CENAS QUE CURAM

Cenas que Curam ofertará oficina de formação e realizará 70 intervenções lúdicas, artísticas e apresentações cênicas, gratuitamente, nos espaços de atendimento do SUS (Sistema Único de Saúde). O público alvo do projeto serão usuários e profissionais do SUS, artistas e simpatizantes, além do público das comunidades mais vulneráveis. Cenas que Curam, contribuirá para o empoderamento cultural, que está associado e envolvido a uma rede de conexão de pessoas, que buscam inovar no cotidiano do atendimento à saúde. Trata-se de uma mudança de postura, através do acesso à cultura, na perspectiva do direito.

As Oficinas de palhaçaria, técnicas circenses e Técnicas Teatrais: são grandes instrumentos de promoção de mudança cultural, artística e social. Elencamos a importância utilizá-las com maior frequência, nos ambientes não convencionais, como os que fornecem tratamentos clínico e terapêutico, físicos e mentais, com probabilidades de transformação em todos os setores da vida dos indivíduos, que ali frequentam, proporcionando a comunicação e o compartilhamento de vivências, que criam e recriam significados, até então ocultos, pertinentes ao cotidiano dos indivíduos. Jogos de improvisação e teatrais, palhaçaria, dança, canto por exemplo, são procedimentos lúdicos que concedem a experimentação de papéis e situações, favorecendo a catarse e a possibilidade de o indivíduo ser ele mesmo ou ser quem ele desejar, exercendo, dessa forma, a liberdade e a saúde mental. “Cenas que Curam” é a analogia para explicar o processo terapêutico com o teatro e as artes circenses. Assim, quando “abrir as cortinas para as oficinas e depois para as intervenções e apresentações”, os alunos vão se apresentar, valendo-se de expressões corporais, faciais e vocais para depois realizarem a construção da “encenação do Eu e do Nós” existente em cada um, ressaltando-se aí a importância da liberdade pessoal e os processos de desbloqueios interiores, sem esquecer dos “bastidores”, onde se desenvolve a “troca de saberes” . “Cenas que Curam” é um projeto que vai obter resultados bem positivos, sempre visando a empoderar os sujeitos como “atores de sua própria história”, auxiliando no seu crescimento pessoal, na superação de limites e alívio do estresse da vida moderna. “Cenas que Curam” também tem como objetivo estimular e apresentar aos profissionais da saúde uma experiência transformadora, “bem como estimula-los quanto ao interesse de realizarem abordagens, sobre os impactos da arte nesses contextos“. As apresentações dos Esquetes e Intervenções artísticas culturais serão frutos das oficinas e encontros com os alunos. O trabalho será realizado à luz dos estudos sobre os jogos improvisatórios desenvolvidos nas oficinas de Palhaçaria, Técnicas Circenses e Teatrais, buscando trabalhar de maneira criativa e dinâmica através de uma oficina de corpo, a oralidade, interpretação e a criação de personagens , domínio e noções de seus corpos, buscando entender e explorar as diversas formas de comunicação através de uma ótica teatral e circense. Objetivo: Utilizar as diversas linguagens (artísticas, corporais e verbais) em diferentes contextos, valorizando-as como fenômenos social, cultural, histórico, variável, heterogêneo e insensível aos contextos de uso, além de compreender e analisar processos de produção e circulação de discursos nas linguagens, para fazer escolhas fundamentais em função de criar os esquetes , gags, reprises, pequenas cenas, intervenções e interações com o público.

