Estacao Heliopolis: Laboratorio de Criatividade

Projeto de formação gratuita e presencial em desenvolvimento de jogos eletrônicos para adolescentes de 14 a 18 anos, do sexo feminino, no complexo Heliópolis, na cidade de São Paulo, pelo período de um ano. A proposta visa a formação e o estímulo à criatividade e à produção artística, através de um curso estruturado em 2 trilhas pedagógicas, uma intitulada "Multimídia" e outra "Desenvolvimento", que têm por objetivo oferecer uma abordagem mais abrangente e especializada para o público jovem interessado em criar jogos digitais. A trilha "Multimídia" focará nas habilidades criativas e técnicas necessárias para a produção de conteúdo visual e sonoro dentro dos jogos, incluindo formações em design digital e design de som. A trilha "Desenvolvimento" concentra-se nas competências fundamentais relacionadas à construção do próprio jogo, abrangendo tópicos como teoria dos jogos e desenvolvimento/programação em game engines profissionais.

O Estação Heliópolis - Laboratório de Criatividade é um espaço de aprendizagem e criação no campo do design e do desenvolvimento de jogos focado no universo feminino, que atenderá 50 meninas de 14 a 18 anos da região de Heliópolis, na capital paulista. Em parceria com o Projeto Garoto Cidadão Heliópolis, que tem larga experiência no desenvolvimento social da comunidade, o projeto tem como principal propósito ser a porta de entrada das jovens da região a um ambiente formativo e criativo qualificado para o desenvolvimento de jogos. Através de uma jornada educativa focada na diversidade de habilidades e aulas multidisciplinares que englobam desde design, programação, sound design e direitos autorais, as jovens receberão formação durante dez meses e estarão aptas a dar um importante passo em direção ao mercado de jogos digitais, uma das principais forças das indústrias criativas no mundo e também no Brasil. O foco na diversidade de habilidades garantirá que as participantes adquiram uma compreensão holística do processo de criação de jogos, além de hard skills, soft skills e a mais nova tendência na era de Inteligência Artificial que são as human skills, tão fundamentais hoje no mundo do trabalho (de qualquer setor). Valores que justificam o apoio e o desenvolvimento de um projeto inserido na Economia Criativa da Cultura, as chamadas Indústrias Criativas: Empoderamento Econômico: O conhecimento em criação de jogos digitais oferece às garotas a oportunidade de entrar em uma indústria em crescimento e com grande potencial econômico. Elas podem encontrar emprego em estúdios de desenvolvimento de jogos, startups ou até mesmo iniciar seus próprios empreendimentos, o que pode ajudar a impulsionar a economia local, com geração de emprego e renda. Acesso a uma Indústria em Expansão: A indústria de jogos digitais é uma das áreas de crescimento mais rápido no setor de tecnologia e entretenimento. Atualmente, a indústria de jogos fatura mundialmente mais do que a soma da indústria do cinema e da música. Ao aprender a criar jogos digitais, as garotas têm acesso a uma indústria em expansão, com oportunidades de carreira diversificadas em áreas como design, programação, arte, música e muito mais. Criatividade, Expressão e Protagonismo: A criação de jogos digitais é uma forma de arte e expressão criativa. Ao aprender a desenvolver jogos, as garotas podem explorar e expressar suas ideias, histórias e perspectivas únicas, o que pode ser particularmente significativo em comunidades onde suas vozes podem não ser ouvidas com frequência. Desenvolvimento de Habilidades Digitais: A criação de jogos envolve uma variedade de habilidades técnicas e artísticas, incluindo programação, design gráfico, modelagem 3D, animação, sound design, roteiro e storytelling, entre outras. Ao adquirirem essas habilidades, as garotas não apenas se capacitam para carreiras na indústria de jogos, mas também desenvolvem competências que podem ser aplicadas em diversos campos da tecnologia e da criatividade. Fomento da Inovação: Ao ensinar garotas a criar jogos digitais, estamos capacitando-as a se tornarem inovadoras e líderes em suas comunidades. Elas podem trazer novas perspectivas e ideias para a indústria de jogos, criando jogos que reflitam suas próprias experiências e desafios enfrentados em comunidades em situação de vulnerabilidade. Fomento à Autoconfiança e Autoestima: Ao dominar novas habilidades e criar algo tangível, as garotas podem desenvolver uma maior autoconfiança e autoestima, o que é crucial para enfrentar os desafios da vida cotidiana. Inclusão na Indústria de Tecnologia: As mulheres são frequentemente sub-representadas na indústria de tecnologia e dos jogos. Capacitar as jovens de Heliópolis para criar jogos digitais pode ajudar a aumentar a diversidade e a representação feminina nesse setor. Possibilidade de Empreendedorismo: Aprender a criar jogos digitais pode inspirar o espírito empreendedor nas jovens, permitindo que elas criem seus próprios jogos, estúdios independentes ou até mesmo empresas de tecnologia. Ferramenta de Educação e Aprendizagem: A criação de jogos digitais também pode ser uma ferramenta poderosa de educação e aprendizagem. As garotas podem aprender conceitos de matemática, ciência, história, entre outros, de forma mais envolvente, divertida e interativa. Networking e Colaboração: Participar de cursos de criação de jogos digitais pode permitir que as garotas construam uma rede de contatos e colaborem com outras pessoas que compartilham interesses semelhantes, promovendo a troca de conhecimento e experiências.

