PopulArt

O populArt é um festival de celebração da cultura popular e afro-brasileira, que reunirá durante uma semana mestres e griots dessas tradições para rodas de conversas, vivências e apresentações culturais. Serão abordadas manifestações como maracatu, coco, jongo, catira, congada, samba de crioula, e bumba meu boi. Nos dois últimos dias, o festival culmina com grandes shows de artistas da música popular brasileira, oferecendo uma programação diversa e rica em representatividade. O projeto busca fortalecer e divulgar essas tradições, promovendo o diálogo entre gerações e ampliando o acesso do público a essas expressões culturais.

Sinopse das Rodas de Conversa com Mestres da Cultura Popular e Afro-Brasileira As Rodas de Conversa do PopulArt oferecem uma imersão profunda nas tradições e saberes das culturas populares e afro-brasileiras, conduzidas por mestres e griots que carregam consigo a ancestralidade e a riqueza dessas expressões culturais. Durante uma semana, esses encontros proporcionarão um espaço de troca de conhecimentos, vivências e histórias, abordando temas como a resistência cultural, a preservação das tradições, a espiritualidade, a música, a dança, e o papel dessas manifestações na construção da identidade brasileira. Cada roda de conversa será uma oportunidade única para o público conhecer de perto as trajetórias desses mestres, compreender a importância de suas práticas e refletir sobre os desafios e as perspectivas para a continuidade dessas culturas. As discussões abordarão, ainda, o impacto das influências contemporâneas e a necessidade de transmitir esses saberes para as novas gerações. Com a participação ativa do público, as rodas de conversa serão momentos de diálogo, aprendizagem e fortalecimento das raízes culturais, destacando a vitalidade e a relevância das culturas populares e afro-brasileiras na sociedade atual. Sinopse das Vivências Culturais As Vivências Culturais do populArt são experiências práticas e imersivas que convidam o público a mergulhar nos ritmos, movimentos e práticas das culturas populares e afro-brasileiras. Durante essas atividades, mestres e praticantes dessas tradições guiarão os participantes em uma jornada de descoberta e conexão com expressões culturais como o maracatu, o coco, o jongo, a catira, a congada, o samba de crioula, o bumba meu boi, entre outras. Essas vivências proporcionarão uma interação direta e sensorial com os elementos que compõem essas manifestações, permitindo que os participantes experimentem a música, a dança, o canto e os rituais que permeiam essas culturas. Além de aprender técnicas e movimentos específicos, os participantes terão a oportunidade de compreender os significados simbólicos e as histórias que estão por trás de cada prática, fortalecendo o respeito e a valorização dessas tradições. As vivências são momentos de troca e aprendizado mútuo, onde o conhecimento ancestral é transmitido de maneira orgânica, fortalecendo os laços comunitários e culturais. Aberta a pessoas de todas as idades e origens, essa experiência é uma celebração da diversidade e da riqueza cultural brasileira, proporcionando um espaço de integração e respeito às tradições populares. Sinopse das Apresentações dos Mestres e Seus Grupos As apresentações dos mestres e seus grupos no populArt são o ponto alto de uma celebração vibrante das culturas populares e afro-brasileiras. Cada performance é uma manifestação viva da ancestralidade, onde o palco se transforma em um espaço de resistência, espiritualidade e alegria. Os mestres, guardiões de saberes e tradições, conduzem seus grupos em apresentações que expressam a essência de práticas como o maracatu, o coco, o jongo, a congada, o samba de crioula, o bumba meu boi, entre outras. Esses espetáculos não são apenas demonstrações artísticas; são rituais que conectam o presente ao passado, trazendo à tona histórias, lutas e celebrações que fazem parte do patrimônio cultural brasileiro. A música, o canto, a dança e os trajes típicos se unem para criar uma experiência sensorial e emocional, que envolve e contagia o público. Cada apresentação é uma imersão nas diferentes expressões culturais que compõem a diversidade do Brasil, revelando a beleza e a força dessas tradições. O público é convidado não apenas a assistir, mas a participar dessa celebração, sentindo o pulsar da cultura popular e afro-brasileira em cada batida, movimento e canto. É um encontro que celebra a continuidade desses saberes, transmitidos de geração em geração, e a importância de mantê-los vivos e pulsantes na contemporaneidade. Sinopse dos Shows Festival PopulArt Nos dois dias finais do populArt, o festival atinge seu ápice com grandes shows de renomados artistas da música popular e afro-brasileira, celebrando a diversidade e a riqueza cultural do país. Com apresentações enérgicas e emocionantes, esses artistas trazem ao palco ritmos e sonoridades que dialogam com as tradições populares, como o samba, maracatu, jongo, e outras manifestações afrodescendentes. Esses shows não apenas exaltam a herança cultural brasileira, mas também promovem a união entre tradição e contemporaneidade, criando uma experiência única e inesquecível para o público.

