ANA ROSA E VIOLETA - Produção e Temporada de Espetáculo Teatral

"Ana Rosa e Violeta" é uma peça do autor Pedro Gracindo, protagonizado pelas atrizesJúlia Fajardo eVal Haagen, que conta uma história de amor entre duas mulheres numa pequena vila do interior de Minas Gerais, de diferentes gerações, onde Violeta tem 30 anos a mais que Ana Rosa.Com uma visão leve e despretensiosa, Ana Rosa e Violeta propõe ao espectador uma profunda reflexão sobre a arte, o amor eopreconceito.O projeto tem como objetivo a produção do espetáculo e as temporadas emMinas Gerais e Rio de Janeiro, incluindo diálogos com o público, além de sessões com acessibilidade para PCD, sessões gratuitas eensaios abertos para instituições públicas de ensino, aumentando seu impacto educacional e social.

Ana Rosa e Violeta é uma delicada história de amor entre duas mulheres, ambientada em uma pequena vila no interior de Minas Gerais. O espetáculo percorre o tempo desde o primeiro encontro até o fim de suas vidas. Ana Rosa é uma jovem sonhadora, apaixonada pelas palavras, enquanto Violeta, trinta anos mais velha, carrega as marcas da dureza da vida rural e da amargura. Em um dia de tempestade, Ana Rosa procura abrigo na casa de Violeta, uma visita inesperada que transforma o destino de ambas. A partir desse encontro, Violeta é forçada a confrontar um sentimento novo e avassalador: o amor. Desafiando as expectativas e os julgamentos da sociedade, as duas mulheres se entregam a esse sentimento transformador. Ana Rosa ensina Violeta a ler e escrever, e juntas, elas constroem uma nova história. Com um tom poético, a peça explora o amor e a liberdade de ser quem se é, superando as barreiras do tempo e do preconceito. Escrita especialmente para as atrizes Julia Fajardo e Val Haagen, a peça é inspirada na vida real das intérpretes e na paisagem da região de Visconde de Mauá, na divisa entre Minas Gerais e Rio de Janeiro. Com texto, direção e música de Pedro Gracindo, o espetáculo é resultado de anos de pesquisa e desenvolvimento no Vale Criativo, um espaço artístico localizado em Visconde de Mauá. Com uma abordagem leve e intimista, Ana Rosa e Violeta convida o público a uma reflexão profunda sobre arte, amor e o preconceito, revelando a beleza da liberdade individual.

O objetivo geral do projeto é realizar a produção e temporada do espetáculo "Ana Rosa e Violeta", com apresentações em Minas Gerais e no Rio de Janeiro, promovendo uma reflexão crítica e aprofundada sobre a arte, o amor e o preconceito, questionando também padrões sociais e etarismo de gênero. Objetivos Específicos: 1) Produto ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS: realizar 36 apresentações teatrais da peça "Ana Rosa e Violeta", sendo 12 apresentações em Minas Gerais e 24 apresentações no Rio de Janeiro, durante o período de 3 meses, com doze apresentações por mês, e sessões de diálogo com o público pós-espetáculo em até doze apresentações; 2) Produto CONTRAPARTIDA SOCIAL: realizar ensaios abertos e bate-papo educacional para estudantes e professores de instituições públicas de ensino, atendendo 500 beneficiários, e prover transporte gratuito para esses participantes.

