Ella e Marilyn - a história de uma grande amizade”

O projeto destina-se à produção e realização do espetáculo Teatral musical intitulado "Ella e Marilyn - a história de uma amizade" com apresentações em várias cidades através de circulação e temporada na cidade de São Paulo _ capital e narra a história da grande amizade entre duas grandes figuras femininas, Ella Fitzgerald e Marilyn Monroe, um exemplo emblemático de como a solidariedade entre mulheres pode desafiar e superar barreiras sociais, incluindo o racismo.

Quando pensamos em ícones do século XX, Ella Fitzgerald e Marilyn Monroe são nomes que rapidamente vêm à mente. Mas o que muitos não sabem é como a amizade entre essas duas mulheres extraordinárias mudou vidas e desafiou barreiras sociais. Com uma belíssima trilha sonora que transita por diferentes estilos e ritmos, o espetáculo destaca-se por canções inéditas e sucessos interpretados em duetos e solos pelas atrizes. A produção consegue unir duas figuras tão distintas através de uma amizade profunda e uma paixão em comum: a arte. Se você ama musica e histórias emocionantes, este espetáculo é imperdível. A combinação de talentos e emoções cria uma experiência única que celebra a união e a criatividade artística através da música. A amizade entre as duas artistas para alguns ainda pode parecer obra ficcionalizada pois, de uma certa forma, o telefonema de Marilyn para o dono da Mocambo põe abaixo o mito da atriz como uma figura fútil. Por outro lado, o episódio força muita gente a aceitar o fato de que uma cantora negra, mesmo do porte artístico de Ella, tenha sido capaz de mobilizar socialmente Marilyn Monroe. Muito embora sejam duas das maiores personalidades do mundo do entretenimento do século 20, é difícil imaginar algo em comum entre Ella e Marilyn. Durante os anos 1950 elas poderiam facilmente nunca terem desenvolvido uma relação de amizade: uma negra e a outra branca em um Estados Unidos ainda muito segregado, inclusive no mundo das artes. Desde o início de sua carreira aos 15 anos de idade, Ella Fitzgerald sempre foi reconhecida por seu inegável grande talento e hoje considerada um dos gênios do jazz. Marilyn Monroe, ao contrário, até bem pouco tempo atrás era publicamente reconhecida somente como um símbolo sexual que interpretava o papel da loura burrinha dentro e fora das telas. Contudo, as últimas décadas testemunharam um tipo de releitura da pessoa Marilyn, revelando uma mulher mais fascinante e complexa do que aquela construída por Hollywood e pela imprensa. Na verdade, o eterno símbolo sexual foi uma mulher muito inteligente, sedenta por conhecimento e de posturas políticas lúcidas, e que hoje passa a ser vista como uma atriz de talento na comédia e no drama, e também como uma cantora com uma marca única. Ella e Marilyn tinham algo muito forte em comum. Elas tiveram infâncias difíceis. Marilyn nunca conheceu seu pai e, após sua mãe ser internada por problemas mentais, ela passou por vários lares substitutos e viveu em um orfanato. Ella basicamente foi uma menina de rua que ajudava sua família entregando mensagens para o “jogo de números” (algo bem similar ao “jogo do bicho”), trabalhou como vigia de um bordel, e depois da morte de sua mãe ela foi colocada em um reformatório do qual ela fugiu e voltou para a rua. Independentemente de seu reconhecimento e popularidade, Ella Fitzgerald como musicista negra, ainda nos anos 1950 estava limitada a se apresentar em pequenos clubes de jazz, mas sempre usando a porta dos fundos. Este tratamento dado aos músicos negros era o mesmo nos restaurantes e nos hotéis. Músicos negros não podiam se apresentar nas grandes casas noturnas. Nem mesmo Ella Fitzgerald. Em 1941, a casa noturna Mocambo é inaugurada em West Hollywood e imediatamente se tornou um sucesso. Foi lá que, em 1943, Frank Sinatra faz sua grande estreia em Los Angeles. Nos anos 1950, a Mocambo se torna um dos locais mais badalados de Hollywood, sendo frequentada por Clark Gable, Charlie Chaplin, Humphrey Bogart, Lauren Bacall, Lana Turner, Elizabeth Taylor e