UM MARIDO IDEAL

Dez anos depois do espetáculo "A Importância de Ser Perfeito" _ vencedor dos prêmios SHELL, Cesgranrio, APTR e FITA _ Leandro Soares traz Oscar Wilde de volta ao Brasil em novíssima tradução e adaptação para a comédia UM MARIDO IDEAL, penúltima peça de teatro escrita por Wilde antes de morrer vítima da sociedade à qual ele pertencia e criticava. Nessa tradução e adaptação realizada em parceria com Lua Blanco (PUC-Rio Letras: Tradução Inglês-Português), a ação original de UM MARIDO IDEAL é transportada da Londres vitoriana para o Brasil atual, transformando a peça numa comédia brasileira e musical. O espetáculo cumprirá temporada em São Paulo, com 24 apresentações a serem realizadas em 2025.

Em meio à alta sociedade, um político aparentemente íntegro vê seu mundo desmoronar quando uma figura do passado ameaça revelar um segredo que pode destruir sua carreira e seu casamento, forçando-o a confrontar a corrupção e as expectativas irreais da sociedade. Na peça, Laura Tentilhão chantageia Roberto Cascalho com provas documentais de que ele participou de uma negociata quando ocupou um cargo no Ministério das Minas e Energias, vendendo informação privilegiada a um investidor do mercado financeiro, e embolsando alguns milhões de dólares no início de sua carreira. Agora Roberto Cascalho - "canalha de uma vez só" como o arquétipo rodrigueano - precisa convencer sua esposa, Gertrude Cascalho, uma mulher incorruptível e de inegociáveis princípios éticos, a ficar do seu lado quando todo o escândalo vier à tona. Para isso, o casal irá contar com a ajuda do dândi Arturzinho; filho do Senador Cortês, um ás do high society carioca que vive nas festas de Gertrude e Roberto; sempre frequentadas por Dona Garcia D'Ávila, Senhoras Maria Quitéria e Joana Angélica, Doutor Farme de Amoedo e até o nobilíssimo Visconde de Pirajá! Numa deliciosa trama recheada de sátira e deboche, o diálogo afiado, mordaz e provocativo de Wilde revive em português brasileiro, atingindo em cheio o ouvido do público para produzir aquilo que sempre foi a especialidade do autor com suas peças: o riso inteligente e crítico. O hilário que faz pensar.

Objetivo Geral: Montagem e apresentação do texto UM MARIDO IDEAL, uma das grandes peças de Oscar Wilde, com versão brasileira por Leandro Soares e Lua Blanco. Um espetáculo de comédia inteligente, que traz para os dias de hoje um clássico da dramaturgia mundial, com suas famosas tiradas e frases de efeito, recriadas no mais delicioso português brasileiro para os ouvidos das plateias de hoje. Objetivos específicos: •⁠ ⁠Montagem e apresentação do texto UM MARIDO IDEAL, de Oscar Wilde. •⁠ Realizar 24 apresentações de um espetáculo teatral de grande relevância artística e ampla capacidade de comunicação. •⁠ Oferecer uma oficina de escrita teatral, voltada para professores e estudantes do setor público _ usando a obra teatral de Wilde como referência de recursos dramatúrgicos fundamentais da escrita cômica, bem como da criação de personagens autênticos e vivos. Serão seis horas de oficina, a ser realizada no teatro, em três dias, antes da sessão do espetáculo. O limite de participantes será o limite de lugares no teatro, a serem selecionados por preenchimento de lista divulgada anteriormente. •⁠ ⁠Oferecer três sessões de ensaio gratuitas, voltadas para professores e estudantes do setor público de São Paulo.