OBJETIVO GERAL: - O objetivo do projeto é realizar a formação de meninas da comunidade de Heliópolis/São Paulo na área de desenvolvimento de jogos eletrônicos (arte, design, programação), através de um espaço de aprendizagem e criação, em 2 módulos de 5 meses/cada, estimulando a economia criativa em uma área extremamente carente de profissionais e, consequentemente, a abertura de espaço no mercado de trabalho para estas jovens. OBJETIVO ESPECÍFICO: 1) Produto OFICINA/WORKSHOP/SEMINÁRIO _ AUDIOVISUAL - Promover a formação qualificada de 50 meninas de 14 a 18 anos nas áreas de design, arte, som e programação na criação de jogos 2D e 3D, através de curso com aulas 2x/semana durante 10 meses, totalizando 160 horas/aulas, dividido em 2 módulos (aula prática, aula teórica e visitas monitoradas). Realização de 4 palestras com convidados externos abordando Direitos Autoriais, Direitos de Uso de Imagem e Som, e Mercado de Trabalho. 2) Produto SÍTIO DE INTERNET - AUDIOVISUAL - Um site será criado para hospedagem e compartilhamento dos processos de criação e disponibilização gratuita dos jogos produzidos. Está prevista a realização de no mínimo 2 jogos eletrônicos, resultantes da capacitação, podendo este número ser aumentado conforme a dinâmica do curso.

O mercado da tecnologia, e especificamente o de jogos eletrônicos, é amplamente dominado por homens, o que cria barreiras de acesso e oportunidades para as mulheres interessadas em ingressar nesse campo. Este desequilíbrio de gênero reflete-se não apenas na representação dentro dos jogos, mas também na indústria por trás deles. Portanto, é crucial criar iniciativas que incentivem e capacitem as meninas a explorar e a contribuir para esse setor. Além disso, ao oferecer essa oportunidade às meninas do Heliópolis, promove-se a inclusão social e econômica e o desenvolvimento de habilidades que podem impulsionar suas trajetórias educacional e profissional e melhorar a autoestima. Para atinguir seus objetivos o projeto necessita do uso do Mecanismo de Incentivo à Projetos Culturais para seu financiamento, através dos incisos do Art. 1º da Lei 8313/91: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; X _ estimular a produção ou a coprodução de jogos eletrônicos brasileiros independentes; E dos incisos do artigo Art. 3° da Lei 8313/91: I - incentivo à formação artística e cultural, mediante: c) instalação e manutenção de cursos de caráter cultural ou artístico, destinados à formação, especialização e aperfeiçoamento de pessoal da área da cultura, em estabelecimentos de ensino sem fins lucrativos; II - fomento à produção cultural e artística, mediante: b) edição de obras relativas às ciências humanas, às letras e às artes;

Esta proposta está sendo inscrita novamente por orientação deste Ministério. A primeira proposta (428466) foi encaminhada pela Secretaria de Economia Criativa quando deveria ter sido analisada pela área Audiovisual. Ajustamos alguns itens e alteramos o cronograma anterior e estamos reinscrevendo o projeto, para a qual solicitamos urgência na análise visto que já há um potencial patrocinador. O projeto está aprovado na lei estadual de incentivo à cultura ProAC ICMS/2024 sob o Código 52788. Se o projeto for realizado com as duas leis de incentivo, estamos cientes da legislação de que não é permitido a utilização de recursos das duas leis para pagamento da mesma rubrica. Metas - Estabelecer parcerias com instituições locais, escolas e organizações sem fins lucrativos para identificar e alcançar meninas que possam se beneficiar do programa. - Desenvolver e implementar um currículo abrangente que aborde desde os conceitos básicos até os aspectos mais avançados do design e desenvolvimento de jogos. - Oferecer workshops, palestras e atividades práticas que estimulem a criatividade, a resolução de problemas e o trabalho em equipe. - Fornecer suporte contínuo, mentoria e orientação para as participantes, ajudando-as a desenvolver suas habilidades e construir uma rede de apoio. - Promover a visibilidade e o reconhecimento das conquistas das meninas, destacando suas realizações dentro e fora do espaço de aprendizagem, junto aos órgãos públicos, patrocinadores, entidades e empresas do setor. - Avaliar regularmente o impacto do programa, coletando feedback das participantes e adaptando as atividades conforme necessário para garantir sua relevância e eficácia.

