OFICINAS CRIATIVAS NOSSA ARTE – RJ I

O presente projeto visa capacitar e preparar professores, monitores e outros profissionais envolvidos para fornecer suporte eficaz e sensível às necessidades dos beneficiários. Serão escolhidos 4 profissionais em cada cidade, sendo 36 beneficiados nesta etapa, que farão o curso e serão multiplicadores para os demais envolvidos. Ao mesmo tempo, promover o desenvolvimento artístico e cultural de 900 crianças e adolescentes de idade entre 6 a 18 anos, com deficiência intelectual, múltipla e pessoas com transtorno de espectro autista, alunos das APAEs em 09 cidades do Estado do Rio de Janeiro, com oficinas de dança, teatro e música. O projeto visa fomentar a criatividade, a autoestima e a integração social dos participantes, culminando com um festival de encerramento das oficinas pelos beneficiados em cada cidade, com público local de 500 pessoas, totalizando 4.500 pessoas no geral.

Treinamento de profissionais - Desenvolvimento de Cursos: Criar um currículo de capacitação focado em metodologias inclusivas para dança, teatro e música, adaptadas para deficiência intelectual e múltipla; - Workshops e Seminários: Oferecer sessões de treinamento regulares para garantir que os profissionais estejam atualizados com as melhores práticas e abordagens inclusivas; - Materiais de Suporte: Fornecer manuais e recursos educativos que possam ser utilizados como referência pelos capacitados; - Realizar avaliações de desempenho dos profissionais antes e depois da capacitação; - Obter feedback dos participantes para melhorar continuamente o programa de treinamento; - Curso na forma híbrida, sendo parte presencial e parte em EAD. Oficinas de Dança - Promover a formação técnica em dança (ballet, jazz e street dance) - 30 beneficiados por cidade nas 09 cidades do Estado do Rio de Janeiro; - Aulas com duração de 2 horas, duas vezes por semana, para crianças e adolescentes de 7 a 17 anos; - Oferecer aulas regulares e gratuitas de ballet e jazz, adaptadas às diferentes faixas etárias, com foco no desenvolvimento técnico e expressivo dos participantes; - Proporcionar oportunidades para os beneficiados explorarem diferentes estilos de dança e expressão corporal. Oficinas de Música - Estimular o aprendizado musical - 40 beneficiados por cidade nas 09 cidades do Estado do Rio de Janeiro; - Aulas com duração de 2 horas, duas vezes por semana, para crianças e adolescentes de 7 a 17 anos; - Realizar aulas de violão e percussão, abrangendo desde os fundamentos básicos até técnicas mais avançadas, conforme o nível de cada aluno. Oficinas de Teatro - Artes Cênicas - Explorar o potencial teatral - 30 beneficiados por cidade nas 09 cidades do Estado do Rio de Janeiro; - Aulas com duração de 2 horas, duas vezes por semana, para crianças e adolescentes de 7 a 17 anos; - Desenvolver atividades teatrais que englobem desde improvisações até montagens de pequenas peças, incentivando a expressão dramática e a criatividade. Festival de Encerramento Festivais de encerramento nas 09 cidades do Estado de Rio de Janeiro selecionadas, com público em cada cidade de 500 pessoas; - Organizar um Festival no mês de dezembro para que os participantes possam demonstrar as habilidades adquiridas ao longo do ano.