O projeto "Cenas que Curam" surge da necessidade vital de fortalecer e expandir a cultura na cidade de Nova Lima e contribuirá no fortalecimento e construção da identidade local, através da promoção da inclusão, da diversidade e do orgulho comunitário. O projeto proporcionará estrutura sólida e sustentável para realização programada de oficinas de formação, intervenções artísticas e lúdicas, apresentações cênicas, no formato gratuito. O público usuário e profissionais do sistema de saúde da cidade de Nova Lima, artistas e simpatizantes das artes, além do público das comunidades mais vulneráveis, receberão as ações do Projeto. Objetivo Geral: O projeto buscará fortalecer a identidade cultural da cidade de Nova Lima, refletindo em toda região metropolitana de Belo Horizonte e, incentivará a participação ativa da comunidade em eventos que refletem sua diversidade e riqueza cultural por meio da Inclusão Social. Cenas que Curam viabilizará a execução de um calendário de eventos e pretende criar oportunidades inclusivas para artistas locais, grupos étnicos, minorias e comunidades marginalizadas. Fomentará o acesso, a participação e a representação em um projeto de formato inusitado e executado em espaço diferenciado, que são os equipamentos de "saúde", onde a arte e a cultura podem fazer a diferença. Cenas que Curam, contribuirá para o empoderamento cultural, que está associado e envolvido a uma rede de conexão de pessoas, que buscam inovar no cotidiano do atendimento à saúde. Trata-se de uma mudança de postura, através do acesso à cultura, na perspectiva do direito. Com esta premissa elencamos promover a fruição e difusão cultural favorecendo os que têm pouco ou nenhum acesso às artes e à cultura, através da realização de ações culturais descentralizadas, criativas e consistentes. O objeto proposto está em consonância com o Decreto 10.755, de 2021, Artigo 2º e pretende contribuir para a democratização e descentralização da cultura, a partir de ações, que visam assegurar o acesso da população aos bens culturais. Estimulará ações e atividades de cunho cultural, resultantes das relações sociais, da projeção dos valores e muitas vezes respostas às questões decorrentes do cotidiano. Teremos assim contribuído para a expressão cultural e acesso da população aos seus direitos culturais, expandindo e fortalecendo a mobilização em prol da arte, através da valorização do patrimônio cultural, que cada um traz consigo e que é a expressão da arte. Objetivo Específico: - Realizar oficinas de formação artística, durante 03 meses consecutivos, totalizando carga horária de 140 horas, no decorrer da execução, com o intuito de promover a iniciação e aperfeiçoamento de até 20 pessoas, sendo estas: os profissionais da cultura, da saúde e simpatizantes. A ênfase será a palhaçaria, técnicas teatrais e circenses, no geral. -Criar, produzir e apresentar Intervenções de Artes Cênicas: Esquetes, resultantes das oficinas de formação: Realizar 70 intervenções artísticas presenciais, em locais de atendimento de saúde, do SUS, que abrangerá: 02 (duas) Unidades de Pronto Atendimento à Saúde (UPAS), 32 (trinta e duas) Unidades Básicas de Saúde (UBS), 01 Hospital (atendimento a pacientes crônicos). As apresentações serão protagonizadas pelos participantes das Oficinas de Formação, que serão selecionados e artistas convidados, conforme contexto da apresentação. -Realizar Ações Descentralizadas, através de 01 apresentação artística, aberta para a comunidade e público identificado em situação de vulnerabilidade social, em espaço público, em evento de cunho educativo, que tenha como finalidade a promoção e a informação, na perspectiva do acesso aos direitos humanos e culturais. _Promover 70 intervenções lúdicas, que terão como público alvo os profissionais, que atuam no Sistema Único de Saúde (SUS). O conteúdo será direcionado de forma a promover a descompressão, relaxamento e estímulo à criatividade no ambiente de trabalho da saúde. A utilização de técnicas teatrais será ferramenta para fortalecer o trabalho em equipe e o acolhimento aos pacientes. A proposta contribuirá para a democratização e participação do público, propondo ainda: - Realizar uma programação de eventos (oficinas, esquetes, apresentações, intervenções, rodas de conversas) que atendam a demanda de um público amplo, considerando a diversidade de faixa etária, gênero, raça e pessoas com necessidades especiais; - Promover agenda de eventos intersetoriais e parcerias institucionais em articulação com o poder público e o poder privado; - Promover a divulgação em mídias alternativas online e offline, criação de hotsite, de modo a atrair o público; - Garantir a gratuidade de acesso ao público; - Garantir medidas de acessibilidade e mobilidade no escopo técnico e artístico; - Garantir a inexistência de propostas de cunho doutrinário religioso, que façam apologia ao crime, ou que promovam ou incitem o preconceito (inclusive de origem, raça, etnia, cor, gênero, identidade sexual e geracional) ou qualquer forma de discriminação; - Realizar acima de tudo eventos com excelência e qualidade das atividades e apresentações, contribuindo para fomentar os benefícios da integração da atividade cultural, econômica e artística, além de promover artistas locais fomentando o desenvolvimento artístico da cidade. - Serão executadas reuniões de pré-produção e de produção com as equipes de produtores, gestores, parceiros, autoridades e órgãos competentes da Prefeitura Municipal de Nova Lima para definir as atrações artísticas culturais, debater e confirmar agenda e local de execução. Designar prazos de execução para cada etapa e seus responsáveis e demais requisitos, que sejam necessários para a execução do projeto. Todas as definições estruturais: agendas, espaços artísticos, técnicas, comunicação entre outras, passarão por planejamento prévio pela equipe de produção e será realizada uma pré-produção para a execução, em sua totalidade e a pré-produção para cada evento em si.

