FESTEFE - 1. Festival de Teatro Ferreirense

FESTEFE: 1. Festival de Teatro Ferreirense é um projeto que visa formar público para as artes cênicas no município de Porto Ferreira - SP. O Festival fornece gratuitamente 01 Curso Livre de Teatro com 20 vagase 10 bolsasincentivoe, 16 oficinas em artes cênicas para toda comunidade. O carro chefe do projeto é a realização do 1.o Festival de Teatro Ferreirense - ao final do curso - que apresentará e produzirá 01 espetáculo teatral advindo do resultado dos alunos do Curso Livre e 08 propostas artísticas convidadas, totalizando 20 exibições gratuitas. O Festival oferecerá acessibilidade visual e auditiva em todas as propostas artísticas em conjunto com ações pedagógicas de Mediação Teatral.

FESTIVAL | MOSTRA - FESTIVAL OU FESTA POPULAR - SOMENTE ESTRUTURA FESTEFE - 1. Festival de Teatro Ferreirense FESTEFE - 1. Festival de Teatro Ferreirense é um projeto que vai disponibilizar gratuitamente para a população do município de Porto Ferreira 01 Festival de Teatro com 08 propostas convidadas e 01 proposta de artes cênicas com o grupo do município; 01 Curso Livre de teatro com 20 vagas e 10 bolsas de estudo com duração de 10 meses; 16 oficinas em artes cênicas, com 30 vagas cada, totalizando 540 vagas destinadas a população . FESTEFE : 1. O Festival de Teatro Ferreirense contribui para a formação de plateia ao disponibilizar eventos teatrais gratuitos, bolsas de estudo, atividades pedagógicas de mediação teatral e acessibilidade visual e auditiva. Classificação livre Espetáculo de Artes Cênicas 08 obras convidadas - curadoria a ser realizada - curadores a serem contratados 01 obra proveniente do curso livre de teatro Classificação livre CURSO/OFICINA/CAPACITAÇÃO - ARTES CÊNICAS 01 curso livre de teatro com duração de 10 meses, com 20 vagas e 10 bolsas de estudos; 16 oficinas teatrais com segmentos distintos das artes cênicas: 1/2) Teatro de Bonecos I E II; 3) Circo; 4/5) Produção cultural I E II ; 6/7) Iluminação; 8) Máscaras; 9) Corpo Voz; 10/11) Dramaturgia; 12) Sonoplastia; 13) Teatro na rua; 14) Teatro Infantil; 15) Mediação Teatral; 16) Direção teatral. Classificação acima de 16 anos Contrapartida Social Transporte gratuito para grupos em situação de vulnerabilidade social ao FESTEFE; Ações pedagógicas de mediação teatral no FESTEFE Classificação livre

1) O objetivo desse projeto é realizar o FESTEFE - 1.o Festival de Teatro Ferreirense - totalmente gratuito no município de Porto Ferreira - SP; 2) O objetivo do projeto é fomentar as artes cênicas no município - que tem um prédio teatral recém inaugurado - através de atividades formativas como oficinas, workshops e cursos na área teatral; 3) O objetivo do projeto é realizar 01 curso livre de teatro com duração de 10 meses e 16 oficinas formativas durante 8 meses; 4) Realizar ações pedagógicas de mediação teatral a fim de desmistificar o aparelho cultural teatral e as obras apresentadas no Festival; 5) Realizar uma programação diversa, gratuita, que atende crianças, jovens e adultos com acessibilidade visual e auditiva; 6) Fornecer 20 vagas gratuitas e 10 bolsas incentivo para o curso livre de teatro com duração de 10 meses; 7) Produzir 01 espetáculo teatral através do Curso Livre de Teatro e realizar 04 exibições da obra de forma gratuita; 8) Fornecer as seguintes cotas para oficinas e curso livre: 20% para negros; 10% indigenas; 5% LGBTQIA+; 5% PCD; 60% ampla concorrência; 9) Contratar 08 propostas das artes cênicas para se apresentarem 02 vezes durante o FESTEFE, totalizando 16 exibições; 10) Realizar apresentações em horarios escolares destinadas a escolas, alunos da rede pública de ensino e educadores. Objetivo específico 1) Produto FESTIVAL OU FESTA POPULAR (SOMENTE ESTRUTURA)- realizar 01 Festival de Teatro nomeado por FESTEFE durante 09 dias - proposta acessibilizada com audiodescrição e libras; 2) Produto Espetáculo de Artes Cênicas: produzir 01 obra artística - durante o curso livre - com 04 apresentações gratuitas durante o Festefe; Contratar 08 grupos com obras em artes cênicas para 02 apresentações no FESTEFE, totalizando 16 apresentações gratuitas para a população; 3) Produto CURSO/OFICINA/CAPACITAÇÃO - ARTES CÊNICAS : realizar durante 10 meses um curso livre de teatro, disponibilizando 20 vagas, 10 bolsas de estudo com três encontros semanais, durante 10 meses, totalizando 238h/a durante a execução do projeto; Realizar durante 08 meses 02 oficinas de teatro por mês, com 30 vagas cada , totalizando 480 vagas disponíveis em 16 aulas e 40h/a durante a execução do projeto. 4) Contrapartida Social: Transporte gratuito para o FESTEFE de grupos que necessitem de acessibilidade visual e auditiva. Transporte de grupos em situação de vulnerabilidade social. Ação pedagógica de Mediação teatral ao recepcionar o público a fim de desmistificar as artes cênicas.

