Bloco Crionças - de boa na Lagoa

O projeto "Bloco Crionças - de boa na Lagoa" tem como objetivo levar cultura e colaborar com a recuperação da estima de comunidades atingidas pela enchente no Sul do Estado do Rio Grande do Sul. Para isso, o coletivo de artistas retoma seu espetáculo de artes cênicas de rua, regado a brincadeiras da cultura popular e muita música, que envolve toda família. Além disso, os artistas levarão às cidades oficinas de musicalização e expressão corporal.

PRODUTO: ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS O espetáculo “Bloco Crionças” é um espetáculo cênico-musical inspirado nas canções e brincadeira da cultura popular, e em especial nos carnavais de rua. A brincadeira envolve toda a família e aproxima o público da cultura popular brasileira. A magia acontece entre fantasias, jogos e a imaginação. PRODUTO: CONTRAPARTIDA SOCIAL/OFICINAS As oficinas de musicalização e expressão corporal trabalham com princípios da música e das artes cênicas como linguagens de comunicação. A partir de jogos teatrais e brincadeiras musicais são exploradas habilidades essenciais para a comunicação consigo, com o outro e com o grupo, tais como ritmo, pulso, atenção, escuta, criatividade e improviso. Estas oficinas foram pensadas para estudantes de escolas públicas atingidos pelas enchentes. A ação tem o objetivo de colaborar com a recuperação da estima desses grupos, proporcionando momentos de lazer e de interações saudáveis através das expressões artísticas.

Objetivo geral O projeto "Bloco Crionças - de boa na Lagoa" tem como objetivo levar cultura e colaborar com a recuperação da estima de comunidades atingidas pela enchente no Sul do Estado do RS. Objetivos específicos - Montagem de espetáculo de artes cênicas de rua do Coletivo Crionças;- Circulação do espetáculo por 6 cidades do Sul do Estado atingidas pela enchente de 2024 (Porto Alegre, Eldorado do Sul, Guaíba, Arambaré, São Lourenço do Sul e Pelotas);- Oferecer 4 oficinas de musicalização e expressão corporal nas cidades de Porto Alegre, Eldorado do Sul, Guaiba e Arambaré.

