Gênero Livre

Itinerância do espetáculo teatral Gênero Livre, com Christiana Guinle

Descobertas e questionamentos sobre questões envolvendo identidades de gênero e orientação sexual ganham a cena no espetáculo “Gênero: Livre”.A pessoa de gênero fluido que não sabe qual banheiro usar, o menino com trejeitos femininos que é podado e agredido na infância tentando que ele seja o “esperado” pela sociedade, e questionamentos sociais sobre masculino e feminino surgem em cena a partir das experiências pessoais e descobertas de Christiana Guinle: “Ela virou sapatão? Virou gótica? Rock & Roll?”.Pela vida de Thomas Batty (1869), conhecemos umas das primeiras pessoas documentadas como “não-binárie”. Mal Blum, que nascido no judaísmo, não é homem e nem mulher. Pandora Boxx, a drag queen que é homem e mulher, tudo junto, ao mesmo tempo. Miley Cyrus que transita entre os gêneros... Todos eles estão em cena através das falas e da vivência de Christiana Guinle.Com encenação e roteiro agéis e contemporâneos, figuras históricas “queer” aparecem no espetáculo para trazer diversas outras camadas e abordagens sobre a questão de gênero.

Objetivo Geral Itinerar com o monólogo Gênero: Livre pelo Sudeste, Centro-Oeste e Nordeste. "Gênero: Livre" é um projeto que trata de desdobramentos sobre gênero, desde os preconceitos arraigados na sociedade, até os debates sobre liberdade em um mundo pós-gênero. O monólogo é dirigido por Ernesto Picollo e protagonizado por Christiana Guinle, artista de gênero fluido que serviu como inspiração para a criação do espetáculo teatral. A partir da busca de Christiana pela identificação com seu gênero e a insatisfação com as possibilidades binárias que sempre se apresentavam, o projeto "Gênero: Livre" foi desenvolvido. O texto do espetáculo é de Pedro Henrique Lopes, inspirado na história da atriz protagonista e de muitas outras pessoas que, ao longo da história, não conseguiram se enquadrar nos padrões da sociedade. Objetivo Específico - Itinerar pelas cidades do Rio de Janeiro, São Paulo, Brasília, BH, Vitória, Salvador e Recife - Realizar 24 apresentações na cidade do Rio de Janeiro, 12 em São Paulo, 4 sessões em Brasília, 4 sessões em BH, 4 sessões em Vitória, 4 sessões em Salvador, 4 sessões em Recife, totalizando 56 apresentações em teatro com 200 lugares, atingindo um público estimado de 11.200 pessoas, na faixa etária de 16+ - Realizar 01 Palestra com Christiana Guinle sobre "Processo Criativo" nas cidades da itinerância - Realizar 16 sessão de libras no Rio de Janeiro e 16 em São Paulo - Frase de conscientização educativa nos materiais digitais ou gráficos - Gerar cerca de 80 postos de trabalho e mais de 100 indiretos