O Teatro Municipal Gilberto Chateaubriand foi inaugurado em maio de 2024. Este prédio, localizado no centro do municipio de Porto Ferreira - SP tem sua carga histórica e, já acomodou o Cine São Sebastião - inaugurado em 1958 e fechado para atividades de cinema em 1986 - , igrejas evangélicas - nos últimos 30 anos - e, antes da reforma para a inauguração do Teatro Municipal, estava abrigando moradores em situação de rua.(1) Porto Ferreira é um município do interior de São Paulo, com sua população estimada em cerca de 52 mil habitantes (2) e, com 128 anos de idade recebe a construção do seu 1o Teatro Municipal. Este projeto vem ao encontro com a inauguração do Teatro ao propor um espaço formativo - que quer fomentar, propor e propagar a arte teatral, visando a criação de grupos locais através de um Curso Livre de Teatro - e de formação de plateia, proponto um Festival de Teatro gratuito e, práticas de estudos de mediação teatral para que se tenha, ao longo do tempo, um público crítico, constante e frequentador das artes da cena. No livro A Pedagogia do teatro: Provocação e Dialogismo (DESGRANGES, 2006) , é apontado duas possibilidades de formações: público e espectador. A proposta vai atuar com duas frentes: a) possibilitando o acesso físico (formação de público), e b) aproximando público e obra através de práticas pedagógicas (formação de espectador). No acesso físico esta proposta visa disponibilizar transporte gratuito para grupos sociais em situação de vulnerabilidade social - grupos identificados através de projetos sociais do municipio;Nas práticas pedagógicas que aproximam o público da arte - na recepção do público e pós espetáculo - serão vivenciados pelos participantes atividades que os possibilitem se voltar aos sentidos internos para depois voltar ao externo, estimulando assim para que "Algo nos obrigue ao ato de pensar." (DESGRANGES, 2020, 42:06).Realizaremos assim, atividades que envolvem a formação de público e de espectador, visando formar plateia para as artes cênicas em Porto Ferreira. A arte teatral propõe espaços onde o pensamento, a criatividade e a criticidade humana são constantes. Espaços de compreensão de si e do outro. Um curso livre de teatro nem sempre forma atores, mas tem a expectativa de formar cidadãos mais conscientes, críticos e, na maioria das vezes consumidor das artes cênicas. Este é também o foco deste projeto, possibilitar que uma cidade,onde um aparelho cultural denominado por Teatro Municipal foi recém inaugurado, possa acessar profissões do nicho da economia criativa, e assim , vislumbrar outros espaços de atuação profissional e humana, espaços para além da cena teatral onde a expressão pode tomar um viés comunicacional de diferentes segmentos na sociedade, e assim, vislumbrar outros espaços de atuações na comunidade, possibilitando, inclusive, um espaço de reconhecimento cultural da população do município. Esta proposta está em consonância - nos aspectos abaixo - com o Plano Nacional de Cultura - Lei n. 12. 343 de 02 de Dezembro de 2010, Art. 1: I - liberdade de expressão, criação e fruição; II - diversidade cultural; e o Art. 2: II - proteger e promover o patrimônio histórico e artístico, material e imaterial; III - valorizar e difundir as criações artísticas e os bens culturais; V - universalizar o acesso à arte e à cultura; IX - desenvolver a economia da cultura, o mercado interno, o consumo cultural e a exportação de bens, serviços e conteúdos culturais; Este projeto está de acordo com o Artigo 1 da Lei nº 8.313 de 23 de Dezembro de 1991 ao: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; IX - priorizar o produto cultural originário do País. (1)- Acesso em 31/07/2024 https://portoferreirahoje.com.br/noticia/2019/04/15/prefeito-decreta-desapropriacao-do-antigo-cine-sao-sebastiao-para-transforma-lo-em-teatro/#google_vignette (2)Acesso em 31/07/2024 https://www.ibge.gov.br/cidades-e-estados/sp/porto-ferreira.html

