REVITALIZAÇÃO DA SALA DE MÚSICA SÉRGIO MAGNANI 25 ANOS

O projeto prevê a revitalização e conservação da Sala de Música Sergio Magnani, da Fundação de Educação Artística, em Belo Horizonte. A Sala foi inaugurada em 2000 e destaca-se pela sua qualidade sonora e é dedicada especialmente à música camerística por suas características técnicas e construtivas. Está pronta para receber as mais variadas manifestações artístico-culturais. O projeto prevê ações de troca de cadeiras, restauração de tablado do palco, adaptações, modernização dos equipamentos de áudio, luz e vídeo e aquisição de piano.

não se aplica

Objetivo Geral: O objetivo desse projeto é a revitalização e comemoração dos 25 anos da sala de música Sergio Magnani da Fundação de Educação Artística, em Belo Horizonte. Objetivos Específicos: 1 - Revitalização, conservação e aquisição Revitalização da Sala de Música Sergio Magnani, da Fundação de Educação Artística, em Belo Horizonte. O projeto prevê ações de troca de cadeiras, restauração de tablado do palco, adaptações, modernização dos equipamentos de áudio, luz e vídeo e aquisição de piano e mobiliários e troca do ar condicionado. 2-Programação de aniversário: Concerto com artistas convidados, entrada gratuita.

A Fundação de Educação Artística, entidade sem fins lucrativos, foi criada em Belo Horizonte em 1963. Nessas seis décadas tem realizado, sem interrupção, intensa atividade cultural, tanto de formação quanto de difusão e de pesquisa, atingindo desde os núcleos centrais da capital mineira e de toda a Região Metropolitana de Belo Horizonte, até o intercâmbio interestadual e latino-americano. A atuação pedagógica da entidade caracteriza-se pela permanente atualização de conteúdos e processos, com grande número de gratuidades e com encaminhamento individualizado dos alunos e alunas, visando sua profissionalização. Em sua sede própria, a Fundação de Educação Artística mantém Biblioteca especializada e acervos de gravações à disposição de professores e alunos. Mantém ainda precioso Arquivo contendo acervos originais de compositores e outros músicos brasileiros e latino-americanos. Para atender às suas finalidades culturais e especificamente de difusão musical, a F.E.A. inaugurou, no ano 2000, a Sala Sergio Magnani que, vindo substituir um pequeno teatro de bolso preexistente, dotou a entidade de uma bela sala de espetáculos musicais, construída a partir de primoroso projeto acústico. Com essa Sala, a Fundação ampliou significativamente sua programação de concertos e diferentes manifestações artísticas. A Sala Sergio Magnani é reconhecida como uma das melhores salas do Brasil para a música de câmara. Sua utilização é praticamente diária, e atende não só à programação da F.E.A. como também à demanda de outros núcleos e artistas da cidade. Inaugurada no ano 2000, portanto com 25 anos de utilização intensa, a Sala exige atualmente medidas de recuperação e revitalização. Para fazer frente a essas providências, a Fundação de Educação Artística apresenta o projeto Sala Sergio Magnani 25 anos _ revitalização, com o qual prevê poder comemorar a data com a necessária renovação de suas instalações e equipamentos. Em 2025, comemorando os 25 anos de notável atuação da Sala, a F.E.A. deverá realizer um projeto para sua revitalização, com itens abaixo justificados. Item 1 Substituição do equipamento de ar condicionado o qual, após 25 anos de uso constante, está defasado quanto às novas temperaturas do ambiente. Item 2 Substituição das poltronas do auditório que, além do desgaste pelo uso contínuo, estão inadequadas às exigências do AVCB. Item 3 Aquisição de um piano de concerto de dimensão, marca e características adequadas às dimensões e uso da Sala. Item 4 Realização de um concerto comemorativo aos 25 anos da Sala Sergio Magnani, com a participação de músicos profissionais. A proposta se enquadra nos incisos do Art. 1º da Lei 8313/91: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; IX - priorizar o produto cultural originário do País. Conforme o artigo Art. 3° da Lei 8313/91 referente aos objetivos que serão alcançados com a proposta. III - preservação e difusão do patrimônio artístico, cultural e histórico, mediante: b) conservação e restauração de prédios, monumentos, logradouros, sítios e demais espaços, inclusive naturais, tombados pelos Poderes Públicos;

