Eu Sou Frida Kahlo - uma experiência imersiva

O projeto propõe uma exposição imersiva inspirada na vida e obra de Frida Kahlo e Diego Rivera - a partir do olhar da artista - transportando o público ao universo artístico do casal por meio de recursos audiovisuais, cenográficos e de projeção 360°. Sem obras originais, a exposição foca na recriação do ambiente e do imaginário dos artistas, em parceria com o Museu Frida Kahlo e Diego Rivera. Com atividades educativas e contrapartidas sociais, o projeto visa impactar famílias, jovens, escolas públicas e comunidades em situação de vulnerabilidade, promovendo um acesso inclusivo e educativo à cultura.

Objetivo geral Viabilizar e realizar o projeto Eu sou Frida Kahlo _ a experiência imersiva para apresentar ao público brasileiro a história e a criação do casal Frida e Diego Rivera, em uma montagem que envolve tecnologia e conhecimento. São mais de 700 metros quadrados de exposição em que mostraremos como os artistas influenciaram mundialmente as artes. Realizar ações educativas que ampliem o conhecimento do público sobre os artistas e as artes. OBJETIVOS ESPECÍFICOS A) Produto Exposição de artes visuais: 1) criar a Eu sou Frida Kahlo _ a experiência imersiva; 2) realizar a exposição na cidade de São Paulo; 3) incentivar a ampliação do acesso da população à fruição e a produção dos bens culturais; 5) Produzir conteúdos inéditos sobre a obra de Frida e Diego; 6) promover a fruição cultural de uma mostra para cerca de 30 mil pessoas; 7) realizar uma projeção mapeada em que conta detalhes das obras; 8) utilizar diferentes tecnologias para apresentar as obras dos artistas B) Produto Contrapartidas sociais: 1) realizar workshop para estudantes e professores da rede pública de ensino sobre a vida dos artistas; 2) realizar workshop com o curador da exposição sobre o uso da criatividade em projetos culturais; 3) oferecer opções de acessibilidade para deficientes visuais e auditivos; 3) Aproximar novos públicos, principalmente infantil, do universo dos artistas.

Frida Kahlo e Diego Rivera são ícones da cultura e da arte do século XX. Trazer uma exposição imersiva inspirada em suas trajetórias ao Brasil permitirá uma conexão profunda e acessível com a obra e o legado dos artistas, especialmente para públicos que, em geral, têm menos acesso a esse tipo de conteúdo. O projeto é justificado pela relevância, principalmente, da obra de Frida Kahlo para o cenário cultural mundial. Frida representa temas como identidade, dor, resiliência e diversidade cultural, que encontram eco em diversas realidades sociais. A exposição imersiva não só amplia o acesso a seu legado, mas também cria um espaço de diálogo sobre temas que transcendem sua obra, como inclusão, diversidade e superação. EU SOU FRIDA KAHLO - A EXPERIÊNCIA IMERSIVA é uma experiência de arte digital imersiva em 360°, que conta a trajetória da vida artística de Frida Kahlo e Diego Rivera, a partir do ponto de vista da artista. São mais de 300 projeções, imergindo completamente os visitantes na obra do casal de artistas mais prolíficos do século XX. Usando o máximo da moderna tecnologia de mapeamento de vídeo, obras de arte e pinceladas das suas peças mais icónicas ganharão vida através desta exposição digital, com peças que vão desde miniaturas até monumentais. Através de tecnologia inovadora, esta exposição única e fascinante transmite tudo; a beleza, a emoção e a transcendência das obras de Frida e Diego, que continuam vivendo e impactando o público da época hoje. Os espectadores poderão descobrir os mitos por trás das mentes destes dois pintores mexicanos revolucionários enquanto caminham sua arte: veem seu mundo, sua vida, seus sonhos e tudo que os influenciou. A obra criada pelo casal de artistas é declarada como um monumento artístico do México. Frida Kahlo foi capaz de criar uma obra única de poder surpreendente. expressivo, diante do qual não é possível ficar indiferente. Sua expressão artística se reflete em suas obras autobiográficas, em aqueles cujas experiências são apreciadas e acima de tudo uma força vital protegido pelas raízes mais profundas da cultura mexicana. Atualmente, seu trabalho a posicionou como uma das mais reconhecido mundialmente, o que sem dúvida torna visível a papel das mulheres artistas, sua importância e impacto nas expressões artísticas ao longo da história. Por sua vez, Diego Rivera é um dos artistas mais prolíficos e aspectos multifacetados da história da arte mexicana, teve contato com os maiores expoentes da arte na Europa e na América, foi nutrido por arte acadêmica e de vanguarda, o que lhe permitiu construir uma longa carreira que o posicionou como um dos pilares da Movimento muralista mexicano, de grande influência nos acontecimentos artística da América Latina e dos Estados Unidos. Esse projeto cumpre os objetivos da Lei Rouanet ao democratizar o acesso à arte e à cultura por meio de uma experiência inclusiva e educativa. Além de levar a história de Frida Kahlo ao grande público, as contrapartidas sociais garantem um impacto direto em comunidades que, de outra forma, não teriam acesso a eventos desse porte, promovendo inclusão social e cidadania cultural. Do ponto de vista legal, justifica-se o pedido de renúncia fiscal por meio dos seguintes artigos e incisos: Art. 1° Fica instituído o Programa Nacional de Apoio à Cultura (Pronac), com a finalidade de captar e canalizar recursos para o setor de modo a: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; Art. 3° Para cumprimento das finalidades expressas no art. 1° desta lei, os projetos culturais em cujo favor serão captados e canalizados os recursos do Pronac atenderão, pelo menos, um dos seguintes objetivos: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore;