Objetivo Geral Realizar Festival de Musica e Cultura Popular Afro brasileira "PopulArt". Objetivos Específicos Realizar shows com grandes nomes da musica popular brasileira afro brasileira Realizar rodas de conversas com mestres da Cultura Popular afro brasileira Realizar programa de estágios do alunos de instituições publicas Trazer alunos de escolas publicas para se integrarem ao festival.

A iniciativa PopulArt surge em um momento crucial para a preservação e valorização das manifestações culturais populares e afro-brasileiras, que enfrentam desafios significativos em um cenário de crescente homogeneização cultural. A globalização e a expansão dos meios de comunicação têm, por um lado, promovido o acesso a uma vasta gama de expressões culturais, mas, por outro, também têm gerado uma diluição e, em alguns casos, a marginalização de culturas tradicionais e locais. Nesse contexto, é fundamental criar espaços onde essas tradições possam ser celebradas, preservadas e transmitidas às futuras gerações, garantindo sua continuidade e relevância na sociedade contemporânea. As manifestações culturais afro-brasileiras e populares, como o maracatu, coco, djongo, catira, congada, samba de crioula e bumba meu boi, são expressões que carregam em si a história, a resistência e a identidade de povos que, ao longo dos séculos, contribuíram de forma inestimável para a formação do Brasil. Essas tradições, muitas vezes relegadas à periferia dos grandes centros urbanos e aos segmentos menos favorecidos da população, são o alicerce de uma rica tapeçaria cultural que define o que significa ser brasileiro. No entanto, sem iniciativas de promoção e preservação, essas expressões correm o risco de se perderem ou serem descaracterizadas pela falta de reconhecimento e apoio. O PopulArt justifica-se, portanto, como um espaço essencial para a valorização dessas tradições, oferecendo uma plataforma onde mestres e griots podem compartilhar seus saberes, histórias e práticas com um público mais amplo. Esses detentores de conhecimento, muitas vezes com pouca visibilidade fora de suas comunidades, têm um papel crucial na manutenção dessas tradições, e é fundamental que sejam reconhecidos e valorizados por seu trabalho. O festival cria um ambiente onde essas figuras podem ser celebradas, promovendo o reconhecimento de suas contribuições culturais e reforçando o papel das tradições afro-brasileiras e populares na construção da identidade nacional. Além disso, a realização do PopulArt é uma resposta direta à necessidade de fortalecimento das identidades culturais em um momento em que muitos jovens, especialmente em áreas urbanas, estão se desconectando de suas raízes. Ao oferecer uma programação rica e diversificada que inclui rodas de conversa, vivências e apresentações, o festival promove uma reconexão com essas tradições, educando e sensibilizando o público sobre sua importância. Essa educação cultural é vital não apenas para a preservação das tradições, mas também para o desenvolvimento de um senso de pertencimento e orgulho entre os participantes, especialmente aqueles de origem afro-brasileira, que muitas vezes enfrentam a invisibilização de suas contribuições para a cultura nacional. A inclusão de um festival musical com grandes nomes da música popular brasileira nos últimos dois dias do evento também desempenha um papel crucial na justificativa do projeto. Esses artistas, que muitas vezes se inspiram ou são diretamente influenciados pelas tradições afro-brasileiras e populares, atuam como pontes entre o passado e o presente, mostrando ao público como essas tradições continuam a moldar a música contemporânea. O PopulArt tem grande potencial de impacto socioeconômico, especialmente nas comunidades envolvidas. A realização do festival tem o potencial de estimular o turismo cultural, atraindo visitantes interessados em vivenciar essas tradições de perto. Além disso, ao envolver diretamente as comunidades locais, o projeto pode gerar oportunidades de renda e desenvolvimento para artesãos, músicos, dançarinos e outros profissionais que mantêm vivas essas expressões culturais. Essa injeção de recursos e visibilidade pode ter efeitos duradouros, fortalecendo a economia local e contribuindo para a sustentabilidade dessas práticas culturais. PopulArt é uma contribuição para o fortalecimento das redes culturais. Ao reunir