Nenhum incentivador/fornecedor cadastrado localmente. Click "Carregar via SALIC" para buscar da API ao vivo.
O Projeto visa a realização de temporada da ópera "O Menino Maluquinho" de Ernani Aguiar. Será apresentado na Cidade das Artes em 4 récitas.
Uma infância cheia de amor, uma criança com a imaginação aflorada e um mundo transformado pela visão livre dessa criança. A partir desses pontos citados por Ziraldo (criador deste universo) em sua história, começamos a investigar a obra O Menino Maluquinho. Inspirada no famoso livro lançado em 1980, a ópera escrita por Ernani Aguiar conta despretensiosamente a trajetória desse menino que tem a capacidade de brincar com o Tempo, personagem esse que como uma projeção da mente de Ziraldo, nesta montagem, desenha os espaços, as figuras e nos narra os fatos que ocorrem dentro e fora da mente veloz do Menino. O espaço delineado pelo tempo traz uma cidade, como as do interior de Minas, onde Ziraldo cresceu e pode viver momentos que depois seriam mote de suas ideias fantásticas. Essa cidade não é uma cidade comum, pois é apresentada a partir da visão do Maluquinho: desproporcional, com traços não muito exatos, e claro, muito colorida. A partir da criação deste espaço começamos então a embarcar no dia a dia e na forma de ver o mundo sob a visão de Maluquinho. Sua família, suas tarefas diárias, a escola, os sonhos, os medos, seus amigos, o brincar, a liberdade e muitos outros pontos que perpassam a trajetória não só dele, mas de toda e qualquer criança.
Objetivo Geral Realizar temporada de 4 apresentações da ópera "O Menino Maluquinho" na cidade do Rio de Janeiro. Objetivos Específicos 1) Produto ESPETA´CULO DE ARTES CÊNICAS (ópera): Produção e realização da ópera "O Menino Maluquinho" com 4 apresentações na cidade do Rio de Janeiro, RJ 2) DEMOCRATIZAÇÃO DE ACESSO:Seguindo as diretrizes do art.30 , realizar ação cultural voltada ao público infantil ou infantojuvenil; V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos.; Realizar um (1) ensaio aberto do espetáculo 3) CONTRAPARTIDA SOCIAL: .Art. 32. § 2º As ações formativas culturais destinam-se aos estudantes e professores de instituições públicas de ensino, que não se confundem com as medidas de ampliação do acesso contidas no inciso V do art. 30, podendo abranger uma das seguintes ações:II - palestras (2) e oficina (2);
A realização de "O Menino Maluquinho", estimula a reflexão sobre o que é ser criança num contexto de sociedade que vive atualmente com parâmetros superficiais e digitalizados de relações humanas. Através do espetáculo somos convidados a mergulhar no universo do menino criado por Ziraldo e relembrar formas de brincar que muitos parecem ter esquecido. A realização da temporada, reafirma também a necessidade de criarmos conexões entre produções e profissionais de diversas regiões do país, tendo em vista que parte equipe de criação é proveniente do Amazonas, onde a estreia dessa montagem aconteceu dentro da produção dentro do Festival Amazonas de Ópera ( FAO) e ao realizar a mesma montagem produção no Rio de Janeiro, poderemos criar essa conexão entre diversos profissionais e o intercâmbio de suas vivências artísticas. Mais além disso, é uma necessidade cada vez mais crescente de intercâmbio entre mercados culturais do Norte pelo Brasil, mostrar o resultado e trabalho de artistas e técnicos construtores ( afinal a produção foi inteiramente confeccionada na central técnica do FAO), a circulação de espetáculos do Norte pelo Sudeste do Brasil é especialmente entre capitais e é extremamente necessária para a desmistificação dos artistas e técnicos do Norte e impulsionamento da cadeia produtiva do Norte, tão necessária. Nesta montagem, por exemplo, além da produção ter sido feita 100% no norte, 80% da equipe de criação também é de Amazonenses. Outro ponto relevante é que trabalharemos com a Orquestra Sinfónica Juvenil Chiquinha Gonzaga, formada por 50 alunas, entre 13 e 19 anos, a Orquestra Sinfônica Juvenil Chiquinha Gonzaga estimula o protagonismo de meninas, jovens e mulheres nas mais variadas atividades da cadeia produtiva da música, gerando impactos concretos para estudantes, famílias, comunidades e a própria sociedade, dando visibilidade e oportunidade de desenvolvimento também na questão de gênero dentro da música clássica. Desta forma, nossa proposta se enquadra no Art. 1o da Lei 8313/91, atendendo, em especial, aos incisos: I - Contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; V - Salvaguardando a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; VIII - Estimulando a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória. O projeto tem por finalidade (dentre as elencadas no Art. 3º da Lei 8313/91): II - Fomento à produção cultural e artística, mediante: e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres. IV - Estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos.