vários outros famosos. Artistas negros, no entanto, não eram permitidos a se apresentarem naquela casa noturna. Nem mesmo a grande Ella Fitzgerald. E é em 1955, que Marilyn entra em cena. A atriz defendia e apoiava a integração racial. “O que eu realmente quero dizer: O que o mundo realmente precisa é de um sentimento fraterno. Todo mundo: estrelas, trabalhadores, negros, judeus, árabes. Somos todos irmãos. Por favor, não me faça parecer uma piada. Termine a entrevista com aquilo que eu acredito”. – Marilyn Monroe p/ um repórter da revista Life em 1955. Suas visões do mundo e suas visões políticas podem surpreender muita gente. Durante a Era McCarthy, a ficha de Marilyn no FBI dizia: “Positivamente e conscientemente muito esquerdista”. A filha do psiquiatra de Marilyn, disse certa vez: “Entusiasta sobre igualdade de direitos, direitos dos negros, direitos dos pobres. Ela se identificava fortemente com os trabalhadores”. O ENCONTRO QUE MUDOU TUDO Em 1954, Marilyn Monroe, encantada pelo talento de Ella Fitzgerald após assistir a um show em Los Angeles, decidiu se aproximar da cantora. Esse encontro marcou o início de uma amizade fiel e transformadora. UM GESTO DE SOLIDARIEDADE Na década de 1950, apesar de seu sucesso, Ella Fitzgerald enfrentava discriminação racial e era impedida de se apresentar em grandes clubes de jazz. No auge de sua fama, Marilyn ficou indignada ao saber da situação que sua amiga passava. Por isso, não pensou duas vezes ao tomar uma decisão que mudaria tudo. Monroe sabia de sua influência e usou disso para ajudar sua amiga. Na ocasião, a atriz ligou para o dono da casa noturna e propôs um acordo. Caso Ella pudesse se apresentar na Mocambo, a atriz sentaria na primeira fila durante todos os shows da cantora, trazendo outros famosos para o local, dando, mas visibilidade ao estabelecimento. Com a aprovação do diretor, a estrela cumpriu sua promessa e compareceu em todas as apresentações de sua amiga, levando com ela grandes personalidades como Judy Garland e Frank Sinatra. Com isso, Fitzgerald se consolidou para sempre na história da música e a mulher foi eternamente grata pelo apoio de Marilyn. IMPACTO DURADOURO Graças ao apoio de Marilyn, Ella pôde se apresentar no Mocambo, recebendo a visibilidade que merecia e consolidando sua carreira. Monroe cumpriu sua promessa, assistindo a todos os shows e levando outras personalidades influentes, como Judy Garland e Frank Sinatra. LEGADO A amizade entre Ella Fitzgerald e Marilyn Monroe não só fortaleceu a carreira de Fitzgerald, como também se tornou um símbolo de luta contra a segregação racial e um exemplo poderoso de como a solidariedade entre mulheres pode provocar mudanças significativas. Ella Fitzgerald e Marilyn Monroe mostraram que a amizade e o apoio mútuo podem quebrar barreiras sociais e criar oportunidades históricas. A relação delas é uma inspiração duradoura para mulheres de todas as gerações. Ella Fitzgerald teve uma carreira de 59 anos marcada por sucessos e por um enorme reconhecimento dos críticos. Em 1958, Ella se tornou a primeira mulher negra a ganhar um Prêmio Grammy— no total ganhou 13. Tornando-se uma das maiores cantoras do século 20. E foi além, usou seu sucesso como trunfo para desmantelar a política de segregação racial em alguns dos maiores locais de apresentações musicais nos Estados Unidos: “Vocês querem Ella? É plateia integrada racialmente ou não tem negócio!” A profunda amizade entre Ella Fitzgerald e Marilyn Monroe é um exemplo emblemático de como a solidariedade entre mulheres pode desafiar e superar barreiras sociais, incluindo o racismo. O espetáculo musical traz aos palcos as canções que marcaram a trajetória de Ella Fitzgerald, em um espetáculo 100% cantado ao vivo. Com uma estrutura esplêndida de equipe e várias trocas temáticas de figurinos, o musical encanta e emociona o público de todas as idades, e conta com o incrível recurso de projeção mapeada 3D, que causam um impacto visual impressionante e uma imersão fantástica levando a plateia em uma incrível viagem de volta aos 1950.

