Luiz Carlos da Vila - 75 Anos

O projeto "Luiz Carlos da Vila - 75 Anos" visa realizar 9 (nove) apresentações em teatros e casas de espetáculo, passando por 9 cidades brasileiras sendo 3 (três) no Estado de São Paulo (incluindo a capital), 4 (cinco) no Estado do Rio de Janeiro (incluindo a capital) e 2 (duas) no Estado do Ceará (Fortaleza e São Gonçalo do Amarante). Com duração de 90 minutos, o show homenageia a obra do compositor Luiz Carlos da Vila por meio do grupo Galocantô, alcançando cerca de 4.950 pessoas e difundindo o samba como patrimônio cultural do Brasil. Como contrapartida social serão realizadas 2 (duas) oficinas de percussão para estudantes da rede pública do Município do Rio de Janeiro e 2 (duas) palestras para crianças e professores da mesma rede.

A palestra "Luiz Carlos da Vila: O Poeta do Samba" comemora os 75 anos que o compositor Luiz Carlos da Vila teria completado em 2024. Voltada para alunos e professores da rede pública do Rio de Janeiro, a atividade apresenta a trajetória de um dos maiores expoentes do samba, destacando sua contribuição para a cultura brasileira e seu legado como compositor, poeta e ativista cultural. Durante a palestra, serão abordados temas como a construção poética de Luiz Carlos da Vila, sua valorização das religiões de matrizes africanas, sua visão de justiça e liberdade, e a forma única como tratava o amor e os sentimentos humanos em suas obras musicais. Canções emblemáticas como “O show tem que continuar”, “Cabô, meu pai” e “Kizomba, Festa da Raça” serão contextualizadas para ilustrar a profundidade de sua poesia e sua relevância no cenário cultural. A palestra busca inspirar reflexões sobre a importância do samba como patrimônio cultural imaterial brasileiro e promover o entendimento do papel de Luiz Carlos da Vila na história da música e da cultura nacional.

Objetivo geralLevar ao público a obra do compositor Luiz Carlos da Vila, um dos maiores nomes do samba, por meio de um espetáculo musical que celebra os 75 anos que ele completaria em 2024. Apresentado pelo grupo Galocantô, o show promove a difusão de sua rica produção musical, que abrange sambas icônicos e duas canções inéditas, com arranjos elaborados e uma ambientação cênica que homenageia momentos marcantes de sua trajetória.Objetivo específicoRealizar 9 (nove) apresentações do grupo Galocantô no espetáculo "Luiz Carlos da Vila - 75 Anos" em teatros e casas de espetáculo de alta visibilidade, nas cidades de Rio de Janeiro (RJ), Niterói (RJ), Campos (RJ), Nova Friburgo (RJ), São Paulo (SP),Campinas (SP), Lorena (SP), São Gonçalo de Amarante (CE) e Fortaleza (CE).Impactar cerca de aproximadamente 400 espectadores em cada cidade, totalizando um público estimado de 4.950 pessoas, com apresentações de 90 (noventa) minutos de duração.Promover o repertório de Luiz Carlos da Vila, apresentando seus sambas mais conhecidos, estilos como samba dolente e partido alto, e duas canções inéditas compostas em homenagem ao projeto.Oferecer uma experiência imersiva ao público, com arranjos elaborados e uma ambientação cênica que remete à trajetória de Luiz Carlos da Vila, possibilitando o acesso a um espetáculo de elevado valor cultural.Difundir o samba como um patrimônio cultural amplamente identificado com a cultura brasileira, promovendo sua valorização dentro e fora do Brasil.Possibilitar o acesso do público a um espetáculo de elevado valor cultural, que celebra a obra de Luiz Carlos da Vila, um dos mais importantes compositores da música brasileira, com ingressos a preços populares, democratizando o acesso à cultura.Realizar, como contrapartida social, 2 (duas) oficinas de percussão para 20 crianças (total 40), de 10 a 14 anos, estudantes da rede pública do Município do Rio de Janeiro, com 60 (sessenta) minutos de duração cada; e 2 (duas) palestras para 30 crianças (total 60), de 10 a 15 anos, e professores da mesma rede, com 60 (sessenta) minutos de duração cada e 01 ensaio aberto no teatro do Rio de Janeiro, voltado para 440 estudantes de escolas públicas e Organizações não governamentais.

