| CNPJ/CPF | Nome | Data | Valor |
|---|---|---|---|
| 02709449000159 | Petrobrás Transporte S. A | 1900-01-01 | R$ 453,8 mil |
O IC - Encontro de Artes é um festival que promove diálogos sobre questões contemporâneas através de uma programação plural, incluindo mostras artísticas, ações formativas, coprodução de obras e um programa de bolsas, além de eventos de dança e outras expressões artísticas como artes plásticas, literatura e artes visuais.
PRODUTO: FESTIVAL e EXPOSIÇÃO CULTURAL DE ARTES - Mostra Artística: realização de 8 sessões da mostra artística, sendo 2 sessões itinerantes em cidades do interior da Bahia e 6 sessões em Salvador. A mostra artística é resultando do trabalho da curadoria do festival através da seleção de proposições artísticas e obras que se dialogam com o mote conceitual elegido para a edição do IC, podendo ser peças, coreografias, performances, instalações, intervenções, audiovisuais, shows, exposições etc; Os motes conceituais são, geralmente, frases curtas, lemas que resumem uma ideia geradora, com o objetivo de provocar reflexões e sintetizar um posicionamento. A mostra artística pode ter parte da sua programação com classificação indicativa diferente, permitindo que o público usufrua do conteúdo adequado conforme sua faixa etária. - Residência Artística: realização de 1 residência artística, com 10 artistas, selecionados através de chamada pública; Após chamamento e seleção, a residência se desevolve a partir do intercâmbio entre artistas e suas proposicões para trabalhos coletivos ou individuais. - Co-produção de obra: O IC- Encontro de Artes pensa a programação de um festival não só como uma mostra com obras já existentes, mas como um modo de investir e compartilhar processos artísticos como um todo, a fim de produzir o encontro entre artistas e público locais com metodologias de criação de artistas de outros contextos . A co-produção de obras no IC é também uma possibilidade de trazer para o festival importantes obras já estreadas em outras cidades e que, para serem apresentadas em salvador, envolveriam um elenco numeroso, com logísticas e montagens complexas nem sempre viáveis para uma circulação. Assim, a co-produção de obras abarca a realização de trabalhos completamente inéditos ou a recriações de obras, em ambos os casos, com a participação de elencos locais. PRODUTO: CURSO / OFICINA / CAPACITAÇÃO - Ações Formativas: o IC investe em ações que abarcam residências de criação, oficinas, bate-papos, entre outras como modos de ativar diferentes movimentos pedagógicos ligados aos temas propostos em cada edição; A partir da definição do mote conceitural a curadoria em conjuto com as outras coordenações elaborarão 3 ações formativas. - Oficinas Formativas para Agentes Culturais: Serão realizadas 7 Oficinas, das quais 2 serão realizadas na cidade de Salvador voltadas para o público LGBTQIAPN+, e 5, nas cidades Candeias, Itabuna, Jequié, Madre de Deus e Itajibá, sendo uma em cada cidade. Oficinas Formativas para público LGBTQIAPN+ (2): como modo de ampliar o mercado de trabalho para agentes da comunidade lgbtqiapn+ e contribuir para igualdade de gênero e redução das desigualdades, serão realizadas duas oficinas formativas como forma de engajar e mobilizar jovens agentes lgbtqiapn+. Serão realizadas oficinas de: "gestão e produção" e "comunicação na cultura". A partir dessas oficinas serão identificadas e selecionadas bolsistas que irão participar de diferentes etapas e ações do festival. Interiorização - intercâmbio prático: a partir das 5 oficinas oferecidas em cada uma das cidades visitadas (Candeias, Itabuna, Jequié, Madre de Deus e Itajibá), serão identificadas e selecionadas bolsistas que irão viajar para Salvador e acompanhar de perto as ações do festival. As bolsistas têm a oportunidade de experimentar na prática a atuação dentro de um festival. Serão selecionadas 05 bolsistas, uma advinda de cada cidade por onde a oficina passar. Essa ação firma uma rede de agentes do interior do estado que acompanham o festival e tornam-se multiplicadores de ações vividas durante o evento junto às suas comunidades. PRODUTO: CONTRAPARTIDAS SOCIAIS Encontro formativo para crianças e/ou jovens da rede de ensino público: Em um encontro no teatro, jovens têm acesso a conhecimentos básicos de como funciona aquele equipamento (questões de produção, técnicas de luz e som, montagem e contra-regragem etc) e assistem a uma performance especial na qual acompanham essas questões sendo colocadas em prática. Esse é um modo de levar crianças e jovens ao teatro contribuindo para a ampliação da percepção do trabalho em arte e cultura. Abrindo este espaço, o festival contribui para o entendimento de trabalho em arte e cultura não só como um campo de empregabilidade de artistas, mas como formador de toda uma rede profissional que geralmente fica escondida.