A sociedade tem evoluído e mudado muito rapidamente nas questões referentes aos gêneros e à sexualidade. No Brasil e em muitos outros países, diversos artistas têm se posicionado e criado obras artísticas expondo suas orientações relacionadas ao gênero e à sexualidade. Christiana Guinle, protagonista e inspiração para a criação deste projeto, acompanhou esta evolução social das questões de gênero no centro do debate. Do lado de fora, ela via o mundo borbulhando de novidades e liberdades, em contraponto à visões cada vez mais retrógradas e ultrapassadas em defesa de ideais utópicos de perfeição humana, que tenta enquadrar todos em um mesmo padrão e que defende a superioridade de alguns sobre outros; do lado de dentro, suas questões íntimas pulsavam buscando algo que nem ela podia entender. A descoberta da não-binariedade e a possibilidade de fluir entre os gêneros foram libertadoramente perturbadoras. O entendimento de Christiana (e de outros, outras e outres) por sua própria identidade sexual e de gênero, assim como o conceito de pós-gênero (postgenderism) introduzidos por George Dvorsky num ensaio de 2008, que propõe a explosão social, psicológica e cultural do gênero binário, são as válvulas que impulsionaram a criação do projeto "Gênero: Livre", desde a criação do espetáculo, da exposição online e até os debates com equipe e público promovido por eles. Pensando na legitimidade de levantar tais questionamentos, a equipe do projeto é majoritariamente composta de artistas LGBTQIA+ com alta relevância no mercado nacional. O diretor Ernesto Picollo, com mais de 20 anos de experiência, dirigiu espetáculos de extremo sucesso, como: "Simples Assim", texto de Martha Medeiros e Rosane Lima, com Julia Lemmertz (2019); "Andança, Beth Carvalho o musical"; "Sonhos de um sedutor" (2013/2014) de Woody Allen; "Doidas e Santas" texto de Regiana Antonini, com Cissa Guimarães (2010 até 2016), e "A História de Nós 2", texto de Lícia Manzo com Alexandra Richter e Marcello Valle (2009 até hoje). A atriz Christiana Guinle ingressou aos 15 anos na Royal Shakespeare Company, em Londres. Ganhou o prêmio Mambembe de Melhor Atriz em "A Odisseia de Homero", sob direção de Carlos Wilson. Em 1993, foi indicada no Prêmio Molière por sua atuação em "O Inferno são os Outros". Em 1994, ganhou o APCA (Associação Paulista de Críticos de Arte) por sua atuação em Anjo Negro. Em 1996, foi premiada no Shell por "A Dama do Mar" e no Festival Alternativo de Berlin por "Metalguru". O incentivo através da Lei Rouanet do Ministério da Cultura é imprescindível, pois os custos de itinerância são altos e o espetáculo promoverá a inclusão, estabelecida por lei, mas ignorada por grande parte da sociedade, somente assim conseguiremos a oportunidade de buscar recursos na iniciativa privada e exibir e ser acolhido pela crítica e público; uma vez que seria impossível itinerar com esse espetáculo sem esse incentivo. O projeto se enquadra no Art 1o. de 1991: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; IX - priorizar o produto cultural originário do País. O projeto se enquadra no Art 3o. de 1991: I - incentivo à formação artística e cultural, mediante: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore;

Não se aplica

Rio de Janeiro, São Paulo, Brasília, BH, Vitória, Salvador e Recife Acessibilidade física: salas de apresentação que sejam acessíveis, com rampas e poltronas especiais. Acessibilidade de Conteúdo: Acessibilidade para deficientes auditivos: 16 sessão com intérprete de libras no Rio de Janeiro e 16 em São Paulo Acessibilidade para deficientes visuais: - Direcionar deficientes visuais para conhecer o cenário Disponibilização do registro audiovisual (Teaser nas redes sociais do projeto) para divulgação da peça

Para Democratização de Acesso será disponibilizado para as cidades do Rio de Janeiro, São Paulo, Brasília, BH, Vitória, Salvador e Recife - Distribuição de ingressos gratuitos conforme Plano de Distribuição - Disponibilização de registros audiovisuais (Teasers) nas redes sociais do projeto gratuitamente - Disponibilização nas redes sociais do projeto a Palestra (Teasers) gratuitamente - 1 Palestra sobre "Processo de Criação" de 30 minutos após o espetáculo com Christiana Guinle em todas as cidades Art. 28. Em complemento, adotaremos as seguintes medidas de ampliação do acesso: IV - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referente ao produto principal; VI - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas;

