Nenhum incentivador/fornecedor cadastrado localmente. Click "Carregar via SALIC" para buscar da API ao vivo.
Proposta na área de audiovisual para produção de parte da programação semestral do programa de rádio Nas Cordas do Choro, transmitido pela Rádio Cultura FM 100,9 MHz, visa a divulgação e valorização da música instrumental brasileira por excelência: o chorinho. Com duração de 02 horas, o programa vai ao ar uma vez por semana, totalizando 20 programas na programação semestral, apresentando músicas, entrevistas, lançamento de discos e divulgação da programação de choro na cidade de Brasília/DF.
Desde 2010, Paulo Córdova está à frente do programa "Nas cordas do Choro" na rádio Cultura FM 100,9 mhz Brasília DF. Programa destinado ao gênero musical choro, é o representante oficial, ou talvez o porta voz dessa geração brilhante de instrumentistas de Brasília que estão encantando o mundo. O Programa Nas Cordas do Choro tem por objetivo exaltar a música instrumental brasileira por excelência: O Chorinho. A valorização e difusão de músicos como Pixinguinha, Chiquinha Gonzaga, Jacob do bandolim, Ernesto Nazareth, Waldir Azevedo, dentre outros, também busca servir como um canal de comunicação e registro da nova geração de chorões, desde Hamilton de Holanda às novíssimas revelações como o cavaquinista Matheus Donato. Assim durante todos esses anos o programa lançou diversos novos trabalhos no gênero e entrevistou vários artistas consagrados no Brasil e no Mundo como Yamandú Costa (Violão 7 cordas), Rogério Caetano (Violão 7 cordas), Fernando César (Violão 7 cordas), Cainã Cavalcante (Violão), Choro das três, Reco do Bandolim (Bandolim), Pablo Fagundes (Harmônica), Tiago Tunes (Bandolim), Leo Benon (Cavaquinho), Dudu Maia (Bandolim), Márcio Marinho (Cavaquinho), Gabriel Grossi (Harmonica), Nicolá Krassic (Violino), Nilze Carvalho (Bandolim), Thanise Silva (flauta), Carlos Malta (flauta), Matheus Donato (Cavaquinho), Yuri Zuvanov (Trompa), Ian Coury (Bandolim), Paulo Sérgio Santos (Clarineta), Sérgio Morais (Flauta), Jorge Cardoso (Bandolim), dentre outras dezenas de músicos durante esses onze anos.
Objetivo Geral: Difundir o chorinho - música popular e instrumental brasileira - por meio do programa de rádio Nas Cordas do Choro, transmitido pela Rádio Cultura FM 100,9 MHz, apresentando músicas, entrevistas, lançamento de discos e divulgação da programação de choro na cidade de Brasília/DF, visando o fomento e valorização dos artistas deste gênero musical. Preservar através de entrevistas e programas especiais a Memória do Choro Brasiliense. Objetivos específicos: a) Produzir 20 programas que irão compor parte da programação semestral do programa de rádio Nas Cordas do Choro, definindo as músicas, os artistas que serão entrevistas, a agenda cultural do choro na cidade que irá integrar cada programa. b) Gravar e editar os 20 programas com duração de 02 horas cada, finalizando o arquivo de áudio. c) Veiculação gratuita pela Rádio Cultura FM 100,9 MHz de um programa semanal. d) Promover, como contrapartida social, 03 ações formativas culturais para alunos e professores de escolhas públicas do Distrito Federal, contando uma pouco sobre a história do Chorinho, peculiaridades dos instrumentos, artistas e músicas do gênero musical. e) Divulgar o projeto, parceiros e o programa Nas Cordas do Choro buscando ampliar o interesse público.