Três dias antes de morrer no Hotel D'Alsace, Oscar Wilde foi perguntado pelo dono do estabelecimento sobre sua vida em Londres. "Alguns disseram que minha vida era uma mentira, mas eu sempre soube que a minha vida era de verdade; já que a verdade raramente é pura e nunca é simples." _ respondeu Wilde, ecoando uma fala de Algernon Moncrieff, um de seus personagens na peça "The Importance of Being Earnest". Wilde foi vítima da sociedade à qual pertencia e criticava em sua obra. Condenado por "conduta indecente" na homofóbica Inglaterra vitoriana, cumpriu pena de dois anos no Cárcere de Reading, e faleceu na França em novembro de 1900. Seu túmulo, no cemitério Père-Lachaise, permanece coberto de flores e marcas de beijos de batom, deixadas diariamente por fãs do mundo todo para Wilde _ considerado um ícone da cultura queer. A relevância de montar Wilde hoje está justamente na capacidade que suas comédias têm de atravessar os séculos, fazendo plateias gargalharem e refletirem, sem nunca perder o frescor e a atualidade, além da atração magnética de suas personagens e tiradas. O riso, segundo Terry Eagleton em seu livro "Humor", compensa a nossa mortalidade, é uma força dionisíaca que embaralha sentidos, confunde hierarquias, desfoca distinções e revela o colapso do significado. Em nossa adaptação, não conseguimos inferir que a peça se passe noutro tempo que não o hoje. Nesse UM MARIDO IDEAL, toda a comicidade da peça se dá sobre referências atuais, aproximando-se do público para chegar à essência do autor. Michael Y. Bennet em seu livro "Oscar Wilde's Society Plays", defende que o humor de Wilde é construído a partir de um conflito dramático sério e real. Para Ricardo Araújo Pereira, comediante e escritor português, em seu livro "A doença, o sofrimento e a morte entraram num bar", Oscar Wilde parecia ter especial prazer em dinamitar ideias do senso comum, substituindo-as por seu inverso. Virando ao contrário a moralidade vigente, gerando um sistema moral novo que, apesar de subverter por completo o que era universalmente aceito, consegue ser mais prático, ou menos hipócrita _ ou até mais decente. Nada pode soar mais atual e brasileiro do que isso, Wilde é ginga, malícia e brilhantismo, é escape pela fresta. Para fazer ressoar o Wilde frasista em português brasileiro, em diálogos que são uma esgrima com estocadas de palavras saborosas, trazemos a referência de Nelson Rodrigues, sempre nos lembrando de palavras maravilhosas que só o português tem. Esse estudo de diálogo é uma continuidade da pesquisa de linguagem cômica do autor por Leandro Soares, iniciada em "A Importância de ser Perfeito". Em UM MARIDO IDEAL, Lua Blanco, escritora, tradutora e multiartista, se une a Leandro e traz o feminino a este texto que nasceu além do tempo e do gênero. Na encenação aportamos o teatro épico e a linguagem brechtiana, com a experiente direção de João Fonseca, que dentre seus inúmeros trabalhos encenou "O Casamento do Pequeno Burguês", de Brecht; e "Escravas do Amor e O Casamento", de Nelson Rodrigues, com o grupo Fodidos Privilegiados. A partir desta premissa, se torna essencial o uso da Lei de Incentivo à Cultura, seguindo principalmente os incisos III, V e VII do Art. 1º da lei 8313/91, além de outros, UM MARIDO IDEAL será um projeto com o objetivo de trazer o conteúdo de Oscar Wilde, de forma clara e divertida, para conversar com todo tipo de público. Criaremos um espetáculo que traz um texto extremamente importante para a história da literatura mundial, a história teatral mundial e a história LGBTQIAPN+, para uma realidade brasileira e acessível. De acordo com os objetivos do Art. 3º, temos prazer em fomentar a formação cultural por meio de uma oficina de escrita teatral com os dramaturgos da peça, além disso, o espetáculo realizará três sessões de ensaios abertos, voltadas para professores e estudantes do setor público de São Paulo.

Os beneficiarios dos trechos de deslocamento são 7 pessoas da equipe no trecho Rio de Janeiro-São Paulo e 1 pessoa da equipe no trecho Bahia-São Paulo na pré-produção, sendo no total, 2 trechos para 8 pessoas. Na produção, serão 16 trechos para 6 pessoas entre Rio de Janeiro-São Paulo.