Objetivo Geral: Promover o desenvolvimento artístico e cultural de 900 crianças e adolescentes de idade entre 6 a 18 anos, com deficiência intelectual, múltipla e pessoas com transtorno de espectro autista, alunos das APAEs em 09 cidades do Estado do Pará, oferecendo oficinas de dança, teatro e música. O projeto visa fomentar a criatividade, a autoestima e a integração social dos participantes, culminando com um festival de encerramento das oficinas pelos beneficiados em cada cidade, para um público local de 500 pessoas, totalizando 4.500 pessoas nas 09 cidades. Objetivos Específicos: 1. Desenvolver Habilidades Artísticas e Culturais: a. Oferecer oficinas de dança, teatro e música para 900 crianças e adolescentes com deficiência, permitindo o desenvolvimento de habilidades específicas em cada área artística. b. Proporcionar um ambiente de aprendizado inclusivo e adaptado às necessidades individuais dos participantes. 2. Fomentar a Criatividade e Autoestima: a. Incentivar a expressão criativa dos participantes por meio de atividades práticas e expressivas, promovendo a confiança e a autoestima. b. Estimular a autovalorização e o reconhecimento das capacidades artísticas e culturais dos beneficiados. 3. Promover a Interação Social: a. Facilitar a interação social entre os participantes e a comunidade local através de atividades coletivas e apresentações públicas. b. Criar oportunidades para que os jovens se integrem e colaborem em um ambiente de respeito e inclusão. c. Formar plateias. 4. Realizar Festival de encerramento das atividades anuais: organizar um festival de apresentação ao final do projeto em cada uma das 9 cidades participantes, para um público de 500 pessoas, totalizando 4.500 pessoas nas 09 cidades selecionadas, onde o aprendizado obtido pelos beneficiados das oficinas serão exibidos para a comunidade. a. Utilizar o festival como uma plataforma para celebrar os talentos dos participantes e aumentar a visibilidade das APAEs e da importância da inclusão cultural. 5. Avaliar e Documentar o Impacto: a. Monitorar e avaliar o progresso dos participantes ao longo do projeto para ajustar as atividades e metodologias conforme necessário. b. Documentar os resultados e impactos do projeto para futuros aprimoramentos e para compartilhar com a comunidade e possíveis parceiros. 6. Engajar a Comunidade Local: a. Envolver a comunidade local no projeto através de eventos e apresentações, promovendo a conscientização sobre a importância da inclusão e do apoio às pessoas com deficiência. Esses objetivos específicos foram desenhados para assegurar que o projeto alcance seu objetivo geral, proporcionando benefícios significativos para os participantes e para a comunidade.

No Brasil, crianças e adolescentes com deficiência intelectual, múltipla e pessoas com transtorno de espectro autista enfrentam desafios significativos em termos de acesso a oportunidades de desenvolvimento e inclusão social. Essas barreiras limitam suas possibilidades de expressão, criatividade e essas necessidades e, muitas vezes carecem de recursos e formação adequadas para oferecer atividades culturais e artísticas que possam promover o desenvolvimento integral dos beneficiários. A proposta deste projeto visa promover o desenvolvimento artístico e cultural de 900 crianças e adolescentes com deficiência intelectual, múltipla e pessoas com transtorno de espectro autista, atendidos pelas APAEs em 09 cidades do Estado do Rio de Janeiro: 1 _ JAPERI _ Estrada Ary Schiavo, 1218 _ Vila Planetária _ CEP: 26.443- 210; 2 _ MIGUEL PEREIRA _ Rua Ciríaco Joaquim e Matos, 50 _ Praça da Ponte - cep: 26.900-000; 3 _ MACAÉ _ Rua Doutor Francisco Portela, 687 F _ Centro _ CEP: 29.910- 200; 4 _ ARMAÇÃO DE BÚZIOS - Avenida Gretha Blanck do Rio, S/N, Quadra 08 — Baia Formosa, CEP: 28955-626. 