Segue abaixo ideia de edital de chamamento TESTE SELETIVO PARA ALUNO BOLSISTA DO GRUPO DE TEATRO PORTO FERREIRA Teste Seletivo, com a finalidade de selecionar alunos para o Grupo de Teatro Cidade de Porto Ferreira - GTPF, na categoria de aluno bolsista. Ao todo serão 10 vagas a serem preenchidas durante o ano de 2025 - fevereiro a novembro 2025 1 DO OBJETO E DOS VALORES1.1 Constitui objeto do presente teste seletivo, a contratação de 10 (dez) alunos bolsistas para o grupo de teatro Ferreirense1.2 A despesa correrá através do projeto FESTEFE - 1.o FESTIVAL DE TEATRO FERREIRENSE - Lei de Incentivo Federal - Proponente ACT da Silva Scabora Produtora CNPJ 30.474.036.0001-78 ITEM DESCRITIVO DO SERVIÇO VALOR UNITÁRIOMensalVALOR TOTAL por 10 meses - valor mensal R$ 1000,00 ( um mil reais) 2 DA PARTICIPAÇÃO E DA VALIDADE:2.1 Para ingressar no Grupo de Teatro Ferreirense (GTPF) é necessário que o candidato possua residência fixa em Porto Ferreira, com documentação comprobatória de, no máximo, três meses atrás, a contar da data da publicação deste edital. 2.2 O aluno deve ter idade mínima de 18 (dezoito) anos completos até o dia em que os bolsistas assinarão o Termo de Compromisso. 2.4 Serão admitidos até 10 (dez) alunos bolsistas 2.5 Este teste seletivo terá prazo de vigência até 30 de novembro de 2025. 3 DAS RESPONSABILIDADES:3.1 Os bolsistas selecionados iniciam a Temporada 2025 mediante a assinatura do termo decompromisso. 3.2 As principais atividades do GTPF para o ano de 2025 são: ensaios 3 vezes por semana em dias e horários a definir. Totalizando 12 horas semanais. Atividades extras e apresentações pontuais serão informadas com, no mínimo, 30 (trinta) dias de antecedência. 3.3 Os alunos bolsistas participarão de ensaios regulares, ensaios gerais, leituras dramáticas e apresentações. O Grupo realizará, no ano de 2025, a produção de até 2 (dois) projetos a serem definidos no decorrer do curso. 3.4 O GTPF realizará ensaios regulares, ensaios gerais, ensaios abertos, leituras dramáticas e apresentações no Festival de Tearo Ferreirense. 3.5 Havendo necessidade, poderão ser programados ensaios e apresentações extras, fora dos períodos apresentados, que deverão ser avisados aos bolsistas com pelo menos 15 (quinze) dias de antecedência para ensaios e 30 (trinta) dias para apresentação. 3.6 Os alunos deverão estar no local, prontos para o ensaio, 15 (quinze) minutos antes do horário determinado para o início das atividades. Após este período, não havendo justificativa, o atraso será considerado como falta. 3.7 Havendo 03 (três) faltas sem justificativa, o aluno bolsista será excluído do quadro efetivo, perdendo seu direito à bolsa, e será convocado o aluno subsequente na avaliação do teste seletivo para suprir a vacância. 3.8 Faltas sem justificativa no dia de apresentação resultará na automática exclusão do quadro efetivo do GTPF. 3.9 A avaliação das justificativas será realizada pela coordenação do GTPF. 3.10 Fica sendo obrigatório a participação dos bolsistas do GTPF nas conferências municipais de cultura, para participar da eleição dos representantes de sua área no Conselho de Cultura de Porto Ferreira A ausência do bolsista na Conferência Municipal de Cultura será computada como falta em seus dias letivos. 3.11 Demais normas estarão contidas no Regimento Interno que será disponibilizado aos aprovados no primeiro dia de ensaio. 4 DAS BOLSAS DE ESTUDOS:4.1 Serão concedidas bolsa de estudos aos alunos aprovados no valor de R$ 1.000,00 (Um mil reais) por mês, caso não haja nenhuma falta.

