CARAVANA TRANSPETRO UBU EM MOVIMENTO

Realizar acirculação da obra "Ubu: O que é bom tem que continuar!". Propõe, ainda, a realização da oficina "Estratégias de sobrevivência: Produção e gestão do teatro de grupo". Todas as atividades são realizadas gratuitamente.

A) Produto: Espetáculo Artes Cênicas Ubu: O que é bom tem que continuar é uma obra teatral de rua, popular, criada pelos grupos potiguares Clowns de Shakespeare, Facetas e Asavessa Duração: 65 minutos | Classificação Etária Livre Sinopse: A obra tem como ponto de partida as personagens Pai e Mãe Ubu, da clássica obra Ubu Rei, de Alfred Jarry. Situando-se como uma possível continuação do trabalho de Jarry, a obra desloca esses personagens para um país/lugar-nenhum com ares latino-americanos. Nesse novo ambiente, em meio à influencers e cachos de bananas, Pai Ubu e Mãe Ubu continuarão sua saga alucinada e insaciável pelo poder. Assim como na obra original, a sátira política – centrada nessas personagens, mas presente no trabalho como um todo – pretende dialogar diretamente com o público, trazendo à cena temas como injustiças sociais e manipulação de informação. B) Produto: Oficina Carga Horária: 06 horas/por cidade | Classificação Etária +16 O teatro de grupo representa, para o teatro brasileiro, o movimento mais abrangente territorialmente e de maior relevância no que diz respeito a inovação/experimentação de linguagem na cena brasileira das últimas décadas. No entanto, apesar da sua importância para se entender o teatro no país, a maior parte dos grupos acabam ainda estando alheios aos modos operacionais do mercado da cultura, fazendo com que várias dessas experiências acabem se mantendo num lugar de amadorismo, tanto no aspecto artístico, quanto nas condições de subsistência. Esta oficina prática-teórica parte da trajetória dos Clowns de Shakespeare, um grupo que surgiu há 30 anos no Rio Grande do Norte, estado no qual, naquela ocasião, não havia nenhum grupo profissional de teatro e, após as três décadas, segue resistindo e reinventando-se, fazendo parte hoje de um cenário estadual com muitos grupos com trabalhos de reconhecimento nacional, como Carmin, Pão Doce, Trapiá, Estação e Casa de Zoé.

Objetivo Geral - Realizar a circulação do espetáculo Ubu: o que é bom tem que continuar! uma obra teatral de rua de três grupos potiguares _ Clowns de Shakespeare, Facetas e Asavessa _ que, desde a sua concepção, foi pensada para poder ser apresentada em qualquer lugar, chegando assim a lugares que raramente ou nunca tiveram a oportunidade de assistir teatro. O projeto visa percorrer cidades brasileiras e assentamentos de três regiões, como: Manaus/AM, Coari/AM, Rio Branco/AC, Brasiléia/AC, Alexânia/GO, Cidade Ocidental/GO, Bonfinópolis/GO, Brasília/DF, Uberaba/MG, Uberlândia/MG, Aracruz/ES, Vitória/ES e Santa Leolpodina/ES. A execução do projeto fundamenta-se nos incisos do Art.2 do Decreto 10.755, de 2021, e destina-se às seguintes finalidades: V - incentivar a ampliação do acesso da população à fruição e à produção dos bens culturais; e VII - desenvolver atividades que fortaleçam e articulem as cadeias produtivas e os arranjos produtivos locais que formam a economia da cultura. Objetivos Específicos - Realizar 22 sessões do espetáculo Ubu: o que é bom tem que continuar!, com ingressos gratuitos; - Realizar 11 oficinas Estratégias de sobrevivência: Produção e gestão do teatro de grupo, com carga horária de 06 horas/cada, distribuídas em dois dias de atividades com 03 horas/cada dia. Durante a execução do projeto teremos um total de 66 horas de formação voltada para atores, estudantes de teatro e demais interessados na área, com inscrições gratuitas.

