Oficinas itinerantes 2025

Oficinas Itinerantes 2025, oferece oficinas artístico/culturais de diferentes linguagens, nas áreas das artes cênicas e música, de forma gratuita, a ser realizadas em instituições sociais ou centros comunitários de diferentes cidades, afim de viabilizar o ensino da prática artística e cultural. Também viabilizando apresentações dos alunos, na linguagem artística aplicada em cada oficina.

PRODUTO CURSO/OFICINA: As aulas ocorrerão durante o período de 8 meses. As turmas serão distribuídas no tocante à faixa etária e número de alunos de acordo com o direcionamento de cada instituição parceira onde o projeto será executado. DIADEMA: Serão desenvolvidas oficinas de música, com público alvo a ser definido pela instituição parceira beneficiada pelo projeto, cujas aulas acontecerão 2 vezes por semana. As aulas terão duração de 50 minutos. No total pretende-se alcançar um público de até 80 alunos. Ao final dos estudos será realizada uma apresentação desenvolvida com os alunos das oficinas e ensaios abertos durante o ciclo. BAURU: serão ministradas oficinas de dança com público alvo a ser definido pela instituição parceira beneficiada pelo projeto, cujas aulas acontecerão 2 vezes por semana. As aulas terão duração de 60 minutos. No total pretende-se alcançar um público de até 80 alunos. Ao final dos estudos será realizada uma apresentação desenvolvida com os alunos das oficinas e ensaios abertos durante o ciclo. CAMPINAS – serão ministradas oficinas de dança com público alvo a ser definido pela instituição parceira beneficiada pelo projeto, cujas aulas acontecerão 2 vezes por semana. As aulas terão duração de 60 minutos. No total pretende-se alcançar um público de até 80 alunos. Ao final dos estudos será realizada uma apresentação desenvolvida com os alunos das oficinas e ensaios abertos durante o ciclo. PRODUTO APRESENTAÇÃO MUSICAL: A apresentação musical acontecerá ao final do ciclo de estudos da oficina de música que ocorrerá em 1 cidade, e será dada a oportunidade para que todos os alunos participem. O formato e tempo do evento serão traçados no decorrer das aulas, adequando às necessidades do público interno, com previsão de duração média de 60 minutos. Também serão realizados ensaios abertos em meio aos estudos dos participantes. PRODUTO ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS: -DANÇA: As apresentações de artes cênicas acontecerão ao final do ciclo de estudos de que ocorrerão em duas cidades, e será dada a oportunidade para que todos os alunos participem. O formato e tempo do evento serão traçados no decorrer das aulas, com previsão de duração média de 60 minutos. Também serão realizados ensaios abertos em meio aos estudos dos participantes.

OBJETIVO GERAL: O Projeto Oficinas Itinerantes 2025 acontece em diferentes cidades e tem como principal objetivo viabilizar o fornecimento de oficinas artístico/culturais gratuitas, em duas vertentes: música e dança, ao público atendido em instituições sociais e associações idôneas, com o intuito de apresentar aos participantes das oficinas linguagens e técnicas, iniciando-os artisticamente e auxiliando no desenvolvimento da percepção espacial, de ritmo, coordenação motora, interação social e socioemocional, sensorial e cognitivo, proporcionando conhecimento, identificação com a arte e valorização da cultura. OBJETIVOS ESPECÍFICOS: a) OFICINAS/CURSOS · Atender aproximadamente 240 pessoas, entre crianças, adolescentes, jovens e adultos, preferencialmente em vulnerabilidade social, distribuídos entre os municípios de Bauru-SP, Diadema-SP e Campinas-SP, com oficinas de cunho artístico cultural; · Desenvolver atividades culturais, através de aulas e apresentações, com o público da proposta, durante o período de ao menos 8 meses, proporcionando aos participantes das oficinas, a possibilidade de aprendizado artístico; · Oferecer 3 oficinas: 1 de música e 2 de dança, sendo 1 modalidade de oficina em cada região, com aulas em torno de 60 minutos de duração, acontecendo 2 vezes por semana, perfazendo carga horária média em torno de 40 horas/aula por turma. b) ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS · Oferecer ao menos 1 ensaio aberto com rodas de conversa com duração de cerca de 40 minutos, em cada cidade de realização, como forma de prestigiar o trabalho dos participantes e viabilizar maior vivência e prática de performance, com público em torno de 100 pessoas em cada cidade; · Executar, em cada um dos municípios de realização de oficina de dança, 1 apresentação dentro da linguagem artística estudada (dança), para exposição do conteúdo desenvolvido durante as oficinas e obter um público total estimado em até 300 espectadores na apresentação, em cada cidade participante. c) APRESENTAÇÃO MUSICAL · Oferecer ao menos 1 ensaio aberto com rodas de conversa com duração de cerca de 40 minutos, na cidade de realização, como forma de prestigiar o trabalho dos participantes e viabilizar maior vivência e prática de performance, com público em torno de 100 pessoas em cada cidade; · Executar, em cada um dos municípios de realização de oficina de música, 1 apresentação dentro da linguagem artística estudada (música), para exposição do conteúdo desenvolvido durante as oficinas e obter um público total estimado em até 300 espectadores, em cada cidade participante.