O Coletivo de artistas Crionças nasceu em 2014 com o convite da Secretaria de Cultura de Canoas para desenvolver um trabalho artístico e original a ser apresentado na abertura e fechamento da Feira do Livro da cidade durante os 15 dias do evento. Após essa experiência, muito bem recebida pelos espectadores, a trupe se apresentou em parques, centros urbanos, periferias , além de participar de eventos culturais. Desde então, o grupo passou a investir na composição musical autoral e abrir novas perspectivas de trabalho, fortalecendo-se a partir de pesquisas da figura do palhaço, teatro de bonecos, canções, poesias e jogos da cultura popular. No início de 2015 o Coletivo Crionças produziu e realizou o Projeto Crionças Pé na Estrada, uma turnê independente saindo do Rio Grande do Sul e indo até a Bahia. Foram sete estados brasileiros que receberam as apresentações em praças das cidades. A turnê foi registrada através de fotos, vídeos e desenhos por artistas plásticos, compartilhados nas redes sociais em formato de diário de bordo e depois reunidos em uma exposição na Galeria Mascate, em Porto Alegre. Em 2025 o espetáculo recebeu o Pêmio Tibicuera de Melhor Figurino, assinado por Alexandre Magalhães e Silva. E em 2017 o Coletivo foi contemplado pelo Fundo de Apoio à Cultura do RS com o Projeto Crionças - Cultura de paz, o qual levou apresentações para regiões com alto índice de violência juvenil.Prêmio Tibicuera Em 2022 o grupo lança o trabalho Bloquinho Crionças, que teve sua estreia no Espaço Cultural 512 em outubro, no Dia das Crianças. Este espetáculo foi idealizado para apresentar ao público infantil a cultura carnavalesca do Brasil, trazendo diversos ritmos musicais que compõem a diversificada festa popular do nosso País, bem como as brincadeiras que a compõem. O espetáculo embalou muitas famílias em espaços culturais, parques, escolas e festas particulares na cidade de Porto Alegre. A ideia agora é ampliar e dar ainda mais força para este trabalho que já se mostrou um grande sucesso com o público. Com o investimento da Lei de Incentivo será possível qualificar o produto cultural, refinando o mesmo com uma orientação cênica específica para apresentação na rua, criando um cenário e figurinos adequados e adaptáveis para a circulação do espetáculo. Desta forma teremos um produto com uma estrutura adequada a maior sustentabilidade e longevidade, o qual será um catalisador de formação de plateia e transformação social através da arte. Além disso, a motivação da melhoria contínua deste trabalho e desenvolvimento da linguagem própria do Coletivo ressurgiu com força total neste momento em que nosso Estado se une para se reconstruir, tanto no âmbito material, econômico e de estrutura básica, mas também emocionalmente. Desta forma a arte terá um papel essencial para trabalhar com a sensibilização, retomada da estima e esperança de um povo. Pelo formato do trabalho que o Coletivo vem desenvolvendo, muito inspirado em uma linguagem amplamente acessível, com muita música, brincadeiras e baseado na cultura popular do nosso País, entendemos que o mesmo terá facilidade em tocar e envolver as comunidades que necessitam dessa atenção no momento. As oficinas de musicalização e expressão corporal são atividades especialmente pensadas para acontecer dentro das escolas, no intuito de servir como apoio e inspiração tanto para os docentes como para os alunos. Desta forma pretende-se possibilitar a sensibilização e aproximação aos segmentos das artes e também auxiliar a fortalecer os laços de interesse e confiança dos estudantes e familiares com a instituição Escola. Pois mais uma vez fica provado que o Governo e as Instituições têm papel indispensável em momentos de crise como o que estamos vivendo. O projeto se enquadra nos seguintes incisos do Art. 1º da Lei 8313/91: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; VI - preservar os bens materiais e imateriais do patrimônio cultural e histórico brasileiro; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; IX - priorizar o produto cultural originário do País. O projeto se enquadra nos seguintes objetivos do do Art. 3º da Lei 8313/91: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres; III - preservação e difusão do patrimônio artístico, cultural e histórico, mediante: d) proteção do folclore, do artesanato e das tradições populares nacionais; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos; V - apoio a outras atividades culturais e artísticas, mediante: b) contratação de serviços para elaboração de projetos culturais;

Não se aplica.

PRODUTO: ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS Duração: 60 minutos Indicação: Livre PRODUTO: CONTRAPARTIDA SOCIAL/OFICINAS Duração: 2 horas Público: Estudantes de escolas públicas Beneficiados: 80 pessoas (20 pessoas x 4 oficinas) Projeto pedagógico: As oficinas de Musicalização e Expressão Corporal partem da premissa de que brincar é se conectar com o tempo presente. Brincando nós somos o aqui e agora e estando presentes, reconhecemos empaticamente a nós e aos outros. A música e o teatro são linguagens artísticas que servem de ferramentas para esta comunicação diferenciada e lúdica e é através delas que iremos brincar nas oficinas propostas neste projeto. Serão propostos exercícios musicais que trabalharão pulso e ritmo de forma lúdica e integrativa, exercitando habilidades diversas como coordenação motora, escuta, criatividade e atenção. Também serão propostos jogos teatrais que exploram o movimento, a consciência corporal, a imaginação e a criatividade. Tanto os exercícios como os jogos serão realizados utilizando o repertório do espetáculo Crionças, aproveitando as músicas originais do grupo para o desenvolvimento das brincadeiras. Desta forma, se propõe também uma formação de plateia, apresentando previamente canções do grupo e acercando os artistas do elenco - que serão os oficineiros - ao público e àquela comunidade, elaborando assim uma prévia deste encontro “artistas e público” que vem a se consolidar de fato com o espetáculo a ser apresentado naquela cidade.