5 _ CABO FRIO - Avenida Joaquim Nogueira, NO 571, São Cristóvão — CEP: 28909-490. 6 _ RIO DAS OSTRAS - Rua Laércio Lúcio de Carvalho 700 Parque Zabulão _ CEP: 28893 - 818. 7 _ GUAPIMIRIM - Estradas dos Arruda, no 397 — Quinta Mariana, — CEP: 25.946-535. 8 - MAGÉ _ Rua Guaxupé, 590 _ Lote 05 _ Quadra 01 _ Piabetá _ CEP: 25.931-670. 9 - NITERÓI _ Rua Professor Ismael Coutinho s/n, Centro _ CEP: 24.020- 098; Os impactos esperados podem ser dimensionados, da seguinte forma: Para os Participantes: Melhoria da autoestima, maior integração social e oportunidades de desenvolvimento pessoal através das artes. Para a Comunidade: Aumentar a conscientização sobre a inclusão e as capacidades das pessoas com deficiência. Para os Profissionais: Aperfeiçoamento das práticas pedagógicas e maior capacidade de atender a uma diversidade de necessidades. O projeto está alinhado com os objetivos e diretrizes estabelecidos nos Arts. 1º e 3º da Lei 8.313, que regula o Programa Nacional de Apoio à Cultura (Lei Rouanet). · Art. 1º: A Lei Rouanet tem como finalidade incentivar a produção e a promoção das artes e da cultura no Brasil. O projeto em questão visa exatamente isso, ao promover atividades culturais e artísticas para um grupo que frequentemente enfrenta dificuldades em acessar tais oportunidades. O desenvolvimento cultural das crianças e adolescentes atende ao objetivo de fortalecer e democratizar a cultura. (art. 1º, I, II e IX). · Art. 3º: Este artigo detalha os mecanismos de incentivo fiscal para projetos culturais que atendam ao interesse público e promovam a inclusão social. O projeto proposto se enquadra nos critérios de interesse público ao abordar a inclusão e a integração social de um grupo vulnerável através de atividades artísticas e culturais. A proposta de oferecer oficinas de dança, teatro e música, bem como a realização de um festival de encerramento, atende a esses critérios ao fornecer oportunidades culturais que promovem a inclusão e o desenvolvimento social. (art. 3º, I, c; II, c, d; V, b, c.) Além de estar em consonância com os artigos 1º e 3º da Lei Rouanet, o projeto prevê medidas que atendem ao art. 47 da Instrução Normativa nº 23/2025: Art. 47. Em complemento às medidas de democratização de acesso, o proponente deverá prever a adoção de, pelo menos, uma das seguintes medidas de ampliação do acesso: III - disponibilizar, na internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referentes ao produto principal, acompanhado com libras e audiodescrição; IV - garantir a captação e veiculação de imagens das atividades e de espetáculos por redes públicas de televisão e outros meios de comunicação gratuitos; V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições e oficinas; VI - realizar ação cultural voltada para crianças, adolescentes, jovens e seus educadores; X - outras medidas sugeridas pelo proponente, a serem apreciadas pela Comissão Nacional de Incentivo à Cultura.

Plano Pedagógico Oficinas de Música: Violão e percussão Objetivo Geral: Estimular o aprendizado musical de crianças e adolescentes de 7 a 17 anos com deficiência intelectual, múltipla e pessoas com transtorno de espectro autista, oferecendo aulas regulares e gratuitas de violão e percussão em 9 cidades do Estado do Rio de Janeiro. O plano visa promover o desenvolvimento técnico, expressivo e social através da música. 1. Estrutura - Público-Alvo: 40 beneficiados por cidade; - Idade: 7 a 17 anos; - Localização: 09 cidades do Estado do Rio de Janeiro; - Carga Horária: Aulas com duração de 2 horas; - Frequência: duas vezes por semana; - Modalidade de Música: Violão Percussão. 