•⁠ ⁠Montagem e apresentação do texto UM MARIDO IDEAL, de Oscar Wilde. •⁠ 24 sessões de espetáculo com aproximadamente 1 hora e 10 minutos de duração total, em 4 atos.

O projeto prevê medidas de acessibilidade que atendem as áreas arquitetônicas, comunicacionais e atitudinais. ESPAÇO - A produtora proponente do projeto tem operação um escritório acessível, cujo espaço a ser utilizado é no piso térreo, com completa cobertura para deficientes motores. O local de apresentação, irá contar com todas as medidas de acessibilidade arquitetônica, como rampas, elevadores, banheiros adaptados, assentos para pessoas obesas, espaços para cadeirantes, vagas reservadas de estacionamento, acesso liberado de cães-guia, plataformas elevatórias construídas dentro e fora do teatro, sinalização em braille em todas as poltronas, além de iluminação adequada. SEGURANÇA - O teatro também contará com iluminação adequada, guarda corpo e brigada de incêndio que garantirão a segurança de todos os espectadores com necessidades especiais e regulares. COMUNICAÇÃO - Todas as 24 apresentações vão contar com a presença de intérprete de Libras, além de serviços conectados a aplicativos de audiodescrição, recursos para garantir que mais pessoas possam apreciar o espetáculo.

Como proposta inicial para que UM MARIDO IDEAL seja efetivamente abrangente ao público geral, serão tomadas as seguintes medidas de democratização de acesso ao espetáculo: Contribuição para a formação de plateia e renovação de linguagens cênicas e a aproximação do público através da abordagem de um tema universal e atual. Cota de 10% da ocupação do teatro em ingressos gratuitos direcionados a profissionais e alunos da rede pública de ensino, estudantes de teatro, participantes de Projetos Sociais, mediante apresentação de solicitação formal das instituições à produção, observando a capacidade dos espaços, a classificação indicativa e a cota de ingressos disponíveis.Serão aplicados os descontos de 50% para a aquisição de ingressos por estudantes, professores e idosos, de acordo com o que estabelece a Lei Federal nº12.933/2013, de 26 de dezembro de 2013 e decreto 8.567, de 5 de dezembro de 2015. No mínimo 20% dos ingressos serão comercializados a preço popular, não ultrapassando 3% do salário mínimo vigente em 2024, de acordo com o Art. 29, inciso IV, da instrução normativa minc, nº11, de 30 de janeiro de 2024.Realizaremos, gratuitamente, atividade paralela ao projeto, uma oficina de escrita teatral com os dramaturgos Leandro Soares e Lua Blanco, com duração de seis horas. Realizaremos, também, três sessões de ensaios abertos, voltadas para professores e estudantes da rede pública.