PRODUTO: OFICINA/WORKSHOP/SEMINÁRIO – AUDIOVISUAL Programa Pedagógico - Diretrizes do conteúdo formativo 1. Conceitos básicos de design e desenvolvimento de jogos, com introdução aos fundamentos do design de jogos, incluindo mecânicas de jogo, narrativa, arte e som. 2. Ensino dos conceitos básicos de código e programação, algoritmos e uso de ferramentas profissionais de desenvolvimento de jogos, como Unity ou Unreal Engine. 3. Design de personagens e ambientes: criação de personagens, animação, modelagem 3D e design de ambientes para jogos. 4. Narrativa e storytelling: compreensão dos elementos-chave da narrativa de jogos e de como criar histórias envolventes e significativas. 5. Conceitos básicos de Som aplicado aos jogos: Efeitos sonoros, trilha sonora, áudio dinâmico, integração de áudio à estrutura dos roteiros. 6. Testes e iteração: prática de testar e iterar o design do jogo com base no feedback dos usuários para melhorar a experiência do jogador. 7. Colaboração e trabalho em equipe: desenvolvimento de habilidades de colaboração, comunicação e resolução de conflitos, trabalhando em projetos coletivos. 8. Inclusão e diversidade: exploração da importância da representação e inclusão de diferentes identidades e perspectivas nos jogos. 9. Aspectos éticos e responsáveis: discussão sobre questões éticas relacionadas aos jogos, como representações culturais sensíveis, vício em jogos e comportamento online seguro. 10. Empreendedorismo e mercado de trabalho: orientação sobre as oportunidades de carreira na indústria de jogos, incluindo como iniciar um estúdio independente ou trabalhar para empresas de desenvolvimento de jogos existentes. 11. Mentoria e apoio: mentoria individualizada e apoio para ajudar a superar desafios e a alcançar objetivos no programa e além dele. Ao abordar esses pontos principais de forma holística e adaptada às necessidades e interesses das meninas participantes, o programa formativo pode ampliar as capacidades não apenas com habilidades técnicas, mas também com confiança, determinação e uma compreensão mais ampla do potencial do design e desenvolvimento de jogos para impactar positivamente suas vidas e comunidades. Estrutura do Curso: O curso será dividido em dois módulos, cada um com duração de 5 meses, totalizando 10 meses. Divisão em trilhas pedagógicas A divisão da formação em duas trilhas pedagógicas distintas, uma intitulada "Multimídia" e a outra "Desenvolvimento", tem como objetivo oferecer uma abordagem mais abrangente e especializada para o público jovem interessado em criar jogos digitais. A trilha "Multimídia" focará nas habilidades criativas e técnicas necessárias para a produção de conteúdo visual e sonoro dentro dos jogos, incluindo formações em design digital e design de som. Por outro lado, a trilha "Desenvolvimento" concentrar-se-á nas competências fundamentais relacionadas à construção do próprio jogo, abrangendo tópicos como teoria dos jogos e desenvolvimento/programação em game engines profissionais. Além disso, ao conduzir as trilhas em salas separadas, poderemos fornecer um ambiente de aprendizagem mais focado e personalizado, adaptado às necessidades e ao ritmo de cada grupo, otimizando assim o processo e maximizando o potencial criativo e técnico das participantes. Para enriquecer ainda