2. Conteúdo das Aulas 2.1. Fundamentos Básicos Objetivo: Introduzir os alunos aos conceitos básicos do violão e da percussão. 2.2. Estrutura das Aulas: - Aquecimento e Preparação (15 minutos): Exercícios de alongamento das mãos dedos, além de familiarização com o instrumento; - Técnicas Básicas (30 minutos): Ensino das partes do violão, postura correta, afinação, e execução das primeiras notas e acordes. Ensino das diversas modalidades de percussão; - Prática de Exercícios (30 minutos): Aplicação de exercícios de dedilhado e ritmo, começando com músicas simples. Exercícios básicos de percussão; - Repertório Inicial (30 minutos): Introdução a canções fáceis para tocar e cantar, adaptadas para o nível dos alunos; - Fechamento e Revisão (15 minutos): Revisão dos conceitos aprendidos e discussão sobre a prática em casa. 2.3. Técnicas Intermediárias Objetivo: Desenvolver habilidades intermediárias e introduzir técnicas mais avançadas conforme o progresso dos alunos. Estrutura das Aulas: - Aquecimento e Técnicas (15 minutos): Exercícios de coordenação motora, e introdução de técnicas de dedilhado e acordes mais complexos. - Desenvolvimento de Repertório (45 minutos): Prática de músicas mais desafiadoras e complexas, com foco em ritmo e expressão. - Improvisação e Composição (30 minutos): Introdução à improvisação básica e atividades de composição de pequenas peças musicais. - Prática em Grupo (20 minutos): Sessões de prática em grupo para promover a colaboração e a sincronização entre os alunos. - Fechamento e Feedback (10 minutos): Reflexão sobre o progresso e feedback individualizado. 2.4. Técnicas Avançadas Objetivo: Aperfeiçoar habilidades avançadas e preparar os alunos para apresentações mais complexas. Estrutura das Aulas: - Aquecimento e Técnicas Avançadas (20 minutos): Exercícios avançados de técnica, incluindo escalas e acordes complexos, e percussão; - Repertório Avançado (50 minutos): Prática de peças musicais avançadas e técnicas específicas, como fingerstyle e solo e prática da percussão; - Desenvolvimento de Performance (30 minutos): Preparação para apresentações, incluindo técnicas de palco e expressão artística; - Sessões de Performance (15 minutos): Apresentações individuais e em grupo para desenvolver habilidades de performance ao vivo; - Fechamento e Reflexão (15 minutos): Discussão sobre o progresso e planejamento para a prática futura; 3. Metodologia 3.1. Abordagem Pedagógica: - Educação Inclusiva: Garantir que as aulas sejam acessíveis e adaptadas às necessidades individuais dos alunos, utilizando estratégias e materiais diferenciados; - Aprendizagem Progressiva: Estruturar as aulas de forma que os alunos avancem conforme seu próprio ritmo e capacidade, proporcionando desafios adequados; - Estímulo à Expressão Pessoal: Incentivar os alunos a desenvolver seu próprio estilo e criatividade através da música. 4. Avaliação e Feedback - Avaliações Regulares: Realizar avaliações mensais para medir o progresso técnico e musical dos alunos; - Relatórios Individuais: Fornecer relatórios detalhados para cada aluno, destacando conquistas e áreas de melhoria. Plano Pedagógico Oficinas de Teatro: Artes Cênicas Objetivo Geral: Explorar o potencial teatral de crianças e adolescentes de 7 a 17 anos com deficiência intelectual, múltipla e pessoas com transtorno de espectro autista, oferecendo oficinas regulares e gratuitas de teatro em 09 cidades do Estado do Rio de Janeiro. O plano visa promover a expressão dramática, a criatividade e o desenvolvimento pessoal através de atividades teatrais variadas. 