O programa Nas Cordas do Choro é produzido e apresentado pelo multi instrumentista Paulo Córdova, há onze anos. Em 2010, Paulo, após doze anos produzindo rodas de choro na cidade de Brasília, sendo um grande entusiasta do gênero musical, viu a necessidade - e espaço disponível _ de produzir e apresentar um programa de choro na rádio Cultura FM. Juscelino Kubtischek (novembro de 1956) - era apreciador de serestas, e fazia questão da presença de bons músicos nas festas que promovia) por exemplo: o violonista Dilermando Reis, chorão, seresteiro e autor de Exaltação a Brasília. Tom Jobim e Vinicius de Moraes _ Água de beber (história do seu Luciano _ córrego ao lado do catetinho).Com a vinda de funcionários públicos do Rio de Janeiro para a nova capital, vieram também músicos ligados ao Choro. São eles os pioneiros do Choro no Planalto Central. Alguns deles eram militares e funcionários públicos, e outros vieram pelos mais diversos motivos. Dentre eles, podemos destacar: Pernambuco do Pandeiro, Waldir Azevedo, Avena de Castro, Raimundo Brito, Hamilton Costa, Ely do Cavaco, Bide da Flauta, Neusa França, Francisco de Assis (Six), Celso Cruz, João Tomé e Cincinato Simões dos Santos, dentre outros. Além de levar o Choro ao conhecimento do público cativo da rádio Cultura FM, o programa é, também, um difusor da nova geração de "chorões" da cidade - que tem como um de seus maiores expoentes o prata da casa Hamilton de Holanda. Nesse sentido, o Nas Cordas do Choro beneficia a comunidade de Brasília e arredores com a formação de um público ouvinte cada vez mais jovem que, influenciado pelo programa, se torna frequentador dos espaços dedicados ao gênero espalhados pela cidade. A proposta do programa Nas Cordas do Choro é divulgar o gênero musical Choro para toda a população do Distrito Federal e entorno como um gênero que se renova a cada geração de músicos, tendo em seu quadro tanto os chorões veteranos como jovens instrumentistas, a exemplo de Yan Couri, jovem de 14 anos virtuose do bandolim. Como resultado, busca-se a formação contínua de um público apreciador desse gênero brasileiro, dando acesso ao que há de melhor sendo produzido em Brasília e no Brasil. Como desdobramento, Brasília tem no programa uma ferramenta de fomento de novos espaços para apresentações que, indiretamente, fomenta novos postos de trabalho ao longo da cadeia produtiva da música na cidade. Com isso, alcançamos, também, uma forte divulgação do gênero musical e dos grandes músicos e instrumentistas brasileiros como: Pixinguinha, Ernesto Nazareth, Waldir Azevedo, Jacob do Bandolim, Chiquinha Gonzaga, Garoto, Altamiro Carrilho, bem como a divulgação dos trabalhos da nova safra de instrumentistas e virtuoses como Hamilton de Holanda, Rafael dos Anjos, Márcio Marinho e tantos outros de Brasília. Para concluir este rol de motivações e justificativas, é importante expor o alinhamento desta proposta aos princípios da Lei n° 8.313, que institui o Programa Nacional de Apoio à Cultura _ Pronac. Nossa maior e melhor justificativa é contribuir com as finalidades previstas nos incisos I, III e VIII do Art. 1° Lei n° 8.313 - de canalizar recursos de modo a contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturaisde apoiar; valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; e estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória. Quanto aos objetivos presente no Art. 3º da Lei 3.313 que tornam este projeto relevante é o fomento à produção cultural e artística mediante a produção e reprodução de obras de videofonográfica de caráter cultural, conforme previsto na alinea "a" do inciso II.