Falar de Luiz Carlos da Vila é enaltecer o amor, a paz, a justiça e a liberdade, temas intrinsecamente ligados à sua obra. Sua poesia exalta a negritude, a riqueza cultural brasileira e o respeito aos ancestrais, revelando uma mente criativa que traduz sentimentos humanos em metáforas e hipérboles, engrandecendo o simples e o cotidiano. Luiz Carlos da Vila, conhecido como "o Poeta das Vilas", transcendeu seu tempo como compositor, figura central do samba, deixou um legado cultural que merece ser amplamente difundido e preservado. O projeto "Luiz Carlos da Vila - 75 Anos" tem como objetivo principal levar ao público a obra de um dos maiores representantes da música brasileira, promovendo o samba como patrimônio cultural imaterial do Brasil. A necessidade do uso do Mecanismo de Incentivo a Projetos Culturais se justifica pela relevância do projeto para a valorização, preservação e difusão de um bem cultural que integra a identidade nacional. Trata-se de uma oportunidade única de democratizar o acesso ao legado de Luiz Carlos da Vila, com apresentações de ingressos a preços populares, atendendo a todas as camadas sociais e, especialmente, ao público de menor poder aquisitivo nas cidades de realização do projeto. Luiz Carlos da Vila cita "o galo" em 2 (dois) de seus sambas: Fogueira de uma Paixão ("Todos os Galos cantaram, todas as chuva caíram"), e Romance dos Astros ("No auge da trama, eu caí da cama. O galo cantou, feliz eu acordei"). Além disso, compôs especialmente para o grupo a canção "O Galocantô". Nada mais justo do que levar ao grande público o resultado desse vínculo profissional e de afeto mútuo entre o Galocantô e Luiz Carlos da Vila com uma roupagem clássica e elegante, tal como no espetáculo que se pretende apresentar. O projeto atende diretamente os objetivos do Art. 1º da Lei n.º 8.313/1991, em seus seguintes incisos: I _ Contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II _ Promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III _ Apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; VI _ Preservar os bens materiais e imateriais do patrimônio cultural e histórico brasileiro; VIII _ Estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; IX _ Priorizar o produto cultural originário do País. O projeto atende, ainda, especificamente, ao disposto no Art. 3º, inciso II, alínea c), bem como no inciso IV, alínea a, da referida lei: II, c _ Fomento à produção cultural e artística, mediante a realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore. A relevância do projeto é reforçada pelo reconhecimento do samba como patrimônio cultural imaterial pelo Instituto do Patrimônio Histórico e Artístico Nacional (IPHAN), bem como pela legislação específica no Rio de Janeiro (Decreto Rio n.º 48.171, de 06 de novembro de 2020), que destaca sua contribuição para a coesão social, a valorização da identidade nacional e a eliminação de preconceitos. Nesse contexto, fomentar a prática do samba também é uma maneira de minimizar diferenças sociais e promover a integração das camadas menos favorecidas. Além disso, a obra de Luiz Carlos da Vila vai além da música, ao abordar temas universais como o amor, a justiça, a espiritualidade e a sensibilidade humana. Sua valorização das religiões de matrizes africanas e a maneira como transpunha conceitos lógicos por meio de sua poesia revelam uma fé inabalável no divino e uma capacidade única de provocar reflexões profundas no público. Ao tratar o amor como o "tesouro da humanidade", Luiz desafiava as convenções, conduzindo o público a explorar o labirinto das emoções humanas, tornando impossível não se emocionar com sua vasta obra. O espetáculo, conduzido pelo grupo Galocantô, oferecerá 09 apresentações em teatros e casas de espetáculo em cidades como Rio de Janeiro, São Paulo e Fortaleza. Com 90 minutos de duração, o show conta com grandes sucessos de Luiz Carlos da Vila, dois sambas inéditos e um repertório diversificado que mescla samba dolente e partido alto. A proposta inclui um cenário que remete à trajetória do homenageado, proporcionando uma experiência rica e imersiva para o público. Além disso, o projeto realizará contrapartidas sociais, como oficinas de percussão e palestras para crianças e professores da rede pública do Rio de Janeiro, ampliando o impacto cultural e educativo da iniciativa. O grupo Galocantô propõe que a chama de Luiz Carlos da Vila não se apague, ao transmitir palco a palco a obra de um sambista que transcende o tempo e deixa sua marca na história cultural brasileira para a eternidade. O projeto "Luiz Carlos da Vila - 75 Anos" se alinha perfeitamente aos objetivos da Lei Rouanet, promovendo a valorização da cultura brasileira, a preservação de um patrimônio imaterial e a democratização do acesso ao legado de um dos maiores compositores do samba, contribuindo para o fortalecimento da identidade cultural nacional e o acesso à arte como direito fundamental de todos.