mais a experiência de aprendizado, está prevista a participação de convidados especialistas (mentores) para darem algumas aulas especiais sobre cada tema dentro dessas trilhas. Esses especialistas trarão uma perspectiva única e prática para os alunos, compartilhando suas experiências e conhecimentos específicos de suas áreas de atuação. Por exemplo, na trilha "Multimídia", poderemos convidar artistas visuais para discutirem técnicas avançadas de design gráfico aplicadas aos jogos, ou engenheiros de som para explorarem a importância do áudio na imersão do jogador. Já na trilha "Desenvolvimento", poderemos contar com a presença de programadores experientes para demonstrarem boas práticas de codificação e solução de problemas em desenvolvimento de jogos. Essas aulas especiais proporcionarão uma oportunidade valiosa para as participantes interagirem com profissionais ativos na indústria de jogos, ampliando seus horizontes e inspirando-as a alcançarem novos patamares em suas jornadas de aprendizado e carreira. Sugestão de Cronograma Terças - Trilha Multimidia + trilha Desenvolvimento Quintas - Trilha Multimidia + trilha Desenvolvimento Atividades semestrais: meses 1, 4, 6, 9 - tutoria interna, workshop Propriedade Intelectual e Direitos Autorais meses 3, 5, 8, 10 - tutoria externa (convidados), workshop sobre Preparação e Produção de Projetos para Editais de fomento ao desenvolvimento de jogos meses 5, 10 - produção coletiva mês 6 - visita guiada Avaliação e Certificação A avaliação será baseada na participação ativa, entrega de tarefas e qualidade do produto final. Certificados serão concedidos ao término de cada módulo. Não usaremos sistemas de notas. Metodologias ativas de aprendizagem: por Projetos, GameBased, TeamBased, Design Thinking, Aprendizado por Problemas, Sala de aula invertida. PRODUTO: SÍTIO DE INTERNET – AUDIOVISUAL Será desenvolvido um website para disponibilização dos jogos resultantes do processo e criados durante o projeto.

PRODUTO: OFICINA/WORKSHOP/SEMINÁRIO – AUDIOVISUAL MEDIDAS DE ACESSIBILIDADE NO ASPECTO ARQUITETÔNICO: disponibilização de cadeira de rodas e se necessário piso tátil MEDIDAS DE ACESSIBILIDADE PARA PcD VISUAIS: o curso contará com equipamentos e softwares adequados que promovam interação como por exemplo JAWS (Job Access With Speech), NVDA (NonVisual Desktop Access), VoiceOver, Braille Display e Seeing AI. ACESSIBILIDADE PARA PcD AUDITIVOS: o curso contará com equipamentos e softwares adequados que promovam interação como por exemplo Google Meet e Zoom, Otter.ai, CaptiVoice e Sound Amplifier. ACESSIBILIDADE PARA PcD INTELECTUAIS: o curso contará com equipamentos e softwares adequados para cada caso específico de necessidade, como por exemplo Scratch, Blockly, Todoist e Google Calendar. OBS: os softwares serão utilizados de acordo com a necessidade das jovens inscritas no projeto. PRODUTO: SÍTIO DE INTERNET – AUDIOVISUAL MEDIDAS DE ACESSIBILIDADE NO ASPECTO ARQUITETÔNICO: não se aplica MEDIDAS DE ACESSIBILIDADE PARA PcD VISUAIS: o site contará com recursos como ampliação de fonte e do contraste dos textos, além de audiodescrição ACESSIBILIDADE PARA PcD AUDITIVOS: o site utilizará legendas e descrição dos sons ACESSIBILIDADE PARA PcD INTELECTUAIS: o site contará com indicação de tempo de leitura de cada texto, além do uso de linguagem direta