Relevância Cultural para a Sociedade Brasileira:"Ana Rosa e Violeta" é uma peça teatral que aborda o amor genuíno entre duas mulheres de diferentes gerações, e todo preconceito que enfrentam para estarem jutas em uma sociedade que impõe padrões muitas vezes inatingíveis de comportamento. O espetáculo questiona esses padrões e usa uma linguagem leve e despretensiosa para abordar temas como o etarismos, o preconceito, e o estigma social contra mulheres que se apaixonam. Ao discutir questões enraizadas na estrutura social e cultural, "Ana Rosa e Vileta" tem o potencial de impactar significativamente diversas camadas da sociedade, promovendo uma maior consciência e mudança cultural. Necessidade do uso do Mecanismo Incentivo a Projetos Culturais:A produção e temporada de "Ana Rosa e Violeta" no Rio de Janeiro e em Minas Gerais, totalizando 36 apresentações, requer um grande investimento para cobrir a logística e a produção de todas as ações culturais e educativas propostas. Além da temporada que inclui diálogos pós-espetáculo, o projeto oferece ensaios abertos educacionais incluindo o transporte gratuito para os participantes, o que torna o financiamento através do Mecanismo de Incentivo a Projetos Culturais indispensável para viabilizar todas as ações, além da distribuição gratuita de um total de 20% de ingressos do espetáculo, em caráter social ou educativo, garantindo o acesso a um público diversificado e facilitando a troca de experiências. Aderência aos Artigos da Lei 8.313/1991 Art. 1º Inciso I: "Ana Rosa e Violeta" facilita o acesso às fontes culturais ao oferecer sessões do espetáculo com acessibilidade para pessoas com deficiência e assegurar cotas de ingressos gratuitos para fins sociais e educativos.Inciso II: A contratação de profissionais locais no Rio de Janeiro e Minas Gerais valoriza os recursos humanos locais e estimulam a regionalização da produção cultural.Incisos III e IX: O projeto é uma produção teatral que apoia e valoriza seus criadores originais do Brasil, especialmente o autor da peça e as atrizes do espetáculo, dando voz às experiências das mulheres artistas brasileiras.Inciso VIII: Estimula a produção e difusão de bens culturais de valor universal, abordando temas como gênero, idade e identidade, que ultrapassam as barreiras culturais e promovem o conhecimento e a reflexão. Art. 3º Inciso II - fomento à produção cultural e artística, mediante realização de espetáculo de artes cênicas, alínea "e": "Ana Rosa e Violeta" é uma peça teatral, logo é um espetáculo de artes cênicas, a ser realizado em dois estados brasileiros, logo atende ao referido objetivo. Inciso IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, alínea "a", distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos: "Ana Rosa e Violeta " propõe a distribuição gratuita de 20% dos seus ingressos, em carater social e educativo, como medida de ampliação do acesso, além de oferecer ensaios abertos e leitura dramática, eventos oferecidos gratuitamente para a população, incluindo conversa com o público após a sessão. "Ana Rosa e Violeta" propõe um diálogo que não é frequentemente explorado nos espaços tradicionais do teatro. A proposta busca reconhecimento e a necessidade de abordagem deste tema no cenário cultural brasileiro, contribuindo para o desenvolvimento e enriquecimento da diversidade cultural do país.

TRECHOS DE PASSAGENS A produção do projeto "Ana Rosa e Violeta" é baseada no Rio de Janeiro. Para a realização das apresentações em Minas Gerais, a equipe em turnê será composta por 5 profissionais, que realizarão viagens semanais do Rio de Janeiro para Minas Gerais. Durante a temporada de quatro semanas em Minas Gerais, cada membro da equipe fará quatro trechos completos de ida e volta (RJ/MG/RJ). As viagens são planejadas para se alinharem ao cronograma das apresentações, que ocorrem de sexta a domingo. Na primeira semana, a equipe chega mais cedo para a estreia e, nas semanas seguintes, os deslocamentos são ajustados visando otimizar a logística. Os profissionais envolvidos são: - Atriz Principal: Julia Farjado – (RJ/MG/RJ) – 4 trechos (ida e volta) - Atriz Principal: Val Haagen – (RJ/MG/RJ) – 4 trechos (ida e volta) - Operador de Luz: Nome a definir – (RJ/MG/RJ) – 4 trechos (ida e volta) - Operador de Som: Nome a definir – (RJ/MG/RJ) – 4 trechos (ida e volta) - Produtor*: a definir – (RJ/MG/RJ) – 4 trechos (ida e volta) TOTAL: 20 Trechos (ida e volta)