OBJETIVO GERALRealizar um festival internacional de artes que reúne diversas linguagens artísticas como dança, performance e artes visuais, promovendo mostras, apresentações e atividades formativas.I - valorizar a cultura nacional, consideradas suas várias matrizes e formas de expressão;V - incentivar a ampliação do acesso da população à fruição e à produção dos bens culturais;VIII - impulsionar a preparação e o aperfeiçoamento de recursos humanos para a produção e a difusão cultural;X - apoiar a inovação em atividades artísticas e culturais, inclusive em arte digital e em novas tecnologias;O foco do festival é a dança e o corpo em conexão com a música, o teatro, o audiovisual e as artes visuais. A cada edição do IC, um tema orienta o processo curatorial trazendo à tona assuntos urgentes de nosso tempo. Na trajetória do festival, é possível destacar assuntos relacionados a debates sobre direitos humanos, sustentabilidade, bem estar social, igualdade de raça e gênero, a exemplo: a relação entre arte e trabalho (Arte Dá Trabalho); arte e luta por direitos (Arte Como Luta); arte e o cuidado de si e do mundo (Arte e Outras Magias), entre outros.O IC - Encontro de Artes é um convite à celebração da diversidade a partir da dança. Com 16 edições já realizadas, o festival conecta artistas locais, nacionais e internacionais à comunidade da Bahia. Através da dança e sua conexão com as diversas expressões artísticas, o IC promove diálogos sobre questões atuais, colocando em movimento as inovações propostas pela arte junto aos campos de desenvolvimento social e sustentabilidade. Nas suas edições, o festival tem uma curadoria que preza por estéticas singulares que apresentem à comunidade novas formas de pensar o mundo e seus atuais dilemas, unindo uma mostra artística diversa à oportunidades formativas para jovens, adultos e ações focadas na comunidade LGBTQIAPN+.OBJETIVOS ESPECÍFICOS- Realizar 1 Mostra Artística com 8 sessões abertas ao público:Reúne obras realizadas na Bahia, no Brasil e em outros países, configuradas como: peças, coreografias, performances, instalações, intervenções, audiovisuais, exposições etc;- Promover a criação de 1 obra artística coproduzida pelos artistas participantes do Festival:Oferecer suporte material e/ou humano a processos de criação que incluam artistas locais e que resultem em compartilhamento de obras inéditas na mostra do festival;- Promover 1 residência artística / intercâmbio entre artistas, aberta à comunidade com chamada pública de inscrição:A residência pretende atingir um número aproximado de 10 artistas;- Realizar 3 ações formativas:Ações formativas durante o festival, abertas ao público em geral (oficinas, aulas, palestras, bate-papos, conversas etc)- Realizar 7 Oficinas Formativas para Agentes CulturaisComo modo de ampliar o mercado de trabalho para agentes da comunidade lgbtqiapn+ e contribuir para igualdade de gênero e redução das desigualdades, serão realizadas duas oficinas formativas como forma de engajar e mobilizar jovens agentes lgbtqiapn+. Serão realizadas oficinas de: "gestão e produção" e "comunicação na cultura". A partir dessas oficinas serão identificadas e selecionadas bolsistas que irão participar de diferentes etapas e ações do festival.- Selecionar 7 bolsistas oriundos das Oficinas Formativas para Agentes CulturaisOportunizar a experiência prática na atuação no contexto de um festival.- Realizar 2 Encontros formativos para crianças e/ou jovens da rede de ensino público (Contrapartida Social): Volta pra Base é o projeto pedagógico do Grupo Debonde, que propõe criar uma performance a partir do diálogo com os estudantes, o ambiente escolar e seu território. A criação e o movimento acontecem por meio da troca entre as ferramentas de dança levadas pelos artistas-educadores e as diferentes vivências dos alunos. Cada encontro é um jogo, um convite a se relacionar, estar junto, mover e exercitar a convivência em grupo. É sobre a potência do movimento que nasce quando estamos em coletivo. O resultado é um roteiro cocriado pelos alunos, sob orientação do Grupo Debonde, a partir da intervenção urbana.