1. Estrutura do Programa - Público-Alvo: 30 beneficiados por cidade; - Idade: 7 a 17 anos; - Localização: 09 cidades do Estado do Rio de Janeiro; - Carga Horária: Aulas com duração de 2 horas; - Frequência: 2 vezes por semana; - Modalidades de Teatro: Improvisação Montagens de pequenas peças. 2. Conteúdo das Aulas 2.1. Introdução ao Teatro e Improvisação Objetivo: Introduzir conceitos básicos do teatro e desenvolver habilidades de improvisação, promovendo a expressão criativa e a confiança. Estrutura das Aulas: - Aquecimento e Jogos Teatrais (20 minutos): Jogos e atividades para aquecer o corpo e a voz, além de quebrar o gelo e criar um ambiente de confiança; - Exercícios de Improvisação (40 minutos): Atividades que incentivam a criatividade e a expressão espontânea, como improvisação de cenas e personagens; - Desenvolvimento de Personagens (30 minutos): Exercícios para explorar diferentes tipos de personagens e emoções, com foco na construção de personagens e desenvolvimento de histórias; - Prática de Cenas (20 minutos): Aplicação dos conceitos em pequenas cenas improvisadas; - Feedback e Reflexão (10 minutos): Discussão sobre o desempenho e reflexões sobre o que foi aprendido na aula. 2.2. Criação e Montagem de Peças Objetivo: Desenvolver habilidades de atuação pela criação e montagem de pequenas peças teatrais, promovendo o trabalho em grupo e a expressão artística. Estrutura das Aulas: - Aquecimento e Jogos Teatrais (20 minutos): Repetição de jogos e exercícios para manter a dinâmica e a energia do grupo; - Desenvolvimento de Roteiro (30 minutos): Trabalho em grupo para criar roteiros simples, com base em temas propostos ou ideias dos próprios alunos; - Ensaios e Montagem (50 minutos): Ensaios e preparação para a apresentação final, foco em interpretação, movimentação no palco e uso de acessórios; - Preparação para Apresentação (10 minutos): Preparação para a apresentação final, ajustes e ensaios finais; - Feedback e Reflexão (10 minutos): Discussão sobre o progresso, desafios e o que foi aprendido durante a criação e montagem. 2.3. Apresentação e Avaliação Objetivo: Oferecer aos alunos a oportunidade de apresentar suas peças e refletir sobre a experiência teatral. Estrutura das Aulas: - Aquecimento e Preparação (20 minutos): Aquecimento físico e vocal antes das apresentações; - Apresentação (60 minutos): Apresentação das pequenas peças para os colegas, familiares e comunidade; - Reflexão Pós-Apresentação (20 minutos): Discussão sobre a experiência das apresentações, feedback dos espectadores e reflexões pessoais dos alunos; - Encerramento e Celebração (10 minutos): Reconhecimento do esforço dos e celebração das conquistas. 3. Metodologia 3.1. Abordagem Pedagógica: - Educação Inclusiva: Adaptar atividades e abordagens às necessidades e habilidades individuais dos participantes, garantindo um ambiente inclusivo e acessível; - Desenvolvimento Progressivo: Estruturar as aulas de forma que os alunos possam avançar conforme seu próprio ritmo, proporcionando desafios adequados e apoio individualizado; - Envolvimento Criativo: Incentivar a criatividade e a expressão pessoal através de atividades variadas e adaptadas. 4. Avaliação e Feedback 4.1. Avaliação do Progresso: - Avaliações Regulares: Realizar avaliações periódicas para medir o progresso dos alunos ( habilidades teatrais e desenvolvimento pessoal); - Relatórios Individuais: Criar relatórios detalhados para cada aluno, destacando suas conquistas e áreas para desenvolvimento; - Eventos Finais: Organizar um festival de apresentação para que os alunos mostrem o que aprenderam ao longo do ano, incluindo performances de suas peças.