Expertise para o projeto A Fundação de Educação Artística (FEA) tem 60 anos de experiência como entidade educadora, difusora e incentivadora da criação musical no Brasil. Sua atuação como polo irradiador de cultura não se limita à área musical, por sua proposição de acesso à cultura no sentido mais amplo, aliando outras áreas na formação do indivíduo. Desde sua criação, foi concebida como uma escola livre em com isso, desenvolveu diversas metodologias próprias de ensino. É uma proposta educacional em constante renovação, com professores altamente capacitados. Merece a menção que dezenas de professores de universidades brasileiras foram alunos e tiveram sua trajetória marcada pela passagem pela FEA. Vale destacar ainda que a FEA sempre abrigou alunos impossibilitados de arcar com os custos dos cursos e oficinas. Manteve, ao longo dos anos, programas de bolsas de estudos para estudantes economicamente desfavorecidos, o que é mantido desde 1963. Sua contribuição como difusora e promotora cultural por meio da música tem conquistas decisivas para a formação artística no país. Sua atuação inovadora remonta à década de 1960, quando cofundou o Festival de Inverno de Ouro Preto, coordenando a área de música de 1967 a 1986, na figura de sua fundadora, Berenice Menegale. Na década de 1980, a música de vanguarda teve novo impulso com a realização de quatro Ciclos de Música Contemporânea, eventos que marcaram e formaram muitos músicos, artistas e futuros professores. Merece ainda a 2 menção a realização de quatro Encontros de Compositores Latino-Americanos, que estabeleceram articulação além das fronteiras nacionais e executaram dezenas de obras inéditas, a partir do qual se constituiu um acervo único de partituras de música contemporânea de autores da América Latina, hoje disponível na biblioteca da FEA. A FEA sempre foi marcada pela constante renovação metodológica e pela troca de experiências, que germinaram em vários grupos musicais (Grume, Uakti, Grupo Oficcina Multimédia, entre outros). Sobre o CENTRO DE CULTURA FERNANDO PINHEIRO MOREIRA- O Centro Cultural inclui-além de salas de aula, espaços de convivência, pátio multiuso, biblioteca- a Sala de Música Sergio Magnani, a Sala de Exposição Mário Salésio, a sala dos acervos de artistas, o arquivo institucional dos 60 anos Fundação de Educação Artística. O Centro Cultural é localizado na região centro-sul, com vasta rede de transporte para todas as regiões da cidade e algumas cidades da região metropolitana. Esse aspecto torna o centro um espaço especial para promoção de metodologias de ensino de arte que preconize o encontro de diferentes culturas, de diversas localidades. Os nossos acervos usam o software AtoM, que é um software livre criado por iniciativa do Conselho Internacional de Arquivos (CIA) para descrição de documentos arquivísticos. Ele foi desenvolvido com o objetivo de proporcionar uma ferramenta gratuita e de fácil manejo às entidades custodiadoras espalhadas pelo mundo, visando à divulgação e disponibilização de seus acervos na internet. O AtoM vem sendo utilizado para facilitar o acesso aos fundos documentais sob a guarda de instituições arquivísticas, devidamente descritos e organizados em conformidade com as normas internacionais (ISAD (G), ISAAR e ISDF). Por meio do AtoM, o pesquisador tem uma visão geral do fundo, do seu conteúdo, da sua forma de arranjo e do contexto em que a sua documentação foi gerada, podendo pesquisar, imprimir relatórios, realizar buscas e cruzar informações, descontraidamente em casa ou no ambiente que preferir, e no horário que escolher. Com esse software, oferecemos mais um serviço aos seus consulentes, colocando-se ao lado de 250 instituições nacionais e internacionais que aderiram a esta plataforma inovadora, gratuita e de código aberto, e que possui uma comunidade reunida em fórum que está sempre pronta para colaborar com soluções para os problemas que possam se apresentar. A Flama é responsável pela realização de diversos festivais e projetos de grande relevância para a cultura, dentre eles, citamos alguns principais: 1 - Edificação e manutenção do Centro Cultural Fernando Pinheiro Moreira. 2 - Série de Concertos "Manhãs Musicais" na Sala de Música Sergio Magnani. 3 - 4° Encontro de Compositores e Intérpretes Latino-americanos. 4 - Projeto Vila Aparecida (formação profissionalizante de músicos de orquestra e banda em comunidade carente). 5 - Semanas de Música de Câmara (evento que conta com a participação de professores europeus e público de instrumentistas locais). 6 - Manutenção da Sala de Exposições Mário Silésio. 7 - Festival Internacional de Teatro, Palco e Rua - FIT 8 - 4º Festival de Arte Negra - FAN 9- Programa de formação musical e instrumental para jovens 10- Residências Território de Invenções e FEA-Morada do Som

Não se aplica

A Fundação de Educação Artística possui ambiente amplo e livre de barreiras, com rampas e corrimãos que facilitam a mobilidade. A Sala de música Sergio Magnani possui espaços reservados para cadeiras de rodas, cadeiras para pessoas com deficiência, pessoas obesas e com mobilidade reduzida. Possui sala de aula acessível, banheiros adaptados conforme as normas de acessibilidade. Obs. não é necessário nenhum item orçamentário para atender às necessidades da acessibilidade física ACESSIBILIDADE PARA PcD VISUAIS: Divulgação com áudio-descrição. O recurso está dentro da verba de comunicação em custos vinculados. Divulgação em Associações para deficientes visuais Os concertos presenciais são poucos atrativos ao público com deficiência auditiva. A equipe da Fundação é treinada para lidar com diferentes demandas de pessoas com deficiência, criando todas as condições necessárias para acolher tal público, conforme orientação da Consultoria Técnica. Produto: Apresentação Musical Item 37 - Recepcionista para o evento. Inclusive para auxílio e suporte aos deficientes presentes

