Pixel Soul

"Pixel Soul" é uma exposição de experiência imersiva inspirada no "Museum Of Me", exposição feita no CCBB em 2019, explorando a evolução e o impacto das redes sociais na vida cotidiana. Utilizando inteligência artificial e projeções imersivas, a exposição propõe uma reflexão sobre se as redes sociais refletem nossa verdadeira essência ou se tornaram vitrines de um eu idealizado e comercial. O projeto visa promover uma discussão profunda sobre a influência das redes sociais na sociedade moderna, proporcionando uma experiência educativa e interativa que incentiva a reflexão crítica. Além disso, busca fomentar o engajamento coletivo e a troca de experiências entre os visitantes, utilizando arte e tecnologia como ferramentas de transformação social.Como parte da contrapartida social, serão realizadas cinco palestras sobre a produção de exposições imersivas e o uso de tecnologias avançadas em atividades artísticas, voltadas para estudantes e professores da rede pública de ensino e interessados em geral.

Pixel Soul é uma experiência imersiva e interativa que explora a evolução e o impacto das redes sociais na vida cotidiana. A experiência convida os visitantes a refletirem sobre a autenticidade e a autoimagem nas redes sociais e se elas ainda refletem nossa verdadeira essência ou se tornaram apenas vitrines de um eu idealizado e comercial, utilizando tecnologias avançadas como inteligência artificial e projeções interativas. A exposição busca promover uma discussão profunda sobre a influência das redes sociais na sociedade moderna, oferecendo uma jornada educativa e introspectiva. A experiência será realizada em um local de fácil acesso e alta visibilidade, proporcionando uma experiência cultural inovadora e acessível ao grande público. A seguir, são detalhadas as principais áreas da experiência: Na Chegada e Boas-Vindas, o visitante é recebido na entrada da sala por uma equipe de boas-vindas que explica brevemente a experiência. Em seguida, o visitante insere suas credenciais das redes sociais (Instagram, Facebook, Twitter, LinkedIn, etc.) em um terminal interativo. Alternativamente, pode optar por usar dados de amostra ou perfis fictícios. Na Entrada na Sala, ao entrar, o visitante é imerso em uma introdução visual projetada nas paredes. A introdução explica a transição das redes sociais de espaços pessoais para plataformas comerciais. Na Linha do Tempo Digital, a sala exibe, através de projeções, uma linha do tempo das postagens do visitante, destacando a mudança de conteúdo pessoal para profissional/comercial ao longo dos anos. As postagens são exibidas cronologicamente, com marcos importantes destacados. O visitante pode tocar nas telas para explorar mais detalhes sobre cada postagem. Em seguida será explorado o "Eu Idealizado", através de versões "idealizadas" das postagens do visitante, geradas por inteligência artificial. Estas versões são exibidas ao lado das postagens originais. Mensagens reflexivas aparecem nas paredes, incentivando o visitante a pensar sobre a autenticidade de suas postagens. No final, a Reflexão Coletiva, um mural coletivo onde os visitantes podem deixar mensagens sobre suas reflexões e ler as de outros. Também há uma área com vídeos curtos e depoimentos sobre a influência das redes sociais na vida cotidiana, onde o visitante pode assistir e refletir. O projeto pretende realizar 5 palestras sobre a produção de exposições imersivas e o uso de tecnologias avançadas em atividades artísticas, visando atingir 500 beneficiários, entre estudantes e professores da rede pública de ensino e interessados em geral. Como contrapartida social tem como objetivo a realização de 5 palestras sobre a produção de exposições imersivas e o uso de tecnologias avançadas em atividades artísticas, visando atingir estudantes e professores da rede pública de ensino e interessados em geral. Para garantir a participação de estudantes e professores, serão contatadas instituições públicas de ensino da cidade onde o projeto será realizado. Os estudantes e professores serão convidados a visitar a experiência em visitas guiadas e mediadas por um coordenador educativo. Essas visitas têm como objetivo proporcionar um maior entendimento sobre o tema e as obras apresentadas, aproximando crianças e adolescentes, bem como seus professores, do universo artístico e cultural. A experiência de artes visuais será lúdica e interativa, utilizando modernos recursos expográficos para enriquecer a experiência dos visitantes. O conteúdo acima é o conceito atual do projeto, porém sofrerá ajustes na medida em que o projeto for sendo executado. Classificação: Livre.