Em referência ao Art. 1º da Lei 8313/91, destacamos abaixo aqueles incisos em que o projeto se enquadra: I - Contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais. O festival oferece atividades gratuitas ou/e a preços populares, garantindo que uma ampla gama de públicos tenha acesso à programação cultural. A programação diversa e as manifestações artísticas em formato não-tradicional também apresentam ao público narrativas e manifestações de distintas fontes culturais. II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; As atividades/produtos como os itens: Coprodução de obras, Residência artística e Ações formativas, promovem a valorização dos artistas locais e seus diálogos com artistas de outras regiões, assim como viabiliza formação à nível técnico/informal de novos agentes culturais na Bahia. Promove desta forma também a valorização da diversidade cultural e suas autênticas manifestações em diferentes linguagens artísticas oportunizando o intercâmbio entre seus agentes. III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; As atividades promovem o encontro entre ndiversas linguagens artísticas, apoiando e difundindo a produção de artistas de várias regiões e nacionalidades num ambiente propício para o surgimento de novas criações e parcerias. IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; O eixo-curatorial do festival com foco em expressões artísticas provinda de autores dissidentes do sistema binário de sexo-gênero promovendo a visibilidade e valorização das expressões culturais da comunidade LGBTQIAPN+, inseridas no contexto cultural brasileiro. Assim como, temos por objetivo, dentre os elencados no Artigo 3o da Lei 8313/91, alcançar aqueles elencados abaixo: I - incentivo à formação artística e cultural, mediante: a) concessão de bolsas de estudo, pesquisa e trabalho, no Brasil ou no exterior, a autores, artistas etécnicos brasileiros ou estrangeiros residentes no Brasil; O festival oferece bolsas a dois participantes das oficinas de gestão/produção e comunicação cultural, promovendo formação e experiência prática no campo artístico. II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; O IC promove com a realização da mostra artística a exposição de diversas linguagens artísticas, incluindo teatro, dança, música e artes visuais, estimulando a produção cultural e suas interações. V - Apoio a outras atividades culturais e artísticas. c) Ações não previstas nos incisos anteriores e consideradas relevantes. O intercâmbio entre artistas de diversas linguagens, regiões e países possibilitado pelo festival, incentiva diretamente a colaboração na produção cultural e a troca de conhecimento sobre o setor.
O Festival IC- Encontro de Artes é um convite à celebração da diversidade de linguagens artísticas e as possíveis interações entre elas. Com 16 edições, o festival conecta artistas baianos, nacionais e internacionais à cidade de Salvador, ao interior da Bahia e ao campo cultural do Nordeste. Desta forma, o projeto tornou-se referência como um espaço de difusão e de intercâmbio de conhecimento entre artistas de distintas regiões do país e do exterior. O IC - Encontro de Artes promove diálogos sobre questões contemporâneas através de uma programação plural, que inclui mostra artística, ações formativas, coprodução de obras e um programa de bolsas, além de eventos de dança e outras expressões artísticas como artes plásticas, literatura e artes visuais. Nas próximas edições, o eixo curatorial será voltado para as dissidências de sexo-gênero, oferecendo oportunidades formativas e experiências estéticas singulares para a comunidade LGBTQIAPN+. IC é uma sigla que une as palavras "interação" e "conectividade", dois princípios fundamentais que fazem deste festival um espaço de relação entre artistas, público, cidade, arte e cultura. A palavra “encontro” vem para enfatizar aquilo que mais interessa ao IC, sem perder a noção de festividade que o próprio termo "festival" já contém. A cada edição do IC, um tema orienta o processo curatorial trazendo à tona assuntos urgentes de nosso tempo. Na trajetória do festival, é possível destacar assuntos como: a relação entre arte e trabalho (Arte Dá Trabalho); arte e luta por direitos (Arte Como Luta); arte e cosmogonias diversas (Arte e Outras Magias), entre outros. A singularidade do IC está justamente em aprofundar um recorte temático, criando uma programação plural que aprofunda e amplia as visões sobre variadas temáticas de interesse público e social. Com uma mostra artística calendarizada no mês de agosto e outras atividades continuadas ao longo do ano (atividades formativas, de mediação, de pesquisa curatorial, de conteúdo de comunicação, entre outras); além de estabelecer o longevo festival como espaço de fortalecimento de expressõesartísticas dissidentes de sexo-gênero e local de intercâmbio e desenvolvimento artístico da cena bahiana, nordestina e brasileira. Reafirmando a importância da arte e cultura na defesa da diversidade e, consequentemente, da democracia. PASSAGENS AÉREAS: Estão previstas 24 passagens aéreas para artistas que participarão da Mostra Artística. Os artistas serão convidados uma vez que o trabalho da curadoria seja realizado, na etapa de pré-produção do projeto. Quando definidos, os trechos serão devidamente informados.