Como contrapartida social serão realizadas ações formativas culturais tendo como público-alvo os alunos e professores da rede pública de ensino no DF. As ações de formação terão carga horária de 50 min de duração cada, tendo como tema o gênero musical do Choro – música instrumental brasileira por excelência. Aula espetáculo baseada na cultura artística musical brasileira do gênero choro. Ação formativa na qual as canções apresentadas são parte de uma breve história do choro. A apresentação do tema fica por conta de Paulo Córdova, músico e professor. Na atividade de ações formativas culturais serão apresentados os principais compositores do gênero musical do Choro, a cultura artística musical da época exemplificada de maneira prática, a diversidade dos instrumentos do “regional” de choro (violão 7 cordas, cavaquinho, pandeiro e bandolim), explicando aspectos do timbre, da vibração, da sonoridade, do corpo do instrumento e de todas as partes que o compõem, além de contar um pouco da história e exemplificar de forma prática como a música pode ajudar crianças e jovens no desenvolvimento de habilidades como organização, concentração, memorização, movimento, espirito de grupo, entre outras. O roteiro deste espetáculo está fundamentado nos compositores Joaquim Callado, Chiquinha Gonzaga, Ernesto Nazareth, Anacleto de Medeiros, Pixinguinha, Aníbal Sardinha (Garoto), Jacob do bandolim e Waldir Azevedo. Joaquim Callado: Compositor e flautista, é considerado o pai do choro (1848 – 1880). Foi o criador do Choro Carioca, primeiro conjunto instrumental a utilizar flauta, cavaquinho e violão. Tornou-se o instrumentista mais popular do Rio de Janeiro no Império. Flor Amorosa, seu maior sucesso, ficou conhecida como o primeiro choro composto e faz parte do repertório de todos os amantes do gênero. Chiquinha Gonzaga: A compositora e maestrina carioca Chiquinha Gonzaga (1847-1935). Destaca-se na história da cultura brasileira e da luta pelas liberdades no país pelo seu pioneirismo. Criou uma profissão inédita para a mulher (maestrina). Atuando no rico ambiente musical do Rio de Janeiro do Segundo Reinado, no qual imperavam polcas, tangos e valsas, Abre Alas, Gaúcho (corta Jaca), são alguns de seus grandes sucessos. Zequinha de Abreu:José Gomes de Abreu, conhecido como Zequinha de Abreu (1880 - 1935). Um dos maiores compositores de choros, é autor do famoso choro "Tico-Tico no Fubá", que foi muito divulgado no mundo nos anos 40 por Carmem Miranda. Maestro, foi grande organizador e regente de orquestras e bandas no interior paulista. Ernesto Nazareth: Ernesto Júlio de Nazareth (1863 - 1934) pianista e compositor brasileiro, considerado um dos grandes nomes do maxixe, tem composições clássicas como Brejeiro, Apanhei-te cavaquinho, Odeon, dentre outros. Anacleto de Medeiros: Anacleto Augusto de Medeiros (1866 - 1907). Fundador, diretor e maestro de muitas bandas, tendo contribuído de maneira fundamental para a fixação dessa formação no Brasil. A tradição de bandas se reflete até hoje, por exemplo no desenvolvimento de uma sólida escola de sopros. A banda que se tornou mais famosa sob regência de Anacleto foi a do Corpo de Bombeiros, que chegou a gravar alguns dos discos pioneiros produzidos no Brasil, nos primeiros anos do século XX. Composições famosas são rês Estrelinhas, Não Me Olhes Assim, dentre outras. Pixinguinha: Alfredo da Rocha Vianna Filho, "Pixinguinha" (1897 - 1973). Instrumentista, compositor, orquestrador e maestro. Considerado o maior expoente do gênero choro. Compositor de uma obra musical extensa, Pixinguinha transita por gêneros como a valsa, polca, maxixe, samba, choro. A obra do compositor, uma das mais importantes matrizes da música popular brasileira, tem sucessos como Carinhoso, Rosa, Lamentos, dentre outros. Garoto:Aníbal Augusto Sardinha (1915 - 1955). Compositor e multi-nstrumentista. Filho de imigrantes portugueses, Garoto tornou-se uma das principais referências em instrumentos de cordas como violão, bandolim, violão tenor, cavaquinho, dentre outros. Sua obra amplamente estudada por todos músicos inclui clássicos como Desvairada, Lamentos do morro e Gente humilde. Jacob do Bandolim: Jacob do Bandolim (1918-1969) músico e compositor, um dos maiores expoentes da música instrumental brasileira. Considerado Mestre do Bandolim, criou e consolidou o “estilo” do bandolim brasileiro. Composições famosas são Noites cariocas, Vibrações, dentre outros. Waldir Azevedo: Waldir Azevedo (1923 - 1980) músico e compositor brasileiro, Waldir Azevedo foi um pioneiro que retirou o cavaquinho de seu papel de acompanhante e o colocou em destaque como instrumento de solo, explorando de forma inédita as potencialidades do instrumento. Considerado o “pai” do cavaquinho brasileiro e autor dos choros fanosos como Brasileirinho, Delicado e Pedacinhos do Céu.
Foi anexado em documentos da proposta arquivo com a estrutura e formato do programa de Rádio Nas Cordas do Choro.