O MENINO MALUQUINHO - A ÓPERA 4 apresentações na cidade do Rio de Janeiro. Local com capacidade média para 1210 pessoas. Expectativa de público 6.050 espectadores. Classificação indicativa: Livre.Duração: 90min Ingressos: R$ 40,00 a R$ 200,00
Audiodescrição/ Libras / Legenda em todas as sessões 1 Sessão AZUL - para acolhimento de pessoas com Transtorno do Espectro Autista (TEA). Sessao Azul, identificada através do símbolo oficial do mesmo. PLATEIA EM 50% DA ILUMINAÇÃO distribuição de fones para redução do volume sonoro do espetáculo para os espectadores readequação de cenas da ópera trânsito livre na sala de espetáculos para garantir o melhor conforto dos espectadores
1. Em atendimento a Instrução Normativa MINC nº 11, de 30 de janeiro de 2024, artigo 27: I - até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional por patrocinadores, havendo mais de um, receberão em quantidade proporcional ao investimento efetuado; II - mínimo de 10% (dez por cento) para distribuição gratuita com caráter social ou educativo; III - até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional pelo proponente em ações de divulgação do projeto; e IV - mínimo de 20% (vinte por cento) para comercialização em valores que não ultrapassem 3% (três por cento) do salário-mínimo vigente no momento da apresentação da proposta 2. Em complemento as medidas de Ampliação de acesso, atendendo ao Art.29, da Instrução Normativa nº11/2024 do MinC, conforme o inciso VI: Realizaremos gratuitamente um ensaio aberto do espetáculo dentro do plano de distribuição. 3. Atendendo ao Art. 30, a realização do espetáculo se caracteriza como ação voltada ao público infantil ou infantojuvenil - segundo o inciso VI.
O proponente será remunerado pelos itens de administração do projeto e direção geral, não ultrapassando os 20% do projeto previsto no Art. 14. da IN n°11/24.Compositor: Ernani Aguiar Libreto: Maria Gessy de Sales Direção Geral: Flávia Furtado Pianista de formação, estudou no Brasil com Linda Bustani e na Bélgica com Heidi Hendricks. Mais tarde, formou-se em Comércio Exterior e, desde então, vem gerindo e desenvolvendo trabalhos com a economia da cultura em diversos âmbitos, junto a Ópera Latinoamérica e ao Festival Amazonas de Ópera.Em 2006, cria a Vlaanderen Produções Culturais, empresa especializada em grandes eventos de música clássica com mais de 70 produções no currículo, entre óperas, teatro, concertos e festivais, trabalhando com algumas das instituições mais importantes do país, como Theatro Municipal do Rio de Janeiro, Theatro Municipal de São Paulo, Theatro São Pedro, Teatro Amazonas, Centro Cultural Banco do Brasil, Fundação Clóvis Salgado, Universidade Federal do Paraná, Palácio das Artes e Theatro da Paz.Entre seus trabalhos mais significativos estão o Festival Amazonas de Ópera, e produções como a ópera “A Menina das Nuvens”, de Villa-Lobos, “Aula Magna com Stálin” de David Pownall, “Ça-Ira”, ópera de Roger Waters, a Bienal “Música Hoje”, duas turnês brasileiras do grupo ICE – International Contemporary Ensemble, entre outros. Em 2020 foi uma das 10 finalistas ao prêmio Classical Next - Innovation Award na Holanda, pelo seu trabalho em divulgar todos os aspectos econômicos e sociais da indústria