A Vida Dupla de Dr. Celsius - O Musical Sem Fronteiras

O projeto "A Vida Dupla de Dr. Celsius - O Musical Sem Fronteiras", tem como objetivo a montagem e apresentações públicas e gratuitas do espetáculo, e uma filmagem profissional para disponibilizar o conteúdo online, promovendo amplamente a acessibilidade e a democratização.

"A Vida Dupla de Dr. Celsius - O Musical Sem Fronteiras", narra a história de um médico talentoso que sonha em ser um cantor de sucesso. Durante o dia, ele se dedica à medicina, enquanto à noite vive como artista, explorando diversos estilos e misturas de ritmos musicais. Enfrentando questões relacionadas à sua identidade de gênero, Dr. Celsius busca aceitação em um mundo que muitas vezes impõe barreiras. Com performances vibrantes e danças contagiantes, o espetáculo não apenas entretém, mas também promove a reflexão sobre amor, aceitação, diversidade e inclusão. Sua importância cultural reside na celebração da autenticidade e na promoção da inclusão, destacando a necessidade de respeitar e valorizar as diferentes identidades e experiências humanas, contribuindo para uma sociedade mais acolhedora e igualitária. Classificação indictiva: 14 anos.

OBJEIVO GERAL: Conforme o artigo 03 do Decreto 11.453, de 2023, o projeto tem como finalidade contribuir para: V - Incentivar a ampliação do acesso da população à fruição e à produção dos bens culturais: O projeto "A Vida Dupla de Dr. Celsius" oferece apresentações gratuitas, garantindo acesso e democratização. A filmagem profissional e a disponibilização online ampliam ainda mais o alcance, permitindo que todos possam fruir e participar da produção cultural, independentemente de sua localização. VI - Fomentar atividades culturais afirmativas para a promoção da cidadania cultural, da acessibilidade às atividades artísticas e da diversidade cultural: O musical aborda temas de autoaceitação e diversidade, promovendo cidadania cultural inclusiva. A gratuidade das apresentações e a disponibilização online asseguram acessibilidade e celebram a diversidade cultural, criando um ambiente mais inclusivo. VII - Desenvolver atividades que fortaleçam e articulem as cadeias produtivas e os arranjos produtivos locais, nos diversos segmentos culturais: O projeto estimula a colaboração local, envolvendo profissionais de diferentes áreas culturais e fortalecendo a cadeia produtiva. Integrando diversos estilos musicais e expressões artísticas, ele articula os arranjos produtivos no setor cultural e promove o desenvolvimento econômico local. XII - Impulsionar a preparação e o aperfeiçoamento de recursos humanos para a produção e a difusão culturais: O projeto proporciona treinamentos e workshops para aprimorar as habilidades dos artistas e técnicos envolvidos, além de gerar mais de 60 empregos diretos e indiretos. OBJETIVOS ESPECÍFICOS: TEATRO MUSICAL: "A Vida Oculta de Dr. Celsius _ O Musical Sem Fronteiras" - Montar e Realizar 8 apresentações do espetáculo sendo 2 (duas) na cidades de Sorocaba/SP e as demais nas cidades da região. Cada apresentação terá aproximadamente uma hora e trinta minutos e pretende-se alcançar o total de 3.500 pessoas ao fim do projeto. - Realizar a filmagem de uma das apresentações para ser disponibilizada na plataforma YouTube, onde estima-se alcançar um público online de 10.000 pessoas.