PRODUTO: ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS Acessibilidade FÍSICA: As apresentações do espetáculo irão ocorrer em espaços públicos das cidades contempladas, como praças, a serem alinhados com as Prefeituras, e considerarão a oferta de facilitadores para a locomoção no espaço físico (banheiros, rampas, guias táteis). Acessibilidade de CONTEÚDO: As apresentações terão medidas para compreensão do projeto pela oferta de interpretação em Libras e monitor de acessibilidade para auxiliar em qualquer necessidade do público. PRODUTO: CONTRAPARTIDA SOCIAL/OFICINAS Acessibilidade FÍSICA: As oficinas irão ocorrer em espaços a serem alinhados com as Prefeituras e/ou escolas públicas das cidades, e considerarão a oferta de facilitadores para a locomoção no espaço físico (banheiros, rampas, guias táteis). Acessibilidade de CONTEÚDO: As oficinas terão medidas para compreensão do projeto pela oferta de interpretação em Libras e monitor de acessibilidade para auxiliar em qualquer necessidade do público, de acordo com as necessidades do grupo.

PRODUTO: ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS As apresentações do espetáculo serão realizadas em espaços públicos da comunidade, como parques e praças que possibilitem o acesso do público em geral bem como sua boa acomodação. As mesmas serão divulgadas amplamente com antecedência nos meios de comunicação locais. Se pretende também contar com o auxílio do poder público local para garantir a participação tanto de famílias como de estudantes da rede pública de ensino, com o objetivo de recuperar a estima e proporcionar um momento de lazer para os atingidos com as enchentes. PRODUTO: CONTRAPARTIDA SOCIAL/OFICINAS As oficinas serão realizadas em escolas públicas ou espaços das comunidades atingidas pelas enchentes, previamente alinhadas com as Prefeituras e/ou direção das escolas. A ação tem o objetivo de colaborar com a recuperação da estima e proporcionar um momento de lazer para os atingidos com as enchentes. Todas ações serão gratuitas e amplamente divulgadas.