Curso/Oficina Duracao 10 meses Metodologia de Ensino Aula prática de Teatro e Laboratório de Montagem Ministrante: Gracyela Maria Santos Davoglio Ementa Aulas de jogos teatrais ; Jogos de aquecimento ; Jogos de transformação ; Jogos de integração; Dramaturgias teatrais; Caminhada no espaço ; Jogos de Espelho; Jogos sensoriais; Consciência respiratória; Ritmos; Ativando os sentidos; Jogos de Espelho; Jogos de ritmo; Massagens; Jogos de Quem? Onde? O que? .Jogos e Improvisação Teatral; Laboratório de Montagem; Construção de obra cênica; 4 exibições gratuitas. REFERÊNCIA BIBLIOGRÁFICA BOAL, Augusto. Jogos para atores e não atores / Augusto Boal - 13º edição - Rio de Janeiro: Civilização Brasileira, 2009. KOUDELA, Ingrid Dormien. Jogos teatrais - São Paulo; Perspectiva, 2013. ROSSETO, Robson. Jogos e Improvisação Teatral - Guarapuava: Unicentro, 2013. SPOLIN, Viola. Jogos teatrais para a sala de aula: um manual para o professor / Viola Spolin. Tradução: Ingrid Dormien Koudela - 3ª edição - São Paulo: Perspectiva, 2015. Classificação acima de 16 anos 16 oficinas teatrais com segmentos distintos das artes cênicas: 1/2) Teatro de Bonecos I E II Ministrante: Mariana Helena Cazula de Oliveira Sinopse Técnica de construção e manipulação com bonecos. 3) Circo Ministrante: curadoria a realizar Sinopse Técnicas de palhaçaria, quebra da quarta parede, improviso e esquetes cômicas. 4/5) Produção Cultural I E II Ministrante: curadoria a realizar Sinopse Escrita e elaboração de projetos culturais. Uma trajetória da ideia a execução. 6/7) Iluminação Ministrante: curadoria a realizar Sinopse Cores quentes e frias, status de cena através da iluminação. Criação, execução, afinação e manipulação da mesa de luz. 8) Máscaras Ministrante: curadoria a realizar Sinopse Máscara, sua criação e possibilidades. Máscara neutra e um estudo pelo uso da máscara no teatro. 9) Corpo Voz Ministrante: curadoria a realizar Sinopse O corpo presente no ato cênico através de suas possibilidades de movimentação estrutural e vocal. 10/11) Dramaturgia Ministrante: curadoria a realizar Sinopse Estrutura e criação dramaturgica. Exercício da escrita para novas dramaturgias. 12) Sonoplastia Ministrante: curadoria a realizar Sinopse Sonoplastias possiveis em cena e o uso de ferramentas tecnológicas para criações sonoras. 13) Teatro na rua Ministrante: curadoria a realizar Sinopse O teatro na rua, suas possibilidades, vertentes e execuções. 14) Teatro Infantil Ministrante: curadoria a realizar Sinopse Teatro na primeira infância e seus desdobramentos. 15) Mediação Teatral Ministrante: curadoria a realizar Sinopse A importância da plateia na execução teatral. 16) Direção teatral Ministrante: curadoria a realizar Sinopse As possibilidades de maestrar uma cena teatral sob um olhar de direção cênica. Classificação acima de 16 anos 1 - Ementa e/ou conteúdo a ser apresentado. A)Curso Curso Livre de Teatro B) Professor Gracyela Gitirana C)Semestre 1o e 2o semestre de 2025 D)Pré-Requisitos Morador de Porto Ferreira - acima de 16 anos de idade 20% vagas para pessoas negras 10% vagas para indígenas 5% LGBTQIA+ 5% PCD E)Horário de aulas À combinar F)Local Aulas/Oficinas - Av. Nicolau de Vergueiro Forjaz, s/n – Centro - Porto Ferreira - SP Teatro - Endereço: R. São Sebastião, 324, Porto Ferreira - SP, 13660-013 G) Objetivos Fomentar a arte teatral no município de Porto Ferreira; Construir a proposta de um curso de Teatro que desperte o sensível da população; Realizar atividades com jogos teatrais; Sensibilizar os alunos para as artes da cena; Fortalecer a formação do cidadão através das artes cênicas; Realizar formação de plateia através de oficinas teatrais; Possibilitar a vivência de palco, cena e ação cênica a 120 cidadãos; Fomentar a leitura de dramaturgias teatrais; Realizar 10 dias do 1o Festival de Teatro Ferreirense e 05 dias de prévia - apresentações em escolas e instituições, com mediação teatral; Realizar intercâmbio cultural ao trazer outros profissionais para compor o 1o Festival de Teatro Ferreirense. Iniciar um curso livre teatral com recursos públicos. H) Metodologia de Ensino Aula prática de Teatro Ao se propor uma metodologia de Jogos Teatrais, pretende-se trazer os participantes para o espaço do Jogo onde habilidades são desenvolvidas de uma forma que difere do aprendizado escolar : .”...ampliando a consciência de problemas e ideias é fundamental para o desenvolvimento intelectual dos alunos…” - “...jogos teatrais são úteis ao desenvolver a habilidade dos alunos em comunicar-se por meio do discurso e da escrita, e de formas não verbais.” (SPOLIN, pg. 29) Os Jogos então, propõem um outro espaço de aprendizado, resoluções, integração, percepção, conduzindo assim a formação do indivíduo pelo processo pedagógico onde a meta é se alcançar a espontaneidade e a liberdade através de regras pré-estabelecidas para o jogo. “ O problema a ser solucionado é o objeto do jogo. As regras do jogo incluem a estrutura ( Onde, Quem, O Que) e o objeto (Foco) mais o acordo de grupo .” (KOUDELA, p. 43) O jogo teatral então, tem regras e o objetivo de liberar a espontaneidade, e este fator ultrapassa o trabalho dos atores no palco, se estendendo à plateia. No livro Jogos Teatrais de Ingrid Koudela há a observação de se pensar também na plateia, além da formação de diretores, atores, dramaturgos, etc. Esta