A Associação Cristã de Artistas é uma instituição sem fins lucrativos fundada para auxiliar seus associados na elaboração de projetos artísticos, culturais e esportivos, assim como apoia-los na produção e difusão dos seus trabalhos visando ampliar cada vez mais o acesso à cultura e ao estudo das artes. A educação artística tem uma grande importância na vida das pessoas, porque desenvolve capacidades mentais, afetivas, sociais, culturais e psicomotoras, estimulando as funções neurológicas para um desenvolvimento integral e saudável, sendo ela a única disciplina que, por seu potencial em desenvolver capacidades, engloba e incorpora todos esses aspectos na percepção humana. Nesta proposta, vislumbramos numa atividade artística, um veio de trabalho muito interessante a ser utilizado pelas instituições em benefício às pessoas atendidas, carentes de acesso ao mercado cultural. Oficinas Itinerantes 2025, como o próprio nome diz, leva o estudo artístico a diferentes localidades, oferece a oportunidade de acesso à educação artística cultural em polos de oficinas estrategicamente posicionados afim de proporcionar acesso à cultura e ao aprendizado artístico a uma população com acesso deficiente às artes e seu estudo. Destacamos ainda a criação de parcerias com instituições que receberão as oficinas, fazendo com que as mesmas sejam corretamente direcionadas ao público alvo do projeto, garantindo assim que Oficinas Itinerantes cumpra seu propósito de levar e transmitir o ensino artístico-cultural. Outro ponto importante a ser citado é a geração de renda viabilizada pelo projeto através das contratações realizadas para nutrir as oficinas, já que parte destes profissionais serão contratados em cada cidade-polo de realização do Oficinas Itinerantes 2025. Considerando a exposição acima, justifica-se a realização da proposta Oficinas Itinerantes 2025 e seu respaldo na Lei de Incentivo à Cultura. Destacamos a necessidade do uso do Mecanismo Incentivo a Projetos Culturais para financiamento deste, enquadrando-o no Art. 1º da Lei 8313/91, nos incisos: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira. Bem como alcançar os objetivos do Art. 3º da referida norma, abaixo listados: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos.

Este projeto nasceu da suma importância de gerar atividades transformadoras na vida de pessoas em situação de vulnerabilidade social e/ou deficiência, a cultura pode ser o elo entre elas e a comunidade, pode ser o meio utilizado para o desenvolvimento individual, possibilitando uma grande melhoria da qualidade de vida e é um recurso primordial a ser praticado por esses públicos. Assim sendo seu formato foi criado para disponibilizar em instituições sociais a realização de atividades artísticas e alcançar o público da região ao entorno da entidade, sendo realizado em três cidade e tendo a capital paulista como sede administrativa da instituição proponente. LOGÍSTICA Estão previstos no orçamento o transporte/combustível, hospedagem e refeição para os profissionais participantes do projeto que atuam em São Paulo Capital, principalmente o Coordenador do projeto, que farão visitas pontuais locais ao projeto para a execução adequada das atividades da proposta. UNIFORMES Serão disponibilizados uniformes aos participantes, adequados a cada modalidade artística aplicada. Produto: OFICINAS Aquisição de utensílios para oficina • Informo que o item se refere aos instrumentos, equipamentos e acessórios que são necessários para as oficinas e que a aquisição se torna mais econômica pelo tempo de execução das aulas e, quando o projeto acabar ou caso desta instituição fechar, será feita a devida destinação conforme previsto em Lei.