A proponente exercerá a função de Atriz no projeto ERNESTO PICCOLO Direção Geral Ator e diretor com mais de 30 anos de comprovada experiência, que se destaca no meio cultural por sua versatilidade (teatro, TV e cinema), desde que recebeu o Prêmio Coca Cola de Teatro Jovem / 1992 por sua direção de “A Guerrinha de Tróia”, de Neusa Caribé, Cássia Fourreaux e Alain Pierré. Últimos trabalhos realizados como diretor de teatro: “Simples Assim” texto de Marta Medeiros e Rosane Lima, com Julia Lemmertz; “D.P.A, a peça” roteiro de Pedro Henrique Lopes e Flavia Lins e Silva; “Andança, Beth Carvalho o musical” com texto de Rômulo Rodrigues e grande elenco; “A Galinha Pintadinha, em Ovo de Novo” , musical infantil com roteiro de Marcos Luporinir e Juliano Prado e dramaturgia e texto final de Keli Freitas; “Para todos – Apesar de você” no Galpão Aplauso com 100 jovens de comunidades de baixa renda (2014); “Eu e ela” texto de Guilherme Fiuza, com Claudia Mauro, André Dalle e Stella Brajterman (2014 / 2015); “Sonhos de um sedutor” (2013/2014) de Woody Allen e no elenco Luana Piovani, George Sauma, Heitor Martinez e Georgiana Goes; “Feliz Por nada” (2013/2014) baseado no livro de mesmo título de Martha Medeiros e no elenco Cristiane Oliveira, Luisa Thirè e Gil Hernandez, “Na sobremesa da vida” com texto de Maria Letícia e no elenco Emiliano Queirós, “Doidas e Santas” texto de Regiana Antonini a partir do livro de Martha Medeiros com Cissa Guimarães (2010 até 2016), “Igual a você” textos de Adriana Falcão, Lícia Manzo, Regiana Antonini , entre outros e no elenco Camila Morgado, Bia Nunes e Anderson Müller (2010), “A História de nós dois” texto de Lícia Manzo com Alexandra Richter e Marcello Valle (2009 / 2011 / 2012 / 2013). Ernesto recebeu o Prêmio Coca Cola de Teatro Jovem / 96 na categoria especial pelo conjunto de trabalhos das Oficinas de Criação de Espetáculo” e Prêmio Cantão de Teatro Jovem na categoria de melhor trilha sonora, além de diversas outras indicações à prêmios listados a seguir: - Prêmio Coca Cola de Teatro Jovem / 96: indicação na categoria especial pelo trabalho de pesquisa desenvolvido em “Funk-se”. Prêmio Coca Cola de Teatro Jovem / 97: indicação na categoria de melhor espetáculo / “Com o Rio na Barriga”. Prêmio Coca Cola de Teatro Jovem / 97: indicação na categoria de melhor diretor por “O Futuro Era Hoje”. Prêmio Coca Cola de Teatro Jovem / 98: indicação de melhor diretor e melhor espetáculo por “DNA Brasil”. Prêmio Shell de Teatro / 98: indicação na categoria especial pelo trabalho desenvolvido nas Oficinas de Criação de Espetáculo. Prêmio Sharp de Teatro / 98: indicação na categoria de melhor musical - “DNA Brasil”. Prêmio Coca Cola de Teatro Jovem / 99: indicação de melhor diretor e melhor espetáculo por “Praça Onze, o musical”. Em 2005 recebeu duas indicações ao Prêmio Shell de Teatro: Categoria de Melhor Diretor por seu trabalho em “Divã” e Categoria Especial pelo desenvolvimento do projeto “Oficinas de Criação de Espetáculo”. PEDRO HENRIQUE LOPES Roteiro Original e Trilha Sonora Mestre em Comportamento do Consumidor pela Fundação Getulio Vargas (FGV), Especializado em Design de Narrativa Audiovisual pela Pontifícia Universidade Católica do Rio de Janeiro (PUC-Rio) e Bacharel em Artes Cênicas pela Universidade Federal do Estado do Rio de Janeiro (UNIRIO), e Bacharel em Turismo - Gestão do Entretenimento pela Universidade Federal Fluminense (UFF), Pedro recebeu o Prêmio Botequim de Melhor Roteiro Infanto-Juvenil Original em 2017 para "Bituca" e Melhor Direção de Produção para "O Menino das Marchinhas" no Prêmio CBTIJ 2016. No teatro, Pedro escreveu os espetáculos infantis "Detetives do Prédio Azul - O Mistério do