Se existe algo que define uma cidade e que a torna única é a sua cultura, seus eventos artísticos, suas artes e suas tradições, onde passear pela sua história é, indubitavelmente, o melhor guia para descobrir seus valores culturais. O projeto "Cenas que Curam" vai de encontro a este propósito, ao propor a realização na cidade de Nova Lima - MG, de mais de 70 atrações artísticas culturais; e por ter sido escolhido as dependências dos equipamentos públicos de saúde, para sua realização. As pessoas em atendimento e que estão no dia a dia nestes espaços terão acesso a agenda cultural, de tamanha diversidade. As ações estão alinhadas e em consonância com a Lei 8.313/91, Artigo 1º, nos incisos abaixo especificados: I - Contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais. II - Promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - Apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; VI - Preservar os bens materiais e imateriais do patrimônio cultural e histórico brasileiro; VIII - Estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; A execução buscará alcançar os objetivos listados a seguir, conforme Artigo 3º, da Lei 8.313/91: I - Incentivo à formação artística e cultural, mediante: c) instalação e manutenção de cursos de caráter cultural ou artístico, destinados à formação, especialização e aperfeiçoamento de pessoal da área da cultura, em estabelecimentos de ensino sem fins lucrativos; III - preservação e difusão do patrimônio artístico, cultural e histórico, mediante: d) proteção do folclore, do artesanato e das tradições populares nacionais; II - Fomento à produção cultural e artística, mediante: e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres; IV - Estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos; Ainda, no artigo 215 da Constituição de 1988: O Estado garantirá a todos o pleno exercício dos direitos culturais e acesso às fontes da cultura nacional, e apoiará e incentivará a valorização e a difusão das manifestações culturais. Os direitos culturais podem ser elencados como aqueles que dizem respeito à valorização e proteção do patrimônio cultural; à produção, promoção, difusão e acesso democrático aos bens culturais, à proteção dos direitos autorais e à valorização da diversidade cultural. O projeto "Cenas que Curam", ainda, em consonância com o Sistema Nacional de Cultura, assim como o Art.1º, I e III da Lei 4.647/2013 que estabelece, respectivamente, que: O Estado garantirá a todos o pleno exercício dos direitos culturais e acesso às fontes culturais, e apoiará e incentivará a valorização e a difusão das manifestações culturais; - O Sistema Nacional de Cultura, organizado em regime de colaboração, de forma descentralizada e participativa, institui um processo de gestão e promoção conjunta de políticas públicas de cultura, democráticas e permanentes, pactuadas entre os entes da Federação e a sociedade, tendo por objetivo promover o desenvolvimento humano, social e econômico com pleno exercício dos direitos cultura . "Cenas que Curam" pretende trabalhar e plantar sementes que possam gerar surgimento de espaços alternativos e democráticos para que a população dê vazão ao seu espírito criador, o que significa a instauração da cultura como direito e cidadania. As ações trarão os resultados positivos sustentáveis, como: valorização da arte cultura, da imagem institucional e da marca dos envolvidos, maior lealdade dos profissionais, maior capacidade para manter e valorizar o público participante, na perspectiva de encontrar e valorizar os talentos, a flexibilidade, capacidade de adaptação e longevidade. É este tipo de intervenção que desperta, estimula e projeta o que há de mais singular e positivo nas comunidades e nas periferias; enfim o que faz aflorar a cultura local. Vale salientar que a proposta, ora apresentada, merece destaque em seus diferenciais, a originalidade e o ineditismo do produto cultural oferecido, uma vez que, o mesmo, irá atender diversas camadas da população da cidade de Nova Lima, levando em consideração faixa etária, condicionamento físico, perfis diferenciados e "gostos" culturais. E, afirmando os desdobramentos para adequar todos os espaços selecionados para atender o público com deficiência física, auditiva e visual, além, da contratação de profissionais de apoio como monitor para atender, se necessário, pessoas idosas e profissionais interprete de libras.