Objetivos Gerais O projeto Pixel Soul visa oferecer ao público uma opção cultural inovadora por meio de exposição de experiência imersiva, proporcionando diversão e conhecimento ao público, utilizando tecnologias avançadas em atividades artísticas. Como contrapartida social tem como objetivo a realização de 5 palestras sobre a produção de exposições imersivas e o uso de tecnologias avançadas em atividades artísticas, visando atingir estudantes e professores da rede pública de ensino e interessados em geral. Objetivos específicos O projeto também conta com objetivos específicos como: Realizar uma exposição de experiência imersivaO projeto pretende dentro do seu tema apresentar ao público uma experiência múltipla, com cenografia, vídeos, fotos, conteúdos e imersão Oferecer aos visitantes uma reflexão profunda sobre a autenticidade e a auto imagem nas redes sociais, utilizando tecnologias avançadas para criar uma experiência impactante.Incentivar a ampliação do acesso da população à fruição e à produção dos bens culturaisDemocratizar o acesso à cultura com ingressos a preços acessíveis ou gratuitos e através da oferta de um produto cultural de qualidade, fomentando o engajamento coletivo e a troca de experiências entre os visitantes, utilizando a arte e a tecnologia como ferramentas de transformação social.Desta forma, o projeto se enquadra no incisos II do Art. 1° da da Lei nº 8.313, de 1991 II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; pois o projeto dará preferência para utilizar recursos humanos locais em sua realização. E o Objetivo II do Art. 3° da Lei 8313/91. II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; pois se trata de um projeto e exposição de arte contemporânea. e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres; pois se trata de um projeto e exposição de arte contemporânea.

O projeto cultural Pixel Soul visa atender às finalidades expressas no Art. 1° do Pronac ao proporcionar uma experiência com tema popular e imersivo em um local de fácil acesso, com ingressos gratuitos ou a preço popular; através da oferta de um produto cultural de qualidade, fomentando o engajamento coletivo e a troca de experiências entre os visitantes, utilizando a arte e a tecnologia como ferramentas de transformação social. Dessa forma, estamos contribuindo para democratizar o acesso à cultura, facilitando o livre acesso às fontes culturais e o pleno exercício dos direitos culturais para um público diversificado. Ao promover a experiência de um tema relevante e contemporâneo que aborda a evolução e o impacto das redes sociais na vida cotidiana, estamos difundindo uma história de grande sucesso que atinge públicos de diversas faixas etárias. A experiência valoriza os criadores de conteúdo digital e mantém viva a memória cultural no imaginário popular, alinhando-se com a finalidade de apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores. Além disso, a utilização de tecnologias avançadas como inteligência artificial e projeções interativas para criar uma experiência única e envolvente estimula a produção e difusão de bens culturais de valor universal. A experiência atua como formadora e informadora de conhecimento, cultura e memória, proporcionando uma reflexão crítica sobre a vida digital e suas implicações na sociedade moderna, como se as redes sociais ainda refletem nossa verdadeira essência ou se tornaram apenas vitrines de um eu idealizado e comercial. A experiência não apenas oferece uma plataforma para a apreciação e reflexão sobre as redes sociais e suas influências, mas também promove a inovação cultural através do uso de tecnologias avançadas. O projeto também apoia a inovação em atividades artísticas e culturais, incluindo arte digital e novas tecnologias, inovando no uso de tecnologias em atividades artísticas, utilizando inteligência artificial e projeções interativas para criar uma experiência única e envolvente. Dessa forma, o projeto contribui significativamente para o fomento à produção cultural e artística, incentivando a democratização do acesso à cultura e a valorização das manifestações culturais contemporâneas. Além disso, busca-se desenvolver atividades que fortaleçam e articulem as cadeias produtivas e os arranjos produtivos locais que formam a economia da cultura, fortalecendo a economia local através da criação de empregos diretos e indiretos e do estímulo ao turismo cultural nas cidades onde a experiência será realizada. Também se justifica por impulsionar a preparação e o aperfeiçoamento de recursos humanos para a produção e a difusão cultural, capacitando profissionais do setor cultural através de palestras sobre a produção de experiências imersivas.

PROPOSTA MUSEOGRÁFICA A proposta museográfica deve variar conforme os espaços expositivos e suas limitações arquitetônicas.

Não se aplica.

