Fringe 2025

Realização da 24ª edição do Fringe como mostra paralela de Artes Cênicas ao Festival de Curitiba, sem curadoria e aberto a qualquer companhia de teatro profissional. O Fringe é consolidado no Brasil como uma das principais vitrines das artes cênicas do país.

O Fringe Curitiba é a Mostra sem curadoria do Festival de Curitiba! Um espaço aberto e democrático que reúne espetáculos de diversas manifestações e linguagens que se apresentam por toda a cidade de Curitiba e região metropolitana.

OBJETIVO GERAL: Realizar a Mostra Fringe, sem curadoria especializada, abrindo inscrições para qualquer companhia profissional de teatro que queira apresentar seu trabalho. Tornar o Fringe um projeto cada vez mais amplo, ofertando em Curitiba um verdadeiro intercâmbio entre profissionais de artes cênicas. O projeto também pretende continuar proporcionando postos de trabalho e movimentar a economia criativa da cidade ofertando também muitas possibilidades de programação para o mais variado público. OBJETIVOS ESPECÍFICOS: - Realizar durante 12 dias apresentações de artes cênicas em teatros e espaços alternativos de Curitiba e região metropolitana; - Realizar a apresentação de, em média, 300 espetáculos; - Ocupar com cultura, em média, 40 espaços (entre fechados e espaços públicos) de Curitiba e região metropolitana. - Manter a média anual de 50 espetáculos gratuitos entre espetáculos de rua e espetáculos em teatros.

O Fringe acontece em Curitiba desde 1998 e é uma Mostra paralela ao Festival de Curitiba. Sua criação foi inspirada no Fringe de Edimburgo, na Escócia, onde surgiu espontaneamente o primeiro Fringe do mundo, quando companhias que não estavam na programação do Festival Internacional de Edimburgo resolveram criar um evento paralelo à margem do oficial. Desde então, outros Fringes surgiram pelo mundo, inclusive o de Curitiba. Assim como todos os eventos culturais ficaram paralisados durante a covid-19, com o Fringe não foi diferente, ficando 03 anos parados. Em 2023 voltou para seus 25 anos e foi um grande sucesso de público. Desde seu início o Fringe cresceu em número de espaços, número de apresentações, número de artistas envolvidos, número de trabalhadores diretos e indiretos e em número de público. O Fringe é democrático e possibilita o encontro, a troca de informações, a divulgação de trabalhos, a colocação de ideias em cena. A Mostra promove companhias profissionais dando visibilidade e suporte. É descentralizado e acontece em diversos locais da cidade e região metropolitana. São praças públicas, terminais de ônibus, escolas e outros espaços alternativos, além dos teatros espalhados pela cidade O Fringe tem números grandes de contratação e formação de profissionais técnicos da cidade, movimentando assim a cadeia de empresas e profissionais da área. Para que um projeto tão grande como o Fringe aconteça é de fundamental importância o uso dos mecanismos da Lei de Incentivo à Cultura, Lei 8313/1991. Esse projeto se enquadra nos seguintes incisos do Art. 1º da Lei 8313/91: I - Contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - Promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; O projeto tem por finalidade (dentre as elencadas no Artigo 3º da Lei 8313/91): II - Fomento à produção cultural e artística, mediante: e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres; IV - Estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos;

- Local de realização: Os projetos integrantes do Fringe serão apresentados em cerca de 40 espaços, entre teatros tradicionais e alternativos, ruas e praças. - A fonte de informação e o conteúdo são de produção interna e de colaboração externa, por meio do cadastro de companhias de teatro participantes do evento. Todo processo de cadastramento é online através do site oficial. Site: www.fringe.com.br - Nessa etapa fica impossibilitado o envio da programação do Fringe. Essa informação será possível apenas na fase final de pré-produção. - As companhias que se cadastram escolhem o valor do ingresso, que pode ser gratuito ou de R$6,00 a R$80,00 reais. - O Fringe é uma mostra democrática. Os únicos requisitos exigidos são: Preencher todos os itens do cadastro e que, no mínimo, 80% dos integrantes do grupo possuam registro profissional junto à Delegacia Regional do Trabalho (DRT) ou sindicato da região. - É responsabilidade do Fringe a locação do espaço, um kit de equipamentos de som e luz e Contratação de equipe local: a) Produtor de espaço; c) Assistente de Produção - Bilheteiro; d) Maquinista; e) Técnicos - O valor da bilheteria de todos os espetáculos é repassado para as companhias com devidos descontos - Do valor total do borderô é retirado um percentual para custear pagamento de ISS, outras taxas e licenças. O proponente deste projeto não fica com o valor da bilheteria - Todos os integrantes de companhias residentes fora de Curitiba e região metropolitana recebem almoço e janta. - Os espetáculos de rua com integrantes não residentes em Curitiba ou região metropolitana recebem uma refeição por dia e hospedagem em hostel ou alojamento parceiro do festival.