1) Mostra artística: reúne obras realizadas na Bahia, no Brasil e em outros países, configuradas como: peças, coreografias, performances, instalações, intervenções, audiovisuais, shows, exposições etc; Quantidade: 06 Apresentações Periódo: Cada apresentação acontecerá ao longo de 1 dia, podendo ocorrer mais de uma no mesmo dia. Carga horária: Duração variada a depender da apresentação Público previsto: 200 pessoas por apresentação, totalizando 1.200 pessoas 2) Coprodução de obras: oferece suporte material e/ou humano a processos de criação que incluam artistas locais e que resultem em compartilhamento de obras inéditas na mostra do festival; 3) Ações formativas: o IC investe em ações que abarcam residências de criação, oficinas, bate-papos, entre outras como modos de ativar diferentes movimentos pedagógicos ligados aos temas propostos em cada edição; Quantidade: serão realizadas 3 Ações Formativas em formatos distintos dentre os apresentados; Carga horária: 02 horas por atividade Público previsto: 50 pessoas por ação, totalizando 150 pessoas. 4) Encontro formativo para crianças e/ou jovens da rede de ensino público: Volta pra Base é o projeto pedagógico do Grupo Debonde, que propõe criar uma performance a partir do diálogo com os estudantes, o ambiente escolar e seu território. A criação e o movimento acontecem por meio da troca entre as ferramentas de dança levadas pelos artistas-educadores e as diferentes vivências dos alunos. Cada encontro é um jogo, um convite a se relacionar, estar junto, mover e exercitar a convivência em grupo. É sobre a potência do movimento que nasce quando estamos em coletivo. O resultado é um roteiro cocriado pelos alunos, sob orientação do Grupo Debonde, a partir da intervenção urbana. Quantidade: 02 encontros formativos Carga horária: 04h cada escola, totalizando 08 horas Público atingido: comunidades escolares do Complexo de Educação Municipal Professor Magalhães Netto (Madre de Deus/BA) e da Escola Municipal Papa Paulo VI (Candeias/BA). 5) Interiorização - circulação Mostra Artística: um espetáculo participante do festival fará também apresentações nas cidades de Candeias e Madre de Deus. Como modo de ampliar a rede de público atingida pelo festival e de aproveitar a passagem de artistas pela Bahia incluindo mais cidades no mapa de apresentações. Quantidade: 02 apresentações da Mostra Artística Periódo: Cada apresentação acontecerá ao longo de 1 dia, cada uma em uma cidade (02 cidades no total) Carga horária: Duração variada a depender da apresentação 6) Interiorização - intercâmbio prático: a partir das oficinas oferecidas em cada uma das cidades visitadas (Candeias, Itabuna, Jequié, Madre de Deus e Itajibá), serão identificadas e selecionadas bolsistas que irão viajar para Salvador e acompanhar de perto as ações do festival. As bolsistas têm a oportunidade de experimentar na prática a atuação dentro de um festival. Serão selecionadas 05 bolsistas, uma advinda de cada cidade por onde a oficina passar. Essa ação firma uma rede de agentes do interior do estado que acompanham o festival e tornam-se multiplicadores de ações vividas durante o evento junto às suas comunidades. Quantidade: 5 oficinas, 1 em cada cidade Carga horária: 12 horas cada uma Público: 20 pessoas por oficina, totalizando 100 pessoas. 