da ópera no Brasil. É fundadora e uma das Diretoras do Fórum Brasileiro de Ópera, Dança & Música de Concerto. Direção Artística: Daniella Carvalho Daniella é natural de Rio de Janeiro, e concluiu seu Mestrado e Bacharelado em canto na Manhattan School of Music. Atualmente além da carreira de cantora ela desenvolve projetos infantis inclusivos dentro do canto lírico.Daniella Carvalho tem sido aclamada pela crítica por sua "voz de timbre escuro e expressivo" bem como por "uma presença de palco inesquecível. "2023 foi o ano de Villa Lobos através de 2 Concertos do Festival Fima no Rio de Janeiro e Manaus. No Festival Amazonas de Ópera cantou a 14 de Shostakovich, Canções Russas com a OCA. Através do Concerto do Dia Mundial da Ópera retornou ao Theatro Municipal do Rio de Janeiro cantando um trecho de Lá Boheme. Daniella já se apresentou em palcos na Itália, Áustria, Estados Unidos e Brasil, e em estações de rádio de New York como WNYC e Radio da Universidadede Columbia. Direção Musical: Luiz Fernando Malheiro Reconhecido pela crítica como um dos principais nomes da ópera no Brasil, Malheiro tem em seu repertório mais de 60 títulos regidos. É o atual Diretor Artístico e Regente Titular da Orquestra Amazonas Filarmônica, diretor artístico do Festival Amazonas de Ópera (FAO). Foi diretor artístico do Teatro São Pedro de São Paulo e regente titular de sua orquestra e foi diretor de Ópera no Teatro Municipal do Rio de Janeiro.Vencedor do Prêmio Carlos Gomes: Regente de Ópera (2012, 2011 e 2009) e Universo da ópera/2000, dirigiu no FAO/2005 a primeira montagem brasileira do Anel do Nibelungo de Wagner, recebendo ainda mais dois prêmios: Universo da Ópera e Espetáculo do Ano. Possui gravações de óperas com a radio nacional da Bulgária e já regeu orquestras e óperas pelo mundo inteiro em países como Argentina, Bulgária, Colômbia, Espanha, Estados Unidos, Grécia, Israel, Itália, México, Portugal entre outros. Direção Cênica: Matheus SabbáNatural de Manaus, ator, diretor e produtor formado em teatro pela Universidade do Estado do Amazonas (UEA), na qual desenvolveu o começo de sua pesquisa em Teatro Musical e Ópera . Em 2016, participou da 2ª edição do projeto Broadway Brasil, realizado em Fortaleza em parceria com a Broadway Dreams Foundation, onde pode aprimorar os conhecimentos em musicais. Esteve a frente de trabalhos como “Dream – O Musical”, “Kids – o Show” e “Urinal, o musical”. Em 2018 dirigiu sua primeira ópera, “Dessana, Dessana” no XXI Festival Amazonas de Ópera. No ano de 2019 atuou no XXII Festival Amazonas de Ópera como ator na ópera “Alma”, no mesmo ano dirigiu o concerto “Playbill” dentro da série Encontro das Águas e o musical natalino “ A Caixa Mágica do Natal” da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Amazonas premiado como Melhor Musical Norte no Prêmio Brasil Musical e concorrente em 7 categorias do Prêmio Cenym de Teatro. Em 2022 dirigiu a ópera “O Menino Maluquinho”, no XXIV FAO e o musical “Ópera do Malandro”, de Chico Buarque produzido pela Casa de Artes Trilhares. Em 2023 dirigiu “ A Escola do Rock - o musical” de Andrew Lloyd Weber feito pela Casa de Artes Trilhares. Figurino: Melissa MaiaMelissa Maia, 33 anos, Nascida em Manaus, formada em