O projeto atende às seguintes finalidades estabelecidas no Artigo 1º da Lei 8.313/91: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respetivos criadores; IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; tendo, ainda por finalidade, dentre as elencadas no Artigo 3º da Lei 8313/91: I - incentivo à formação artística e cultural, mediante: c) instalação e manutenção de cursos de caráter cultural ou artístico, destinados à formação, especialização e aperfeiçoamento de pessoal da área da cultura, em estabelecimentos de ensino sem fins lucrativos; II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos. A "Caravana Transpetro Ubu em Movimento" é um projeto de itinerância cuja execução justifica-se por priorizar os seguintes pilares: I. Abrangência territorial: É sabido do caráter público e democrático que o teatro de rua já tem em sua essência. Porém, este projeto traz dois aspectos que ampliam esta dimensão. O primeiro é a escolha das cidades contempladas, já que apenas 4 dos 11 municípios que receberão a caravana são capitais e, ainda assim, duas delas se localizam na região Norte. O segundo diz respeito à própria característica da obra que, pela facilidade de locomoção e fácil adequação espacial, além das cidades menores, proporcionará apresentações em comunidades indígenas, quilombolas e periféricas, várias delas que jamais receberam teatro anteriormente. II. Fomento ao teatro fora do eixo: Por se tratar de uma circulação de três grupos nordestinos que passa pelas regiões Norte e Centro-oeste, outras duas regiões que têm menos oportunidades e recursos para a cultura, o projeto contempla uma vasta cadeia de artistas, produtores, técnicos e outros profissionais dessas regiões, fomentando e contribuindo para o desenvolvimento dessa cadeia produtiva das cultura dessas regiões. Além disso, o legado da produção dos grupos de teatro brasileiros tem um peso equivalente a mestras e mestres da cultura brasileira, e suas trajetórias precisam ser reconhecidas e fortalecidas não apenas para a manutenção dessa memória viva e em movimento, como para fortalecimento desses importantes lugares de construção da identidade regional, nacional e latino-americana. III. Atenção aos saberes tradicionais: Ao agraciar comunidades tradicionais, realizando trocas entre artistas e povos indígenas, quilombolas, etc, o projeto proporciona o crescimento de ambos os lado, alimentando o respeito a essas comunidades, à diversidade cultural, e enfrentando preconceitos que quem está longe dos centros econômicos usualmente sofre. IV. Memória do Teatro Brasileiro: A historiografia do teatro no Brasil até os anos 90 se resumia à produção paulistana e carioca, com pontuais exceções. Desde então, os grupos vêm ocupando um importante papel na expansão do registro do nosso teatro, através da publicação de livros, revistas, jornais, etc. e, com o advento de novas mídias, com blogs, redes sociais e produção audiovisual. Isso tem construído um novo panorama da história de um teatro realmente brasileiro, que abranja a produção de todo o seu território. Tendo essa preocupação há décadas, os Clowns publicam a Revista Balaio, já realizaram uma série de documentários sobre seus processos de criação, história, etc. e, neste projeto, contará com ações que têm como objetivo operar nesse intuito: a realização de uma palestra com exibição do documentário "Um Filme Sem Fim: uma história dos Clowns de Shakespeare", do cineasta potiguar Carito Cavalcanti, e com a criação de um micro-doc que trate da própria trajetória do projeto Caravana Transpetro Ubu em Movimento, que será disponibilizado gratuitamente no YouTube dos Clowns de Shakespeare, possibilitando que um número muito maior de interessados possa conhecer como o projeto aconteceu.

1) Passagem Informo que o item passagem aérea faz referência aos atores, direção, produção e equipe técnica para a intinerância do espetáculo em 11 cidades brasileiras. 2) Produção Independente Declaro que o projeto cultural é uma produção independente pois o Grupo de Teatro Clowns de Shakespeare proponente do projeto, não detém a posse ou propriedade de espaços cênicos ou salas de apresentação. 3) Documentos Anexos a) Em, "Autorização do Proprietário ou Detentor de Direitos ou Cessão de Direitos Autorais" consta Anuência do Autor/Dramaturgo da Obra b) Em, "Informações Adicionais", consta documento detalhando beneficiários e plano de execução da Oficina “Estratégias de Sobrevivência: Produção e Gestão do Teatro de Grupo". 4) Das Cidades da Circulação e o Orçamento Informo que constam da circulação 13 cidades, mas os custos em planilha orçamentária são citados apenas em 11 cidades porque a Cidade Ocidental(GO) tem um território quilombola próximo de Alexânia(GO) e Santa Leopoldina (ES), um território quilombola próximo de Vitória(ES). Deste modo, é entendimento do proponente centralizar os custos operacionais de produção em Alexânia e de Vitória. Nas outras cidades, está prevista a apresentação do espetáculo nos centros das cidades e em assentamentos e aldeamentos dentro dos próprios municípios. 5) Das Cidades da Circulação e as Oficinas Conforme previsto inicialmente, serão realizadas 11 oficinas "Estratégias de sobrevivência: Produção e gestão do teatro de grupo" apesar de estarem citadas 13 cidades na circulação.