7) Oficinas Formativas para público LGBTQIAPN+: como modo de ampliar o mercado de trabalho para agentes da comunidade lgbtqiapn+ e contribuir para igualdade de gênero e redução das desigualdades, serão realizadas duas oficinas formativas como forma de engajar e mobilizar jovens agentes lgbtqiapn+. Serão realizadas oficinas de: "gestão e produção" e "comunicação na cultura". A partir dessas oficinas serão identificadas e selecionadas bolsistas que irão participar de diferentes etapas e ações do festival. Quantidade: 2 oficinas Carga horária: 12 horas cada uma Público: 20 pessoas por oficina, totalizando 40 pessoas. 8) Bolsistas LGBTQIAPN+: a partir das oficinas oferecidas, serão identificadas e selecionadas bolsistas que irão participar de diferentes etapas e ações do festival. As bolsistas passam a integrar a equipe do IC e têm a oportunidade de experimentar na prática a atuação dentro de um festival. Serão selecionadas 02 bolsistas, uma advinda de cada oficina. Quantidade: 7 bolsistas, cada um selecionado de uma oficina Carga horária da etapa prática: 20 horas
Produtos: FESTIVAL / EXPOSIÇÃO CULTURAL / CURSO/OFICINA/CAPACITAÇÃO / CONTRAPARTIDAS SOCIAIS ACESSIBILIDADE FÍSICA: Os locais onde acontecem as atividades garantem acessibilidade às pessoas com deficiência física, visual, ou com mobilidade reduzida.As rotas de fuga e saídas de emergência seguem os padrões das normas de acessibilidade, permitindo a saída segura da pessoa com deficiência ou com mobilidade reduzida, em caso de emergência. ACESSIBILIDADE para PcD VISUAIS: Os locais onde acontecem as atividades garantem acessibilidade às pessoas com deficiência física, visual, ou com mobilidade reduzida. As atividades são guiadas pelas falas dos apresentadores (quanto houver) e contarão com audiodescrição (com QRcodes com audiodescrição quando necessário) ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES AUDITIVOS: A tradução em LIBRAS do conteúdo da programação garante acessibilidade para as pessoas com deficiência auditiva. (itens orçamentários 50, 52, 54, 56, 58 e 60) ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS QUE APRESENTAM ESPECTROS, SÍNDROMES OU DOENÇAS QUE GEREM LIMITAÇÕES AOS CONTEÚDOS, ASSIM COMO PESSOAS QUE DESCONHECEM AS LINGUAGENS E IDIOMAS DOS CONTEÚDOS:Serão adotadas medidas para garantir o acesso e atendimento prioritário, tanto na retirada do ingresso, quanto ao acesso aos espaços, inclusa a sinalização visual (símbolo autismo e símbolo síndrome de Down). Na comunicação visual são utilizados recursos que facilitarão a acessibilidade ao conteúdo, como, por exemplo: alto-contraste, plugin em LIBRAS, layout e escrita simplificada (garantindo a perceptibilidade do texto e dos elementos gráficos mesmo quando vistos sem cores), emissão automática de voz ou verbalização, possibilidade de aumentar as letras, acesso independente de dispositivos, operacionalidade pelo teclado, entre outros.Faremos ainda uso de texto alternativo em imagens para cegos e pessoas com baixa visão nas redes sociais (Facebook e Instagram);Atenção ao texto e legendas: usaremos sempre palavras completas, para fazer com que a experiência do deficiente visual seja a mais fluida possível, evitando barreiras na narração do leitor de tela.Mobilização através das hashtags #PraCegoVer e #PraTodosVerem. CONTRATAÇÃO DE DIREÇÃO DE ACESSIBILIDADE (item orçamentário 25)Contratação de profissional para coordenar as ações de acessibilidade, fazendo dessa sua ação um processo formativo inclusive para a própria equipe gestora do projeto, garantindo que a acessibilidade seja firmada como pilar de realização em todas as instâncias desta proposta. A presença desta diretoria se torna fundamental na equipe para que a acessibilidade não chegue como um adorno final a ser manejado como remendo, mas que façaparte do pensamento de concepção das ações do projeto e de suas realizações.