Treinamento de profissionais - Desenvolvimento de Cursos: Criar um currículo de capacitação focado em metodologias inclusivas para dança, teatro e música, adaptadas para deficiência intelectual, múltipla e pessoas que estão no espectro autista. Curso na forma híbrida, sendo parte presencial e parte em EAD; - Workshops e Seminários: Oferecer sessões de treinamento regulares para garantir que os profissionais estejam atualizados com as melhores práticas e abordagens inclusivas; - Materiais de Suporte: Fornecer manuais e recursos educativos que possam ser utilizados como referência pelos capacitados; - Realizar avaliações de desempenho dos profissionais antes e depois da capacitação; - Obter feedback dos participantes para melhorar continuamente o programa de treinamento. Oficinas de Dança - Promover a formação técnica em dança (ballet, jazz e street dance); - 30 beneficiados por cidade nas 09 cidades do Estado do Rio de Janeiro; - Aulas com duração de 2 horas, duas vezes por semana, para crianças e adolescentes de 7 a 17 anos; - Oferecer aulas regulares e gratuitas de ballet, jazz e street dance, adaptadas às diferentes faixas etárias, com foco no desenvolvimento técnico e expressivo dos participantes; - Proporcionar oportunidades para os beneficiados explorarem diferentes estilos de dança e expressão corporal. Oficinas de Música - Estimular o aprendizado musical - 40 beneficiados por cidade nas 09 cidades do Estado do Rio de Janeiro; - Aulas com duração de 2 horas, duas vezes por semana, para crianças e adolescentes de 7 a 17 anos; - Realizar aulas de violão e percussão, abrangendo desde os fundamentos básicos até técnicas mais avançadas, conforme o nível de cada aluno. Oficinas de Teatro - Artes Cênicas - Explorar o potencial teatral; - 30 beneficiados por cidade nas 09 cidades do Estado do Rio de Janeiro; - Aulas com duração de 2 horas, duas vezes por semana, para crianças e adolescentes de 7 a 17 anos; - Desenvolver atividades teatrais que englobem desde improvisações até montagens de pequenas peças, incentivando a expressão dramática e a criatividade. Festival de Encerramento Apresentações de Danças: espetáculos de Dança com até 05 minutos de duração e com a participação de até 15 integrantes em cada uma. Para as apresentações de dança em geral, não serão utilizados cenários, apenas elementos cênicos e adereços. No caso das danças folclóricas, as mesmas deverão seguir à risca os seus critérios tradicionais. A atividade acontecerá em palco a ser montado seguindo rider técnico que atenderá à demanda dos grupos selecionados. Apresentações de Artes Cênicas: espetáculos Teatrais com até 10 minutos de duração e com a participação de até 15 integrantes em cada. A atividade acontecerá em palco a ser montado seguindo rider técnico que atenderá à demanda dos grupos selecionados. Apresentações Musicais: Apresentações Musicais com até 05 minutos de duração e com a participação de até 15 integrantes em cada. A atividade acontecerá em palco a ser montado seguindo rider técnico que atenderá à demanda dos grupos selecionados. As oficinas serão realizadas nas sedes das Apaes, nas cidades pré-determinadas: 1 – JAPERI – Estrada Ary Schiavo, 1218 – Vila Planetária – CEP: 26.443- 210; 2 – MIGUEL PEREIRA – Rua Ciríaco Joaquim e Matos, 50 – Praça da Ponte - cep: 26.900-000; 3 – MACAÉ – Rua Doutor Francisco Portela, 687 F – Centro – CEP: 29.910- 200; 4 – ARMAÇÃO DE BÚZIOS - Avenida Gretha Blanck do Rio, S/N, Quadra 08 — Baia Formosa, CEP: 28955-626. 5 – CABO FRIO - Avenida Joaquim Nogueira, NO 571, São Cristóvão — CEP: 28909-490. 6 – RIO DAS OSTRAS - Rua Laércio Lúcio de Carvalho 700 Parque Zabulão – CEP: 28893 - 818. 7 – GUAPIMIRIM - Estradas dos Arruda, no 397 — Quinta Mariana, — CEP: 25.946-535. 8 - MAGÉ – Rua Guaxupé, 590 – Lote 05 – Quadra 01 – Piabetá – CEP: 25.931-670. 9 - NITERÓI – Rua Professor Ismael Coutinho s/n, Centro – CEP: 24.020- 098;