OBJETIVO GERAL Realizar montagem, primeira temporada e turnê do espetáculo teatral musical "Ella e Marilyn _ a história de uma grande amizade". Temporada de (02) meses na cidade de São Paulo. Circulação por (06) seis cidades brasileiras. OBJETIVOS ESPECÍFICOS Nosso principal objetivo, além de incentivar a dramaturgia brasileira, é viabilizar à montagem de espetáculos Teatrais de grande valor artístico, valorizando sempre os artistas brasileiros e descentralizar o acesso à cultura. Para tal, contamos com o apoio da Lei de Incentivo e das empresas que acreditam no poder transformador da arte, para que nós, os proponentes, possamos viabilizar, priorizando sempre a circulação e descentralização das produções, levando espetáculos de qualidade para os mais distantes estados brasileiros. TURNÊ PASSANDO POR (06) cidades: Manaus, Maceió, Belo Horizonte, Ipatinga, Rio de Janeiro, Vitória. totalizando 12 apresentações. TEMPORADA: (02) dois meses na cidade de São Paulo _ capital. Totalizando 20 (vinte) apresentações. O projeto prevê um total de 32 (trinta e duas) apresentações. 30% da capacidade dos Teatros serão gratuitos e destinado para instituições sem fins lucrativos e filantrópicas. Nas (06) seis cidades da turnê, haverá a realização de uma oficina cultural ministrada por um integrante da equipe. A oficina será gratuita e as atividades serão voltadas para artistas cênicos em geral, gestores de espaços culturais, apreciadores. O objetivo é despertar e desenvolver o processo criativo do aluno por meio de exercícios práticos, abordagens históricas sobre o teatro, curiosidades diversas, decupagem de texto, construção da personagem, dinâmicas e improvisação. Para isso, serão trabalhados: construção da personagem; exercícios de corpo e voz, leitura e decupagem de texto e debate. As sessões serão realizadas em Teatros com capacidade para aproximadamente 400 (quatrocentos) espectadores. Todos os Teatros deverão contar com estrutura que possibilite o acesso, equipado com rampas de acesso, elevadores e instalações sanitárias adequadas para atender às necessidades de idosos, portadores de deficiência física, visual e usuários de cadeiras de rodas, bem como local apropriado para sua acomodação na plateia, atendendo, assim, ao disposto no art. 27, inciso II, do Decreto 5761/06, que diz: "proporcionar condições de acessibilidade a pessoas idosas, nos termos do art. 23, da Lei nº 10741, de 1º de outubro de 2003, e portadoras de deficiência, conforme o disposto no art. 46, do Decreto 3298, de 20 de dezembro de 1999". Durante a circulação, 06 (seis) sessões (01 em cada cidade) contará com tradução em libras, buscando também atender grupos de portadores de necessidades especiais. Tais sessões serão amplamente divulgadas pela assessoria de imprensa, produção e elenco do espetáculo, para que possam atender ao máximo o público alvo e de interesse. Os ingressos dessas sessões também serão ofertados as instituições, entidades sem fins lucrativos e filantrópicas que trabalham com portadores de necessidades especiais. Na temporada em São Paulo, 04 (quatro) sessões contarão com tradução em libras. 02 sessões contarão com audiodescrição. O projeto visa incentivar e valorizar a dramaturgia brasileira. Disponibilizar uma obra, através de montagem e execução de apresentações, de um autor brasileiro, assim como dar oportunidade a todos os públicos de conferir a atuação artística dos envolvidos no espetáculo. Democratizar o acesso a cultura excursionando com o projeto.