As Oficinas de Palhaçaria, técnicas circenses e Técnicas Teatrais: são grandes instrumentos de promoção de mudança cultural, artística e social, por isso, como é importante utilizá-lo com maior frequência nos ambientes não convencionais, como os que fornecem tratamentos clínico e terapêutico, físicos e mentais, com probabilidades de transformação em todos os setores da vida dos indivíduos, que ali frequentam, proporcionando a comunicação e o compartilhamento de vivências que criam e recriam significados, até então ocultos, pertinentes ao cotidiano dos indivíduos. Jogos de improvisação e teatrais, palhaçaria, dança, canto por exemplo, são procedimentos lúdicos que concedem a experimentação de papéis e situações, favorecendo a catarse e a possibilidade de o indivíduo ser ele mesmo ou ser quem ele desejar, exercendo, dessa forma, a liberdade e a saúde mental. “Cenas que Curam” é a analogia para explicar o processo terapêutico com o teatro e as artes circenses. Assim, quando “abrir as cortinas para as oficinas e depois para as intervenções e apresentações”, os alunos vão se apresentarem, valendo-se de expressões corporais, faciais e vocais para depois realizarem a construção da “encenação do Eu e do Nós” existente em cada um, ressaltando-se aí a importância da liberdade pessoal e os processos de desbloqueios interiores, sem esquecer dos “bastidores”, onde se desenvolve a “troca de saberes” . “Cenas que Curam” é um projeto que vai obter resultados bem positivos, sempre visando a empoderar os sujeitos como “atores de sua própria história”, auxiliando no seu crescimento pessoal, na superação de limites e alívio do estresse da vida moderna. “Cenas que Curam” também tem como objetivo estimular e apresentar aos profissionais da saúde a uma experiência transformadora, “bem como estimula-los o interesse a realizarem abordagens sobre os impactos da arte nesses contextos“. As apresentações do Esquetes e Intervenções artísticas culturais serão frutos das oficinas e encontros com os alunos. O trabalho será realizado à luz dos estudos sobre os jogos improvisatórios desenvolvidos nas oficinas de Palhaçaria, Técnicas Circenses e Teatrais, buscando trabalhar de maneira criativa e dinâmica através de uma oficina de corpo, a oralidade, interpretação e a criação de personagens , domínio e noções de seus corpos, buscando entender e explorar as diversas formas de comunicação através de uma ótica teatral e circense. Objetivo: Utilizar as diversas linguagens (artísticas, corporais e verbais) em diferentes contextos, valorizando-as como fenômenos social, cultural, histórico, variável, heterogêneo e insensível aos contextos de uso, além de compreender e analisar processos de produção e circulação de discursos nas linguagens, para fazer escolhas fundamentais em função de criar os esquetes , gags, reprises, pequenas cenas, intervenções e interações com o público. A Oficina de Técnica Teatral vai lançar mão da metodologia que consisti na aplicação de dinâmicas teatrais, que buscam estimular a criatividade, contação de histórias, expressão corporal e facial, memória, a interação em grupo, o improviso e atenção. Essas dinâmicas teatrais serão aplicadas em nos encontros das oficinas. Durante as dinâmicas os alunos receberão materiais destinados à produção textual, para registrar a experiência vivenciada em esquetes, usando a linguagem verbal e corporal, a memorização, a atenção e também a organização espacial, observando todas essas contribuições do teatro para a construção das esquetes e intervenções artísticas. Os exercícios teatrais serão desenvolvidos com o intuito de promover a iniciação teatral dos alunos e proporcionar o conhecimento prático e teórico, que irá contribuir com a montagem e preparação para as apresentações. Além disso, objetiva propiciar a integração social dos estudantes e desmistificar o pensamento que o teatro se resume as interpretações feitas para elites culturais e que só tem como acontecer em espaços convencionais e executados somente por profissionais.

As oficinas de técnicas circenses realizarão atividades de palhaçaria, malabares, perna-de-pau, acrobacias, equilibrismo. Os alunos vivenciarão um verdadeiro ambiente de aula circense, com preparação corporal através de exercícios de alongamento e aquecimento, introdução básica de cada modalidade circense. Além de se divertir e aprender, todos poderão ter seu primeiro contato com a arte circense e praticar um pouco suas habilidades de coordenação, equilíbrio e elasticidade. Malabares tradicional: de bolas, lenços e aros. O malabares tem como principal objetivo trabalhar a coordenação entre objetos manipulados no ar. Além disso, é um trabalho de concentração, destreza e habilidade manual. Acrobacias de solo: cambalhotas, estrelas, etc. As acrobacias são evoluções de solo de acordo com as possibilidades corporais de cada participante. Palhaçaria: representação de esquetes cômicos e gags, através de reprises tradicionais circenses. Mímicas: números de pantomimas. A mímica sempre fez parte do circo, principalmente com os palhaços mudos, realizando número cômicos utilizando-se somente da linguagem corporal. Perna-de-pau: Equilibrismo, acontar com "pernas" praticamente de brinquedo, onde os pés ficam poucos centímetros acima do chão. Equilibrismo: equilíbrio de vários objetos distintos, entre eles os pratos e rola. Também números de laço, utilizando uma corda. Malabares Moderno: alguns aparelhos representam o malabares atual: diabolo, devil stick, flags, swing, poiôs, etc. bandeiras, diabolos, swing, pratos e outros materiais malabaristicos. Técnicas Teatrais: A Oficina de Técnica Teatral vai lançar mão da metodologia que consiste na aplicação de dinâmicas teatrais, que buscam estimular a criatividade, contação de histórias, expressão corporal e facial, memória, a interação em grupo, o improviso e atenção. Essas dinâmicas teatrais serão aplicadas nos encontros das oficinas. Durante as dinâmicas os alunos receberão materiais destinados à produção textual, para registrar a experiência vivenciada em esquetes, usando a linguagem verbal e corporal, a memorização, a atenção e também a organização espacial, observando todas essas contribuições do teatro para a construção das esquetes e intervenções artísticas. Os exercícios teatrais serão desenvolvidos com o intuito de promover a iniciação teatral dos alunos e proporcionar o conhecimento prático e teórico, que irá contribuir com a montagem e preparação para as apresentações. Além disso, objetiva propiciar a integração social dos estudantes e desmistificar o pensamento que o teatro se resume as interpretações feitas para elites culturais e que só tem como acontecer em espaços convencionais e executados somente por profissionais.