A expografia é utilizada para transportar os visitantes para o universo dos renomados artistas mexicanos Frida Kahlo e Diego Rivera, oferecendo uma imersão completa em suas vidas e obras. Frida e Diego: Instalação Cenográfica A instalação cenográfica dedicada a Frida Kahlo e Diego Rivera é um convite para um mergulho profundo em suas vidas e criações. Este espaço é cuidadosamente projetado para oferecer ao público uma experiência sensorial rica, onde informações biográficas são apresentadas ao lado de amostras gráficas que destacam as múltiplas facetas de seus trabalhos. A ambientação busca reproduzir fielmente os espaços, cores e sons que marcaram suas trajetórias, permitindo que os visitantes sintam a essência de suas personalidades criativas e suas contribuições duradouras para a arte. A Galeria: Sala Imersiva Dentro da galeria, os visitantes encontram uma sala imersiva que exibe algumas das obras mais emblemáticas de Frida e Diego. Este espaço não só apresenta suas criações artísticas, mas também narra as diferentes fases de suas vidas através de uma combinação de drama, música e poesia visual. A narrativa é cuidadosamente construída para proporcionar uma compreensão mais profunda dos desafios e triunfos que moldaram suas carreiras e vidas pessoais. Experiência VR Para enriquecer ainda mais essa jornada imersiva, uma experiência de Realidade Virtual (VR) foi desenvolvida especificamente para destacar a genialidade de Frida e Diego. Esta tecnologia permite que os visitantes explorem o mundo dos artistas de uma maneira inovadora, oferecendo uma perspectiva única sobre suas obras e ambientes de criação. A experiência VR complementa a exposição física, proporcionando uma dimensão adicional de interatividade e envolvimento. Mural da Alameda No limiar desta experiência, o mural "Sonho de uma Tarde de Domingo em La Alameda Central" é apresentado como um "tableau vivant". Este mural icônico é trazido à vida com uma arquitetura sonora vibrante que recria a ambientação de diferentes épocas no México, utilizando música e sons típicos da "alameda". Figuras como Frida, Diego criança, Catrina e seu criador José Guadalupe Posadas são destacadas em recortes em tamanho real, permitindo que os visitantes interajam e tirem fotos, criando uma conexão pessoal e memorável com a obra. A expografia desta instalação não apenas celebra a arte e a vida de Frida Kahlo e Diego Rivera, mas também transforma a visita em uma experiência sensorial e emocionalmente rica, onde o passado e o presente se encontram através de técnicas inovadoras e criativas de exibição.

A expografia será pensada de forma a priorizar ou facilitar o acesso de cadeirantes e pessoas com mobilidade reduzida, como por exemplo largura dos corredores e locais de passagem e altura dos conteúdos audiovisuais e vitrines com objetos do acervo. Ainda, medidas como uso de audioguias, legendagem e audiodescrição de vídeos e treinamento especial dos monitores serão adotadas para promover o acesso ao conteúdo da exposição às pessoas com deficiência visual e auditiva. Conforme estabelece o Art. 27 da IN N.11-2024

A democratização do acesso se dará conforme estabelece o art. 29 da IN N.11-2024. I - até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional por patrocinadores, havendo mais de um, receberão em quantidade proporcional ao investimento efetuado; II - mínimo de 10% (dez por cento) para distribuição gratuita com caráter social ou educativo; III - até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional pelo proponente em ações de divulgação do projeto; e IV - mínimo de 20% (vinte por cento) para comercialização em valores que não ultrapassem 3% (três por cento) do salário-mínimo vigente no momento da apresentação da proposta. Complementando: I - meia-entrada assegurada para estudantes em, no mínimo, 40% (quarenta por cento) do quantitativo total dos ingressos comercializados, conforme o § 10 do art. 1º da Lei nº 12.933, de 2013; e II - meia-entrada assegurada para idosos em todos os ingressos comercializados, conforme o art. 23 da Lei nº 10.741, de 1º de outubro de 2003. III - meia-entrada para acesso a eventos artístico-culturais a estudantes, jovens de baixa renda portadores da Identidade Jovem (ID Jovem) e pessoas com deficiência, em todos os ingressos comercializados, conforme o do Decreto nº 8.537, de 5 de outubro de 2015.