Design de moda pelo CIESA em Manaus, e Pós Graduada em Cenografia e figurino pela Faculdade Belas artes- SP. Fez teatro no centro cultural Cláudio Santo em Manaus, e foi bailarina clássica na Companhia brasileira de Ballet- RJ. Figurinista há mais de 10 anos, tendo destaque e Finalista do quadro “como manda o figurino” no fantástico pela Rede Globo, já tendo trabalhado em produções de ópera no Festival Amazonas de Ópera como atriz, figurante e estágiaria de figurino, produtora de figurino, e Figurinista. Assinando como figurinista: Ópera “O Menino Maluquiho”, “Anna Bolena” FAO, no cinema “Quase Livres” e “O poço musical” na Borelli produções em São Paulo, série infantil “O Blog da Mari” no Canal Brasil e Tv Cultura pela produtora 602 Filmes, Musical “A Caixa Mágica do Natal pela Secretária de Cultura do Amazonas. Premiada como melhor Figurino infantil no 8o Festival de Teatro da Amazônia com o Espetáculo “A bela Adormecida”, Premio Cenym de Melhor figurinio “A caixa Mágica do Natal”, Premio de Melhor Figurino no Tvo Rods Internacional FilmFest em NY “O Poço Musical”. Cenografia: Giorgia Massetani Nasceu na Itália e formou-se em Cenografia pela Academia di Belle Arti di Firenze, especializando-se em técnicas plásticas para cenografia teatral. Iniciou sua carreira como cenógrafa com a companhia Vieni Tela Racconto, em 2008, no espetáculo infantil Mercantia, exibido no Festival Internazionale del Teatro di Strada, em Certaldo, Itália. Teve suas primeiras experiências em ópera, no Maggio Musicale Fiorentino e no Festival Pucciniano de Torre del Lago. Vive em São Paulo desde 2011. Desde então trabalha com cenografia, direcao de arte e pintura cenográfica e ilustração, assinando projetos para Theatro São Pedro de São Paulo ( Gianni Schicchi, Il Noce di Benevento, Onde Vivevem os Monstros, O Peru de Natal), Sérgio Cardoso ( Três Sombreros de Copa, Traviata, Madame Butterfly), Teatro Amazonas/ Festival Amazonas de Ópera (Tannauser, Vulcão Azul, Acis e Galatea, Onde Vivem os monstros, Alma) entre outros. É sócia da Casa Malagueta Serviços de Cenotecnia e Cenografia Ltda. Ateliê/ empresa com foco em criação e construção de cenários para teatro, espaços expositivos, cinema. Iluminação: Kuka BatistaFormou-se em como atriz no Senac e Iluminação na SP Escola de Teatro. Trabalhou como assistente de video e iluminação para Grissel Piguillem nos projetos Bom Retiro e A ultima palavra é a penúltima ( Cia Teatro da Vertigem), Exposição Carnavale na Fiesp. Fez assistência para Fábio Retti nas ultimas versões do Festival de Opera de Manaus e também para operas no Teatro municipal do Rio de Janeiro e Teatro São Pedro. Fez assistência para Guilherme Bonfanti no Shrek, O musical, Mulheres Alteradas e Patronato 999 (Festival Santiago Amil - Chile) e Exposição Mais de Mil Brinquedos - SESC Pompeia. Vem desbravando a arte da Iluminação Cênica com os Musicais “Natal Mágico e Alice do País das Maravilhas, O Jardim da Meia Noite, com as óperas “Onde Vivem os Monstros”, The Thelephone, iL Mondo da lua, as estreias mundial de " Tres Sombreros de Copa” e “O Peru de Natal” e Iluminadora para o 23º Festival Amazonas Opera (FAO ), artista docente no curso de Iluminacao na SP Escola de Teatro.
PROJETO ARQUIVADO.