O proponente será remunerado com as seguintes rubricas presentes na planilha orçamentária: Diretor de Produção, assistência de produção, produção local, produção de ensaios e assistência de palco.

Apresentação Musical O show terá duração de 90 minutos e será destinado ao público em geral com classificação indicativa de livre, de todos os gêneros, raças e classes sociais. No repertório dos shows, serão apresentadas 26 músicas, que foram gravadas no audiovisual do grupo Galocantô em homenagem ao Luiz Carlos da Vila. Os locais previstos para a realização do projeto são: Rio de Janeiro (RJ) – Teatro Claro Mais no Rio de Janeiro, Sala Nelson Pereira dos Santos em Niterói, Teatro Municipal Trianon em Campos dos Goytacazes, Teatro Municipal do Country Club em Nova Friburgo, Teatro Porto Seguro em São Paulo, Teatro Municipal Brás Cubas em Santos, Teatro Municipal Castro Mendes em Campinas, Teatro Teresa D´avila em Lorena e Theatro José Alencar em Fortaleza. Contrapartida Social As oficinas de percussão e as palestras terão duração de 60 minutos, cada uma, e serão realizadas em uma escola pública da cidade do Rio de Janeiro.

O compromisso deste projeto é garantir que todas as pessoas, independentemente de suas condições físicas ou sensoriais, possam acessar e desfrutar do espetáculo com igualdade. A cultura deve ser acessível a todos, e este projeto implementará ações concretas para assegurar a possibilidade de participação de todos nos espetáculos, oficinas e palestras. PRODUTO: ESPETÁCULO DE MÚSICA MEDIDAS DE ACESSIBILIDADE FÍSICA Todas as apresentações serão realizadas em teatros e casas de espetáculo que atendam aos padrões de acessibilidade determinados pela legislação vigente. Os espaços serão previamente avaliados para assegurar as seguintes condições: Rampas de acesso e elevadores que garantam a locomoção de pessoas com deficiência física ou mobilidade reduzida;Banheiros acessíveis, adaptados para atender às necessidades de cadeirantes e pessoas com outras deficiências físicas;Espaços na plateia apropriadas para o público portador de necessidades especiais;Guias táteis e piso podotátil, para orientar pessoas com deficiência visual nos deslocamentos;Estacionamento reservado, com vagas destinadas a pessoas com deficiência ou mobilidade reduzida;Equipe treinada para oferecer suporte imediato e garantir a circulação segura do público nos espaços e atender pessoas com TEA e outras necessidades.MEDIDAS DE ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDOPara assegurar que o conteúdo do espetáculo seja acessível a todos os espectadores, incluindo pessoas com deficiência sensorial, serão implementadas as seguintes ações: Interpretação em Libras (Língua Brasileira de Sinais): Todos os espetáculos contarão com intérpretes de Libras, garantindo que pessoas surdas ou com deficiência auditiva compreendam os conteúdos apresentados no palco;Audiodescrição: Os músicos integrantes do grupo Galocantô farão audiodescrição para disponibilizar durante as apresentações para pessoas cegas ou com baixa visão, descrevendo cenários, figurinos e ações importantes que ocorram no palco. Um audiodescritor estará disponível para atendimento e distribuição de 25 equipamentos de transmissão e fones.Monitores treinados: Serão disponibilizados 3 profissionais capacitados para atender pessoas com Transtorno do Espectro Autista (TEA) ou outras deficiências intelectuais, garantindo um ambiente acolhedor e inclusivo. PRODUTO: CONTRAPARTIDAS SOCIAIS (oficinas e palestras) MEDIDAS DE ACESSIBILIDADE FÍSICA As oficinas e palestras serão realizadas em escolas públicas do Rio de Janeiro, previamente selecionadas, atendendo aos seguintes critérios: Ambientes com acessibilidade garantida em banheiros e salas de