mestres, griots, artistas, pesquisadores e o público em um único espaço, o festival facilita o intercâmbio de conhecimentos, experiências e práticas, estimulando a criação de novas parcerias e colaborações. Essas redes são fundamentais para a continuidade das tradições culturais, pois permitem que os conhecimentos e práticas sejam transmitidos, adaptados e revitalizados em novos contextos. Além disso, essas redes podem atuar como um mecanismo de defesa contra a erosão cultural, fortalecendo a resistência contra forças externas que buscam marginalizar ou homogeneizar essas expressões culturais. Em termos de política cultural, o PopulArt alinha-se com os princípios estabelecidos pela Constituição Brasileira e pela Convenção para a Salvaguarda do Patrimônio Cultural Imaterial da UNESCO, dos quais o Brasil é signatário. A Constituição de 1988, em seu artigo 215, assegura que o Estado garantirá a todos o pleno exercício dos direitos culturais e acesso às fontes da cultura nacional, e apoiará e incentivará a valorização e difusão das manifestações culturais. O PopulArt, ao promover e valorizar as tradições afro-brasileiras e populares, atua diretamente na realização desses direitos, contribuindo para a construção de uma sociedade mais justa e igualitária, onde todas as expressões culturais têm o seu lugar. Por fim, a iniciativa PopulArt é necessária para garantir que as tradições culturais afro-brasileiras e populares continuem a ser uma fonte viva de inspiração, resistência e identidade para as futuras gerações. Em um mundo cada vez mais globalizado, onde a diversidade cultural está constantemente ameaçada pela homogeneização, é fundamental que projetos como este sejam apoiados e realizados. O PopulArt não é apenas um festival; é uma afirmação da importância da cultura popular e afro-brasileira no tecido social do Brasil, e um compromisso com a preservação e valorização dessas tradições para o futuro. Este projeto está de acordo com o Art. 1º da Lei 8313/91 I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; VI - preservar os bens materiais e imateriais do patrimônio cultural e histórico brasileiro; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; IX - priorizar o produto cultural originário do País. E, também, com o Art. 3° da Lei 8313/91 II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres; III - preservação e difusão do patrimônio artístico, cultural e histórico, mediante: d) proteção do folclore, do artesanato e das tradições populares nacionais; d) proteção do folclore, do artesanato e das tradições populares nacionais; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos; V - apoio a outras atividades culturais e artísticas, mediante: b) contratação de serviços para elaboração de projetos culturais; Isto posto, o proponente submete o presente projeto à apreciação desse Ministério da Cultura.

Plano Pedagógico para a Contrapartida Social de Estágios no Festival PopulArt A contrapartida social do PopulArt, que envolve a oferta de estágios remunerados a estudantes de instituições públicas de ensino, será desenvolvida com o objetivo de promover a formação prática e teórica dos alunos, preparando-os para o mercado de trabalho e oferecendo-lhes uma experiência educativa imersiva e transformadora. O estágio será integrado ao processo de produção e realização do festival, permitindo aos alunos o desenvolvimento de competências em áreas-chave da produção cultural e organização de eventos. 1. Objetivos do Estágio Objetivo Geral: Proporcionar aos estudantes de instituições de ensino públicas uma formação prática em produção cultural, comunicação, administração e logística de eventos, a fim de prepará-los para o mercado de trabalho e fortalecer sua capacitação técnica e profissional. Objetivos Específicos: Oferecer formação prática nas áreas de produção, organização e divulgação de eventos culturais. Promover o desenvolvimento de habilidades interpessoais e profissionais, como trabalho em equipe, liderança, resolução de problemas e gestão de tempo. Proporcionar contato direto com as dinâmicas e processos de organização de um grande evento cultural. Estimular a reflexão sobre a importância da cultura popular e afro-brasileira no contexto social e educativo brasileiro. 