revisão e Orientação Geral, Apresentação de uma revisão geral dos projetos finais. Orientações finais e dicas para a execução e apresentação dos trabalhos. Oferecimento de material artístico para os jovens levarem para casa e continuarem desenvolvendo projetos pessoais: tintas, argila, massinha, papéis variados, entre outros. 12 - Apresentação da Exposição e Confraternização Este encontro marca o encerramento do programa, com a apresentação dos projetos finais em formato de exposição e ou performance, e ou peça de teatro, seguido por uma confraternização para a comunidade, amigos e familiares. Realização de um lanche de despedida para a comunidade escolar e familiares, proporcionando um momento de confraternização e encerramento do programa.

Acessibilidade física: O local das oficinas será a própria escola, que caso tenha alunos PCDs, já estará adaptada para recebê-los. Item na planilha orçamentária: a escola já deverá ter todas as adaptações necessárias, por isso não há nenhuma oneração ao projeto neste item. Acessibilidade para pessoas que apresentam espectros, síndromes ou doenças que gerem limitaçoes aos conteúdos assim como pessoas que desconhecem as linguagens ou idiomas dos conteúdos: As aulas contarão com um assistente treinado para acompanhar alunas com deficiência. Item da planilha orçamentária: Assistente.

Democratização de acesso: Todos os produtos serão distribuídos de forma gratuita, assegurando a democratização do acesso através dos limites e formas de distribuição do artigo 27 da IN 11/2024 II - no aspecto comunicacional de conteúdo, recursos de acessibilidade às pessoas com deficiências intelectual para permitir o acesso ao conteúdo dos produtos culturais resultantes do projeto; através de assistente treinado para atender esses alunos durante as aulas. Ampliação de acesso: O curso será oferecido gratuitamente à população. A divulgação das vagas será feita de forma ativa nas respectivas escolas. Os livros serão entregues a bibliotecas públicas para consulta do público em geral.