- Para o produto "´Programa Radiofônico" a veiculação em rádio pública e a replicação do conteúdo nas redes sociais é uma medida à acessibilidade física, pois os programas poderão ser acessado no espaço e no dispositivo eletrônico mais adequado à pessoa com deficiência. As redes socias permitem a ativação de legenda, permitindo acesibilidade para deficentes auditivos. - Para atender as "Contrapartidas Sociais", os espaços onde serão realizados as 03 (três) ações formativas culturais nas escolas públicas, terão acessibilidade física para os portadores de necessidades especiais ou mobilidade reduzida; e intérprete de libras para deficientes auditivos.
Com 14 anos de história o programa Nas Cordas do Choro tem um público bem abrangente, de diversas faixas etárias (jovens, adultos, 3ª idade), sejam músicos, aprendizes ou público em geral. Assim, como estratégia de ampliação de acesso os 10 programas serão disponibilizados, na Internet, na página do Nas Cordas do Choro. A veiculação do programa 01 vez por semana na Rádio Cultura FM 100,9 MHz dará amplo acesso público aos programas produzidos pelo projeto, e por meio do podcast os 20 programas ficam disponíveis por um período de no mínimo 12 meses na plataforma https://soundcloud.com/user-485168260 Pelo Facebook:https://www.facebook.com/Nas-Cordas-do-Choro-367567616756073/ e no Instagram se dará acesso as diversas informações sobre o programa, convidados/entrevistas e agenda cultural. Pelo canal do Youtube do programa serão disponibilizados os 20 (dez) programas. Para democratização de acesso das "Contrapartidas Sociais" nas 03 (três) ações formativas culturais para alunos e professores da rede de ensino será permitido a captação de imagens e autorizada a sua veiculação. O quantitativo de beneficiários a ser alcançado com as ações de “Contrapartidas Sociais” será de 300 pessoas.
Paulo Córdova:Função/atividade no projeto: Coordenador, locutor, produção executiva e arte educador;Currículo: Formado em História pela UnB e Bandolim pela Escola de Choro Raphael Rabello. Músico profissional, compositor, locutor, produtor cultural e professor de música. Desde 2010 à frente do programa "Nas cordas do Choro" na rádio Cultura FM 100,9 mhz Brasília DF, com mais de 545 produzidos e veiculados neste período de 11 anos. Tem experiência comprovada de 19 anos frente à comunidade chorona de Brasília.Remuneração: o proponente do projeto exercerá a função de coordenador de forma voluntária e será remunerado pelas rubricas de Produtor executivo; Apresentador/locutor e Arte educador. Alan Araújo Pinho: Função/atividade no projeto: Gravação e edição de aúdio Currículo: Proprietário do Estúdio Refinaria. É técnico de gravação, Pro Tools e técnicas de mixagem. Estudou no Instituto de Áudio e Tecnologia - Rio de Janeiro (2000-2001), bem como masterização no Visom Digital - Rio de Janeiro (2002). Trabalha com arranjo, desenho de som, gravação, mixagem e masterização de jingles, trilhas, vinhetas e spots para peças publicitárias, rádio e TV desde 2001. Ganhou prêmio no 33o Profissionais do Ano pelo trabalho de arranjo, gravação e desenho de som da campanha Os Números Não Mentem, do IESB, com a Produtora Canto Cerrado Filmes e a Agência Bee. Foi indicado como melhor técnico de mixagem em 2015 e melhor engenheiro de gravação em 2021 no Prêmio Profissionais da Música. Remuneração: rúbrica de Locação de estúdio; Sérgio Gregório SartoriFunção/atividade no projeto: Assistente de produçãoCurrículo: Sócio administrador e gerente de projetos da empresa Fazer Gestão Cultural Ltda (2013 - atual). Tem experiência na área de Administração, com ênfase em Gerenciamento de Projetos Culturais, atuando principalmente nos seguintes temas: patrimônio cultural, economia criativa e leis de incentivo. Trabalhou como gerente de projetos culturais na Super Nova Comunicações (2004 a 2012) e como ator e dançarino (1995 a 2003). Atualmente é Mestrando no Programa de Pós-Graduação em Propriedade Intelectual e Transferência de Tecnologia para a Inovação - PROFNIT/UnB.Remuneração: rúbrica de Assistente de produção;
PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.