PLANO PEDAGÓGICO Descrição do Plano de Atividades Oficinas Itinerantes 2025 OBJETIVOS: Desenvolver e ampliar habilidades artísticas. Estimular a socialização e concentração; oferecer contato com arte e desenvolver linguagens nela baseadas; criar um ambiente de aprendizado e de criação de vínculos; proporcionar, através do ensino de linguagens artísticas, melhorias físicas, como da coordenação motora grossa e fina e do equilíbrio, noção espacial e consciência corporal; otimizar a agilidade, concentração e autoestima, desenvolvimento das capacidades mentais e afetivas. Além do senso estético, deixando o indivíduo, mais crítico, seletivo e analítico. PÚBLICO ALVO: O foco principal do projeto são crianças e adolescentes, mas pode variar conforme parceria efetivada com instituições e local de realização das atividades, podendo alcançar: crianças, adolescentes, jovens, adultos e sênior, em situação de vulnerabilidade social, com e/ou sem deficiência, a depender da oficina e do perfil da instituição de execução. JUSTIFICATIVA: A prática artística funciona como terapia no combate à timidez e também como instrumento de acolhimento e pertencimento de um grupo. Comprovadamente eficiente, inclusive para o público PCD, auxilia na ampliação dos limites físicos e mentais, traz melhorias na qualidade de vida, amplia aptidões pessoais, auxilia na disciplina e concentração. CONTEXTO: Serão disponibilizadas nesta proposta a realização de 3 oficinas, sendo inicialmente previstas: 2 de dança e 1 de música. Serão selecionadas 3 instituições para receber 1 oficina cada, de escolha da instituição. METODOLOGIA: As oficinas oferecerão aos alunos duas aulas semanais na linguagem artística escolhida pela instituição onde serão executadas, priorizando sempre o ensino lúdico com a finalidade de desenvolver o conteúdo de modo interessante para todos os públicos. Varia conforme o trabalho a ser desenvolvido (música ou artes cênicas), sendo adaptada ao tipo de público a ser atendido em cada instituição. PROCESSO SELETIVO: Cada instituição estará incumbida de realizar as inscrições para as oficinas, sendo o preenchimento das vagas feito por ordem de cadastro. APRESENTAÇÕES: Uma apresentação será realizada ao fim do ciclo de estudos, em cada cidade de forma independente, com a participação de todos os alunos da instituição beneficiada (ou com a participação daqueles que quiserem se apresentar, pois respeitamos a posição de cada indivíduo), sendo executada para a comunidade em geral. Um ensaio aberto será feito em meio ao ciclo de estudos para adaptação dos alunos e para demonstração do trabalho desenvolvido nas aulas, onde também haverá a oportunidade de realizar uma roda de conversa entre alunos, instrutores e público. ENVOLVIMENTO COM A COMUNIDADE LOCAL: O envolvimento da comunidade dar-se-á principalmente ao final do projeto, quando os participantes farão as apresentações construídas no processo de estudos, levando ao público o seu trabalho. Todavia, instrutores, alunos, moradores e demais componentes da comunidade estarão acompanhando o desenvolvimento dos trabalhos no decorrer dos oito meses, pois os ensaios estarão abertos a quem quiser acompanhá-los. PLANO DE TRABALHO Duração: Oito meses, para oficinas e apresentações. Carga horária semanal: Cerca de duas horas divididas em dois encontros. Carga horária total: cerca de 60 horas, com cada turma. As aulas ocorrerão durante o período de 8 meses. As turmas serão distribuídas no tocante à faixa etária e número de alunos de acordo com o direcionamento de instituição parceira onde o projeto será executado. Serão desenvolvidas oficinas de música ou artes cênicas (1 tipo de oficina por instituição), destinadas a crianças, adolescentes e jovens e serão formadas turmas, as aulas acontecerão 2 vezes por semana, terão duração em torno de 60 minutos, perfazendo cerca de 40 horas de aulas por turma ao fim do projeto. Pretende-se alcançar um público de até 80 alunos por cidade, somando-se 240 pessoas beneficiadas com o projeto. Ao fim dos estudos, ensaios gerais e apresentação do produto resultante do processo de trabalho, que será mostrado para a comunidade. O formato e tempo do evento serão traçados no decorrer das aulas, adequando às necessidades do público interno, com previsão de duração média de 60 minutos. Também serão realizados ensaios abertos em meio ao ciclo de estudos dos participantes. RESULTADOS: Esperamos que os alunos ajam como multiplicadores ao compartilharem os produtos dos encontros e os saberes aprofundados durante o processo. Queremos promover a formação de alunos livres para expressarem suas ideias e opiniões, fazer com que o aluno tenha uma boa imagem de si mesmo e poder expressar-se sem medo de repressão, desenvolver o senso crítico e a linguagem criativa, assim como, proporcionar a participação efetiva da comunidade, da família e de todos os envolvidos na comunidade.