2. Estrutura do Estágio Duração e Carga Horária: O estágio terá duração de 3 meses, distribuídos entre a fase de pré-produção, produção e pós-produção do festival, com carga horária semanal de 12 horas. Remuneração: Os estagiários receberão uma bolsa auxílio compatível com a legislação vigente, além de benefícios como vale-transporte e certificado de conclusão. 3. Áreas de Atuação Os estagiários serão inseridos em diferentes áreas do festival, conforme seu perfil e interesse. As principais áreas de atuação incluem: Produção Executiva: Suporte na organização logística do festival, planejamento de cronogramas, contato com fornecedores, artistas e equipe técnica. Comunicação e Marketing: Auxílio na produção de conteúdo para redes sociais, elaboração de materiais gráficos, relacionamento com a imprensa e gestão de comunicação digital. Atendimento ao Público: Recepção e orientação ao público durante as rodas de conversa, vivências e apresentações, além de apoio no gerenciamento de bilheteria e credenciamento. Apoio Técnico: Assistência nas montagens de palco, sonorização, iluminação e organização de espaços de apresentação. 4. Metodologia de Acompanhamento O acompanhamento dos estagiários será contínuo e se dará por meio de: Supervisão Profissional: Cada estagiário será acompanhado por um profissional experiente da área em que atuará, que fornecerá orientação técnica e suporte ao longo do estágio. Essa supervisão incluirá a distribuição de tarefas, esclarecimento de dúvidas e avaliações periódicas de desempenho. Reuniões de Acompanhamento: Serão realizadas reuniões semanais entre os estagiários e seus supervisores para discutir o andamento das atividades, dificuldades encontradas, possíveis soluções e aprendizados adquiridos. Avaliações Formativas: Ao longo do estágio, os supervisores fornecerão feedback constante, focando no desenvolvimento das habilidades dos estagiários e no aperfeiçoamento das tarefas realizadas. Haverá também avaliações mensais que permitirão ajustes e melhorias no processo de aprendizado. 5. Conteúdos a Serem Desenvolvidos Ao longo do estágio, os alunos terão a oportunidade de desenvolver os seguintes conteúdos: Produção Cultural: Organização de eventos, planejamento logístico, contratação de artistas, montagem e desmontagem de estruturas, e coordenação de equipe. Comunicação: Estratégias de marketing, produção de conteúdo digital, relacionamento com a imprensa e comunicação institucional. Gestão de Eventos: Gestão de cronogramas, coordenação de atividades simultâneas, controle de público, planejamento financeiro e logística de bilheteria. Cultura Popular e Afro-Brasileira: Conhecimento aprofundado sobre as tradições culturais presentes no festival, além de reflexões sobre o papel da cultura na sociedade. 6. Capacitações e Workshops Como parte do desenvolvimento pedagógico dos estagiários, o PopulArt oferecerá capacitações e workshops ao longo do estágio, abordando temas como: Introdução à Produção Cultural: Visão geral sobre os processos de produção de eventos culturais. Comunicação e Marketing Digital: Estratégias de divulgação em mídias sociais e relacionamento com a imprensa. Organização de Grandes Eventos: Logística e desafios da organização de eventos de médio e grande porte. Cultura Popular e Afro-brasileira: Reflexões sobre a importância e os desafios da valorização das tradições populares no Brasil. 7. Resultados Esperados Com o desenvolvimento deste plano pedagógico, espera-se que os estagiários: Adquiram experiência prática nas áreas de produção cultural, comunicação e gestão de eventos. Desenvolvam habilidades interpessoais e profissionais relevantes para o mercado de trabalho. Aprofundem seu conhecimento sobre a cultura popular e afro-brasileira. Sejam capacitados a atuar em futuros projetos culturais, promovendo a cultura como uma ferramenta de inclusão e transformação social. 8. Certificação Ao final do estágio, cada aluno receberá um certificado de conclusão, detalhando a área de atuação, a carga horária e os principais conteúdos e habilidades desenvolvidas. O certificado poderá ser utilizado como comprovação de experiência profissional e será validado pelos responsáveis do PopulArt. Com esse plano pedagógico, o Festival PopulArt busca não só contribuir para a formação profissional dos jovens estagiários, mas também promover a valorização da cultura e a inclusão social, preparando os estudantes para atuarem em futuros projetos culturais e na construção de um Brasil mais inclusivo e culturalmente rico.