Teatro" (2019, indicado ao melhor espetáculo infantil no Prêmio Melhores do Guia), "Luiz e Nazinha" (2013, indicado ao Roteiro Original e Melhor Ator no Prêmio CBTIJ 2015, e Melhor Ator no Prêmio Zilka Salaberry 2015), "O Menino das Marchinhas" (2016, indicado ao Roteiro Original e Melhor Ator no Prêmio CBTIJ 2016, e Melhor Ator no Prêmio Botequim Cultural 2016), "Bituca" (2017, Melhor Roteiro Original no Prêmio Botequim Cultural 2017, e indicado para Melhor Roteiro Original no Prêmio CBTIJ 2017), "Tropicalinha" (2018, Melhor Espetáculo Infantil no Musical Rio 2018 e Prêmio Brasil Musical 2018), "Raulzito Beleza" (2019, Melhor Espetáculo Infantil no Musical Rio 2019), e "Pimentinha" (2020). Ele também escreveu a comédia musical "O Meu Sangue Ferve Por Você" (2009 e 2020, Prêmio Melhor Remontagem pelo Musical Rio 2020), a versão brasileira da peça irlandesa "Mojo Mickybo" (2019) e o musical original "A Conferência dos Monstros" (2022). Além de escrever para teatro, suas obras incluem a coleção de livros "Gêmeos?!"(Gêmeos?!, 2020), os roteiros e canções das séries animadas "Dodó e Tatá" (2021), e "Pequenininhos" (2021), e também o curta original "Transe" (Trance, 2021). Como ator, Pedro integrou o elenco da versão brasileira dos espetáculos internacionais "They're Playing Our Song" (2009), "The Rocky Horror Show" (2010), "Baby" (2011), e "Mojo Mickybo" (2019). Além disso, protagonizou os musicais brasileiros "Chacrinha" (2014), "O Meu Sangue Ferve Por Você". (2009 e 2020), "Luiz e Nazinha" (2013), "O Menino das Marchinhas" (2016) e "Tropicalinha" (2019). Pedro também atuou com a Disney (EUA e Brasil), e em várias telenovelas brasileiras ("Aquele Beijo" 2011, "Êta Mundo Bom!" 2016, e "Verão 90" 2019). CHRISTIANA GUINLE Produtora Executiva e Elenco Atriz, musicista e artista plástica, Christiana Guinle ingressou aos 15 anos na Royal Shakespeare Company em Londres, após graduar-se volta ao Brasil e atuou em obras conhecidas internacionalmente. Em Teatro, esteve em “A Odisseia de Homero”, onde ganha o prêmio Mambembe de Melhor atriz direção Carlos Wilson; “O Inferno São os Outros” (1993), de Jean Paul Sartre, sob direção de Antonio Abujamra, é indicada ao prêmio Moliére de mehor atriz; “O Anjo Negro” (1994), de Nelson Rodrigues e direção de Ulisses Cruz, ganha o prêmio APCA de melhor atriz; “A Dama do Mar” (1996), de Ibsen e direção de Ulisses Cruz, ganhadora do prêmio shell de melhor atriz direção Ulisses Cruz. No cinema, esteve em “A Espera”, de Luis Fernando Carvalho, premiado como melhor filme no festival de Gramado, e em “MetalGuru”, de Flavio Colker, onde é indicada ao Urso de Ouro no Festival de Berlim, e ganha o prêmio de melhor atriz no festival alternativo de Berlim. HELENA ARAÚJO Figurino Figurinista com longa carreira na televisão e no teatro, com experiência de 27 anos de TV Globo trabalhou com grandes nomes da tele dramaturgia como Roberto Talma, João Falcão e Maurício Farias. Ao longo de sua trajetória profissional, entre seriados infantis ou de humor, minisséries, novelas e peças de teatro, tem atuado entre as mais diversas linguagens dramáticas. A estética lúdica e fantástica das versões mais recentes do Sítio do Pica-pau Amarelo passando pelo humor perspicaz e atual do programa Tá no Ar ao drama policial A Teia afirma o caráter múltiplo e versátil de uma bagagem criativa como figurinista. Gabriel Prieto Iluminador Iluminador e assinou o desenho de luz de vários espetáculos teatrais, entre eles: “Raul Seixas - O Musical”, “Abismos”, “A História é uma Istória”, “Carta a um Jovem Ator”, “Cabaré Sade”, “Eu quem, eu somos”, “Contágio”, “Lívia”, “Camaleão e as Batatas Mágicas”, “Mármore” e “Vácuo”.

Periodo para captação de recursos encerrado.