PRODUTO: OFICINAS/CURSOS ACESSIBILIDADE FÍSICA -Facilidade de acesso ao transporte público; -Rampas de acesso / acesso plano; -Portas que permitem a acesso de cadeiras de rodas; -Banheiros adaptados; -Profissionais/monitores para atender às necessidades desse público; -Permissão da presença de familiares/cuidadores que já acompanham a pessoa. ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO -Permissão da presença de familiares/cuidadores que já acompanham a pessoa; -Linguagem simplificada para acessibilidade comunicacional através dos profissionais envolvidos; -Apresentar ao aluno uma síntese provisória da aula por escrito, sempre que necessário; -Intérprete de libras; -Apoio de profissionais da instituição a ser atendida. Observação: parte da equipe desta proposta já participou de uma instrução de audiodescrição para professores, com o objetivo de facilitar a comunicação com o público PcD nos projetos da associação. PRODUTO: ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS ACESSIBILIDADE FÍSICA - Facilidade de acesso ao transporte público; - Rampas de acesso / acesso plano; - Lugares reservados; - Portas mais largas que garantem a passagem da cadeira de rodas; - Banheiros adaptados; - Monitores para auxiliar no acesso e locomoção. ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO - Audiodescrição; - Intérprete de Libras; - Permissão da presença de familiares/cuidadores que já acompanham a pessoa; - Adaptação de iluminação e de sonorização para pessoas com TEA. PRODUTO: APRESENTAÇÃO MUSICAL ACESSIBILIDADE FÍSICA - Facilidade de acesso ao transporte público; - Rampas de acesso / acesso plano; - Lugares reservados; - Portas mais largas que garantem a passagem da cadeira de rodas; - Banheiros adaptados; - Monitores para auxiliar no acesso e locomoção. ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO - Audiodescrição; - Intérprete de Libras; - Permissão da presença de familiares/cuidadores que já acompanham a pessoa; - Adaptação de iluminação e de sonorização para pessoas com TEA.

Para assegurar a democratização do acesso aos produtos, bens, serviços e ações culturais produzidos, de acordo com o artigo 29 da IN 11/2024, todas as atividades do projeto constantes do plano de distribuição serão gratuitas, tanto as oficinas quanto as apresentações, o que garante a oportunidade para todos. E em cumprimento ao art. 30 da mesma instrução, adota-se a seguinte medida de ampliação de acesso, conforme o inciso: V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas.