Plano de Acessibilidade 1. Infraestrutura Física Acessibilidade nas Entradas e Saídas As entradas e saídas do local do festival serão adaptadas com rampas de acesso, sinalização tátil e piso antiderrapante, garantindo a acessibilidade para pessoas com mobilidade reduzida e cadeirantes. Portas e corredores serão amplos o suficiente para permitir a passagem segura de cadeiras de rodas. Sanitários Adaptados Serão disponibilizados sanitários acessíveis, equipados com barras de apoio, portas largas e sistemas de alarme em caso de emergência. A localização dos sanitários adaptados será sinalizada de forma clara e visível em todo o espaço do evento. Espaços de Circulação e Permanência O festival contará com áreas reservadas para cadeirantes em todos os locais de atividades (palcos, áreas de convivência e workshops), com boa visibilidade e segurança. O piso do local será regular e livre de obstáculos, para facilitar a mobilidade. Sinalização e Orientação Todas as sinalizações do evento (indicações de acessos, banheiros, saídas de emergência, etc.) serão apresentadas em formatos acessíveis, como Braille, contraste de cores e pictogramas universais. Serão disponibilizados mapas do evento em formatos acessíveis (impressos e digitais) indicando as rotas acessíveis, serviços e áreas de interesse. 2. Comunicação e Informação Intérprete de Libras Haverá intérpretes de Língua Brasileira de Sinais (Libras) em todas as palestras, rodas de conversa e apresentações artísticas. O serviço de intérprete também estará disponível para atendimento ao público em pontos de informações. Audiodescrição As apresentações e atividades principais do festival contarão com serviço de audiodescrição para pessoas com deficiência visual, disponível por meio de dispositivos de áudio individuais. Guias treinados para audiodescrição estarão disponíveis para auxiliar no deslocamento e acesso às atividades do evento. Material Informativo Acessível Serão criados vídeos informativos com legendas e interpretação em Libras, divulgados nas plataformas digitais. 3. Atendimento ao Público Capacitação da Equipe Toda a equipe do festival (organização, voluntários, segurança, etc.) passará por treinamentos específicos para atendimento a pessoas com deficiência, incluindo noções de acessibilidade, abordagem respeitosa e procedimentos de emergência. Haverá pontos de atendimento prioritário e suporte durante todo o evento, com funcionários capacitados para auxiliar na locomoção, comunicação e uso de equipamentos. Acompanhamento e Acesso Prioritário Pessoas com deficiência terão acesso prioritário nas filas e na entrada das atividades, incluindo acompanhamento para deslocamento entre as diferentes áreas do evento. Serão disponibilizados cadeiras de rodas e scooters elétricos para locomoção, mediante reserva ou solicitação prévia. 4. Programação Inclusiva Atividades Adaptadas As atividades do festival, como workshops e vivências, serão adaptadas para incluir pessoas com diferentes tipos de deficiência, garantindo a participação plena de todos. Atividades sensoriais e interativas serão desenvolvidas especialmente para pessoas com deficiências visuais e auditivas, permitindo uma experiência inclusiva e enriquecedora. Acesso Digital A programação e conteúdos do evento serão disponibilizados online em formatos acessíveis após o festival, permitindo que pessoas que não puderam comparecer ao evento presencial ainda possam usufruir das atividades. 5. Avaliação e Feedback Pesquisa de Satisfação Ao final do festival, será realizada uma pesquisa de satisfação entre os participantes com deficiência para avaliar a eficácia do plano de acessibilidade e identificar áreas de melhoria. Questionários acessíveis (em Braille, digital e áudio) serão disponibilizados para coletar feedback. Comissão de Acessibilidade Será formada uma comissão específica de acessibilidade para monitorar o cumprimento do plano durante o festival, realizar ajustes necessários e garantir que todos os participantes tenham uma experiência inclusiva e satisfatória.