não aplicável

A) Produto: Espetáculo Artes Cênicas Acessibilidade física: serão atendidas medidas de acessibilidade compatíveiss com a execução do projeto, conforme a Lei no 13.146 de 2015 e Decreto no 9.404 de 2018, e sempre que tecnicamente possível. Será privilegiada a escolha de salas ou espaços que adotam medidas como o uso de corrimoões, rampas e espaços físicos adaptados que facilitem o acesso de pessoas com deficiências física, sensorial ou cognitiva e/ou mobilidade reduzida, idosos e gestantes. Nas apresentações ao ar livre, serão escolhidas áreas públicas que já tenham facilidades de acesso com rampas ou passeios públicos adaptados para pessoas com mobilidade reduzida ou deficiência física, sensorial ou cognitiva, idosos e gestantes. Acessibilidade de contéudo: a) para pessoas com deficiência visual, audiodescrição. item da planilha orçamentária: audiodescrição; b) para pessoas com deficiência auditiva, intérprete de libras. item da planilha orçamentária: intéprete de libras c) Para PcD Intelectuais, monitores treinados e orientados para acolhimento e acompanhamento. item da planilha orçamentária: mediador B) Produto: Oficina Acessibilidade física: serão atendidas medidas de acessibilidade compatíveiss com a execução do projeto, conforme a Lei no 13.146 de 2015 e Decreto no 9.404 de 2018, e sempre que tecnicamente possível. Será privilegiada a escolha de salas/espaços que adotam medidas como o uso de corrimoões, rampas e espaços físicos adaptados que facilitem o acesso de pessoas com deficiências físicas e/ou mobilidade reduzida. Acessibilidade de contéudo: a) para pessoas com deficiência auditiva, intérprete de libras. item da planilha orçamentária: intéprete de libras b) Para PcD Intelectuais, monitores treinados e orientados para acolhimento e acompanhamento. item da planilha orçamentária: mediador; c) a) para pessoas com deficiência visual, audiodescrição. Item como contrapartida do Grupo.

A) Produto: Espetáculo Artes Cênicas 100% dos ingressos serão distribuidos gratuitamente. O projeto é realizado sem previsão de qualquer cobrança de ingressos/receita de bilheteria. Como medida complementar prevista no Art. 30 da IN nº 11/2024 será adotada pelo projeto o inciso a seguir transcrito: IV - garantir a captação e veiculação de imagens das atividades e de espetáculos por redes públicas de televisão e outros meios de comunicação gratuitos; B) Produto: Oficina Atividade com 100% das vagas oferecidas gratuitamente para artistas, jovens estudantes e pessoas com e sem experiência profissional na área das artes cênicas. Como medida complementar prevista no Art. 30 da IN nº 11/2024 será adotada pelo projeto o inciso a seguir transcrito: IV - garantir a captação e veiculação de imagens das atividades e de espetáculos por redes públicas de televisão e outros meios de comunicação gratuitos;