O Fringe compreende, em média, 300 espetáculos que se cadastram para participar durante os 12 dias de Festival em 40 espaços diferentes, criando uma programação intensa que se estende em todos os períodos do dia e em diversos pontos da cidade e região metropolitana simultaneamente. O Festival dará suporte de acessibilidade em todos os espaços e apresentações da seguinte forma: PRODUTO MOSTRA/FESTIVAL E ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS *Acessibilidade Arquitetônica: (rubrica materiais e equipamentos para montagem) - Os espaços de apresentações que não tiverem acesso físico adequado, o projeto se compromete a adaptar com rampas, banheiros e sinalizações. Acessibilidade Comunicacional auditiva: (Rubrica intérprete de libras) - Disponibilização de intérprete de libras em 100% dos dias de Fringe (são 12 dias de apresentações). - Divulgação dos espetáculos com Libras nas redes online com vídeo com Intérprete de Libras. Acessibilidade comunicacional visual: (rubricas locação de equipamentos, narrador de audiodescrição) - Disponibilização de audiodescrição em 100% dos dias do Festival, um por dia. (12 apresentações). - Divulgação com #pratodosverem nas plataformas online. *Acessibilidade comunicacional Intelectual: Atendimento à Lei 12764 de 27 de dezembro de 2012, que Institui a Política Nacional de Proteção dos Direitos da Pessoa com Transtorno do Espectro Autista, oferecendo: - Atendimento preferencial, entrada no Espaço de Apresentação preferencial de modo que a pessoa e seus acompanhantes tenham atendimento prioritário na escolha dos assentos (nos espaços que não tem lugar marcado, que corresponde à 95% dos espaços); - Identificação e sinalização da prioridade da pessoa com espectro autista com a fita quebra-cabeça dentro de 100% dos espaços para sinalizar a preferência em fila; - Produtores e assistentes treinados para conduzir e atender através de treinamento com linguagem simples e assertiva; PRODUTO CONTRAPARTIDA SOCIAL *Acessibilidade comunicacional física: (rubrica materiais e equipamentos para montagem) - Os espaços das ações que não tiverem acesso físico adequado, o projeto se compromete a adaptar com rampas, banheiros e sinalizações caso haja necessidade. Acessibilidade comunicacional auditiva: (Rubrica intérprete de libras) - Intérprete de Libras para ações formativas caso haja inscritos que necessitem desta acessibilidade. Acessibilidade comunicacional visual: (rubrica Mediador) - Caso haja necessidade, o mediador fará descrição de si e do ambiente. *Acessibilidade comunicacional Intelectual: - Produtores e assistentes treinados para conduzir e atender com linguagem simples e assertiva. Prioridade de entrada a pessoas com alguma síndrome ou do espectro autista.

- Informamos que, em atendimento ao Art. 30 da IN nª 11/2024, o projeto adotará o critério abaixo: II - oferecer transporte gratuito ao público, prevendo acessibilidade à pessoa com deficiência ou com mobilidade reduzida e aos idosos, incluindo os seus acompanhantes; VI - realizar ação cultural voltada ao público infantil ou infantojuvenil;