O projeto “Cenas que Curam” vai de encontro às legislações, que visam o bem-estar e a acessibilidade de todas as pessoas em suas atividades e atrações, tendo como base os arts. 42, 43 e 44 da Lei nº 13.146, de 6 de julho de 2015, do art. 46 do Decreto nº 3.298, de 20 de dezembro de 1999, do Decreto nº 9.404, de 11 de junho de 2018. Primeiramente, as atividades serão executadas em espaços públicos e, voltados para atendimentos da saúde, espaços estes que já possuem uma arquitetura e adaptações, que possibilitam a Acessibilidade FÍSICA, oferecendo facilitadores para a locomoção, como rampas, guias táteis, pavimento tátil ou podotáteis, faixas em alto-relevo para fornecer auxílio na locomoção pessoal de deficientes visuais, crianças, idosos e outras que possuem dificuldades para se locomoverem e , nestes espaços, também, já possuem estruturas como banheiros, bebedouros, estacionamentos adaptados. O projeto propõe Acessibilidade de CONTEÚDO, prevendo medidas, para que pessoas com deficiência auditiva possam ter acesso as oficinas e todas demais atividades, uma vez que está prevista contratação de profissional interprete de LIBRAS. A execução terá total sensibilidade para garantir as medidas de acessibilidade física, atitudinal, comunicacional e de conteúdo, sendo estas compatíveis com as ações, que serão desenvolvidas e objetivam garantir a promoção da cidadania cultural, que é direito de todos os cidadãos. Está prevista contratação de profissional, que estará presente nas ações realizadas e será responsável por orientar, conduzir e auxiliar no acesso, assegurando o conforto, a participação e boa visualização das atividades. Fará ainda a interlocução com os gestores do Projeto e profissionais contratados, na perspectiva de informar, sensibilizar e orientar quanto ao acesso do público, mais vulnerável. Abaixo apresentamos o detalhamento: 1- APRESENTAÇÕES CÊNICAS e INTERVENÇÕES LÚDICAS: Serão realizadas na Fundação Nossa Senhora de Lourdes (Hospital), e nos equipamentos da Secretaria Municipal de Saúde: Unidades Básicas de Atendimento e Unidades Básicas de Saúde, conforme Declaração e Carta de Anuência, em anexo. Trata-se de espaços públicos de atendimento à saúde, que já estão adaptados para viabilizar a acessibilidade física, acessibilidade para deficientes visuais. acessibilidade no aspecto arquitetônico: estes espaços estão adaptados com rampas de acesso, rota acessível à circulação principal, além de acesso com autonomia para banheiros adaptados para cadeirantes. Acessibilidade para deficientes visuais: Os espaços públicos estão adaptados com sinalizadores tátil para chão, para que os deficientes possam se locomover com segurança e autonomia. Acessibilidade comunicacional e conteúdo: será utilizada linguagem simples e a língua brasileira de sinais – libras. Será contratado Interprete de Libras, que promoverá a acessibilidade comunicacional, no decorrer das intervenções, caso ocorra a demanda. 2- AÇÃO DESCENTRALIZADA: Acessibilidade física - Aspecto arquitetônico: Os recursos de acessibilidade permitirão o acesso de pessoas com mobilidade reduzida, idosas e cadeirantes, ao locaL onde será realizada a apresentação e a espaços acessórios, como banheiros e circulação. O local da apresentação contemplará rotas acessíveis, com espaço de manobra para cadeira de rodas, rampas de acessibilidade e iluminação. Trata-se de espaço aberto e será disponibilizado banheiros químicos de acessibilidade, conforme previsto no Orçamento. Acessibilidade para deficientes visuais: Tecnicamente não é possível adotar uma medida específica para esse público, que poderá acessar normalmente o espaço onde acontecerá a apresentação e vivencia-la de maneira sensorial. Acessibilidade para deficientes auditivos: Haverá acessibilidade comunicacional em Libras, para contemplar os deficientes auditivos. Acessibilidade para deficientes intelectuais: Tecnicamente não é possível adotar uma medida específica para esse público, que poderá acessar normalmente a mostra e vivencia-la de maneira sensorial. A escolha do local da apresentação levará em conta a acessibilidade de modo a permitir a presença de todos os públicos, com segurança. Acessibilidade atitudinal: Acessibilidade para pessoas que apresentam espectros, síndromes ou doenças, que gerem limitações aos conteúdos assim como as que desconhecem as linguagens ou idiomas dos conteúdos: será disponibilizado um monitor para acompanhar e orientar as pessoas que apresentem algumas destas deficiências. Acessibilidade comunicacional e conteúdo: será utilizada linguagem simples e a língua brasileira de sinais – libras. 