Texto: Oscar Wilde | Tradução e Adaptação: Leandro Soares e Lua Blanco | Direção: João Fonseca | Elenco: George Sauma, Thati Lopes, Lua Blanco, Leandro Soares, Mericia Cassiano, Lidiane Ribeiro | Cenografia: Nello Marrese | Figurinos: Thanara Schönardie | Produção Executiva: Renan Ksyvickis | Direção de Produção: Mariana Ricciardi | Produção: Andaluz Entertainment. CURRÍCULOS: João Fonseca é um ator e encenador brasileiro. Iniciou seus estudos no Centro de Pesquisas Teatrais de Antunes Filho, tendo trabalhado com diversos diretores, entre eles: Felipe Hirsch, Gabriel Villela, Jorge Takla, Paulo Autran, Paulo de Moraes e Antonio Abujamra. Com Abujamra, iniciou sua carreira de diretor co-dirigindo diversos trabalhos para a companhia Os Fodidos Privilegiados, tais como: “ O Casamento ”, de Nelson Rodrigues, e “ Auto da Compadecida", de Ariano Suassuna. Seus últimos trabalhos incluem os musicais "Gota d’Água" e "Opereta Carioca" e a comédia "Minha Mãe é uma Peça". Atualmente é diretor artístico da companhia Os Fodidos Privilegiados. Desenvolve um papel importante no aquecimento da cultura de musicais no Rio de Janeiro, especialmente no formato autoral e biográfico. Assinou a direção de grandes produções sobre grandes ícones da música brasileira como Tim Maia, Cazuza, Cássia Eller e Rock in Rio - O Musical, além dos internacionais Godspell, Company e a premiada montagem brasileira de " Os Últimos 5 Anos", do original Off-Broadway " The Last 5 Years". Fora do teatro, ele dirige as séries Vai que Cola e A Vila. Leandro Soares é ator, autor e tradutor, fluente em francês, inglês, espanhol e alemão. Cursou Teoria do Teatro - Artes Cênicas na Universidade Federal do Estado do Rio de Janeiro (Unirio) e fez parte do teatro amador O Tablado, onde atuou em montagens como “O Rapto das Cebolinhas” (2008) e “A Menina e o Vento” (2012) de Maria Clara Machado. Foi aluno de grandes profissionais da cena internacional como Judith Malina, Anatoli Vassiliev e Jean-François Dusigne. Criou “Vai Que Cola” (2013), um dos seriados brasileiros mais assistidos de todos os tempos, vencedor do Prêmio Extra de melhor programa de humor (2015) e Prêmio ABRA de Roteiros (2017), do qual atualmente é redator final. Escreveu ainda os dois longas baseados no seriado: “Vai Que Cola - o Filme” (2015) e “Vai Que Cola 2 - o Começo” (2019), que levaram mais de 4 milhões de espectadores ao cinema. No teatro, traduziu, adaptou e integrou o elenco de “A Importância de Ser Perfeito” (2013) de Oscar Wilde, sucesso de público e crítica com inúmeras temporadas, vencedor dos prêmios Shell, Cesgranrio, APTR e FITA, incluindo o prêmio FITA de Melhor Tradução e Adaptação e Melhor Elenco, além do prêmio de Melhor Espetáculo pelo júri popular. Também traduziu e adaptou “Ubu Rei” (2017) de Alfred Jarry, protagonizada por Marco Nanini, com direção de Daniel Herz. No primeiro semestre deste ano, adaptou e atuou na peça de teatro “Mão de Vaca”, uma reinvenção da comédia O Avarento (1668) de Molière. Lua Blanco é atriz, cantora e tradutora (Letras: Inglês - Tradução PUC-Rio). A partir dos 19 anos integrou a banda de pop-rock Lágrima Flor por mais de cinco anos. Também participou do projeto de Roberto Menescal com canções pop em versões de bossa nova, que acumulam milhões de plays em plataformas de streaming até hoje. No teatro participou de grandes produções como “O Despertar da Primavera”, “Se eu fosse você - O Musical”, “As coisas que fizemos e não fizemos”, “Primeiro Sinal”, entre outros. Na televisão começou participando de novelas como “Três Irmãs”, “Malhação” e “As Aventuras do Didi”, na TV Globo. Em 2011, ficou nacionalmente conhecida com a personagem Roberta, uma das protagonistas da versão brasileira da novela Rebelde. Integrando a banda Rebeldes, um fenômeno pop. Ao lado dos cinco integrantes do grupo, lançou dois álbuns e um DVD, ganhando discos de ouro, de platina e também DVD de platina. Em 2016, lançou seu primeiro álbum solo intitulado “Mão no Sonho” com