Será realizada a divulgação do projeto em toda a região do Heliópolis, principalmente nas escolas públicas locais e entorno. Contaremos com um Produtor Local que fará contato com as escolas, associação de moradores e projetos existentes para inscrição das interessadas. O projeto fornecerá ajuda de custo com transporte e alimentação das adolescentes participantes, de forma a garantir o acesso e continuidade da formação. O projeto conta com apoio do UNAS - União de Núcleos, Associações dos Moradores de Heliópolis e Região - e será realizado em parceria com o Projeto Garoto Cidadão Heliópolis. Público-alvo: meninas de 14 a 18 anos, moradoras da comunidade de Heliópolis e região (São Paulo/SP) Atendimento: formação de 50 adolescentes em 2 módulos de 5 meses/cada Doação: ao final do projetos os computadores, celulares, e demais equipamentos eletrônicos utilizados no projeto, serão doados para uma instituição sem fins lucrativos. A ampliação de acesso se dará também conforme Artigo 28 da IN nº 01/2023: III - oferecer transporte gratuito ao público, prevendo acessibilidade à pessoa com deficiência ou com mobilidade reduzida e aos idosos;IV - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referente ao produto principal;

- PRODUTORA EXECUTIVA: Ana Maria Xavier (proponente) Atividade no projeto: Responsável pela implantação do projeto e responder legalmente pelo projeto perante a Secretaria de Cultura e perante os patrocinadores; Contrata e gerencia recursos humanos, financeiros e materiais do projeto; Resolve questões administrativas e toma decisões importantes para o funcionamento do projeto; Identifica e implementa as eventuais readequações necessárias para atingir os objetivos do projeto; Planeja e supervisiona a execução do projeto para garantir que os prazos sejam cumpridos; Mapeamento e contato inicial com as escolas da região para a captação das alunas; Estabelece parcerias com a indústria de jogos e organizações educacionais para fornecer oportunidades de aprendizado prático e estágios para os alunos; Estabelece e mantém parcerias com entidades locais, empresas patrocinadoras e organizações comunitárias para garantir apoio contínuo ao projeto. Currículo: Ana Maria Xavier é socióloga com especialização em Gestão Cultural pela Fundação Getulio Vargas – FGV. Sócia-diretora da Restarq / Via das Artes, atua na área cultural há mais 30 anos. Responsável pelos projetos culturais do LAB FAU USP por 20 anos. Produziu mais de 35 exposições, sendo 3 delas premiadas: "Imagens de Vilas e Cidades do Brasil Colonial" (itinerância por 40 cidades do Brasil e 3 do exterior 2000 a 2003); "Victor Dubugras - Precursor do Modernismo na América Latina" (em 3 cidades no Brasil); "VER Zanine" (Centro Cultural Banco do Brasil RJ, 2003). Produziu mais de 35 livros, sendo que 2 deles receberam o Prêmio Jabuti. É consultora na área de Patrimônio Cultural e Leis de Incentivo à Cultura. - COORDENADOR GERAL: Eduardo Gonçalves Atividade no projeto: Define metas e estratégias gerais para o sucesso do projeto; Estabelece diretrizes e padrões de qualidade para garantir que o conteúdo do projeto atenda aos objetivos gerais; Trabalha em colaboração com outros profissionais para garantir a integração do projeto com os objetivos pedagógicos e de conteúdos gerados; Desenvolve e implementa estratégias de comunicação para promover o projeto e suas atividades, tanto internamente quanto externamente; Implementa métodos para monitorar e avaliar o impacto social e educacional do projeto nas alunas e na comunidade; Explora e desenvolve novas iniciativas e projetos que possam ser integrados ao Laboratório de Criatividade, ampliando as oportunidades de aprendizado e inovação para as alunas; Apoia programas e mentoria para as alunas, ajudando-as a superar desafios e alcançar seus objetivos educacionais e profissionais (planejamento de carreira). Currículo: Eduardo Gonçalves é gestor de projetos de Educação, Cultura, Tecnologia e Meio Ambiente. Possui experiência profissional de mais de 25 anos em cargos de direção de Cultura na Prefeitura de Santo André, gestão de projetos na Fundação CSN. Empreendedor na área de Educação e Tecnologia, com projetos internacionais como SuperGeeks Portugal, foi o idealizador e gestor do Projeto #NoVisoEuProgramoMeuFuturo (formação em programação de jogos em escola pública), do