Este projeto tem como objetivo principal estimular a dramaturgia brasileira e incentivar jovens compositores do país, com uma trilha sonora composta por músicas inéditas criadas especialmente para o espetáculo. A proposta é apresentar uma obra teatral de dois autores brasileiros, com trilha original de uma compositora brasileira, além de proporcionar ao público a oportunidade de apreciar a atuação artística dos envolvidos. Além disso, o projeto se propõe a ser acessível a todos os públicos e classes econômicas, oferecendo ingressos a preços populares e distribuindo ingressos gratuitos. A amizade entre Ella Fitzgerald e Marilyn Monroe não só fortaleceu a carreira de Fitzgerald, mas também se tornou um símbolo de luta contra a segregação racial e um exemplo poderoso de como a solidariedade entre mulheres pode provocar mudanças significativas. Elas demonstraram que a amizade e o apoio mútuo podem quebrar barreiras sociais e criar oportunidades históricas, sendo uma inspiração duradoura para mulheres de todas as gerações. O projeto atende ao Artigo 1o da Lei 8313/91 em seus itens: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; VII - desenvolver a consciência internacional e o respeito aos valores culturais de outros povos ou nações; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; Da mesma forma, atende ao Artigo 3o da mesma lei nos itens: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos;

ESPECIFICAÇÃO TÉCNICA Sobre a locação do Teatro - envio abaixo os valores cobrados por alguns Teatros de prestigio na cidade de São Paulo. Teatro Faap R$4.500,00/sessão, Teatro Folha R$ 3.500/sessão, Teatro Raul Cortez R$ 4.200/sessão, Teatro Procópio Ferreira r$ 5.000,00/sessão. Concepção / estética / linguagem O projeto de iluminação, cenário e as projeções mapeadas são de total importância na concepção do espetáculo, sendo eles, uma espécie de personagem com quem os atores irão contracenar em vários momentos da história. As projeções e a iluminação também irão ilustrar em vários momentos a passagem de tempo ajudando a plateia a se localizar e se ambientar. Para que esses vídeos/conteúdos sejam produzidos, serão necessárias gravações e edições dessas imagens realizadas por um editor de vídeo e sua equipe. As imagens previamente gravadas pelo diretor de vídeo. Para que tais efeitos sejam possíveis, há de se criar um projeto de iluminação alinhado com cenário e projeções. Os cachês dos atores que irão participar em vídeo serão pagos com recursos próprios. Além das gravações, haverá a necessidade de se criar inúmeras artes especificas para ilustrar diferentes momentos da trama. Exemplo: Enquanto a personagem fala ao telefone, com uma personagem fora do palco, em vídeo. Em outro momento, após passagem de tempo, as personagens aparecem em vídeo caminhando em determinado local e a cena segue com os atores no palco. As projeções mapeadas irão entrar e sair diversas vezes ajudando a contar a história. Os detalhes a cima especificados será um trabalho realizado por um diretor de arte e equipe, alinhado com o iluminador. As diferentes medidas dessas projeções serão definidas após o diretor de arte receber da cenógrafa o projeto/proposta do cenário com as devidas medidas. Importante ressaltar que as projeções mapeadas que serão projetadas no cenário criado pela cenógrafa, não substituem o cenário e sim, ajudam a contar a história.