ACESSIBILIDADE FÍSICA Exposição Imersiva O projeto cultural Pixel Soul seguirá as determinações da Instrução Normativa vigente para garantir a democratização do acesso à cultura. A experiência será realizada em locais que atendam às exigências estabelecidas em relação à acessibilidade, garantindo que pessoas com mobilidade reduzida, idosos e pessoas com deficiências auditivas ou visuais possam desfrutar da experiência de maneira autônoma. As medidas de acessibilidade incluem banheiros adaptados para pessoas com necessidades especiais de locomoção, e rampas ou elevadores para facilitar o acesso. O item orçamentário relacionado a essas medidas não será contemplado no orçamento, pois faz parte da estrutura física dos locais da experiência. O projeto terá ações pensadas para atender a todos os tipos de públicos, sem restrições. Contrapartida Social: Palestras Como contrapartida social, a proponente irá optar por escolas que possuam a estrutura necessária para atender às necessidades de deficientes físicos, como banheiros adaptados, rampas de acesso, elevadores e corredores que permitam o deslocamento para quem utiliza cadeiras de rodas, entre outros. ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO Outras medidas serão tomadas para garantir o acesso ao conteúdo cultural proposto, também para deficientes visuais e auditivos, com a implantação das seguintes ações: Exposição Imersiva Audiodescrição, que incluirá locução em língua portuguesa, contendo descrições dos ambientes, percursos, elementos visuais e quaisquer informações adicionais relevantes para possibilitar a melhor compreensão das principais obras e espaços. Esta audiodescrição estará disponível para acesso no próprio celular através de QR Code. item orçamentário: AudiodescriçãoDurante a experiência imersiva a projeção contará com vídeo de tradutores de LIBRAS. item orçamentário: Intérprete em LibrasTambém teremos pelo menos um monitor que saiba se comunicar por meio da Língua Brasileira de Sinais (LIBRAS).Para pessoas com espectros, síndromes ou doenças que geram limitações aos conteúdos, bem como para pessoas que desconhecem as linguagens ou idiomas dos conteúdos, não se aplicará diferenças de linguagem, pois a língua utilizada será o português. Monitores especializados receberão pessoas com esse perfil. Contrapartida Social: Palestras O palestrante, ao detectar alguma pessoa com deficiência visual ou intelectual na turma, irá conduzir o conteúdo da aula apresentando um maior detalhamento do que a maneira usual. Para as imagens que venham a ser exibidas, ele conduzirá com um maior detalhamento, direcionando a explicação exclusivamente para a(s) pessoa(s) que apresentar(em) esse tipo de deficiência, realizando a audiodescrição das imagens. Essas medidas visam garantir que a experiência Pixel Soul seja acessível a um público diversificado, composto por crianças, jovens e adultos de diferentes estratos sociais, promovendo assim a democratização do acesso à cultura e a inclusão de todos os visitantes, independentemente de suas limitações físicas ou sensoriais.

1- O Plano de Distribuição da proposta assegura a democratização do acesso aos produtos e ações culturais resultantes do projeto; respeitando os limites do artigo 29 da IN 01/2024. O alcance do público-alvo com o processo de distribuição se dará através da divulgação do projeto, com apoio de assessoria de imprensa especializada. No mínimo 10% dos ingressos serão destinados à distribuição gratuita para projetos sociais, ONGs, secretarias de educação, instituições públicas de ensino e outras que atendam à população de baixa renda, garantindo o acesso de crianças, jovens e adultos de diferentes estratos sociais. Até 10% dos ingressos serão distribuídos gratuitamente entre incentivadores, patrocinadores e doadores, como forma de agradecimento e incentivo à continuidade do apoio ao projeto. Até 10% dos ingressos serão distribuídos gratuitamente pelo proponente para fins promocionais, visando aumentar a visibilidade e o alcance da experiência. 65% dos ingressos serão comercializados a valores que não ultrapassem 3% do salário-mínimo, garantindo que pessoas de baixa renda possam ter acesso à experiência. Os ingressos serão comercializados através de uma empresa de venda de ingressos online e/ou bilheteria presencial, facilitando o acesso e a compra por diferentes meios. 2- Acesso ao público em geral: Infantil, Jovens, Adultos e Idosos 3- Mediadores especialmente treinados para possibilitar a fruição e interação na experiência imersiva para o público em geral. Ampliação de Acesso IN 11/24 Art. 30. Adoção das seguintes medidas de ampliação do acesso III - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referente ao produto principal; pois será realizada a disponibilização na internet dos registros audiovisuais existentes das exposições. O Projeto oferecerá a disponibilização na internet dos registros audiovisuais existentes das exposições das atividades de ensino, e de outros eventos referente ao produto principal, acompanhado com libras e audiodescrição (imagens e vídeos). Essas medidas visam garantir que a experiência Pixel Soul seja acessível a um público diversificado, composto por crianças, jovens e adultos de diferentes estratos sociais, promovendo assim a democratização do acesso à cultura.