O espetáculo "A Vida Dupla de Dr. Celsius - O Musical Sem Fronteiras" destaca a dualidade vivida pelo protagonista, um médico que, além de seu prestigiado trabalho na área da saúde, aspira a ser um cantor de sucesso que se expressa através de diversos gêneros musicais. Essa dualidade não apenas representa as múltiplas facetas de sua identidade, mas também simboliza a luta interna entre suas ambições e a aceitação de si mesmo. A narrativa é rica em conflitos emocionais e artísticos, abordando temas como autoaceitação e diversidade de maneira envolvente e acessível. O espetáculo busca explorar essas complexidades através de uma fusão de diferentes estilos musicais cantadas pelo protagonista, acomphado de Dj's, dançarinos e atores, em uma trama que promove a inclusão e a compreensão. Ao oferecer apresentações gratuitas e disponibilizar o conteúdo online, o projeto visa alcançar um público amplo e diversificado, promovendo a reflexão sobre a aceitação e a autenticidade em uma sociedade plural, tema contemporâneo de grande impacto sociocultural. Considerando a relevância do espetáculo, a aprovação deste projeto na Lei Federal de Incentivo à Cultura é imprescindível à sua realização. Por se tratar de um espetáculo de excelência em qualidade musical, teatral e temática, o incentivo permitirá a execução plena do projeto. Desse modo, o espetáculo contribui para fomentar a cultura e desenvolver a atividade cultural, econômica e artística de nosso país, conforme os objetivos e requisitos da Lei nº 8.313: Art. 1: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; VI - preservar os bens materiais e imateriais do patrimônio cultural e histórico brasileiro; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; IX - priorizar o produto cultural originário do País. Art. 3. Para cumprimento das finalidades expressas no art. 1° desta lei, os projetos culturais em cujo favor serão captados e canalizados os recursos do Pronac atenderão, pelo menos, um dos seguintes objetivos: II - Fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; A proposta deste Teatro Musical está enquadrada no segmento de artes cênicas, se enquadrando no Artigo 18 da referida lei.

Serão realizadas 8 apresentações do espetáculo com cerca de 90 (noventa) minutos cada.

ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS - TEATRO MUSICAL Acessibilidade física: Será realizada em local adequado para receber pessoas com deficiência e/ou mobilidade reduzida, dispondo de espaços reservados, banheiros especiais e rampas de acesso. Eventuais adaptações serão custeadas com rubrica própria. Item na planilha: Reparos e Manutenção. Acessibilidade para PcD Visual: Durante as apresentações haverá a presença de monitores para acompanhamento de pessoas com deficiência visual. Item na planilha: Monitores. Acessibilidade para PcD Auditiva: Haverá a presença de um intérprete de libras, para tradução simultânea. Item na planilha: Intérprete de libras. Acessibilidade para PcD Cognitiva: Durante as apresentações haverá a presença de monitores para acompanhamento de pessoas com deficiência cognitiva. Item na planilha: Monitores. O espetáculo será disponibilizado gratuitamente na plataforma Youtube, acompanhado de libras e audiodescrição.

As apresentações terão ingressos 100% gratuítos, assegurando a democratização do acesso através dos limites e formas de distribuição do Artigo 29 da IN MINC no 11/2024. Além da gratuidade à população, adotaremos o exposto no inciso III no Artigo 30 da IN MINC no 11/2024, a saber: III - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referente ao produto principal, acompanhado com libras e audiodescrição; Os registros das apresentações serão disponibilizados gratuitamente no YouTube.