Espetáculo "Ana Rosa e Violeta" (Peça Teatral) Local de Produção e Gestão: A produção e gestão do projeto "Ana Rosa e Violeta" são baseadas no Rio de Janeiro, onde ocorrerão os ensaios da equipe, os Ensaios Abertos (Contrapartida Social) e uma temporada do espetáculo. O projeto também inclui uma temporada em Minas Gerais. CRONOGRAMA DE ENSAIOS (pré-produção) E APRESENTAÇÕES (produção) - Rio de Janeiro - Ensaios: Os ensaios com a equipe criativa serão realizados entre 12 e 8 semanas antes da estreia, período durante o qual ocorrerá também o Ensaio Aberto (Contrapartida Social). - Rio de Janeiro - Apresentações: Serão 24 apresentações serão realizadas ao longo de 8 semanas - Minas Gerais - Apresentações: Serão 12 apresentações durante 4 semanas. As sessões em ambas os Estados estão programadas para acontecer de sexta a domingo, totalizando três apresentações por semana. Duração de cada sessão: até 90 minutos Bate-Papos Pós-Espetáculo: Estão programados bate-papos com o público pós espetáculo em até 12 apresentações de "Ana Rosa e Violeta", em datas e locais a definir. Cada sessão especial terá um acréscimo de 30 minutos à duração regular. A realização destes encontros depende dos horários de funcionamento dos teatros em cada cidade, para assegurar a disponibilidade do espaço após o horário normal de encerramento. EQUIPE Autor: Pedro Gracindo Atrizes: Julia Fajardo e Val Haagen Equipe:Direção: Julia Fajardo Cenografia: Dodô Giovanetti Figurino: Dodô Giovanetti Iluminação: Hugo Mercier Direção Musical: Pedro Gracindo Direção de Movimento: Val Haagen Coordenação de Produção: Jessica Abreu Produção Executiva: Lara Bessa Direção de Produção: Rodrigo Bessa Assistente de produção: Nome a definir Camareira: Nome a definir Contrarregra: Nome a definir Operador de som: Nome a definir Operador de luz: Nome a definir Equipe do Espetáculo: 13 pessoas Equipe em Turnê: 5 pessoas (02 Atrizes, 01 Produtor, 01 Operador de som, 01 Operador de luz) Contratação de Equipe para o espetáculo em Minas Gerais: Camareira, Produtor local e técnicos de montagem.

PRODUTO: ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS - Medidas de Acesibilidade no Aspecto Arquitetônico para PcD Física: As apresentações do espetáculo serão realizadas em teatros equipados conforme as normas da NBR 9050 da ABNT, incluindo assentos acessíveis, rotas de acesso com rampas e/ou elevadores, saídas de emergência acessíveis, banheiros adaptados e sinalização tátil. - Medidas de Acessibilidade no Aspecto Comunicacional Para PcD Visuais: Uma sessão do espetáculo com recursos de audiodescrição no Rio de Janeiro, e uma sessão em Belo Horizonte, com recepcionistas treinados e atendimento prioritário. Para PcD Auditivo: Uma sessão do espetáculo com intérpretes de Libras no Rio de Janeiro, e uma sessão em Belo Horizonte, com recepcionistas treinados e atendimento prioritário. Divulgação Online com recursos de audiodescrição, Libras e legendas. PRODUTO: CONTRAPARTIDA SOCIAL - ENSAIOS ABERTOS Medidas de Acessibilidade no Aspecto Arquitetônico para PcD Física: realização da atividade em espaço com rampas, banheiros adaptados e piso tátil, e transporte acessível para estudantes PcD física.

Plano De Distribuição e Comercialização dos Ingressos ESPETACULO DE ARTES CÊNICAS: - No mínimo 10% dos ingressos destinados à distribuição gratuita com caráter social ou educativo, focando em grupos minoritários, ONGs e estudantes de instituições públicas; - Até 10% dos ingressos para ações de divulgação do projeto; - Até 10% dos ingressos para distribuição aos patrocinadores, proporcional ao investimento realizado; - No mínimo 20% dos ingressos comercializados a valores que não ultrapassem 3% do salário mínimo vigente. - Meia-entrada assegurada para estudantes em, no mínimo, 40% (quarenta por cento) do quantitativo total dos ingressos comercializados. - Meia-entrada assegurada para idosos, jovens de baixa renda portadores da Identidade Jovem (ID Jovem) e pessoas com deficiência, em todos os ingressos comercializados. - O preço médio do ingresso será limitado a R$ 250,00, conforme § 4º do Art. 29 (IN 11/2024). Em complemento, o projeto propõe como MEDIDAS DE AMPLIAÇÃO DO ACESSO conforme Art. 30 da IN 11/2024: I - doar 10% (dez por cento) dos produtos resultantes da execução do projeto para distribuição gratuita com caráter social ou educativo, além do previsto inciso II do art. 29, totalizando 20% (vinte por cento);