Em respeito ao determinado da IN nº 13 de 30/01/2024, no que estabelece seu Art.29, o plano de distribuição prevê medidas de democratização de acesso aos produtos, bens, serviços e ações produzidos pela proposta, a saber: - Realização de atividades totalmente gratuitas: Ações Formativas, Oficinas Formativas para Agentes Culturais e Residência Artística e Intercâmbio; - Realização da Mostra Artística a preços populares e garantindo o plano de distribuição conforme segue abaixo: 1) 10% (dez por cento) para distribuição gratuita com caráter social ou educativo; 2) 20% (vinte por cento) para comercialização em valores que não ultrapassem 3% (três por cento) do salário-mínimo; 3) meia-entrada assegurada para estudantes em, no mínimo, 40% (quarenta por cento) do quantitativo total dos ingressos comercializados; 4) meia-entrada assegurada para idosos em todos os ingressos comercializados Ampliação de Acesso V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas; Serão realizadas 3 ações formativas totalmente gratuitas, em formato a definir, pondendo ser oficinas, aulas, palestras, bate-papos, conversas, etc, resultantes do trabalho da curadoria, e com temáticas com aderência ao tema central da edição do festival. X - oferecer bolsas de formação, inserção e difusão para o mundo do trabalho em cultura voltadas para a pesquisa e a qualificação técnica, artística e cultural, que alcancem públicos prioritários e vulneráveis. O projeto prevê a seleção de 7 bolsistas oriundos das Oficinas Formativas para Agentes Culturais que irão atuar como assistentes da produção e realização do festival. O público selecionado para as Oficinas será preponderantemente da comunidade LGBTQIAPN+, e serão priorizadas pessoas em situação de vulnerabilidade social.
CURADORIA E COORDENAÇÃO ARTÍSTICA: Ellen Mello, Jorge Alencar, Larissa Lacerda, Neto MachadoCOORDENAÇÃO GERAL: Ellen MelloEllen é mulher, negra, LGBTQIA+, mãe e gestora cultural com mais de 20 anos de experiência. Atribuições: Responsável pela curadoria e pela coordenação do projeto, supervisionando ações da equipe e conduzindo reuniões de avaliação, além de interagir com a SECULT. Destaques profissionais: Mestra em Cultura e Desenvolvimento pela UFBA, com pesquisa sobre o festival IC - Encontro de Artes; Coordenou a gestão de programação da Associação Conexões Criativas no Centro de Dança do DF (2018); Coordenadora da Escola Criativa Boca de Brasa, impactando agentes culturais em Salvador.COORDENAÇÃO DE DIFUSÃO E MEDIAÇÃO DE PÚBLICOS: Jorge AlencarJorge é homem, LGBTQIA+, doutorando em Dança pela UFBA, artista e diretor premiado.Atribuições: Coordenador de difusão, responsável por desenvolver e avaliar ações de aproximação com públicos e mapear agentes para convocar suas presenças.Destaques profissionais: Experiência em orientações artístico-pedagógicas em diversos projetos; Professor na UFBA e do Balé do Teatro Castro Alves; Curador de projetos como com.posições políticas e IC – Encontro de Artes.COORDENAÇÃO DE FORMAÇÃO: Neto Machado Neto Machado é homem, LGBTQIA+, artista multilinguagem e psicanalista, focado em memória e diversidade. Atribuições: Coordenador de formação, desenvolvendo ações pedagógicas e coordenando bolsistas durante o festival.Destaques profissionais:- Mestre em Artes Cênicas pela UFBA. - Coordenador da Editora Conexões Criativas, finalista do Prêmio Jabuti em 2020. - Membro da ALCEP e docente em Psicanálise e Arte.COORDENAÇÃO TÉCNICA: Larissa LacerdaLarissa é mulher, LGBTQIA+, iluminadora e diretora teatral. Atribuições:Responsável pela coordenação técnica do festival, organizando necessidades