Não se aplica

Haverá bilheteria exclusiva para idosos e deficientes. O projeto será realizado em teatros em que haja medidas de acesso a portadores de deficiência motora, cadeirantes e pessoas com mobilidade reduzida. Os espaços irão dispor de rampa e/ou corrimão e/ou elevador para facilitar o acesso, banheiros adaptados, rampa de acesso, lugar reservado na plateia para cadeirantes, estacionamento com vagas reservadas. Teremos um intérprete de LIBRAS presente, em seis sessões na circulação e 04 sessões na temporada. As Oficinas cênicas serão realizadas em espaços plenamente adaptados para portadores de deficiência motora, cadeirantes e pessoas com mobilidade reduzida. Audiodescrição - 02 sessões com audiodescrição. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES INTELECTUAIS: monitores treinados para auxiliar esse público em todas as sessões.

As sessões serão realizadas em Teatros com capacidade para aproximadamente 500 (quinhentos) espectadores. 30% da capacidade dos Teatros, serão gratuitos no modal “contrapartida social”. Prevemos ainda 2 sessões com 50% dos ingressos doados para instituições. Nas seis cidades da turnê, haverá a realização de uma oficina de interpretação ministrada por um integrante da equipe. O projeto prevê um total de 32 (trinta e duas) sessões. Todos os Teatros deverão contar com estrutura que possibilite o acesso, equipado com rampas de acesso, elevadores e instalações sanitárias adequadas para atender às necessidades de idosos, portadores de deficiência física, visual e usuários de cadeiras de rodas, bem como local apropriado para sua acomodação na plateia, atendendo, assim, ao disposto no art. 27, inciso II, do Decreto 5761/06, que diz: “proporcionar condições de acessibilidade a pessoas idosas, nos termos do art. 23, da Lei nº 10741, de 1º de outubro de 2003, e portadoras de deficiência, conforme o disposto no art. 46, do Decreto 3298, de 20 de dezembro de 1999”.

Texto: Fernando Duarte Direção – Fernando Philbert Elenco protagonista – Karin Hils, Danielle Winits Direção musical e música original – Maira Freitas Iluminação - Vilmar Olos Projeções – Aníbal Diniz Coordenação de produção – Wagner Ferreira Direção de produção – Fernando Duarte Realização – Vissi Darte Produções Culturais CURRÍCULOS FERNANDO DUARTE (AUTOR E PRODUTOR) Autor e produtor, começou no teatro, muito jovem, como contraregra e depois foi produtor executivo e como tal trabalhou com Marília Pêra, Reynaldo Gianecchini, Alessandra Maestrini, Marília Gabriela, Luis Miranda, Ingrid Guimarães, entre outros. Sempre estimulado por todos a escrever, rapidamente viu um de seus esquetes montado no espetáculo “Igual a Você” dirigido por Ernesto Picollo, com Camila Morgado, Bia Nunnes e Anderson Muller. Animado mostrou para Maitê Proença um roteiro/texto que sob sua supervisão a atriz o desenvolveu para atuar. O espetáculo “A Beira do Abismo Me Criaram Asas” . Em 2014 estreou “Callas” com direção de Marília Pêra, a peça permaneceu por dois anos em Cartaz. Em dezembro de 2015, assinou o texto “Depois do amor”, última direção de Marília. Agora, Duarte apresenta seu mais recente trabalho, o texto sobre o encontro de Callas e Marilyn na histórica noite de aniversário do então presidente John Kennedy, onde ambas cantaram e a partir desse encontro descobriram muitos pontos em