3- OFICINAS DE FORMAÇÃO: A proposta pedagógica buscará adequar o aprendizado às dificuldades de cada participante. As oficinas ofertadas serão executadas em metodologias práticas, sem lançar mão em metodologia teórica, o que favorece a inclusão de deficientes auditivos e de pessoas com dificuldades cognitivas. Para o atendimento aos que apresentam dificuldades sensoriais (auditivas ou visuais) e os que apresentam dificuldades físicas, os processos de ensino da técnica e suas adaptações particulares serão realizadas de acordo com a demanda apresentada. As atividades propostas durante as oficinas poderão ser adaptadas pedagogicamente para viabilizar o acesso aos deficientes intelectuais. Assim buscaremos a evolução e a superação dos desafios pessoais; onde concluímos que tanto o processo de aprendizagem quanto o processo avaliativo se darão a partir das características de cada participante. O ensino/aprendizagem se realizará de maneira prática, acompanhando cada indivíduo, atendendo suas características pessoais e suas limitações. Acessibilidade atitudinal: Para viabilizar a acessibilidade para pessoas que apresentam espectros, síndromes ou doenças que gerem limitações aos conteúdos, desconhecem as linguagens ou idiomas dos conteúdos será disponibilizado um monitor para acompanha-las. Será contratado Interprete de Libras, que promoverá a acessibilidade comunicacional, no decorrer das oficinas, conforme demanda. Será realizada uma roda de conversa com os profissionais e participantes das oficinas, com o propósito de sensibilizar e orientar quanto à realidade das pessoas com deficiência.

A proposta criará mecanismos de comunicação off-line e on-line, que favorecerão a descentralização da produção cultural. O intuito é levar a cultura para espaços não centrais e alternativos, que são os equipamentos de saúde pública. Serão pensadas e construídas ações e objetivos, promovendo a descentralização, a democratização do acesso à cultura, a transversalidade cultural e a ocupação dos espaços públicos de Nova Lima, por meio da produção e execução de ampla programação artística cultural. Para alcançar a meta da democratização do acesso, será elaborado plano de comunicação e contratação de profissionais competentes a frente de sua execução, com foco e meta eficazes, que transmitirão mensagens claras e consistentes, para o público-alvo de cada evento, fortalecendo o projeto e a identidade criada, aumentando o engajamento com este público e com a cidade de Nova Lima. Dentre os objetivos, serão exploradas as estratégias traçadas no plano de comunicação de maneira eficaz, uma vez que o maior desejo do projeto é estabelecer uma estratégia efetiva de comunicação com os diversos públicos de interesse dos variados eventos, que a proposta apresenta. O ensejo é garantir que as mensagens-chave (identidade de cada evento) sejam transmitidas de maneira coerente e alinhada com os objetivos das oficinas e valores de cada evento, de cada atração artística cultural. O plano de comunicação será ferramenta essencial para garantir que a comunicação esteja organizada, estratégica, consistente, efetiva e coerente, o que contribuirá para seu sucesso e fortalecimento de cada esquete, intervenção, ou atividade cultural. O grande intuito será conquistar um público efetivo e fiel. Nas estratégias de criação de conteúdo, publicidade, imprensa, o primordial é a criação de uma rede social otimizada, que apresentará a identidade do projeto, agendas e excelência de cada evento, para que todas as informações se espalhem ao máximo, pela cidade de Nova Lima. Com o material de divulgação, impresso e virtual, faremos uso das rádios comunitárias, imprensa espontânea, redes sociais, grupos de whatsap da região, inserção em sites de eventos. Na pré-produção será proposto rodas de conversas nos espaços selecionados e, as oficinas serão abertas para ouvintes. Os ensaios dos esquetes, intervenções e espetáculos terão momentos abertos ao público. Todas as atividades serão gratuitas.