técnicas e atuando em colaboração com a equipe.Destaques profissionais: Mestra em Artes Cênicas pela UFBA e doutoranda em gênero; Idealizadora do laboratório IluMINA!, focado em mulheres na iluminação; Multiartista com experiência integrada em diversas áreas.COORDENAÇÃO DE MONITORAMENTO E AVALIAÇÃO e PRODUÇÃO EXECUTIVA: Luísa BarrosAtribuições - Coordenação de monitoramento e avaliação: Responsável por monitorar e avaliar as ações do projeto, elaborando relatórios a cada edição.Atribuições - Produção executiva: Responsável pela logística e operação das ações do projeto, garantindo o cumprimento de metas.» Minibio: Registro profissional: Diretora de Produção – DRT 0989 / SATED-RS. Produtora cultural, formada em Relações Públicas (PUC-RS) e pós-graduanda em Comunicação Estratégica (UFBA). Iniciou carreira em 2008 e soma a produção de mais de 80 projetos artísticos entre Rio de Janeiro, São Paulo, Porto Alegre e Lisboa. Diretora de produção da 10ª edição do TEMPO_FESTIVAL (curadoria e direção Bia Junqueira, Cesar Augusto e Marcia Dias), da plataforma de intercâmbio internacional Complexo Sul (curadoria e direção Daniele Ávila Small, Felipe Vidal e Paulo Mattos) e de premiados espetáculos teatrais como Conselho de Classe (Cia. dos Atores; texto Jô Bilac, direção Bel Garcia e Susana Ribeiro), Cabeça – um documentário cênico (texto e direção Felipe Vidal), 3 Maneiras de Tocar no Assunto (texto Leonardo Netto, direção Dadado de Freitas) e A Mulher Arrastada (texto Diones Camargo, direção Adriane Mottola). Produtora executiva de Mata teu Pai (texto Grace Passô, direção Inez Vianna), A Importância de Ser Perfeito (idealização Leandro Soares, direção Daniel Herz), Repertório Shakespeare (idealização Thiago Lacerda, direção Ron Daniels) e Festival Multiplicidade – Ano 16 (curadoria e direção Batman Zavareze). Produtora local de trabalhos como Adeus, Palhaços Mortos (Academia de Palhaços, direção José Roberto Jardim) e Canções Eróticas de Ninar – Tom Zé 80 anos. Em cinema, foi diretora de produção do longa-metragem Hotel Amor (direção Hermano Moreira), da Promenade Films, com estreia em junho de 2025 em Portugal. ASSISTENTE DE PRODUÇÃO: Amanda CervilhoAtribuições: Auxilia na produção, garantindo a execução eficiente das atividades.» Minibio: Produtora cultural e atriz (DRT 0010507/BA). Atua na área desde 2015, iniciou sua carreira artística na Universidade LIVRE do Teatro Vila Velha e é graduanda em Licenciatura em Teatro pela UFBA. Fundou a Sankofa Lab Produções em 2023. Integra a Dimenti Produções e a DAN Território de Criação, desde 2025. Assinou a produção executiva do espetáculo Candomblé da Barroquinha (Thiago Romero, 2025) e dos espetáculos Aviamentos, Cintilante, Os Enamorados e Aquele Último Verão. Foi assistente de produção nos curtas Bregueragem e Couraça (2025), na SUPERTURNÊ Jão (30E, 2024), no espetáculo A Visita da Velha Senhora e em festivais como FESTAC, Vila Verão, Vilerê, ?A Cena Tá Preta? e Movimento Boca de Brasa (2025). Também produziu as Oficinas Vila Verão (2023), o solo Desmontando a Casa, e colaborou com os projetos do Grupo Vocal Tangerina e da Cronópios Casa de Arte e Cultura.GESTÃO FINANCEIRA: Marília Pereira Marília é mulher, parda, LGBTQIA+, contadora com 10 anos de experiência em gestão financeira cultural.Atribuições: Responsável pela gestão das finanças do projeto, controlando recursos e serviços.Destaques profissionais: Bacharel em Ciências Contábeis pela Universidade Visconde de Cairu; Gerente financeira da Associação Conexões Criativas e da Dimenti Produções.
Projeto encaminhado para avaliação de resultados.