O proponente desempenhará a direção geral/ administrativa e financeira do projeto, sendo encarregado da coordenação de toda sua execução artística, operacional, contábil e financeira. Nome: João Ricardo Tramujas von Borell du Vernay Função no Projeto: Direção Geral e Administrativa Formação Acadêmica: Administração de Empresas – incompleto – FAE Faculdade de Administração e Economia do Paraná. Currículo Resumido: Atualmente é Diretor de Operações da APICE, desde abril de 2019; Co Fundador da DSI Strategic Vision, Sócio da TICKETFY Intermediações Digitais, de maio de 1989 a março de 1992 Gerente Regional Veritas Promoções e Eventos, de setembro de 1992 a setembro 1998 sócio diretor da Promoter Marketing Promocional, de novembro 1998 a março de 2001 diretor da Gelo Cristal, em março de 2001 diretor da Master Promo, de abril de 2001 a junho de 2003 diretor da Plano de Ação, de junho a novembro 2003 diretor da Bridge Marketing Promocional, de novembro de 2003 até março de 2008 diretor da Go On (!) Ativação de Marca, de março 2008 a abril de 2010 diretor da Des+ Ativação de Marca, de maio de 2010 até julho de 2011 diretor na Canal de Marketing Promocional, de agosto de 2011 a junho de 2018 diretor comercial na DSI Strategic Vision, de junho de 2018 até abril de 2019 diretor na BP One Live Marketing. Leandro Knopfholz – Direção ArtísticaFormação acadêmica: : Bacharel em Administração pela UFPR (1997); Pós-Graduado em Gestão de Negócios pela FGV (2002); Mestre em Gestão das Artes pela City University de Londres (2005); Experiência Profissional: Criador e diretor do Festival de Teatro de Curitiba (1992-atual); Diretor Geral do Festival de Dança de Joinville-SC (1998); Diretor de Ação Cultural da Fundação Cultural de Curitiba (2001-2004); Produtor Internacional da Cia. de Dança Deborah Colker (2006-2014). Prêmios: Indicado como finalista ao 5.º Prêmio Bravo Prime de Cultura, realizado pela revista Bravo! na categoria Personalidade. Ganhador do prêmio Topview como Produtor de Shows do Ano 2019, Prêmio Arcanjo de Cultura de 2019 – Festival de Teatro de Curitiba. Fabíula Passini – Direção ArtísticaFormação acadêmica: Graduada em Licenciatura em Teatro pela UNESPAR (Universidade Estadual de Artes do Paraná (2009); Pós-graduanda em Gestão Cultural: Cultura, Desenvolvimento e Mercado pelo Senac-SP.Experiência Profissional: Atualmente é Diretora na Parnaxx Ltda, Diretora do Festival de Curitiba desde 2020, Curadora da Mostra Infantil Guritiba (2016-atual). Coordenadora de Produção do Festival de Teatro (2015 – 2019), Produção Executiva do Festival de Teatro de Curitiba (2014), Coordenação de Projetos do Festival de Curitiba (2011 a 2013); Supervisora de atendimento na Bilheteria do Festival de Curitiba (2009-2010); Produtora no Festival Internacional de Palhaços: "8° encontro dos Anjos Do Picadeiro" (2009); Caroll Teixeira – Direção de produção Experiência profissional: produtora cultural desde 2009 iniciou suas atividades no Espaço Cênico ao lado da atriz e produtora Nena Inoue onde permaneceu como produtora executiva e administradora do espaço até 2012. Diretora de Produção do Festival de Curitiba desde 2015. Foi produtora executiva da Companhia Brasileira de Teatro em 2017/2018. Fora da cena teatral coordenou a produção em grandes eventos da Secretaria de Cultura da Cidade de São Paulo como Virada Cultural, SP na Rua, Rua da Gente, Mês do Hip Hop, Festival Mário de Andrade e Jornada do Patrimônio de 2015 a 2021. No audiovisual foi produtora dos seguintes trabalhos: O Hóspede Americano (HBO), Aruanas (Globo), Boca a Boca (Netflix), Irmandade (Netflix), entre outros. Siciane Geruntho – Produção Executiva Formação: Bacharelado em Comunicação Social – Relações Públicas pela Universidade Federal do Paraná (UFPR) e Pós-Graduação em Gestão Cultural: Cultura, Desenvolvimento e Mercado pelo Senac/SP (dez/2022). Experiência profissional: Produção Executiva da Parnaxx LTDA (2019-atual) – Produção Executiva do Festival de Teatro de Curitiba, Risorama, Hahanaguá, Mish Mash, Gastronomix. Produção de Audiovisual da Produtora de Conteúdo Uau Hub (2019-2021). Logística de Pessoas do Festival de Teatro de Curitiba (2017-2019), Coordenação de Produção do Muralzinho de Ideias (2017-2019), Produção Executiva do Evento “Vinada Cultural” (2016-2019), Produção Local de Shows (2015 – 2019), Coordenadora da Mostra Fringe (2012-2013), Coordenação de Produção Audiovisual da Asteroide Filmes (2012-2014), Produtora d’A Banda Mais Bonita da Cidade (2011-2013).

Aplicação de Inabilitação cautelar, conforme decisão emitida pelo Secretário-Executivo mediante Ofício nº 695/2026/GSE/MinC (SEI Cultura n° 2702491 ).