Thiago Carvalho – diretor geral e curadoria Jornalista formado pela FIAM, em São Paulo, foi gerente de jornalismo da Rede Record, editor executivo do SBT e também passou pela TV Bandeirantes. Como gerente de jornalismo foi responsável por estruturar todo o departamento de jornalismo e desenvolver novos programas para a Rede Record no litoral de São Paulo e Vale do Paraíba. O jornalista também foi finalista do Prêmio Esso de Jornalismo com o documentário para TV, Labirintos do Carvão, exibido pela Record (2005). Atua, também, como roteirista, editor e diretor de programas para televisão e cinema. Um dos seus trabalhos foi o programa Elas, primeiro projeto brasileiro do canal TCM - uma série documental de 40 episódios sobre mulheres de destaque do cinema brasileiro. Foi responsável pelo gerenciamento da comunicação de órgãos governamentais importantes como a Secretaria Municipal de Saúde de São Paulo; Secretaria Municipal de Esportes de São Paulo; Agência de Fomento do Estado de São Paulo. Dirigiu também a comunicação da Virada Esportiva por dois anos consecutivos e gerenciou a comunicação da Fundação Memorial da América Latina. Foi responsável pela direção da exposição Niemeyer Sensorial e Niemeryer em Curvas, exposição digital Leonardo da Vinci 500 anos de um gênio e Virada da Consciência 2020. Também foi curador da exposição "100 anos de Franco Montoro" e "O Extraordinário Universo de Leonardo da Vinci", que aconteceu em Vitória (2023) e Belo Horizonte (2024). Bernado Noval - curador Bernardo Noval é um jovem promotor cultural, especialista em relações públicas e sobretudo criador de experiências imersivas. Desde 2021, é representante da Diplomacia Cultural do México em diferentes países. É fundador e CEO do Must Wanted Group, empresa líder em entretenimento e na democratização da cultura. Ele é um reconhecido ávido promotor da cultura, tanto no México como no exterior. Nelio Horta - diretor de produção Nelio Horta, graduado em jornalismo pela Faculdade da Cidade – RJ, e pós-graduado em Inclusão e Diversidade, pela Universidade São Judas Tadeu, atua desde 1985 na produção de conteúdo. Trabalhou por 35 anos na TV Globo onde começou como assistente de produção no programa Fantástico, e fez carreira na empresa chegando a 2021 como Chefe de Produção para Telejornais de Rede, quando deixou a empresa. Trouxe a experiência de produção para a Eko.Ag, onde atua como Diretor de Produção e Conteúdo. Entre as realizações recentes estão a Direção de Produção de "O Extraordinário Universo de Leonardo da Vinci", para o Intsituto Cultural Vale, apresentada em Vitória, no estado do Espírito Santo, entre março e maio de 2023. Angelina Seixas – produtora executiva Responsável pela gerência de produção de eventos diversos e exposições de destaque, em especial na produção executiva da exposição “O Extraordinário Universo de Leonardo da Vinci”, em Vitória/ES (2023), e “Mona Lisa Illusion”, na subprefeitura de Itaquera, em São Paulo (2022), Angelina Seixas é produtora, assessora e advogadas. Mestre em Direito da Empresa, Sustentabilidade e Funcionalização do Direito pela Universidade Nove de Julho, Angelina também tem MBA Executivo em Marketing, pela Escola Superior de Propaganda e Marketing (ESPM), especialização em Direito Ambiental e Esgotamento de Recursos, pela Universidade de Castilla-La Mancha (UCLM), da Espanha, e em Psicologia das Vendas e do Consumo, pela Faculdade Metropolitana/SP. É membro efetivo da Comissão de Direito Legislativo da OAB/SP. Atuou, por 12 anos, como assessora parlamentar na Câmara Municipal de São Paulo e tem vasta experiência no setor privado, ocupando cargos de gestão, como, por exemplo, o de gerente comercial no setor de livros e periódicos e gerente de expansão para a empresa de telecomunicações RIT TV.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.