FICHA TÉCNICA Texto Direção Musical: Pedro Gracindo - Formado em Cinema pela universidade Estácio de Sá, atuou em redes televisivas como TV Globo e TV Record, além de dezenas de filmes e peças de teatro (inclusive internacionais), tendo sido uma das mais importantes para a sua carreira "Os Clandestinos" que virou série na Rede Globo e "Os Canastrões" em que contracenou com seu pai (Gracindo Jr) e seu irmão (Gabriel Gracindo). Trabalhou diretamente com a atriz Bibi Ferreira em teatro no Rio de Janeiro. Autor de peças de teatro da companhia Vale Criativo (Maringá-RJ), onde coordena um curso de teatro para adultos e crianças. Como músico, assinou diversas produções inclusive com o artista Oswaldo Montenegro, compõe a banda de rock rural Os Trutas, sendo responsável por guitarra, voz e autoria da maioria das músicas, além da produção artística dos 07 vídeo clipes da banda: Gosto Daqui, Homem Bom, Poeira de estrelas, Por aí, Banda de Rock, Na Boa e Bicho. Atriz (ANA ROSA) e Direção Artística: Julia Fajardo - Atriz brasileira, desde pequena dedica-se ao teatro. Sua primeira novela foi Páginas da Vida, na Rede Globo, em 2006. Se transferiu para a Rede Record em 2012, onde interpretou Tamar, filha do Rei Davi. No mesmo ano, participou do elenco de Balacobaco, onde interpretou Adriana Padilha, uma funcionária de uma empresa de turismo ecológico. Em 2014 retornou à Globo, onde foi escalada para o elenco de Império. Sua personagem, Helena Abrantes, era amiga de Maria Marta, personagem de Lilia Cabral, protagonista da novela. Sua experiência nas telas e nos palcos a levou a criar, junto com seu marido, Pedro Gracindo, em 2016, a escola de Teatro Vale Criativo situada na região de Visconde de Mauá, onde é a coordenadora de produção do espaço multicultural que realiza aulas para crianças, jovens e adultos, oficinas, workshops, peças e shows variados. Atriz (VIOLETA) e Preparadora Corporal/Direção de Movimento: Val Haagen - É a primeira atriz formada pelo Vale Criativo, espaço artístico em Visconde de Mauá, na divisa dos Estados de Minas Gerais e Rio de Janeiro. Em 2017 escreveu e interpretou o monólogo Luzia, e ingressou na Cia Vale Criativo, onde tem atuação intensa, até os dias de hoje. De lá pra cá, integrou o elenco dos espetáculos : Interior, Afeto, Vegetariano com Bacon. Como assistente de direção trabalhou em diversos espetáculos da Companhia: O circo, Romeu e Julieta?, Estrada de chão, A invasão do Brasil, Liberdade, A roda, Café teatro, entre outros. Participou da pesquisa e construção do texto de Ana Rosa e Violeta.Cenografia e Figurino: Dodô Giovanetti - É um artista híbrido e multifacetado, que acredita no teatro total, especialmente no campo da convergência entre arte, ciência e tecnologia. Conhecido como mestre das gambiarras e traquitanas, Dodô unifica técnicas como iluminação, cenografia, cenotécnica, astronomia, robótica, bonecos e palhaçaria. Há mais de 25 anos no labore das artes, com um conhecimento vasto de materiais diversos como serralheria, marcenaria, pintura, elétrica, vem experimentando formas inovadoras e eficientes capaz de criar soluções criativas e ativas para projeto de diversas linguagens. Ultimamente tem se dedicado às técnicas de montagem de circo e teatro. integrante do circo zanni, circo Amarillo, Cia la mínima, Cia Barnabô, Cia Artnerant’s, Intrépida Trupe e outros parceiros, é responsável pela direção técnica, cenografia, cenotécnica e iluminação. Iluminação: Hugo Mercier Bosseny - Designer de iluminação francês. Ele começou sua carreira como assistente de designer de iluminação para a companhia teatral francesa Théâtre du Soleil, dirigida por Arianne Mnouchkine. Depois de passar 4 anos com a