proposta vai de encontro com este pensamento ao se propor uma formação não de atores, mas de seres humanos sensibilizados pela arte teatral e que possam inclusive se manifestar posteriormente como uma plateia crítica e com um experiência única e individual sobre o teatro e suas possibilidades. I) Plano didático-pedagógico CRONOGRAMA GERAL ABERTURA DAS INSCRIÇÕES 06/01/2025 FECHAMENTO INSCRIÇÕES 07/02/2025 DIVULGAÇÃO LISTA DE ALUNOS 12/02/2025 AULÃO INAUGURAL 15/02/2025 INÍCIO DAS AULAS 17/02/2025 FIM DAS AULAS 30/11/2025 1o FESTIVAL DE TEATRO FERREIRENSE 14 A 23/11/2025 J)Duração e Carga Horária 6 meses de oficinas | 3 meses de montagem |15 dias preparacao para Festival de Tearo Encontros semanais Fevereiro - 12h/aula - 6h semanais Março - 24h - 6h semanais Abril - 24h - 6h semanais Maio - 24h - 6h semanais Junho - 24h - 6h semanais Julho - 18h/aula -6h semanais Agosto - 24h - 6h semanais Setembro - 24h - 6h semanais Outubro - 24h - 6h semanais Total - 198 h/aula Novembro - Execução do 1.o Festival de Teatro de Porto Ferreira Hora atividade - 40 hora/atividade Total - 238 hora/aula/atividade

1) Produto FESTIVAL OU FESTA POPULAR- SOMENTE ESTRUTURA 2) Produto ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS Acessibilidade física: Disponibilizar rampas de acesso e corrimão quando houver necessidade; - Banheiros adaptados; Sinalização dos espaços com adaptação Acessibilidade auditiva: - Disponibilização de intérprete de libras para 09 obras teatrais; - Disponibilização de cadeiras na primeira fileira em todos os espaços de apresentações para pessoas com deficiência auditiva ofertando, dessa forma, condições para os espectadores que conseguem fazer a leitura labial. Acessibilidade visual: Disponibilização de audiodescrição para 09 obras teatrais; - Disponibilização de cadeiras na primeira fileira em todos os espaços de apresentações para pessoas com deficiente visual ofertando, dessa forma, condições para espectadores que possuem baixa visão. Acessibilidade atitudinal: - As equipes de trabalho dos espaços receberão instruções de abordagem às pessoas com qualquer tipo de deficiência, garantido dessa forma o conforto e um bom atendimento. COMUNICAÇÃO PARA AS SESSÕES QUE TIVEREM ACESSIBILIDADE VISUAL E AUDITIVA: - Vídeos de divulgação disponíveis nas redes sociais do FESTEFE com intérprete de libras; - Vídeos de divulgação com descrição “para todos verem” convidando ao evento; 3) Produto CURSO/OFICINA/CAPACITAÇÃO - ARTES CÊNICAS : (PRODUTO PRINCIPAL) Acessibilidade auditiva: - Disponibilização de intérprete de libras sempre que houver necessidade; - Disponibilização de cadeiras na primeira fileira em todos os espaços de apresentações para pessoas com deficiência auditiva ofertando, dessa forma, condições para espectadores que conseguem fazer a leitura labial. Acessibilidade visual: - Disponibilização de audiodescrição sempre que houver necessidade; - Disponibilização de cadeiras na primeira fileira em todos os espaços de apresentações para pessoas com deficiente visual ofertando, dessa forma, condições para espectadores que possuem baixa visão. Acessibilidade atitudinal: - As equipes de trabalho dos espaços receberão instruções de abordagem às pessoas com qualquer tipo de deficiência, garantido dessa forma o conforto e um bom atendimento. REDES SOCIAIS - Vídeos de divulgação disponíveis nas redes sociais do FESTEFE com intérprete de libras; - Vídeos de divulgação com descrição “para todos verem” convidando para as oficinas Este projeto esta de acordo com a IN 11/01/2024 CAPÍTULO IV DA ACESSIBILIDADE E DEMOCRATIZAÇÃO DO ACESSO À CULTURA Seção I Das Medidas de Acessibilidade Art. 27. As propostas culturais apresentadas ao mecanismo Incentivo a Projetos Culturais do Pronac deverão conter medidas de acessibilidade compatíveis com as características do objeto sempre que tecnicamente possível para cada linguagem artística de seus produtos, sendo devidamente justificados e fundamentados, nos termos dos arts. 42, 43 e 44 da Lei nº 13.146, de 6 de julho de 2015, do art. 46 do Decreto nº 3.298, de 20 de dezembro de 1999, do Decreto nº 9.404, de 11 de junho de 2018, de modo a contemplar: I - no aspecto arquitetônico, recursos de acessibilidade às pessoas com deficiência, com mobilidade reduzida ou idosas para permitir o acesso aos locais onde se realizam as atividades culturais e espaços acessórios como banheiros, áreas de alimentação e circulação; e II - no aspecto comunicacional de conteúdo, recursos de acessibilidade às pessoas com deficiências intelectual, auditiva e visual para permitir o acesso ao conteúdo dos produtos culturais resultantes do projeto. § 1º Os custos com as ações de acessibilidade devem estar previstos no orçamento analítico do projeto, mesmo que oriundos de recursos próprios, caso seja executado de forma voluntária e incorporado aos serviços dos profissionais contratados, deverá ser indicado e justificado pelo proponente, comprovando a qualificação profissional do mesmo. § 2º O material de divulgação dos produtos culturais gerados pelo projeto deverá conter informações sobre a disponibilização das medidas de acessibilidade. Art. 28. O proponente deverá oferecer medidas alternativas devidamente motivadas, para análise a fim de compensar eventual especificidade do projeto às medidas de acessibilidade previstas na legislação pertinente.