PATRICIA GORDO (proponente e coordenadora geral) Patrícia Gordo é uma profissional multifacetada e apaixonada pelas artes e pelo campo da psicologia. Com vasta experiência nas áreas de arte, educação, produção cultural e gestão cultural, ela traz consigo um conjunto diversificado de habilidades e conhecimentos. Ao longo de sua carreira, Patrícia atuou como artista, atriz, bailarina e arte educadora em renomadas instituições, incluindo a Secretaria do Menor, Febem, Gol de Letra e o projeto Redenção/Siat II da Secretaria Municipal de Cultura de São Paulo. Sua atuação abrangeu diferentes contextos, proporcionando experiências significativas na promoção da arte como ferramenta de transformação social. Como idealizadora e fundadora da Matilha Cultural e da Cia Círculo dos Comediantes, Patrícia demonstrou seu espírito empreendedor e capacidade de criar espaços de expressão artística e cultural. Além disso, como proprietária da Água Produções Artísticas e fundadora da Associação Zona Franca, ela se dedica ao desenvolvimento de projetos socioculturais inovadores. Patrícia também colabora como atriz e produtora com a renomada Velha Companhia e outras companhias teatrais, demonstrando sua versatilidade e comprometimento com a excelência artística. Sua participação no Coletivo Re-Existo destaca sua abordagem sensível e terapêutica por meio da arte e da psicologia, oferecendo acolhimento a mães enlutadas. No campo da educação, Patrícia atua como educadora no curso "Conta Contos", que se concentra no desenvolvimento da voz, expressão e comunicação, e é realizado no prestigiado Hospital Albert Einstein. Com sua combinação única de talento artístico, habilidades educacionais e conhecimento em psicologia, Patrícia Gordo é uma profissional dedicada, comprometida em utilizar a arte como meio de expressão, cura e desenvolvimento pessoal. DANI GALEAZZO (coordenadora pedagógica) Dani Galeazzo é uma profissional em constante transformação, trazendo consigo uma rica bagagem de experiências e conhecimentos nas áreas de arte, comunicação e psicologia. Seu percurso profissional abrange diferentes papéis, desde designer e empreendedora até especialista em comunicação digital, tendo colaborado com diversas empresas na criação de estratégias de comunicação eficazes. No entanto, foi durante essa jornada que Dani percebeu sua verdadeira vocação: ajudar as pessoas a se comunicarem de forma autêntica e significativa. Foi então que ela decidiu trilhar o caminho da arte e se tornar arteterapeuta, formando-se pelo Sedes. Ao mergulhar nessa área, Daniele descobriu que a arte não só contribui para o autoconhecimento, mas também estimula a criatividade, tornando-se uma ferramenta poderosa para a resiliência e sobrevivência em tempos desafiadores. Além de sua formação em arteterapia, ela é especialista em psicologia transpessoal e também é estudante de psicologia. Sua abordagem holística e sua compreensão ampliada do ser humano enriquecem seu trabalho como arteterapeuta, permitindo-lhe oferecer suporte e orientação para o crescimento pessoal e a transformação. Dani Galeazzo é uma profissional dedicada, comprometida em ajudar os indivíduos a se expressarem de forma autêntica e a explorarem seu potencial criativo por meio da arte. Sua paixão por promover o autoconhecimento e a resiliência a torna uma aliada valiosa para aqueles que buscam se desenvolver e prosperar em tempos desafiadores. CAROL FRATTINI (assistente de produção e controller)Carol Frattini é atriz, produtora e diretora. Como produtora audiovisual, acumula 4 indicações ao Prêmio da Academia Brasileira de Cinema (em 2018 pelo filme “BugiGangue no Espaço”, 2020 pela série de “Bobolândia Monstrolândia”, em 2021 pelo filme “Osmar a Primeira Fatia do Pão de Forma” e em 2023 pela série "Cordélicos"). Produziu cinco séries de TV e três longas, na produtora paulista 44 Toons, da qual é sócia desde 2011. No teatro, produziu 6 peças presenciais que rodaram festivais em São Paulo, Rio de Janeiro e Minas Gerais, e uma peça interativa online, “O Conclave - Ordem Secreta dos Elefantes Brancos”, com 22 atores e 16 apresentações em 2020. Também é produtora fundadora do Festival CURTE de Teatro, que teve sua primeira edição em 2021. Atualmente, também é sócia-fundadora e produtora da Dilatta Cultura & Marketing, agência cultural que viabiliza projetos de artistas em diferentes artes, onde é a responsável pelas áreas de elaboração de projetos, produção executiva e controller. Como atriz, ganhou os prêmios de Melhor Atriz Revelação no 1º FestHelp (Socorro/SP, 2021), por “Ordem Secreta dos Elefantes Brancos”, e Melhor Atriz no 3º TALFEST (Festival de Águas de Lindóia/SP, 2019), por “Porto da Morte”. Por esta, também foi indicada como Melhor Interpretação Solo no Festival Internacional de Teatro de Guaranésia - FETEG 5º ATO (MG, 2021). Ambas as peças são do Grupo Lakuna, do qual é cofundadora, atriz e produtora. Estreou nos palcos em 2017, e desde então já atuou em 15 peças, totalizando mais de 90 apresentações. No cinema, estreou em 2019 como atriz em uma participação no filme “O Amor Dá Trabalho”, de Ale McHaddo, estrelado por Leandro Hassum, Flávia Alessandra e Bruno Garcia. Como diretora, estreou seu primeiro curta-metragem, “Oráculo”, na seleção competitiva do Festival Digital Curta Campos do Jordão - FDCCJ 2021. O curta também participou do 1º Festival de Curtas CCJ (Rio de Janeiro, 2021) e está na seleção do FICÇA - Festival Independentes de Curtas de Ficção do Amapá (AP, 2021). É formada em Cinema pela Academia Internacional de Cinema (2006), em Design de Animação pela Universidade Anhembi Morumbi (2008) e Atriz pelo Teatro Escola Macunaíma (2020). Estudou Técnica Meisner de Atuação no Viva Cena Viva, de Samantha Maneschi, em 2019. Em 2021, concluiu o curso de Direção Pedagógica do Teatro Escola Macunaíma.

PROJETO ARQUIVADO.