Democratização de Acesso 1. Acesso Gratuito às Rodas de Conversas e Vivências Programação Inclusiva e Aberta ao Público Todos os eventos programados para os primeiros dias do festival, incluindo rodas de conversa, vivências e apresentações culturais, serão totalmente gratuitos e abertos ao público em geral. Isso permitirá que pessoas de diferentes origens socioeconômicas, especialmente aquelas de comunidades menos favorecidas, possam participar e aprender sobre as tradições afro-brasileiras e populares sem barreiras financeiras. Divulgação Acessível A programação desses eventos gratuitos será amplamente divulgada em comunidades locais, escolas, centros culturais e mídias sociais, com especial atenção para as regiões periféricas. Materiais de divulgação serão distribuídos em formatos acessíveis (impressos, digitais, em Braille e com interpretação em Libras) para garantir que todas as pessoas, incluindo aquelas com deficiência, tenham acesso à informação. Parcerias com Escolas e Organizações Comunitárias Parcerias serão estabelecidas com escolas públicas, ONGs e organizações comunitárias para incentivar a participação de estudantes, jovens e grupos de comunidades periféricas nas atividades gratuitas do festival. Essas parcerias incluirão transporte organizado para facilitar o acesso ao evento. 2. Ingressos Populares para os Dias de Shows Preços Acessíveis Os ingressos para os dois dias de shows serão vendidos a preços acessíveis, com valores abaixo da média de eventos similares. Além disso, serão oferecidos ingressos meia-entrada para estudantes, idosos, professores, pessoas com deficiência e jovens de baixa renda. Cotas de Ingressos Gratuitos Uma cota de ingressos gratuitos será disponibilizada para grupos prioritários, como beneficiários de programas sociais (Bolsa Família, CadÚnico), residentes de comunidades periféricas, estudantes de escolas públicas e participantes de projetos sociais voltados para a cultura e a inclusão. Esses ingressos serão distribuídos em parceria com instituições sociais, escolas e organizações comunitárias. 3. Logística de Transporte e Acesso Facilidade de Acesso ao Local O festival será realizado em um local de fácil acesso por transporte público, com informações claras sobre as melhores rotas para chegar ao evento. Haverá sinalização adequada e suporte de voluntários para orientar o público nos pontos de chegada. 4. Engajamento Comunitário e Participação Local Inclusão de Artistas e Grupos Locais Artistas e grupos culturais locais, especialmente aqueles ligados às tradições afro-brasileiras e populares, serão convidados a participar da programação dos shows e das atividades gratuitas. Isso não só valoriza o talento local, mas também fortalece o vínculo da comunidade com o festival. Feiras Comunitárias Durante o festival, serão organizadas feiras comunitárias onde moradores e empreendedores locais poderão vender produtos artesanais, comida típica e outros itens relacionados às culturas populares e afro-brasileiras. Esses espaços serão gratuitos para os expositores, incentivando o desenvolvimento econômico local. 5. Comunicação e Divulgação Campanha de Comunicação Inclusiva A campanha de divulgação do festival utilizará múltiplos canais para alcançar o público mais amplo possível, incluindo rádios comunitárias, cartazes em locais estratégicos, redes sociais, e anúncios em transportes públicos. A linguagem será clara e inclusiva, destacando as iniciativas de democratização do acesso. Divulgação em Línguas Locais e Acessíveis Todo o material de divulgação será disponibilizado em diferentes formatos, incluindo versões em Libras, áudio-descritas e em Braille, para garantir que as informações sobre o festival cheguem a todos os públicos, inclusive aqueles com deficiência.

IRE GBOGBO PRODUÇÕES LTDA – Kesley Rocha Dias (Baale) Função: Coordenador do Projeto / Diretor-Geral Atividade: Contratar e coordenar equipe / Planejamento Estratégico / Gestão Operacional / Tomada de Decisões/ Gestão de Pessoas / Gestão Financeira / Relacionamento Externos / Acompanhar todos os desdobramentos do projeto. Currículo Resumido: Kesley Rocha Dias (Baale), é empreendedor, Multiartista. Criou a revista de comunicação periférica e contra hegemônica Marginal Mente, atualmente toca a Marginal Mente como uma marca de roupas. Criou o MicroBar do Malandro, bar cultural que homenageia o Zé Pilintra. É criador do Festival MisturAí (Selecionado na Rouanet das Favelas 2024). Foi selecionado no Prêmio Cultura Viva Construção Nacional do Hip-Hop 2023 na categoria Pessoa Física. Luiza Camilo Função: Elaboração de Projetos/Produtora Executiva Atividade: Pesquisa e Análise de Viabilidade/ Identificação de Editais Leis de Incentivo/ Elaboração do Projeto/ Gestão e Acompanhamento/ Orientação e Suporte/ Gestão de Equipe/ Supervisão da Produção/ Resolver problemas que surgirem durante a produção. Currículo Resumido: Luiza Camilo é Projetista, Produtora Executiva (RJ) Produtora cultural, Atriz e Musicista, desenvolve trabalhos artísticos desde 2005 na cidade de Goiânia. Graduada em artes cênicas pela Universidade Federal de Goiás, obteve aprovação em projetos de leis municipais, estaduais e nacionais, atuando também como produtora em CasaCorpo e Conexão Samambaia.

PROJETO ARQUIVADO.