FESTEFE - 1 Festival de Teatro Ferreirense engloba os seguintes produtos: - 01 curso livre de teatro com duração de 10 meses, 20 vagas e 10 bolsas incentivo; - 16 oficinas em economia criativa - segmento: artes cênicas; - 01 espetáculo teatral a ser produzido através do curso livre; - 01 Festival de Teatro com a contratação de 08 obras artisticas e 01 produção municipal; - Transporte gratuito a grupos em situação de vulnerabilidade social durane o Festival; - Ações pedagógicas de mediação teatral que visa formação de plateia. Todo projeto será realizado gratuitamente. Esta proposta por si só já é uma contrapartida social ao propor todos seus eventos acessiveis e gratuitos. - 01 curso livre de teatro com duração de 10 meses, 20 vagas e 10 bolsas incentivo - Distribuição de vagas: 20% para negros; 10% indigenas; 5% LGBTQIA+; 5% PCD; 60% ampla concorrência; - 16 oficinas em economia criativa - segmento: artes cênicas - Distribuição de vagas: 20% para negros; 10% indigenas; 5% LGBTQIA+; 5% PCD; 60% ampla concorrência - 01 Festival de Teatro com a contratação de 08 obras artisticas e 01 produção municipal - obras com acessibilidade visual, audiiva e atitudinal. - Transporte gratuito a grupos em situação de vulnerabilidade social durane o Festival - atividade acompanhada por mediador cultural; - Ações pedagógicas de mediação teatral que visa formação de plateia - ações pedagógicas a serem consruidas posteriormente buscando sensibilizar o espectador ao ato cênica, visando a formação de público e plateia. Este projeto esta de acordo com a IN n. 11 de 30/01/2024 em termos de: Seção II - Das Medidas de Democratização de Acesso Art. 29. O plano de distribuição da proposta deve prever medidas de democratização do acesso aos produtos, bens, serviços e ações culturais produzidos, contendo as estimativas da quantidade total de ingressos ou produtos culturais previstos, observados os seguintes limites: II - mínimo de 10% (dez por cento) para distribuição gratuita com caráter social ou educativo; III - até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional pelo proponente em ações de divulgação do projeto; e § 1º As cotas previstas no inciso I, II e III poderão ser cumpridas com realizações de sessões exclusivas. § 8º A distribuição gratuita prevista no inciso II do caput, deverá ocorrer, preferencialmente, nos pontos de venda do produto cultural. Art. 30. Em complemento, o proponente deverá prever a adoção de, pelo menos, uma das seguintes medidas de ampliação do acesso: I - doar 10% (dez por cento) dos produtos resultantes da execução do projeto para distribuição gratuita com caráter social ou educativo, além do previsto inciso II do art. 29, totalizando 20% (vinte por cento); II - oferecer transporte gratuito ao público, prevendo acessibilidade à pessoa com deficiência ou com mobilidade reduzida e aos idosos, incluindo os seus acompanhantes; III - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referente ao produto principal, acompanhado com libras e audiodescrição; IV - garantir a captação e veiculação de imagens das atividades e de espetáculos por redes públicas de televisão e outros meios de comunicação gratuitos; V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas; VI - realizar ação cultural voltada ao público infantil ou infantojuvenil; VIII - estabelecer parceria visando à capacitação de agentes culturais em iniciativas financiadas pelo poder público; IX - outras medidas sugeridas pelo proponente, a serem apreciadas pela CNIC; ou X - oferecer bolsas de formação, inserção e difusão para o mundo do trabalho em cultura voltadas para a pesquisa e a qualificação técnica, artística e cultural, que alcancem públicos prioritários e vulneráveis. Art. 31. Para os efeitos desta Seção, considera-se: I - de caráter social a distribuição de ingressos e produtos culturais para pessoas de grupos minoritários ou comunidades em vulnerabilidade social, tais como pessoas negras, povos indígenas, comunidades quilombolas, povos e comunidades tradicionais, populações nômades, pessoas em situação de rua, pessoas LGBTQIAPN+, pessoas com deficiência, beneficiários do Bolsa Família e inscritos no CadÚnico; e II - de caráter educativo, a distribuição a professores e alunos da rede pública de ensino fundamental, médio ou superior. Parágrafo único. A distribuição de caráter social ou educativo será realizada por meio de órgão ou entidade representativa do grupo ou comunidade. Seção III Das Contrapartidas Sociais § 1º As ações formativas culturais deverão corresponder a pelo menos 10% (dez por cento) do quantitativo de público previsto no plano de distribuição, contemplando no mínimo 20 (vinte) e no máximo 500 (quinhentos) beneficiários, podendo o quantitativo máximo ser superado a critério do proponente. § 2º As ações formativas culturais destinam-se aos estudantes e professores de instituições públicas de ensino, que não se confundem com as medidas de ampliação do acesso contidas no inciso V do art. 30, podendo abranger uma das seguintes ações: I - oferecer bolsas de estudo ou estágio de gestão cultural e artes; II - oferecer ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas; ou III - outras medidas sugeridas pelo proponente, a serem apreciadas pela CNIC. § 3º Excluem-se da obrigatoriedade os projetos que contenham ações formativas ou programas educativos gratuitos.