Com base no Artigo 30º da Instrução Normativa nº 11/2024 do Ministério da Cultura será adotada as seguintes medidas de democratização de acesso: IV - garantir a captação e veiculação de imagens das atividades e de espetáculos por redespúblicas de televisão e outros meios de comunicação gratuitos;V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas;

Coordenação Geral: Professora Berenice Menegale - Formada pelo Conservatoire National de Paris (França), com estudos no Brasil e na Suíça. Diplomada pela Akademie für Musik de Viena, Áustria, realizou inúmeros concertos e gravações de música brasileira no Brasil, Suíça, Itália, Espanha e Áustria. Criou em Belo Horizonte, com um grupo de colegas músicos, a Fundação de Educação Artística, em 1963, entidade que dirige e por meio da qual tem realizado incomparável trabalho de difusão da música brasileira e da música contemporânea, além de promover e estimular a criação musical e a atualização do ensino. Coordenou quatro encontros de compositores e intérpretes Latino-americanos na FEA e foi uma das criadoras dos Festivais de Inverno, cujo setor musical coordenou até 1986. Representante da Comunidade no Conselho Universitário. Professora da Escola de Música da UFMG (aposentada em 1999). Foi Secretária Municipal de Cultura de Belo Horizonte, de 1989 a 1992, Secretária de Estado da Cultura, de 1994 a 1997, e Diretora Artística do Instituto Cultural Filarmônica, de 2007 a 2009. Berenice Menegale prossegue em seu trabalho formativo na Fundação de Educação Artística e em suas atividades como pianista. Produtor executivo: Guilardo Veloso de Andrade Filho - Historiador, fotógrafo, produtor cultural e gestor cultural. Tem mais de 37 anos de atuação na área cultural. O gosto pelas manifestações populares vem da infância, convivendo com folias de reis na cidade onde nasceu, em Pedra Azul, Vale do Jequitinhonha. O trabalho na Secretaria Municipal de Cultura de BH, nas gestões Berenice Menegale e Antonieta Cunha, ensinou a importância das políticas públicas de cultura e seu impacto sobre a vida da cidade. Foi integrante da comissão que criou a Secretaria de Cultura de Belo Horizonte, onde ficou por 09 anos e foi responsável pela criação do projeto de centros culturais, além de idealizar e coordenar uma série de eventos da instituição. Guilardo Veloso foi do popular ao pop. Abriu em 1997, no Bairro Funcionários, a casa noturna Lapa Multshow, que funcionou até 2011. Realizou diversos eventos e shows com diversidade estética do metal, popular, samba e pop. Passaram pelo local Cordel do Fogo Encantado, Nação Zumbi, Mestre Ambrósio, Lenine e Siba. “Como todos bebiam na fonte da cultura popular, havia afinidade com o que eu fazia”, explica. Seu Jorge, Bezerra da Silva e João Nogueira também marcaram presença no espaço, além de uma infinidade de grupos e artistas de BH. Em sua trajetória sempre priorizou o trabalho coletivo, dando visibilidade e espaço para todas as manifestações culturais desde o rock ao congado, promovendo a integração e divulgação da cultura belorizontina. - Produtor Fonográfico / Selo Lapa Discos – criado em 1995 cuja estreia foi com congados da cidade de Oliveira, em álbum ainda em vinil, produzido pela cantora Titane – que também registraria obras pelo selo. O selo lançou trabalhos antológicos de Zé Coco do Riachão, Pereira da Viola, Renato Andrade, Rufo Herrera e Coral Trovadores do Vale, Tavinho Moura, além de coletânea de etnomusicologia. Coordenação Técnica: Luiz Henrique de Castro Silva - Profissional especializado em produção fonográfica, produção técnica e iluminação cênica, e atuante na área de música e tecnologia. Com formação em produção de áudio pela Hifi Audio Solutions, em iluminação cênica pelo Galpão Cine Horto e em música pela Fundação de Educação Artística. Atua como Produtor técnico pela Fundação de Educação Artística desde 2017, como chefe de palco pela Três Marias Produções/Festival de Maio e como artista e profissional autônomo para diversos projetos em Belo Horizonte e região. Consultoria Técnica: Gabriel Geraldo Aun - Graduado em Arquitetura e urbanismo pela UFMG 1966. Especialização em Urbanismo, UFMG, 1967. É o Responsável pelo projeto arquitetônico da Sala de Música Sérgio Magnani da Fundação de Educação Artística em conjunto com o compositor e engenheiro acústico uruguaio, Conrado Silva de Marco (1940-2014). Gabriel Aun assina diversos projetos arquitetônicos em salas/auditórios, colégios, centrais telefônicas e apartamentos em Belo horizonte e em diversas cidades de Minas Gerais e do Brasil.

PROJETO ARQUIVADO.