Nome: Vera Lúcia Aparecida Anastácio - Função no Projeto: Coordenadora Executiva Graduada em Serviço Social, com trajetória de atuação nas áreas de cultura, saúde, educação, assistência social. Cursou na UFMG as disciplinas de Mestrado: Metodologia e Planejamento de Projetos”( Ano: 2007); “Aspectos Bio-Pisico-Sociais da Saúde da Infância e Adolescência” (Ano: 2008); “Bioética” (Ano: 2009); Especialização pela USP: Violência Doméstica contra Crianças e Adolescentes (2001). Participação em diversos Cursos de Capacitação, Seminários e Congressos na área de cultura, saúde, educação e assistência social. TRABALHOS CIENTIFICOS: Autora e Co-Autora de vários trabalhos científicos, na área de saúde; Consultoria no Ministério da Saúde, vinculada ao desenvolvimento do Projeto “Complexidade no Cuidado na atenção Domiciliar”, promovida pelo Hospital Alemão Oswaldo Cruz (SP). O projeto atingiu cerca de 550 profissionais, de todo o Brasil(2017). AUTORA E CONCEPÇÃO DAS PUBLICAÇÕES: “Uma História de Magia e Cidadania” (2000) – Prêmio ABERJE 2001; Em Busca da Infância Perdida; Cartilhas com a temática Trabalho Infantil: Criança Precisa de Proteção. Não de Patrão; Lutando pela Promoção e Defesa dos Direitos das Crianças e Adolescentes Trabalhadores; A Família Contra a Exploração do Trabalho Infantil Doméstico. Baralho dos Mitos; Jogo Folclórico para crianças (2003); Cartilhas Rompendo o Muro do Silêncio – Caderno I e II (2006); Tecendo Uma Rede de Cidadania (2011); Semeando Uma Cultura de Direitos - Revista ( 2013 ) e Livro (2015); Jogo da Memória (2022). TRAJETÓRIA PROFISSIONAL: -Curadora do Projeto de Responsabilidade Social “8 Jeitos de Mudar o Mundo” do Banco Mercantil do Brasil e execução da ART BHZ Produtora, em 53 cidades do Estado de MG (Ano 2008) - Assessoria no Ministério da Saúde: palestrante e coordenadora de oficinas de formação Projeto "Ventilação Mecânica Invasiva Domiciliar", abrangência nacional, desenvolvido pelo Hospital Alemão Oswaldo Cruz (SP - 2017); -Assessoria Técnica para Organizações da Sociedade Civil (OSC), terceiro setor, com destaque para Circo de Todo Mundo. -Concepção, elaboração, implantação e gerenciamento de estratégias, programas e projetos culturais; Monitoramento dos Projetos; Sistematização da Prática e Elaboração de Relatórios; Articulação de Parcerias e Captação de recursos. Atendimento direto ao público, em situação de vulnerabilidade social, conforme demanda. -Assessoria Técnica na execução do Serviço de Convivência e Fortalecimento de Vínculos, oferta de atividades socio-culturais, período: 2014 a 2023, executado em parceria com a Prefeitura Municipal de Nova Lima. -Recebeu a Menção de Agradecimento nº 02/2024, em 06/02/2024, emitida pelo Conselho Municipal dos Direitos da Criança e Adolescente, pela contribuição para a promoção, defesa e garantia dos direitos da criança e adolescente, no município de Nova Lima- MG. Nome: Nemer Fornaciari Ltda. Função no Projeto: Coordenação da Comunicação O Escritório é reconhecido pela atuação em projetos voltados para a área cultural e junto a ONGs e empresas relacionadas à sustentabilidade e atuação social. Alguns clientes são: Grupo Galpão, Instituto Amilcar de Castro, Fundação João Pinheiro, SEBRAE, Circo de Todo Mundo, Museu de Arte da Pampulha, Câmara Mineira do Livro, Comissão da Verdade de Minas Gerais, WWF, Grupo Corpo, Quik Cia de Dança, Orquestra Filarmônica de Minas Gerais, Conservação Internacional e Festival Internacional de Dança. Premiação em diversas mostras nacionais e internacionais, como a Bienal Nacional de Design Gráfico, ABDesign Awards, Institut des Hautes Études en Arts Plastiques – França, Anuário do Clube de Criação de Minas Gerais, Prêmio Jabuti, Prêmio Cicero de Excelência Gráfica, Premio ABERJE, entre outros. insta: @nemerfornaciari MARTUSE FORNACIARI: martuse@nemerfornaciari.com FORMAÇÃO: • Comunicação Social Habilitação em Publicidade e Propaganda UNI-bh - 2001, BH, MG • Comunicação Visual Design