Nome:Carol Scabora. FUNÇÃO NO PROJETO: Coordenacao Geral Currículo resumido: Mestranda em Pedagogia das Artes Cênicas (UDESC) 2024; Licenciatura em Teatro (UNESPAR), 2017. Pedagogia do Brincante, Instituto Brincantes (2021) Mediação Cultural, Coliga Digital (2024) Genipapos - Literatura Indigena (Itau Cultural -2024) . Experiências: Produção executiva do Ponto de Cultura Ribeirão Em Cena (2010-2013). Monitor em Artes Cênicas pela Secretaria de Educação de Ribeirão Preto (2010-2014). Produção e Coordenação Pedagógica: Educador pelo projeto Mais Cultura nas Escolas ( 2014-2016). Curadoria Mostra Sesi de Teatro - PR (2018); Idealização, Coordenação pedagógica e de Produção do Programa Guritiba, projeto que fornece acesso artístico a escolas, instituições e população em geral, Curitiba e região metropolitana (2018-2023). Coordenação pedagógica e de produção Projeto Caravana Cultural - circo, teatro e formação em arte (2020-2024); Banca avaliadora Grupo Teatral de Ponta Grossa - PR (2021 e 2024); Coordenação Mostra Fringe de Teatro - maior vitrine brasileira do Teatro (2015-2022). Coordenação Festival de Rua de Curitiba (2022). Coordenação Pedagógica e de Produção Projeto Crianças no Teatro: Mediação teatral e execução artística (2022-2023). Idealização e Coordenação geral: Roda Circo! (2024 - FUNARTE Carequinha e Lei Paulo Gustavo - PR); Idealização e realização do projeto de Circo-Teatro Astro Circus (2021-atual) Coordenação de Produção Virada Sustentável Curitiba (2024). Execução de oficinas formativas voltadas para o artista de teatro, alunos e educadores. Pesquisa em artes cênicas: Formação do espectador teatral; Antropologia teatral; Palhaçaria. Nome: Gracyela Maria Santos Davoglio FUNÇÃO NO PROJETO: Oficineira curso livre de teatro Currículo resumido: Pedagoga, atriz-pesquisadora, diretora e preparadora corporal. Professora do projeto ALMA – Academia Livre de Música e Artes e do Projeto Novos Artistas. Integrante do Grupo Fócu e da Gitirana Produções. Iniciou sua carreira em 2001 no Grupo Bagaceira de Teatro (CE), participando de importantes mostras e festivais pelo Brasil. Em Ribeirão Preto foi professora de Improvisação e coordenadora da Ong Ribeirão Em Cena por 10 anos, onde criou o grupo de palhaços “Os Limpantes” e integrou o Núcleo de Investigação Teatral (NIT), que organizou a Primeira Semana de Antropologia Teatral de Ribeirão Preto, contando com a presença de Julia Varley e Eugenio Barba. Com o NIT ministrou oficinas e realizou demonstração de trabalho em várias cidades e instituições, inclusive na Universidade de Sorbonne – Paris III na França Nome: Mariana Cazula FUNÇÃO NO PROJETO: Oficineira Teatro de animação Currículo resumido: Produtora e atriz, formada em Letras-Licenciatura, Curso Livre de Teatro do Instituto Ribeirão Em Cena e Ciências da Informação e da Documentação, pela USP-RP. Foi coordenadora de projetos no Instituto Ribeirão Em Cena – Escola de Teatro, de 2012 a 2014. Foi Produtora dos seguintes projetos: "Aquele Outro", aprovado no Proac/2014 de Manifestações Culturais LGBT; Circulação pelo Proac/2015 da peça teatral “A Chegança do Boi”; circulação pelo Proac/2015 de “Caixeiros Viajantes”; Proac/2016 de produção do Espetáculo Infantil “Gulliver um Gigante diferente”; Assistente de produção do Proac/2016 de Território das Artes “Cidade Além das Paredes”; Proac/2016 de Festivais de Arte “Mulheres Rio Acima”; assistente de produção na circulação da peça teatral "Dom Quixote/ 2017,2018,2019 e do 1º Encontro de Teatro de Caixeiros de Ribeirão Preto, entre outros. Em 2018 foi Agente Mobilizadora de Pontos de Cultura pela Secretaria de Cultura em Convênio com o antigo Minc. No final de 2019 se juntou à Cia. Pé na Tábua para produzir o grupo junto às unidades do SESC, atualmente é coordenador do grupo Teatro de Sobras- Teatro de animação, na resignificação artística de objetos de descarte. Premiações - PRoac 2022 e 2023.Atua na produção e encenação em montagens