aula, para atender às necessidades de alunos e/ou professores cadeirantes e outras pessoas com deficiências físicas;Equipe do projeto capacitada para oferecer suporte à escola e aos participantes.MEDIDAS DE ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDOPara assegurar que as oficinas e palestras sejam acessíveis a todos os participantes, incluindo pessoas com deficiência sensorial ou intelectual, serão implementadas as seguintes medidas: Interpretação em Libras (Língua Brasileira de Sinais): Durante as oficinas e palestras, haverá intérpretes de Libras para garantir que pessoas surdas ou com deficiência auditiva possam compreender o conteúdo integralmente.Audiodescrição: Caso algum participante cego esteja presente, será oferecida audiodescrição para descrever os principais elementos visuais das atividades através de 10 transmissores e fones.Monitores treinados: Serão disponibilizados 1 monitor capacitado para atender pessoas com Transtorno do Espectro Autista (TEA) ou outras deficiências intelectuais, garantindo um ambiente acolhedor e inclusivo.COMUNICAÇÃO DAS AÇÕES DE ACESSIBILIDADE As medidas de acessibilidade serão comunicadas de forma clara e antecipada para todas as atividades do projeto. Utilizaremos canais oficiais das redes sociais para fazer anúncios específicos, garantindo que o público em geral, bem como os seus responsáveis, tenham conhecimento das condições de acessibilidade oferecidas pelo projeto, permitindo que planejem sua presença com antecedência. MONITORAMENTO E AVALIAÇÃO DAS MEDIDAS DE ACESSIBILIDADE A equipe do projeto realizará um acompanhamento contínuo da aplicação das medidas de acessibilidade em todos os momentos. Todas as ações planejadas serão realizadas de forma eficaz para que atendam às necessidades do público-alvo. Estaremos abertos ao feedback dos participantes, espectadores e responsáveis, utilizando essas informações para ajustar e aprimorar continuamente as medidas de inclusão e acessibilidade, sempre com o objetivo de fornecer uma experiência plena e acolhedora para todos.

O projeto “Luiz Carlos da Vila - 75 Anos” foi concebido com o compromisso de ampliar e democratizar o acesso à cultura. No produto principal APRESENTAÇÃO MUSICAL:Será garantida a meia-entrada para a classe artística, estudantes, idosos, pessoas com deficiência e outras categorias previstas na lei, em todas as cidades onde o espetáculo será realizado, conforme determina a legislação.Será disponibilizada entrada gratuita equivalente a 10% da capacidade total dos teatros, destinada a estudantes de escolas públicas e organizações não governamentais (ONGs).Será reservado 20% da capacidade dos teatros para entradas a preços populares, com o valor máximo de R$ 10,00 (dez reais), permitindo que pessoas de menor poder aquisitivo possam assistir ao espetáculo.No produto secundário CURSO/OFICINA/CAPACITAÇÃO - MÚSICA:Serão realizadas duas oficinas de percussão, voltadas para 40 alunos e professores (20 por oficina), com foco na introdução à prática musical e no contexto cultural do samba, realizadas em uma escola pública da cidade do Rio de Janeiro.Em atenção ao disposto no Art. 42 da Instrução Normativa Nº 29, DE 29 DE JANEIRO DE 2026, o projeto atende aos seguintes incisos:I - doar 10% (dez por cento) dos produtos resultantes da execução do projeto para distribuição gratuita com caráter social ou educativo, além do previsto no art. 41, caput, inciso III, desta Instrução Normativa, totalizando 20% (vinte por cento);V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições e oficinas.Por meio dessas ações, o projeto não apenas promove o acesso à cultura, mas também incentiva a formação de novos públicos, o envolvimento educacional e o fortalecimento da identidade cultural.