Para permitir que os cursos para profissionais envolvidos no projeto, as oficinas e o Festival de encerramento sejam acessíveis a todos, são as seguintes as medidas de acessibilidade a serem implementadas durante a sua execução: PRODUTO – TREINAMENTO DE PROFISSIONAIS: - Acessibilidade no aspecto arquitetônico - O local de realização terá rampas de acesso, corrimão e banheiros adaptados; - Acessibilidade para deficientes auditivos - Pelo menos um dos monitores contratados, deverá saber a linguagem de sinais, sendo intérprete de Libras, proporcionando assim que os deficientes auditivos possam acompanhar todas as aulas teóricas e práticas; - Acessibilidade para deficientes visuais - Audiodescrição ou PDF acessível para deficientes visuais; PRODUTO - OFICINAS CULTURAIS: - Acessibilidade no aspecto arquitetônico: O local de realização terá rampas de acesso, corrimão e banheiros adaptados; - Acessibilidade para deficientes auditivos: Pelo menos um dos monitores contratados, deverá saber a linguagem de sinais, sendo intérprete de Libras, proporcionando assim que os deficientes auditivos possam acompanhar todas as aulas teóricas e práticas; - Acessibilidade para deficientes intelectuais: Monitores treinados para auxiliar este público em todas as aulas teóricas e práticas; - Acessibilidade para deficientes Visuais - Será utilizado o recurso de audiodescrição ao vivo ou PDF acessível, que permite que deficientes visuais entendam a descrição das apresentações; - Acessibilidade de conteúdo: Além da acessibilidade de locomoção, o acompanhamento de monitores treinados durante toda a execução do projeto visa garantir a devida avaliação para verificar as necessidades de Pessoas com Deficiência e, implementá-las, de acordo com cada individualidade; PRODUTO - APRESENTAÇÃO FINAL DE ANO - RESULTADO DAS OFICINAS: - Acessibilidade no aspecto arquitetônico: O local de realização terá rampas de acesso, corrimão e banheiros adaptados, além de assentos especiais para obesos, garantindo total acessibilidade física ao local; - Acessibilidade para deficientes auditivos: Intérprete de libras para atuar durante todas as apresentações; - Acessibilidade para deficientes intelectuais: Monitores treinados para auxiliar este público em todas as apresentações; - Acessibilidade para deficientes visuais: Audiodescrição ou PDF acessível para deficientes visuais. OBSERVAÇÃO: As despesas relativas à contratação dos recursos humanos e tecnológicos para garantir a acessibilidade de todos ao produto do projeto cultural serão realizadas por intermédio de alocação dos valores no orçamento do projeto.

Para garantir a democratização de acesso aos produtos culturais oferecidos, serão tomadas as seguintes medidas: - Participação totalmente gratuita de todos os beneficiados; - Divulgação em meios de comunicação regionais, visando informar a comunidade sobre as vagas disponíveis para as oficinas; - Distribuição de material informativo; - Garantia e acessibilidade para pessoas com deficiência, garantindo a plena acessibilidade a todos que queiram participar das atividades do projeto; - Cumprimento do que determina a Instrução Normativa nº 11/2024, mormente no que concerne ao art. 30, VI, realização de ação cultural voltada ao público infantil ou infantojuvenil, bem como o inciso IX, outras medidas sugeridas pelo proponente, a serem apreciadas pela CNIC. GRATUIDADE TOTAL E EXPRESSA NA PARTICIPAÇÃO EM TODAS AS ATIVIDADES PROPOSTAS NO PROJETO E NAS APRESENTAÇÕES FINAIS DE RESULTADOS DAS OFICINAS.