Gráfico Escola de Design da UEMG, 2003, BH, MG LÚCIA NEMER lucia@nemerfornaciari.com FORMAÇÃO • Comunicação Visual/Design Gráfico Fundação Mineira de Arte Aleijadinho (FUMA) - 1996, BH, MG • Arteterapia Clínica Pomar - Rio de Janeiro, Projeto Terra BH/MG (1999/2000) Nome: Fábio Furtado - Função no Projeto: Diretor Artístico FORMAÇÃO PROFISSIONAL: Ator formado pelo Teatro Universitário UFMG. Trabalhou como professor teatro; coordenador de festivais e eventos artísticos de Belo Horizonte ( FIT/BH, ECUM, FIT Bonecos); coordenador artístico e assistente de direção Circo de Todo Mundo por 6 anos; professor teatro e assistente direção do espetáculo Delírio Barroco, no projeto Valores de Minas do Governo MG; Professor Substituto Curso Teatro Escola Belas Artes/UFMG(2008). Atualmente é coordenador pedagógico e professor nos Cursos Livres de Teatro do Galpão Cine Horto. Foi coordenador das áreas de teatro e dança no Programa Poupança Jovem do Governo MG. Ministrou oficinas Treinamento Físico cidades de MG. Cursou oficinas com profissionais renomados: Jurij Alschitz (Rússia), Maria Thaís Santos (SP), Ana Cláuda Teixeira e Sthefane Brodt (Rio de Janeiro/França), J.C.Serroni (SP), Dudude Hermman (BH), Isabel Maria Ramirez (Espanha), Iino Sorci (Senegal), Walter Lima Júnior (RJ), Carmen Paternostro (BA), Lydia Del Picchia (Grupo Galpão-BH), Kênia Dias (SP), Emerson Danesi (CPT/SP), entre outros. Ator: * No Pirex – Direção: Eid Ribeiro; * Estranha Civilização – Direção: Lydia Del Picchia; * Migrações de Tennessee – Direção: Eid Ribeiro; * Arena de Tolos - Direção: Rodrigo Campos; * Lusco-Fusco ou Tudo Muito Romântico - Direção : Eid Ribeiro; * Anjos e Abacates - Direção: Kalluh Araújo; * As Criadas - Direção: Raquel de Albergaria; * Curupira - Direção: Geraldo Vidigal. Diretor: * Carvão – Cia. Drástica; * Palácio dos Urubus – 5emCena Cia. de Teatro; * Isso que chamamos, talvez por engano, de Amor - Cia. Drástica; * Meus Sentimentos - Cia. Flores de Jorge; * Hotel Açucenas - Cia. Flores de Jorge; * Dama da Noite - Cia. Drástica; * O Sexo Não Floresce na Monotonia - Cia. Acômica - Vencedor do prêmio Myriam Muniz - Funarte; * Circular 01 - Vencedor do prêmio Fomento ao Teatro do FIT-BH. * Identidades - Circo de Todo Mundo * Micelania Qurioza - Malévola Companhia de Teatro Preparador Corporal: * Preparador Corporal do Grupo Atrás do Pano (2010-2020) * Preparador corporal da Cia Acômica (1995-2007); * O Cobertor e a Bicicleta - Direção Eid Ribeiro; * O Alienista - Direção: Carlos Delgado; * Dama da Noite - Cia. Drástica; * Produtor: * Coordenador do FIT/BH; * Projeto "Corpo Santo é o corpo de cada um". *Assistente da Coordenação Geral - ECUM - Encontro Mundial das Artes Cênicas - 2011 Cinema: * Batismo de Sangue - de Helvécio Ratton. * Residentes - Tiago Matta Machado Oficineiro: Teatro para idosos - Galpão Cine Horto - 2008 a 2021 *Oficina - Inverno Cultural de São João Del Rey - 2008; Teia – Rede de Experimentação e Investigação das Artes Cênicas- Ipatinga-MG (2006) * Oficina no 2º Festival de Teatro Cataguases em Cena *NÚCLEO DE INVESTIGAÇÃO TEATRAL - Teia – Rede de Experimentação e Investigação das Artes Cênicas- Ipatinga- MG - setembro/2004 a março/2005 *Oficina CRIAÇÃO COLETIVA EM GRUPO TEATRAL - Fundação Cultural de Uberaba (MG) - novembro/2001 *OFICINA TEATRAL CORPO EM MOVIMENTO - FACULDADE FUMEC (2001) * 33° FESTIVAL DE INVERNO DE DIAMANTINA – UFMG - Coordenação com Eid Ribeiro da Oficina de Técnicas Circenses - Circo de Todo Mundo (2001) * OFICINA no 14° Inverno Cultural de São João Del Rey(2001) * II SEMINÁRIO DE PRÁTICA PEDAGÓGICAS UFMG - Faculdade de Farmácia (1995) * OFICINA DE TEATRO/DANÇA/CRIAÇÃO DE FIGURINOS E INSTRUMENTOS - Colégio Pitágoras (1995) * OFICINA DE TEATRO PARA ADOLESCENTES - Oficina ministrada pela Cia. Acômica para adolescentes, filhos de catadores de papel da SLU - ASMARE - agosto/setembro-1997. * OFICINA TEATRO E DANÇA - Festival de Inverno de Santa Luzia – MG -

PROJETO ARQUIVADO.