FilmInBrasil RJ

Projeto de formação em audiovisual que permite consolidar na cidade do Rio de Janeiro o programa FilmInBrasil, que já formou mais de 4700 alunos em audiovisual e fotografia. A Escola FilmInBrasil oferecerá gratuitamente7cursos deformação em ausiovisual, cada um com carga horária de 100 horas aulaOs alunos terão acesso a equipamentos profissionais e, com os conhecimentos adquiridos com professores gabaritados, poderão produzir seus primeiros trabalhos audiovisuais com acompanhamento profissional.

Objetivo GeralPromover a formação profissional em audiovisual para jovens e adultos das comunidades dos arredores do centro do Rio de Janeiro, capacitando-os a expressar suas identidades e a gerar renda por meio da formação em audiovisual. Objetivos Específicos - Desenvolver habilidades técnicas e criativas em audiovisual entre os alunos, permitindo que criem e produzam seus próprios projetos. - Criar uma cooperativa cultural que possibilite a oferta de serviços audiovisuais à sociedade, promovendo o empreendedorismo e a geração de renda entre os alunos. - Reduzir o desemprego nas comunidades ao proporcionar formação profissional e oportunidades de inserção no mercado de trabalho. - Realizar um festival de cinema na sede da escola para apresentar os projetos finais dos alunos, promovendo seu reconhecimento social e a formação de público. - Fomentar o networking entre alunos e profissionais do setor audiovisual, facilitando conexões que ajudem na permanência dos alunos no mercado de trabalho. - Garantir a acessibilidade nas apresentações, por meio de recursos como audiodescrição e Libras, assegurando que todos tenham a oportunidade de participar e apreciar as produções audiovisuais.

A FilmInBrasil RJ é uma escola de audiovisual localizada no centro do Rio de Janeiro, dedicada a promover o protagonismo social de jovens e adultos das comunidades ao redor. Através da valorização de produtos culturais já existentes na cidade, o projeto permite que os alunos explorem suas identidades e experiências pessoais, transformando-as em narrativas audiovisuais. Além de capacitar os alunos em habilidades técnicas e criativas, o projeto tem um forte viés de formação profissional que visa gerar renda. Com a criação de uma cooperativa cultural composta pelos alunos, será possível oferecer serviços à sociedade, estabelecendo a atividade cultural como uma fonte viável de renda e desenvolvimento econômico. A FilmInBrasil atua na redução do desemprego e na melhoria da qualificação dos profissionais no estado do Rio de Janeiro, estimulando a produção de projetos audiovisuais que geram emprego e renda. O público-alvo abrange indivíduos de 18 a 59 anos, incluindo tanto aqueles já atuantes na área quanto aqueles que desejam ingressar no setor. Dessa forma, buscamos promover uma sociedade mais igualitária e inclusiva. Ao final do curso, a cooperativa facilitará a construção de redes de contato (networking) e a inserção dos alunos no mercado de trabalho, fortalecendo sua atuação profissional. Além disso, todos os projetos finais serão apresentados em um festival de cinema na sede da escola, contribuindo para o reconhecimento social dos alunos e a formação de um público engajado. Para garantir a inclusão e a acessibilidade, todas as apresentações no festival contarão com medidas como audiodescrição e interpretação em Libras, assegurando que todos possam apreciar e participar dos resultados do aprendizado. A FilmInBrasil não apenas capacita novos profissionais, mas também transforma vidas, enriquece a cultura local e promove a justiça social através da arte.

A primeira medida de acessibilidade consiste na inserção de Janela de LIBRAS nos produtos audiovisuais a serem produzidos durante o curso, permitindo que o público surdo que utiliza a Língua Brasileira de Sinais possa acompanhar a produção na sua primeira língua, a que se identifica e tem mais familiaridade para a compreensão do mundo. Negar esse direito seria ignorar a diversidade de comunicação existente no mundo.