Proponente - Franco Produções A Franco Produções é uma produtora teatral de destaque no cenário cultural brasileiro, reconhecida pela qualidade e inovação de suas obras. Com um portfólio diversificado, a produtora tem se consolidado como um importante nome na criação, realização e circulação de espetáculos que dialogam com as linguagens contemporâneas e ampliam as fronteiras do teatro. A Franco Produções tem sido contemplada por editais culturais e programas de fomento, como o FOCA e a Lei Aldir Blanc, e suas produções circulam tanto no Brasil quanto no exterior, reafirmando o compromisso com a excelência artística e a difusão da cultura brasileira. Entre seus principais espetáculos, destacam-se o aclamado “27's”, de Daniela Pereira de Carvalho, que foi contemplado pelo FOCA 2021 e estreou em 2023, com direção de Gustavo Rodrigues e Augusto Zacchi no elenco. A peça mistura teatro e cinema para refletir sobre o legado e a tragédia de artistas do "clube dos 27". Também no campo da inovação, a produtora trabalha no “27's - Peça-Filme”, uma adaptação cinematográfica da mesma obra, que está em processo e conta com a direção de Vera Holtz, Guilherme Leme e Gustavo Leme, além de ser contemplada pela Lei Aldir Blanc em 2021. Outro grande sucesso da produtora foi a peça “Meta”, de Daniel Toledo e André Senna, que, dirigida por Debora Lamm, foi contemplada pelo Sesc Pulsar - Copacabana Arena em 2023. A produção, que investiga as fronteiras entre a realidade e a ficção, recebeu destaque tanto pela sua abordagem temática quanto pela sua execução técnica. No campo das montagens com grande impacto no circuito nacional, destaca-se a produção de BILLDOG 2 – O Monstro Dentro Dele, de Joe Bone, que, com direção de Gustavo Rodrigues e supervisão de Guilherme Leme Garcia, foi exibida no CCBB-RJ em 2019 e recebeu excelentes críticas. A produção é uma continuação de BILLDOG, o espetáculo original de Joe Bone, que estreou em 2012 e foi um marco no teatro brasileiro, com participações internacionais como no Festival de Avignon (França). O espetáculo circulou por várias cidades brasileiras, além de ter sido contemplado por diversos editais culturais. A produtora também tem uma forte presença no teatro dramático contemporâneo, com produções como “O Nó do Coração”, de David Eldridge, com direção de Guilherme Leme Garcia, que estreou em 2013 no Teatro Eva Herz do Rio de Janeiro, e “Fatal”, escrita por Jô Bilac, Márcia Zanelatto e Pedro Kosovski, com direção de Guilherme Leme Garcia, que estreou em 2016 e teve sucesso de público e crítica, além de uma segunda temporada no Teatro Gláucio Gil. Com um trabalho consistente e de alto nível, a Franco Produções continua a se destacar por sua curadoria e realização de obras teatrais que não apenas fazem sucesso no Brasil, mas também têm um impacto internacional. A produtora segue firme em sua missão de trazer à cena espetáculos que provocam reflexão, emocionam e dialogam com o público de diferentes gerações. Músico - Jorge André Despertou para a música desde menino, com 12 anos, por influência do avô Amaro da Portela. Em 1997, fundou o tradicional Pagode da Tia Ciça. Tocou com diversos artistas como Arlindo Cruz, Dorina, Ivo Meireles, Luiz Carlos da Vila, Mauro Diniz, Monarco, Nelson Sargento, Walter Alfaiate, Trio Calafrio, Grupo Bom gosto, Clareou, Toninho Gerais, Toque de Prima, entre outros. Como percussionista atuou na gravação de diversos CDs de artistas como João Martins, Samba na Fonte, Renato da Rocinha, grupo Deu Branco, Joana Rychter, Ivan Milanez, Marquinhos Diniz, Simone Lial, Inácio Rios, Rafael