comum. FERNANDO PHILBERT (DIRETOR ARTÍSTICO) Graduado pela Faculdade CAL de Artes Cênicas, em 2002 iniciou seus trabalhos como diretor assistente, de grandes diretores como Domingos Oliveira e Gilberto Gawronski. Já com Aderbal Freire Filho, desenvolveu uma parceria de mais de dez anos e dirigiu inúmeros espetáculos, como "Hamlet" com os atores Wagner Moura e Tonico Pereira, "A Ordem do Mundo" com a atriz Drica Moraes, "Incêndios" com Marieta Severo, e "Macbeth" com Daniel Dantas e Renata Sorrah. Atualmente dirigiu "O Escândalo Felipe Dussaert", com Marcos Caruso - peça que ganhou no ano de 2016 todos os prêmios de melhor ator. Peças com o cunho político e social marcam o trabalho de Fernando Philbert, como "O Corpo da Mulher como Campo de Batalha", com Fernanda Nobre indicada ao Shell 2016 como Melhor Atriz. Na TV Brasil, dirigiu por dois anos o programa "Arte do Artista". KARIN HILS - ATRIZ Karin Hils foi uma das vencedoras do reality musical Popstars, em 2002, e integrou o grupo Rouge com o qual alcançou gigantesco sucesso por todo o Brasil. Após o fim do grupo, em 2006, se dedicou a atuação em grandes musicais como Hairsppray, Alô Dolly, Xanadu e Mudança de Hábito, todos com direção de Miguel Falabella. Na TV, Karin integrou o elenco de produções como Pé na Cova e Sexo e as Negas e a novela Carinha de Anjo. DANIELLE WINITS – ATRIZ Iniciou sua carreira na tv em 1993, na minissérie Sex Appeal. No teatro sua estreia se deu no ano seguinte, com a peça musical Band-Aid, e no cinema sua primeira atuação aconteceu em 1999, com o longa-metragem até que a Vida nos separe. Na Globo, se destacou em diversas produções, em 1998, como Alicinha em Corpo Dourado, em 2000, com a personagem Tati em Uga Uga, sendo co-protagonista, e em 2003, trama também de Carlos Lombardi, interpretou a protagonista Marisol, em Kubanacan. Teve grande destaque na teledramaturgia ao interpretar a vilã perversa Sandra, em Páginas da Vida em 2006, onde em 2013, como Amarilys, em Amor à Vida, voltaria a interpretar uma vilã. Participou da novela “Totalmente Demais” da Tv Globo em 2016. No cinema, atuou como Cibelle em “Se eu fosse você”, no longa “Sexo com amor?” como a personagem Aline. “Osnormais 2” como a Clara. No filme, “Até que a sorte nos separe’’ interpreto a Jane. “Odeio o dia dos namorados” em2013 e “Os Farofeiros” em 2018 interpretando Renata. Além de seus projetos na televisão, Danielle também deixou espaço para espetáculos teatrais como o musical Band-aid, Se Você Me Ama, A Volta de Chico Mau, Relax, It's Sex, Relax, It's Sex, Lancelot, Os Inconquistáveis, Eu te Amo, Você é Perfeita, Agora Muda, Chicago, Amo-te, Hairspray, Xanadu, Os Produtores, A mentira e Depois do amor, trabalho que resultou no prêmio Arte Qualidade Brasil de Melhor Atriz de Teatro. MAIRA FREITAS - DIREÇÃO MUSICAL E TRILHA SONORA ORIGINAL Pianista, cantora, produtora e compositora carioca, graduou-se em música clássica pela Escola de Música da Universidade Federal do Rio de Janeiro, com ênfase em piano. Como concertista, tocou em palcos do Brasil e do exterior. Lançou em 2015 seu segundo disco, “Piano e Batucada”, com repertório majoritariamente autoral e popular, unindo sua formação erudita à tradição do samba. É filha do cantor, escritor e compositor Martinho da Vila. Nos vídeos que preparou para o Festival Forrobodó