O PROPONENTE ESTARÁ ENVOLVIDO EM TODOS OS PROCESSOS DECISÓRIOS DE REALIZAÇÃO DO PROJETO, PARTICIPANDO DAS REUNIÕES, ACOMPANHANDO A EXECUÇÃO, FAZENDO AS CONTRATAÇÕES E APROVAÇÕES, A COORDENAÇÃO ADMINISTRATIVA, A PRESTAÇÃO DE CONTAS, ENTRE OUTRAS ATIVIDADES. COORDENAÇÃO DO PROJETO - FABIANO MOREIRA Trabalha há dez anos na execução de projetos culturais em São Paulo. Em 2004 iniciou sua carreira no teatro, na companhia Fábrica São Paulo, lá desenvolveu projetos de iluminação e direção de palco. Realizou projetos como Música e Cena, levando música e teatro para os bares de São Paulo e - com o apoio do programa de ação cultural - o documentário Ensaio Aberto, uma série de programas em vídeo que traz o recorte sobre a produção teatral de grupos de São Paulo e do Brasil, os programas foram ao ar pelo canal Curta! e pela TVE de Porto Alegre. Foi responsável pelo registro videográfico da Mostra latino Americana de Teatro de Grupos e do projeto Teatro nos Parques (2009 – 2014), além da produção de diversos vídeos de espetáculos teatrais. Como diretor de produção atuou em mais de 20 produções entre eles “A Mãe” de Bertolt Brecht dirigido por Sérgio Audi em 2008, “Ensaio para um Espetáculo” - Realizado pelo núcleo 1 do Teatro Fábrica São Paulo com incentivo da lei de Fomento ao Teatro e “A Onça Castanha” do grupo Grial de Pernambuco durante a sua temporada em São Paulo. Em 2012 também com o apoio do Programa de Ação Cultural, iniciou sua carreira de diretor com o espetáculo “Gálatas” que ficou em cartaz no teatro Grande Otelo e em 2014 dirigiu o espetáculo Éfeso | O Regresso ao Primeiro amor em cartaz no teatro MuBE Nova Cultural. Atualmente é coordenador de projetos da ACRIART e diretor artístico da Cia. Alvo de Teatro. PRODUÇÃO EXECUTIVA: SHIRLEY BORDON Iniciou sua carreira como bailarina e coreógrafa. Aos 14 anos, escreveu, atuou e dirigiu sua primeira peça teatral. Em 1993 ingressou no TUMC onde produziu/atuou por 10 anos, participando de mais de 50 leituras dramáticas e peças teatrais. Em 1996, formou-se em Propaganda. Trabalhou por 3 anos como cantora. Durante mais de 10 anos, atuou em setores de planejamento de projetos, atendimento a clientes e gestão de pessoas. Desde o início da carreira desenvolveu atividades de produção e, em 2006, fundou a Cia. Bordon de Artes para elaboração de projetos e produção cultural, empresa em atuação até hoje. Em 2015, produziu o Mamão com Açúcar (programa para WebTV) e alguns outros pilotos. De 2016 a 2018, na Cia dos Ícones, realizou trabalhos como atriz, assistente de direção e de produção. Em 2019, na JJR Produções, desenvolveu peças como “Frozen” e “Baby Shark”. Em 2020, torna-se parceira da Acriart na elaboração e execução de projetos culturais e, no mesmo ano, também se associa ao setor carnavalesco. Em 2021/22 continua atuante em teatro e produções em vídeo, bem como trabalha como gestora, produtora, roteirista e criadora de projetos culturais em várias vertentes. COORDENAÇÃO ADMINISTRATIVO-FINANCEIRA: LUCIANA RUGGIRO Formada no curso de turismo pela Universidade Paulista (UNIP) e com cursos complementares nas áreas de recursos humanos e administrativos pelo SENAC foi supervisora administrativa do Teatro Fábrica São Paulo de 2006 a 2008 onde coordenou projetos como o Primavera Dança entre outros; foi coordenadora de eventos da LARRAT de 2010 a 2013; foi coordenadora administrativa dos documentários; Ensaio Aberto Brasil e Ensaio Aberto Fomento ao Teatro produzido com o apoio do ProAC. Ingressou na Cia. Alvo em 2014 onde desenvolve a coordenação e administração dos projetos incentivados da companhia, entre eles a circulação do Espetáculo Gálatas, a produção e temporada do espetáculo Éfeso – O Regresso ao Primeiro Amor no teatro MUBE, ambos com a direção de Fabiano Moreira e o Espetáculo Infantil Feijão e Maria com direção de Fernando Araújo. Atualmente coordena o projeto de Teatro para Surdos na EMBES Helen Keller. CONTADOR – CLAUDIA VIRI Contadora com 18 anos de experiência em gestão financeira e prestação de contas de projetos culturais e sociais. Mais de 50 projetos culturais foram realizados sob sua responsabilidade sendo 3 no ProAC ICMS e 38 projetos de Lei Rouanet, incluindo planos anuais. Atualmente presta serviços autônomos em gestão financeira e prestação de contas de projetos culturais. OBSERVAÇÃO: A equipe de oficineiros, monitores e outros profissionais serão definidos após a realização de parceria com as instituições, sendo contratadas pessoas na região de aplicação das atividades do projeto.

Transferência de recursos entre conta captação e conta movimento no valor de R$50.000,00 em 01/04/2026.