Coordenação Geral, Produtora de execução - Márcia Raquel Koury Com uma formação diversificada e experiência em artes, produção e gestão, possui Licenciatura em Filosofia (2012) e Pós-graduação em Gestão de Negócios (2013) pela Universidade Metodista de São Paulo. Também é formada em Estilismo pela PRÓ-ARTE e em Artes Cênicas e Direção Artística pela Oficina das Artes. Entre 2009 e 2010 escreveu o Best Seller SENSITIVOS e a obra Mãe é Mãe. Em 2009, realizou um curso de roteirista com Hugo Moss e, entre 2010 e 2012, participou de workshops e mentorias com o cineasta e Diretor na Rede Globo Roberto Farias, que prefaciou seu livro. Destaca-se por sua atuação no evento "Vitrine de Utopias", onde foi criadora, coordenadora, produtora executiva, captadora de recursos e estilista. Atuou como atriz e produtora executiva na peça "Crer Seres - A Estreia", premiada no Teatro Municipal de Sorocaba. Na Oficina das Artes, trabalhou como produtora executiva e assistente de direção em musicais e peças teatrais. Com isso, desenvolveu habilidades em criação, execução de projetos culturais e gestão de equipes. Há 20 anos ministra cursos e workshops ajudando empresas e artistas da área da cultura. O proponente será responsável pela gestão do processo decisório, incluindo atividade técnico-financeira, e receberá pela rubrica de Coordenador do projeto e Produtora de execução. Direção Cênica - Marina Simas Esteves Formada em Artes Cênicas pela Universidade do Rio de Janeiro (UNI-RIO) em 1983, e com pós-graduação em Literatura Infantil e Infantojuvenil pela Universidade Federal do Rio de Janeiro (UFRJ) em 1989. Possui vasta experiência em direção cênica, incluindo a leitura dramatizada de "Alba Astraças e Nossas Quinzenas" de Débora Brenga, parte do Projeto A Vez e a Voz da Dramaturgia de Autoras Sorocabanas, contemplado com a Lei Paulo Gustavo 2023. Também dirigiu "Lamento da Mula" de Anrique da Mota, no Festival de Teatro Quatro ao Quadrado, com o grupo "Cua Quarta Dua Quarta de Farelos", apoiado pela Lei de Incentivo Cultural de Sorocaba (LINC) em 2016. Entre 2005 e 2006, dirigiu e interpretou a peça "O Burguês Fidalgo" de Molière, com o grupo Entreatos, utilizando recursos da Lei de Incentivo Cultural (LINC) e ganhando 7 prêmios no Festival Livre de Teatro de Sorocaba. Além disso, foi responsável pela direção cênica da 1ª ópera bufa encenada em Sorocaba, "La Serva Padrona" de Giovanni Battista Pergolesi, com a Orquestra Sinfônica de Sorocaba e o Grupo Entreatos, também com apoio da Lei de Incentivo Cultural de Sorocaba. A diretora cinematográfica coordena e supervisiona todos os aspectos visuais e artísticos de uma produção teatral, incluindo cenário, figurino, iluminação e encenação, garantindo que todos os elementos estejam alinhados com a visão artística da obra. Será remunerada pela rubrica de Direção Cênica. Direção musical - Dr. Celcius Formado em Teoria Musical, Técnica Vocal, Coral e Teclado pela Universidade Livre de Música Tom Jobim, São Paulo-SP (1997-2002). Realizou formação em Piano Clássico com a Professora Enise Collet em Xanxerê-SC (2004-2007). Recentemente, estudou Street Dance, incluindo Hip Hop e Breaking na All Style Academia de Dança em Sorocaba-SP (2022-2024) e está se especializando em Técnica Vocal/Canto na Musix Academia de Música, também em Sorocaba-SP (2023-2024).Possui experiência como cantor principal e backing vocal da banda The Fab Four, com apresentações em Chapecó-SC (2014-2016). Atuou como dançarino de BreakDance no Festival Sorocaba em Dança (2023). Como cantor e pianista do Duo Expresso Duplo, realizou apresentações em diversas casas de Show e bares de Sorocaba-SP (2023-2024). Atualmente segue como artista solo em apresentações artísticas e é produrtor musical. O diretor musical coordena todos os aspectos relacionados à música em uma produção, incluindo a escolha das músicas, a direção de ensaios musicais, a supervisão de músicos e cantores, será remunerado através da rubrica de Direção Musical. Coreográfo - Fabiano Raymundo Professor e dançarino especializado em diversos estilos de dança. Desde 2015, atua como professor e proprietário da escola All Style Dance, localizada em Sorocaba-SP, onde tem contribuído para a formação de dançarinos na região. Iniciou sua trajetória como membro do Grupo Fera House em Mogi das Cruzes-SP em 2007 e, posteriormente, fundou o Grupo Red Star em Barra Bonita-SP, onde atuou de 2008 a 2015. Entre 2013 e 2015, foi professor de Danças no Spaço Alfa em Sorocaba-SP e, em 2018, ministrou aulas de Danças Urbanas no renomado Millennium Dance Complex em São Paulo. Ao longo de sua carreira, alcançou importantes premiações, incluindo ser bi-campeão no Mercosur en Danza, na Argentina, nos anos de 2022 e 2023, bi-campeão no Pulsar Festival em São Paulo, nos anos de 2021 e 2022, e campeão do H2 Fest em Santos, em 2023. O coreográfo será responsável pela prepração e treino dos dançarinos, e também auxiliará na produção, será remunerado pela rubrica de Coreográfo e Assistente de produção.

PROJETO ARQUIVADO.