Luiza Carmona - Proponente, Coordenadora Geral e Gestora administrativa-financeira Produtora e gestora de projetos culturais há mais de 10 anos. Atualmente está como Coordenadora de Projetos Culturais na Opus Entretenimento, atuando no setor da empresa desde 2015 com elaboração, gestão e prestação de contas de projetos incentivados de diversos portes e em diferentes leis de incentivo do País. Compõe o Coletivo Gurias dos Projetos desde 2022 como consultora de projetos culturais incentivados para empresas e artistas independentes. Desde 2013 compõe o Coletivo Bloco da Laje na equipe de comunicação e elaboração de projetos. Em 2014 fundou o Coletivo Crionças, junto com Diego Machado, onde produziu o espetáculo Crionças. 2014-15 esteve a frente da Produção Geral do TEPA/Teatro Escola de Porto Alegre. Formada em Comunicação Social – Jornalismo/PUCRS, Especialista em Economia da Cultura/UFRGS, com MBA em Gerenciamento de Projetos na FGV e cursando História da Arte/UFRGS. Raffaela Reis - Coordenadora de Produção Diego Machado - Direção artística, elenco/músico e oficineiro Artista e educador. Formado pelo Departamento de Artes Dramáticas da UFRGS em atuação 2012, vem ao longo de sua carreira construindo um caminho versátil e cheio de experimentos, animação dança, performance e canto são alguns exemplos. É intérprete e um dos diretores artísticos do Bloco da Laje, além disso é coordenador do Curso Teatro na Escola, ministrado no Colégio Santa Teresa de Jesus, em Porto Alegre. Bruna Espinosa - Coordenadora pedagógica, elenco/musicista e oficineira Psicóloga, professora, atriz e musicista. Formada em Licenciatura em Música na UFRGS e em teatro físico na Escola Internacional Berty Tovías em Barcelona. Atua há 15 anos como professora de música para crianças e como atriz e musicista em espetáculos: Cuco, a linguagem dos bebês no teatro e Orquestra de Brinquedos. Vini Silva - Direção artística, elenco/músico e oficineiro Músico, arte-educador, performance e carnavalesco. Integrou o grupo Turucutá onde desempenhou atividades de mestre de bateria e em 2010 criou a oficina de percussão do grupo, contribuindo potencialmente com a cultura do carnaval na cidade de Porto Alegre. No coletivo artístico Bloco da Laje é músico e diretor musical, participando da construção dos carnavais de rua do bloco, de turnês e apresentações na região Sudeste. No teatro integrou o coletivo Das Flor e Pretagô, atuando e sendo co-autor das trilhas sonoras dos trabalhos dos grupos. Da Silva - elenco/músico Formado em licenciatura em música e trabalha na educação musical desde 2009. É vocalista, guitarrista e compositor da banda Trem Imperial com quem foi indicado a cinco categorias do prêmio Açorianos de Música no seu último álbum, “Louca Viagem”. Também desenvolve um trabalho autoral que leva seu nome, DaSilva. Jonas Santos - elenco/músico Músico e artista de rua, iniciou sua trajetória na adolescência como cantor e guitarrista de bandas independentes. Atualmente participa de coletivos artísticos em espetáculos cênico-musicais e festivais de fanfarra, com seu saxofone. Rafa Zanett - elenco/músico Músico, baterista/percussionista. Compõe a banda independente de rock alternativo brasileiro, Flor Et, participando de mais de 100 shows com o grupo pelo País. É aluno da UFRGS no curso de Bacharelado em Música Popular e estudou na Escola de Música da Ospa, na categoria de Percussão Sinfônica Helen - elenco - a onça! Diogo Brochmann - Direção musical e técnico de som Adriano Basegio e Julia Rodrigues - Direção Cênica Adriano Basegio é ator, diretor e professor de teatro e música, Licenciado em Educação Artística - Hab. Artes Cênicas/UFRGS e Escola de Música da OSPA. Fundador da A_Barca - Escola Aberta de Teatro. Foi cofundador da Cia do Giro e Diretor do TEPA - Teatro Escola de Porto Alegre. No teatro participou de diversos espetáculos nas funções de ator, diretor e músico onde destacam-se “LARVÁRIAS” e “O SONHOS DE UMA NOITE DE VERÃO” pela Cia do Giro; "Solo Fértil"/2017 e "Aquele que Nasceu"/2016; e as codireções de “Encontros”/2004, “Carrilhão” da Cia Nopok/2015 e o Show musical “Canção para Voar” de Vanessa Longoni/2013. É Professor do ITI (Intercultural Theatre Institute) em Singapura/Ásia e da Escola Aberta Vale do Ser (RS). Júlia Ludwig é diretora de Teatro, formada pela UFRGS (2008). Idealizadora da Cia Circular e uma das Diretoras do Bloco da Laje, desenvolve projetos tanto em palcos quanto no espaço público urbano. A composição dramatúrgica permeia seu trabalho como encenadora e professora: é diretora e Roteirista do podcast “Bendita Sois Voz”. Premiada como Melhor Diretora do Festival da Cidade do Rio de Janeiro em 2011 por “Tempografia”. Dirige também “Descrição de Uma Imagem” pelo Goethe Institut Poa (Prêmio Açorianos de Melhor Iluminação 2011), “AYÊ” (II Prêmio Nacional de Expressões Culturais Afro-brasileiras - 2012), “O Cortiço” (2016) e “Avenida das Maravilhas” (Projeto Transit 2020). Como professora foi premiada como Melhor Orientação, Melhor Roteiro Original, Melhor Sonoplastia e Melhor Espetáculo no 6° Festival de Teatro Escolar de Canela em 2003, por “Brincadeira no Escuro”, em sua primeira experiência como diretora. Atualmente é professora da A_Barca, Escola Aberta de Teatro coordenada por Adriano Basegio. Xalaco - Cenografia Bebe Bergman - Assessoria de Imprensa Ananda Aliardi - Identidade Visual, artes e redes sociais

PROJETO ARQUIVADO.