Programa WaterGame (de formação e desenvolvimento de jogos com alunos de escolas públicas), do jogo ReciclaMaia e de vários projetos com foco em inovação social e ambiental. Possui uma pós-graduação em Gestão Cultural (Universidade de Girona) e outra em Economia Urbana (PUC-SP), além de Habilitação em Jornalismo. - COORDENADOR DE CONTEÚDO: Ricardo Palmieri Atividade no projeto: Coordena a seleção e criação de materiais didáticos, incluindo textos, vídeos, exercícios práticos, etc; Gerencia recursos específicos necessários para o desenvolvimento de jogos, como software, hardware e licenças; Foca em garantir um ambiente de aprendizado seguro e colaborativo, especialmente considerando o uso de tecnologia e equipamentos específicos; Realiza revisões e ajustes contínuos no conteúdo com base no feedback dos alunos e nas tendências do setor; Gerencia as equipes de alunos envolvidas na criação de conteúdo; Coordena a produção de conteúdo específico relacionado à criação de videojogos, como tutoriais de programação, arte digital e animações, bem como o website e seus conteúdos; Coordena a criação de recursos educacionais interativos, como protótipos de jogos, manuais, demos e documentação técnica; Planeja e coordena eventos de divulgação semestrais, nos quais os projetos das alunas serão apresentados ao mercado de jogos e à comunidade local. Currículo: Ricardo Palmieri é mestrando em Engenharia e Gestão da Inovação na UFABC, arquiteto e produtor multimídia. Participou da implantação dos Kits Multimídia no Programa Cultura Viva do MinC. Foi professor da PUC-SP, UNIP, SENAC e do IED-SP, e oficineiro em diversas instituições culturais no Brasil e no exterior. Em 2009 ganhou o prêmio Mídias Locativas do Festival Vivo ArteMov, e recebeu menções honrosas no Prix Ars Electronica em 2010 e 2013. Desde 2011 produz arte audiovisual interativa, e atualmente é proprietário da Noisetupi onde desenvolve e implementa projetos de multimídia interativa, integrando soluções on e offline de software e hardware para clientes como DeepLab, SuperUber, YDreams, Estúdios Maurício de Sousa, Saint Gobain, Youtube, Nike, Pfizer, Hyundai entre outros. - COORDENADOR PEDAGÓGICO: Rafael Braga Atividade no projeto: Responsável por planejar, desenvolver e coordenar as atividades pedagógicas do projeto; Garante que o currículo esteja alinhado com os objetivos educacionais; Supervisiona o processo de ensino-aprendizagem e a avaliação dos alunos; Colabora com os professores para implementar práticas pedagógicas eficazes; Além de garantir a qualidade pedagógica geral, o coordenador pedagógico enfatiza a integração dos princípios de design de jogos e tecnologia educacional no currículo; Facilita a interdisciplinaridade, promovendo a conexão entre conceitos de jogos, matemática, ciências, arte e outras disciplinas relevantes; Estimula a criatividade e o pensamento crítico dos alunos através da resolução de problemas e projetos práticos de desenvolvimento de jogos. Currículo: Rafael Braga é fundador da Subsolo Games, desenvolve jogos com temáticas periféricas e pretas. De 2020 a 2023 integrou o quadro de educadores do Instituto Criar de TV, Cinema e Novas Mídias à frente do projeto do Núcleo de Tecnologia. Em 2024, assumiu a oficina de Jogos Digitais 2D na Rede Daora, projeto ligado à Secretaria de Cultura do Município de São Paulo. Ao longo dos últimos anos desenvolveu vários jogos e campanhas publicitárias, sempre imprimindo seu caracteristico estilo em pixel art com cenários e elementos típicos da periferia. Expôs seu trabalho junto com a Startup Xondaro na primeira Perifacon, além de ter ensinado sobre desenvolvimento de jogos no programa PRESS TART da FURG. Participou da criação da Copa das Favelas de Free Fire, primeira competição de E-sports com foco na periferia.

Periodo para captação de recursos encerrado.