do Unimúsica 2020, Maíra apresenta três de suas canções: “Nua”, “Cuidado moça” (parceria com Daniel Mã) e “Êta” (com Edu Krieger). VILMAR OLOS (ILUMINAÇÃO) DEPOIS DO AMOR - com Danielle Winits - direção Marília Pêra HORSES HOTEL - 2013 Na função: Concepção de Luz ENSAIO SOBRE O AMOR PELO BURACO DA FECHADURA A SANTA JOANA DOS MATADOUROS QUANTO TEMPO DA VIDA EU LEVO PRA SER FELIZ O BOSQUE - 2011 O CORPO DA MULHER COMO CAMPO DE BATALHA - 2016 QUERO SER ZIRALDO - UMA AVENTURA SOBRE AS OBRAS DO AUTOR SONATA FANTASMA BANDEIRANTE - 2014 SILÊNCIOS CLAROS - 2013 ANIBAL ALEXANDRE – PROJECÕES MAPEADAS Formação acadêmica 2011 Graduação em Artes Plásticas – Bacharelado - Universidade de Brasília. Brasília – DF. 2023 – Produção de conteúdo e projeção mapeada para campanha PAF-TTR, Doenças Raras. JM Tec. Museu Nacional. Brasília. DF. 2023 - Gerenciamento da projeção para o evento Mapa Bilateral de Investimentos Brasil- União Europeia. Apex Brasil, Produssa, Brasília DF 2022 – Produção de conteúdo e projeção mapeada para campanha Dia do Coração, mês dede conscientização das doenças cardiovasculares. Colabore com o Futuro. Congresso Nacional.Brasília. DF. 2022 – Gerenciamento da projeção do Evento Semana da europa – Instituto Cervantes, Brasília. DF. 2022 – Vj, e transmissão para painel de Led do festival Maior São João do Cerrado Produção Edilane, Ceilandia – DF. 2022 – Produção de conteúdo e projeção mapeada para campanha Sinal Vermelho, contra a Violência Doméstica. CNJ/AMB. JM Tec. Congresso Nacional.Brasília. DF. 2022 – Produção de conteúdo para projeção mapeada para a campanha Dignidade Menstrual. UNFPA – JM Tec. Museu Nacional. Brasília. DF. 2021 - 2022 – Produção de conteúdo e projeção mapeada para a circulação do projeto Brasília Museu Aberto – JM Tecnologia em Eventos – Museu Nacional, Panteão da pátria, Museu histórico de Planaltina, Casa do Cantador de Ceilândia. DF. WAGNER FERREIRA- COORDENAÇÃO DE PRODUÇÃO Peça “Tribos” – Antonio Fagundes e grande elenco.- Peça “Amadas” – Elizabeth Savala- Peça “Chuva Constante” – Malvino Salvado e Augusto Zacchi- Peça “Azul Resplendor” – Eva Wilma, Renato Borghi, Guilherme Weber e grande elenco- Peça “Deus da Carnificina” – Paulo Betti , Débora Evelyn, Júlia Lemmertz e Orã Figueiredo.- Peça “Sopro de Vida” Rosamaria Murtinho e Nathalia Timberg.- Musical “Rita Lee Mora Ao Lado” – Mel Lisboa e grande elenco.- Peça “Arte” – Vladimir Brichtta, Cláudio Gabriel, Marcelo Flores.- Peça “6 Aulas de Dança em 6 Semana” – Tuca Andrada e Suely Franco.- Peça “Escola de Mulheres” – Monique Alfradique , Oscar Magrini e Gerardo Franco.- Peça “A vida que eu pedi, Adeus!” – Ailton Graça.- Musical “Palavra de Mulher” Tânia Alves, Lucinha Lins e Virginia Rosa- Peça “Feliz Por Nada” – Cristiana Oliveira, Luisa Thiré e Felipe Cunha- Peça “Eu Te Amo” – Sergio Marone e Juliana Martins- Peça “Manual Pratico da Mulher Desesperada” – Adriana Birolli.- Peça “O Grande Amor da Minha Vida” Giovana Ewbank e Guilherme Boury- Peça “Balaio de Gatos” – Fabiana Karla.- Peça “Turma da Mônica”, – Mauricio de Sousa.- Peça “Forever Young” Stand Ups: Noite de Improviso (Marcio Ballas e convidados), Felipe Andreoli, Whindersson Nunes, DezNecessários,entre outros.Shows: Oswaldo Montenegro, Toquinho, Ed Motta, The Beetles One, Abba The History, entre outros.

PROJETO ARQUIVADO.