Grupo de Teatro Clowns de Shakespeare | Função: Realização e Coordenação Geral, sendo ainda o responsável pela gestão do processo decisório, incluindo atividade técnico-financeira. Será remunerado, ainda, pela função de Grupo Teatral | Os Clowns de Shakespeare são um grupo fundado em 1993 em Natal (RN) e, desde então, desenvolvem um trabalho continuado com foco na pesquisa, formação e criação em busca de um teatro de expressão popular, nordestina, brasileira e latino-americana. Esta trajetória de um teatro que alia rigor com potência de comunicação com o público, seja em salas de espetáculo ou na rua, fez com que o grupo seja hoje indicado como um dos principais da cena teatral brasileira. Com seus trabalhos, o grupo já circulou por todas as 27 capitais e mais de uma centena de cidades interioranas pelo país, além de Equador, Colômbia, Peru, Chile, Uruguai, Portugal e Espanha, participando dos principais festivais do Brasil e grandes festivais estrangeiros, como o Santiago a Mil (Chile), FITEI (Portugal), FIT Cádiz (Espanha) e participou da programação da Capital Iberoamericana da Cultural Montevideo (Uruguai) e Ano do Brasil em Portugal. O grupo também trabalha com produção, treinamento e pesquisa e ministra cursos e oficinas, dentre as quais destaca-se o Laboratório da Cena Clowns de Shakespeare, que desde 2015 traz à Natal participantes de toda a América Latina para uma imersão de duas semanas no desenvolvimento de um curto processo de criação junto ao grupo. Durante a pandemia, o grupo estreou três trabalhos de modo online. CLA_DESTINO, L.A.A.A.T.I.N.A. Legião de Aventureiras, Aventureires e Aventureiros Tenazes e Incansáveis pelas Narrativas ao Avesso e Acatacara: uma peça ao avesso. Suas últimas produções foram As teias abertas da América Latina (2021), uma coprodução entre o grupo e o colombiano Teatro del Embuste, realizada de forma híbrida (online e presencial): FRONTEIRA | FRACAS[S]0 (2022), coprodução com o grupo boliviano Teatro de Los Andes: e Ubu: o que é bom tem que continuar! (2022), em parceira com os grupos potiguares Facetas e Asavessa. Fernando Yamamoto | Função: Direção, dramaturgia e cenário | É um dos fundadores dos Clowns, onde atua como diretor, professor, pesquisador, gestor, tradutor e dramaturgo. Sua pesquisa transita pelo teatro popular, a comicidade, a rua e o teatro latino-americano. Ganhou diversos prêmios ao longo da carreira, dentre os quais se destacam APCA e FEMSA/Coca-Cola. Diogo Spinelli | Função: Ator | Integrante do Clowns, no qual atua e dirige, e é cofundador e crítico do Farofa Crítica, site dedicado à crítica de espetáculos. É Mestre em Artes pelo IA/UNESP, e Bacharel em Artes Cênicas - ECA/USP. Paula Queiroz | Função Atriz | Atriz, diretora de teatro e arte-educadora, e há 14 anos integra o Grupo Clowns. É graduada em Artes Cênicas pelo IFCE e tem especialização em Arte Educação pela Fa7 (CE). Rodrigo Bico | Função: Ator | Formado em Educação Artística com habilitação em Artes Cênicas. Ator e Produtor do Grupo Facetas/RN. Atuou como Professor da Rede Privada de Ensino e como Gestor Cultural. Caju Dantas | Função: Ator | Ator, brincante de boi de reis, professor e pesquisador, graduado em Artes Cênica/UFRN e mestrando. José Medeiros | Função: Ator | Ator, formado em Licenciatura em Teatro pela UFRN. Integrante do Grupo Asavessa onde participou dos trabalhos “Julieta Mais Romeu”, “Este É Um Espetáculo Autobiográfico…”, “Hoje Mais Cedo Vi Um Gato Comer A Língua De Um Porco” e “Leitura Dramática Sonho De Uma Noite De Verão”. Também participou de intervenções artísticas em parceria com o Grupo de Teatro Clowns de Shakespeare como o “.de_en.con.tro/ce.rn” e o “As Teias Abertas Da América Latina”. Arlindo Bezerra | Função: Produção Executiva | Produtor da empresa BOBOX Produções, graduado em Teatro pela UFRN, atua na produção de espetáculos, filmes e eventos. Talita Yohana | Função: Coordenação de Produção | Atua desde 2016 como produtora cultural onde realiza os serviços de produção executiva, produção de logística, assessoria administrativa e outros serviços ligados à produção geral, de vários artistas e grupos do RN. Ana Paula Medeiros | Função Consultoria e desenho de projeto para Lei | Jornalista e produtora cultural, pós-graduada em Práticas Culturais para Municípios pela FCSH, de Lisboa. Com uma experiência de 25 anos, atua realizando consultoria e a produção de projetos culturais, autores/artistas, produtoras e empresas do setor criativo. Lidera com entusiasmo a empresa Alma do Minho.

SOLICITAÇÃO DE PRAZO DE EXECUÇÃO ATENDIDA AUTOMATICAMENTE PELO SALIC