Proponente: Coordenação do projeto : Deeplab Project ( Proponente) Agência de inovação focada em criar experiências, produtos e serviços que integram tecnologia, design e arquitetura no mundo físico – traz sua expertise no mercado americano, que inclui projetos desenvolvidos em parceria com a empresa americana Cactus, para clientes como Samsung, o Hospital de Nova Iorque Mount Sinai, Facebook, Nike, entre outros, em mais de 10 países. Com sede no Rio de Janeiro e em São Paulo, onde lançou seu primeiro projeto nacional em abril de 2019: “Um mergulho na sua alma digital” – uma experiência imersiva criada com inteligência artificial e customizada para cada visitante, a partir dos conteúdos publicados no perfil no Instagram. A experiência esteve aberta ao público durante um mês no Centro Cultural do Banco do Brasil (CCBB), em São Paulo, e seguiu para o CCBB do Rio de Janeiro em setembro e CCBB de Belo Horizonte em novembro. A Deeplab já integrou o time do projeto da exposição “Pra Todo Mundo – Comida para 10 bilhões”, que esteve no Museu do Amanhã entre 2018/2019, sendo a exposição mais visitada da América Latina. A exposição, desenvolvida em parceria com o museu, mostrou os futuros possíveis da alimentação da humanidade em 2050, quando a população deve chegar a 10 bilhões. Também compõe o portfólio da agência a modernização do Museu das Telecomunicações – um dos equipamentos culturais do Oi Futuro inaugurado no início de 2020, com quatro novas experiências que exploram diversas tecnologias. Dentre os últimos projetos realizados estão também a exposição Michelangelo: O Mestre da Capela Sistina - MIS Experience. Rio Imersivo - MAR, Oceano sem Fronteiras - Aquário Marinho do Rio, Chaves - A Exposição e Pegadas do Pequeno Príncipe. Rubrica: dentro de custos administrativos Luis Felipe Reif de Paula é sócio da Deeplab Project, administrador formado pela UFRJ com MBA em gestão de negócios pela Coppead. Nos últimos cinco anos liderou, pela Deeplab, experiências e exposições como Michelangelo no MIS, Pratodomundo no Museu do Amanha, Museum Of Me no CCBB, e Quiet Room no Musehum. Pedro Grassi é coordenador de tecnologia da Deeplab Project, formado em Analise e Desenvolvimento de Sistemas na Uninove com Extra Curricular em Liderança e gestão de pessoas com o líder Gustavo Farias e certificados Kamban e Scrum. Com 5 anos de experiencia na área de espaços\eventos tecnológicos, atuou em grandes projetos como: Embraer - CEC; Nubank Sede; Cisco Cyber HUB; RETRATE Cabine - Hospital do Câncer; Barbie DreamHouse - The Experience; Eu, Ayrton Senna da Silva; entre muitos outros... Lisa Jansen Soares é estagiária de projetos da Deeplab Project, graduanda em Produção Cultural pela UFF. Nos últimos dois anos produziu, pela Aliança Francesa de Niterói, múltiplos eventos e exposições como "Badjines: Os espíritos da Natureza" no MAC, Dom La Nena no Centro de Artes da UFF e Salão de Artes Visuais CCFA em parceria com o ICG. Felipe Cassiano da Silva Souza é gerente de projetos da Deeplab Project, designer industrial formado pelo Centro Universitário Senac. Nos últimos 5 anos geriu experiências e exposições interativas como O jardim das Maravilhas de Miró , Paisagens impressionistas de Monet, Tarsila para Crianças no Farol Santander, e Rio Open 2024. Moreno Muniz Euzébio Rodrigues da Silva tem mais de 15 anos na área de criação, marketing e motion design,desenvolvendo soluções criativas, criação de vídeo e captação para projetos de TV e cinema! trabalhos em documentários como "Tenho fé" (2021), "Música, amor, dança e sodomia" (participante do festival Rio LGBTQIA+ 2023), atuou também como diretor de arte da Domino's Pizza Brasil. Formado pelo IED - Instituto Europeu di Design (SP), atualmente em uma Pós em Produção Audiovisual. Isabella Penna Falco é graduanda em Produção Cultural pela Universidade Federal Fluminense. Ganhou um edital de cultura da Prefeitura de Niterói. Foi Mediadora Cultural do Museu Janete Costa e Social Media do Museu Casa do Pontal. Além disso, foi monitora da disciplina Políticas Culturais e pesquisadora pelo CNPq. Também trabalhou como pesquisadora do documentário Guerra Cultural, financiado pelo Fundo de Apoio à Cultura do Distrito Federal. Isabela Rozental é proprietária da Atypique, um estúdio criativo interdisciplinar que atua nos segmentos de branding, design, arquitetura, cenografia e tecnologia. Formada em arquitetura e urbanismo pela PUC-Rio e pós-graduada em Design do Entretenimento pelo IED Rio, realizou nos últimos 7 anos a concepção criativa de eventos, projetos expositivos, shows, arquitetura comercial e projetos de branding para marcas. Camila Nakamura formada em Design pela FAU USP (2014) e mestre em design e Tecnologia pela Parsons - School of Design (2016), é uma profissional multidisciplinar que desde 2018 trabalha criando e produzindo experiências, eventos e exposições que exploram a intersecção da arte, design, tecnologia em espaços públicos. Seu objetivo é aproximar as pessoas de si mesmas, dos outros e do ambiente, criando experiências impressionantes e inspiradoras.

PROJETO ARQUIVADO.