COORDENADOR GERAL - Ubiratan Jose Santos de Assis é formado em Licenciatura em Música, com 27 anos de experiência no terceiro setor, atuando com pessoas com deficiência intelectual e comunidades vulneráveis. Sua qualificação inclui Licenciatura em Música (2015), Especialização em Educação Especial (em andamento) e Mestrado em Cultura Científica e Divulgação das Ciências (selecionado). Ubiratan tem experiência em elaboração e gestão de projetos culturais e em Língua Brasileira de Sinais (LIBRAS). Experiência profissional: 2024: Gerente Institucional e Coordenador Estadual de Arte e Cultura na FEAPAES-RJ; 2021-2024: Gerente de Assistência Social na APAE Rio, com atribuições de construção e implementação de plano de ação anual, gestão de atividades pedagógicas e encaminhamento de demandas técnicas; 2019-2021: Orientador Social na APAE Salvador, com foco na construção e implementação do plano de ação e acompanhamento de atividades pedagógicas. ARTE EDUCADORA - DANÇA - Magda Mesquita é Professora, Coreógrafa, Dançaterapeuta e Focalizadora de Dança Circular. Atua com foco no corpo em movimento, desenvolvendo pesquisas e potencializando a arte gerada através da dança. Atuou em palcos, como bailarina e coreógrafa, com premiações em festivais voltados para pessoas com deficiência. Formada em Educação Física, possui diversas especializações, incluindo Dança Terapia pelo Método Maria Fux. Criadora do projeto Interfaces (CONEXÕES), desenvolve atividades de dança para mulheres, e também compõe a equipe docente da Ong Promacom. Atua como voluntária no Instituto Vieira. ARTE EDUCADORA - MÚSICA - Cristina Bhering é pianista, cantora, violonista, arranjadora e educadora musical, especializada em música popular brasileira. Atuou em orquestras, shows, gravações e no teatro. Participou de renomadas formações como a Rio Jazz Orchestra e orquestras de Paulo Moura e Vittor Santos. Tem experiência em diversos CDs, como "Renovando Considerações". No teatro, trabalhou como pianista, regente e preparadora vocal. Formada e mestre em Música pela UNIRIO, Cristina leciona em diversas instituições e projetos, destacando-se na música popular brasileira e na educação musical. ARTE EDUCADORA - TEATRO - Thais Tomaz é multiartista, produtora cultural e educadora social. Está cursando Bacharelado em Serviço Social e é formada em Artes Dramáticas pela Escola Técnica Estadual de Teatro Martins Penna. Com experiência como coreógrafa, diretora teatral e dramaturga, Thais trabalha com pessoas com deficiência intelectual e autismo na Cia Inclusiva de Artes Milonga. Atuou como educadora social na APAE Rio, desenvolvendo projetos e oficinas. Thais também é produtora cultural, roteirista, atriz e cantora, com experiência em montagem de peças e audiovisual. Sua carreira inclui o lançamento de EPs e trilhas sonoras. Possui fluência em inglês e habilidades em várias áreas artísticas e de produção. CONSULTORIA E ASSESSORIA NA EXECUÇÃO E PRESTAÇÃO DE CONTAS - FRT ESPORTE E CULTURA LTDA - Fernando Luis Pereira Lima, bacharel em Direito pela Universidade Federal de Uberlândia, com especializações em Direito Civil, Gestão de Marketing e Direito Desportivo. Atuou em diversos projetos culturais, como para a EFATA FILMS e Audaz Filmes Produções Artísticas. Foi responsável por projetos de grande porte, como o Festival Balé Folclórico da Bahia e o documentário sobre os 35 anos do Balé. Além disso, trabalhou com a Fundação Balé Folclórico da Bahia e tem vários projetos aprovados para captação de recursos em 2024, beneficiando diversas localidades e associações. DEMAIS CARGOS - A CONTRATAR O projeto será totalmente responsabilidade da FEAPAES RJ, sem terceirização. A parte administrativa, financeira e técnica será gerida pela FEAPAES RJ. As equipes contratadas trabalharão de acordo com o plano de trabalho proposto, sob a supervisão da Direção Geral da FEAPAES RJ.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.