O projeto FilmInBrasil visa a democratização de acesso ao audiovisual, garantindo que jovens e adultos das comunidades ao redor tenham a oportunidade de se qualificar e expressar suas identidades através da arte. As principais estratégias para alcançar essa democratização incluem: - Oferecer formação em audiovisual sem custos ou com valores simbólicos, permitindo que todos, independentemente de sua condição socioeconômica, possam participar e se beneficiar das aulas. - Promover a diversidade, ao destinar suas ações para um público amplo, abrangendo pessoas de 18 a 59 anos, tanto iniciantes quanto aqueles com experiência prévia. Isso assegura que a diversidade de experiências e perspectivas seja representada e valorizada. - Proporcionar a criação de uma cooperativa permitirá que os alunos não apenas aprendam, mas também se tornem protagonistas na oferta de serviços culturais. Isso proporciona uma plataforma para que eles empreendam e gerem renda, tornando a cultura uma atividade econômica viável. - Ao promover o acesso às obras audiovisuais produzidas, com a apresentação dos projetos finais em um festival de cinema aberto à comunidade não só promove os alunos, mas também permite que o público local se envolva e se identifique com as produções, aumentando o acesso a obras que refletem suas realidades. - Garantir que todas as produções finais dos alunos sejam acessíveis a pessoas com deficiência, utilizando recursos como audiodescrição e interpretação em Libras. Isso assegura que todos possam participar das atividades e apreciar as produções audiovisuais. - Estabelecimento de parcerias com organizações comunitárias e culturais para facilitar a divulgação do projeto e ampliar seu alcance. Isso garante que informações sobre oportunidades de formação cheguem a todos os segmentos da população, especialmente àqueles que podem estar em situação de vulnerabilidade.

Marcelo Paes de Carvalho - Coordenação Pedagógica Atua na área de produção audiovisual e gestão cultural. Desenvolve diversas ações no terceiro setor, em projetos de capacitação em audiovisual, com o Programa FilmInBrasil, que circula com workshops e cursos em todo o Brasil. Desde muito cedo empreendedor, é sócio-diretor da InCartaz (desde 1995) e participa ainda da diretoria de diversas instituições e empresas em diversos estados do país. Coordenador pedagógico de 3 escolas de cinema, no Rio de Janeiro, Ceará e Paraíba, que já formaram mais de 4700 pessoas. Ministrou cursos e oficinas em diversas instituições, como SESC, SENAI, SEBRAE, BNB, UNESA, UCAM, UFF, entre outras. Estão entre seus clientes e parceiros UNICEF, ONU, American Airlines, Universidade de Michigan, NIKE, entre outros. Convidado constantemente para curadoria e júri de festivais de cinema no Brasil e exterior, além de atualmente produzir 12 festivais de cinema, em diversas regiões do país. É sócio ainda da Jour de Pluie, produtora baseada na França. Dirigiu e produziu dezenas de curtas e média metragens, além de documentários longa-metragem. Como produtor executivo, atualmente está envolvido em 7 longa-metragens. Deborah Bellator - Assistente de Produção Bacharelada em direito e escritora acadêmica, iniciou no audiovisual durante a pandemia através do Projeto Atriz, onde estudou atuação para TV e cinema. Nesse mesmo período adquiriu conhecimentos técnicos sobre como produzir documentário por meio do curso Luz, Câmera, Sertão. Hoje além de atriz de teatro, contadora de histórias, musicista, social mídia, e formada em audiovisual pela FilmInBrasil, curso que abriu portas para diversos sets de filmagens e festivais. Hoje atua como Diretora de Produção a produtora da Incartaz, mas no passado já atuou como escritora de projetos culturais aprovados com excelentes notas, além de prestar Assessoria jurídica para empresas e projetos culturais. Fred Borba - Professor Desde 2000 trabalhando com fotografia publicitária e direção de fotografia e produção cinematográfica em filmes, fotografou e filmou para campanhas e videos da LG, OIT, UNICEF, CACAU NOIR, JORNAL ODIA, EXTRA, AGENCIA ORBITA, ESCRITORIO DE IDEIAS, NBS, DPZ, DEVOLVE, AW ENTRE OUTRAS AGENCIAS DO RAMO. Atuou durante 1 ano em Paris como fotógrafo freelance e assistente de fotógrafos de moda e publicidade em 2014. Atualmente contribuiu com direção de imagem para a plataforma de educação ambiental MENOS 1 LIXO, IÔNICA e outras do ramo. Dirigiu e fotografou o filme com os atores Sérgio Marone, Nathalia Dil, Matheus Solano entre outros para a campanha em favor da lei da proibição dos canudos plásticos no RJ e Campanha Mares limpos com Victor Fasano. Continua dirigindo e fotografando no Rio de Janeiro e São Paulo para diversos clientes.Atuações como diretor de fotografia recentemente nos filmes: Lindo por Natureza, Cortando na carne, Be aBa da Reciclagem, Água na lata, O que a gente não vê , Documentário em Abismo , Rebobina, A última palavra, Mulher de Branco entre outros. Dirigiu duas produtoras de audiovisual entre este perído e hoje atua como novos negócios na Produtora Culturar Incartaz, onde faz a gestão de produtos culturais diversos como, filmes, festivais e cursos de formação audiovisual.

PROJETO ARQUIVADO.