companhia, ele decidiu sair e se mudar para o Brasil. No Brasil, Hugo começou a trabalhar como programador e operador para musicais. Ele também se juntou à Vertical Rigging Solutions, uma empresa de rigging com base no Rio de Janeiro, onde teve a oportunidade de participar de grandes eventos como o Rock in Rio, as Olimpíadas e Paraolimpíadas de 2016. Como designer de iluminação, Hugo trabalhou em produções notáveis, incluindo The Illusionist Live from Broadway (Turnê de 2023), Carnaval do Rio de Janeiro com a Escola de Samba Portela (2023), Mad Apple, o Cirque du Soleil, Las Vegas (2022), The Illusionists Magic of the Holidays (2019) na Broadway e na turnê pelos EUA, The Illusionist Experience (2019), A Magical Cirque Christmas (2018-2019), Cirque Paris (2018), The Unbelievables Christmas Extravaganza (2017) e Le Noir (2017). Seu trabalho em Gritos (2016), produzido pela Dos à Deux, lhe rendeu três prêmios de melhor design de iluminação teatral no Brasil. Além disso, ele esteve envolvido no Primeiro Festival Internacional de Circo La Force (2018) em São Paulo. Direção de Produção: Rodrigo Bessa - Produtor e músico com vasta experiência na administração de eventos culturais, presidente da CENA - Associação Niteroiense de Esporte e Cultura. Integrou a equipe musical do programa de Tatá Werneck, o Lady Night. É produtor e administrador do espaço multicultural Vale Criativo em Visconde de Mauá, realizando shows e peças de teatro, e criador da BeatleWeek no Brasil. Sócio-diretor da associação Casa da Gávea, no projeto Desabafo coordena todos os aspectos técnicos e logísticos, agindo como o principal elo entre as equipes de produção e a direção. Produção Executiva: Lara Bessa - Cursando licenciatura em dança pela Faculdade Angel Viana. Já se apresentou em Portugal no festival de Vila Nova Cerveira. Há 18 anos se dedica à arte da dança. Leciona Ballet Clássico, Jazz, dança criativa e contemporâneo para crianças e adolescentes. Produtora de espetáculos de dança e projetos culturais no Theatro Popular Oscar Niemeyer 2017-2024, em Niterói. Coordenação de Produção: Jéssica Abreu - Produtora e organizadora de eventos internacionais é responsável pela realização da Beatleweek no Brasil, e realizadora e curadora do palco Brasil na International Beatleweek em Liverpool, responsável pela produção e programação de dois palcos do festival. Produziu eventos como Mauá Blues, no Vale Criativo em Viusconde Mauá, e a Festa de 40 anos da Rádio Fluminense. Sócia-diretora da Casa da Gávea, em Desabafo é responsável pelo gerenciamento dos acordos de patrocínio e pela gestão financeira, em colaboração com a direção de produção. Realização: CASA DA GÁVEA - Proponente do projeto "Ana Rosa e Violeta", a Casa da Gávea é uma associação civil sem fins lucrativos com vasta experiência na promoção de projetos culturais. Fundada em 1992 e ativa até 2016 na Gávea, Rio de Janeiro, foi um centro cultural gerido por Paulo Betti, Cristina Pereira, Vera Fajardo e Rafael Ponzi. Produziu mais de 100 espetáculos, além de filmes, vídeos, livros, programas de rádio e exposições. Destacou-se pelo Ciclo de Leituras, com leituras gratuitas de textos teatrais e como colaboradora de organizações como o Ibase, a Unicamp, a Fundec e O Globo, contribuindo para a produção de conteúdos educativos e culturais. . Desde 2022, sob a presidência de Vera Farjado, continua a apoiar projetos culturais, incluindo a administração do Vale Criativo. No projeto "Ana Rosa e Violeta", a Casa da Gávea é responsável pela gestão técnico-financeira. Rodrigo Bessa e Jéssica Abreu supervisionam a execução do projeto, com a colaboração de , garantindo a eficiente aplicação dos recursos.

PROJETO ARQUIVADO.