teatrais e mostras na esfera do Teatro de Animação. Em suas pesquisas explora o Teatro Lambe-lambe, bonecos de luva, marionete de fios, bonecos de manipulação direta e Teatro de Sombras. Atualmente participa do grupo Teatro de Sobras - RP com o espetáculo infantil Mundo Sonha Mundo, desenvolvendo um trabalho de investigação artística de formas animadas confeccionadas através de produtos descartados, industriais e objetos não convencionais. Participa do Teatro de Caixeiros, desde 2017 com a peça de Lambe-Lambe, “Sopa de Pedra” apresentando em várias unidades SESC, Mostra Animarua/2018 Curitiba, Circuito Biblioteca Viva/2018 - SP, circulação nas unidades SESI/2018 -2019, apresentação no MIS - SP, circulação de espetáculo de rua pelo Proac/2018 e participação na Bienal de Teatro Lambe-Lambe Paranaguá/PR, em 2021. Participou dos curso de "Confecção e manipulação de Marionetes de fio" com o Coletivo Pigmalião Escultura que Mexe - BH, oficina de Teatro de Papel com Grupo Girino, oficina de Teatro em Miniatura com Cia a Ditacuja de Teatro e Curso de Teatro de Sombras pela MT Escola de Teatro, entre outros. Foi produtora e atriz-animadora no "1º Encontro de Caixeiros de Ribeirão Preto" com atores animadores de todo o Brasil e América Latina para apresentações, oficinas e debates. Ganhou o Edital de aprimoramento ProAc/2018 para intercâmbio artístico com o Coletivo Pigmalião/BH, com trocas sobre Teatro de Animação. Participou como ouvinte do festival "Puppet Power" em 2020, nas seguintes conferências: "Creating Art With Challenge Themes" e "Panel, Discussion AL, Puppets, & All Things Uncanny" com Aretta Baumgartner e outros artistas da área. Nome: Nathália Góes e Silva FUNÇÃO NO PROJETO: Produção executiva Currículo resumido: Atriz, diretora pedagoga e professora especialista na área de artes/teatro. Graduada em Artes Cênicas na Universidade Estadual de Campinas (Unicamp) e Mestra em Artes da Cena também pela Unicamp. Produziu e atuou como professora e produtora de conteúdo do projeto Território da Arte, focado no ensino de conteúdos teatrais pela internet 2019-2022.Em 2023 dirigiu o espetáculo teatral "Sem Ver o Tempo Passar"(Contemplado com recursos ProAc Editais).Em 2021 produziu, dirigiu e preparou o elenco do Espetáculo de Dança "Triz "(Contemplado com recursos da Lei Aldir Blanc) ao lado de Lara Costa. Também dirigiu as montagens pedagógicas “Electra” (2019); “Contos do Câmara” (2019), “O Auto da Barca do Inferno” (2018) “O Gigante” (2018), “Peça sem nome” (2018), “As Três irmãs” (2017); “Romeu e Julieta” (2017).Em 2018 atuou na peça Rádio Outubro, da Honesta cia., com direção de Liana Ferraz. Em 2016 e 2017 desenvolveu e participou da intervenção Cênica GRÁTIS, junto da Honesta Cia na qual desenvolve a pesquisa em criação teatral Rádio Outubro (direção de Liana Ferraz) Já atuou em diversas peças como os espetáculos “Antígona” (2012/2014 direção Verônica Fabrini); “O Mandato” (2012, orientação Marcelo Lazzarato), “Perdoa‐me por me Traíres (direção Mário Santana)”; “O Burguês Finado” (2011, direção Roberto Mallet); “Tará Bão di Sar?” (2011, direção de Márcio Tadeu); atuou também no Curta- Metragens “Coisa-Malu” (2014, direção Tobias Resende) e no Video- art “Estranha condição” (2018) obra integrante de instalação do artista visual Andrey Rossi. Nome: Erico Olivieri FUNÇÃO NO PROJETO: Consultoria juridica Advogado especialista em processos: civil, penal, trabalhista e administrativo. Advogado há 23 anos, pós-graduado em Teoria e prática processual civil, penal, trabalhista, constitucional e administrativa, com habilitação para o Magistério, e em Direito civil/Empresarial e Fundador do Blog Opus Lei - https://opuslei.blogspot.com. Atuante nas principais áreas do direito, já atuou na administração pública municipal, no Procon, para entidades do Terceiro Setor, Sindicatos, Conselho Profissional, para várias empresas de diversos segmentos e para um sem número de pessoas físicas.

PROJETO ARQUIVADO.