show de estreia no Teatro Solar de Botafogo no Rio de Janeiro. Entre 2017 e 2018, Lua esteve na novela “A Força do Querer” na TV Globo, e também participou do Programa “Popstar”, da TV Globo. Além disso, esteve nos cinemas com o longa-metragem "Socorro, Virei Uma Garota", disponível na Netflix; e atuou na 2º temporada de "Homens?", série escrita e estrelada por Fábio Porchat em 2019, disponível na plataforma Prime Video. Nello Marrese trabalha como ator, cenógrafo, figurinista e diretor. Alguns de seus principais trabalhos como cenógrafo e figurinista no teatro são "Os Negros" (figurino), "Minha Mãe é uma Peça" (cenário), "Escravas do Amor" (cenário e figurino), "Gota D’água" (cenário), "Opereta Carioca" (cenário), "Maria do Caritó" (cenário), "Cyrano de Bergerarc" (cenário), "Cazuza" (cenário) e "O Beijo no Asfalto" (cenário). Nos últimos anos recebeu diversos prêmios pelo seu trabalho, entre eles: Prêmio APTR 2007 de melhor cenário por “Gota d’água” de ChicoBuarque e Paulo Pontes e “Auto de Angicos” de Marcos Barbosa, Prêmio FITA 2011 de melhor cenário por “Cyrano de Bergerac” de Edmond Rostand, Prêmio CESGRANRIO 2014 de melhor cenário por “ O Grande Circo Místico” de Newton Moreno e Alessandro Toller - músicas de Chico Buarque e Edú Lobo. George Sauma é músico, ator e sapateador. No teatro, ganhou o prêmio APTR de "Melhor Ator Coadjuvante" com a peça "A Importância de Ser Perfeito", de Oscar Wilde e dirigida por Daniel Herz; e os prêmios CBTIJ e Zilka Salaberry de "Melhor Ator" com a peça "Pedro Malazarte e a Arara Gigante", de Jorge Furtado e dirigida por Débora Lamm, em 2023 interpretou William Shakespeare no musical “Alguma Coisa Podre” que fez temporada no Rio de Janeiro e em São Paulo, onde ganhou o prêmio Bibi Ferreira de Melhor Ator Coadjuvante em Musicais. No cinema, destaca-se sua atuação no filme "Tim Maia" (2014), de Mauro Lima, no qual interpreta Roberto Carlos; e no filme "Rasga Coração" (2018), adaptação para o cinema de Jorge Furtado da peça de Oduvaldo Vianna Filho. Na televisão, ficou conhecido por seu personagem Tatalo em "Toma Lá, Dá Cá", seguido por papéis em "Lado a Lado" e "Mister Brau". Thati Lopes integrou o elenco do "Porta dos Fundos". NO CINEMA foi protagonista nos longas "Socorro Virei uma Garota" "Dissonantes", "La Situacion", "Cedo Demais, e também atuou nos longas "Contrato Vitalício" e "Ana e Vitória". NA TV fez as novelas "Terra e Paixão""Espelho da Vida" e "Boogie Oogie". NO STREAMING é protagonista nos longas ORIGINAL NETFLIX: "Esposa de Aluguel" e "Diários de Intercâmbio" e na série "Nada Suspeitos". Ainda na NETFLIX está na série "Borges" e no filme "Como Hackear seu chefe" No AMAZON PRIME VÍDEO está na série "5X Comédia", e os filmes "Me Sinto Bem Com Você" e "Carlinhos e Carlão". NA PARAMOUNT está no filme "Espírito de Natal". No TEATRO fez "Tudo Por um Pop Star O musical", "Se eu Fosse Você - O Musical", "Confissões de Adolescente", , o musical brega de sucesso "O Meu Sangue Ferve Por Você", "Rock in Rio - o musical", abrindo todos os dias de festival em Portugal. Seu ultímo trabalho no teatro foi em "Querido Evan Hansen", no ano de 2024. Mariana Ricciardi, proponente do projeto que atuará como Diretora de Produção, atuou em mais de 25 realizações, como os longas-metragens “Infância Clandestina”, de Benjamin Ávila; e “Abismo Prateado”, de Karim Aïnouz. É produtora executiva do sucesso “Minha Irmã e Eu”, dirigido por Susana Garcia, estrelando Ingrid Guimarães e Tatá Werneck; que trouxe 3.5 milhões de pessoas para o cinema, e do hit "Eduardo e Monica", de René Sampaio, baseado na musica homônima da famosa banda Legião Urbana. Para streaming e TV, Mariana liderou a produção da terceira temporada da série internacional “Lilyhammer”, para Netflix; da série com duas indicações ao Emmy Internacional “Impuros”, para Disney; além de outras produções e formatos. Mariana agora expande sua atuação para as artes cênicas, realizando sua primeira peça de teatro.

PROJETO ARQUIVADO.