Malmith, Makley Matos, Underground Samba Lapa e Dudu Nobre. Integra o Galocantô desde 2010, mas já faz parte da família desde 2005, quando participava de diversos shows com o grupo. Assessor Jurídico, Roteirista e Músico - Leandro Diaz Iniciou cedo na música, quando resolveu estudar cavaco em 1998, com o mestre Wanderson Martins ao se apaixonar pelo samba assistindo as apresentações do grupo “Roda de Saia”. Fez parte do grupo Batuque na Cozinha, onde teve a oportunidade de acompanhar Arlindo Cruz, Rogê, Gabriel Moura e Luiz Carlos da Vila, também compôs banda de Tunico Ferreira, com quem fez shows memoráveis recebendo como convidados Mauro Diniz, Monarco, Fafá de Belém, Dona Ivone Lara, além do pai e irmã do cantor, Martinho da Vila e Martn’ália, respectivamente, entre outros. Gravou em todos os discos e no primeiro DVD do Galocantô antes de fazer parte da formação oficial, e também com Batuque na Cozinha, João Martins, Renato da Rocinha, Adilson Bispo, Chiquinho Vírgula, Nossa Raiz, Na Linha do Mar, entre outros. Também participa em shows do Galo desde 2005, mas só em 2018, entrou para a formação oficial do grupo. Lelê, como é carinhosamente chamado, atua também como advogado. Músico - Leonardo Frambach Se apaixonou pelo samba aos 15 anos quando resolveu mergulhar nesse universo. Ótimo percussionista, aprimorou seus dotes nas rodas de samba depois dos estudos. Sendo um dos fundadores do Galo, integrou o grupo “Além da Razão”, que comandava as rodas de samba do mestre Ivan Milanês, na Lapa. Mais conhecido como Costinha, o percussionista também atua como cirurgião-dentista, profissão na qual é formado. Músico - Lula Mattos Percussionista e compositor, foi criado no bairro da Lapa. Desde a infância, viveu as rodas de samba onde conheceu grandes BBambas. Tocou com Arlindo Cruz, Luiz Carlos da Vila, Monarco, Nélson Sargento, Walter Alfaiate, Wilson Moreira e a Velha Guarda da Mangueira. Como Compositor, tem parcerias com Ivan Milanês, Adilson Bispo, Wanderley Monteiro, Carica e Luizinho SP. Seus sambas foram gravados em São Paulo por T. Kaçula e pelos grupos Estatuto do Samba, Relíquia e Panela Preta. Integra o Galocantô desde 2001. Diretor Musical, Roteirista e Músico - Marcelo Correia Estudou violão com Luiz Otávio Braga e Domingos Teixeira, é formado em Arranjos e Harmonia pelo CIGAM, fez diversos cursos de orquestração, arranjo e outras matérias com professores renomados como Leandro Braga e Flávio Paiva. Em shows ou rodas já teve a oportunidade de acompanhar Sombrinha, Dudu Nobre, João Martins, Trio Calafrio, Monarco, Zé Luís do Império, Roberto Serrão, Beth Carvalho, Arlindo Cruz, Almir Guineto, Zeca Pagodinho, Wilson Moreira, Dona Ivone Lara, Nei Lopes, entre outros. No universo do forró tocou com Os Cabras e, durante 11 anos, com Chico Salles. Como músico e arranjador, tem atuado em diversos álbuns de sambistas como João Martins, Ivan Milanês, Renato da Rocinha, Underground Samba Lapa, Dora Rosa, Mingo, Juninho Tybau, Leo Castro, Paulinho Mocidade, entre outros. Em 2016 foi convidado pelo grupo Malandragem (Argentina) a escrever dois arranjos para o DVD do grupo, que teve, com o apoio da Del Norte BigBand. Como produtor, no disco de Ivan Milanês, contou com a participação de Zeca Pagodinho cantando em uma das faixas que leva seus arranjos. Desde 2002, integra o Galocantô, e é arranjador e diretor musical do grupo. Iluminação e Cenário– Kátia Muniz Há 35 anos no mercado de iluminação de espetáculos e cenografia, fazendo as atividades abaixo relacionadas. CRIAÇÃO DE LUZ, MONTAGEM DE LUZ E CENOGRAFIA DE DIVERSOS SHOWS: EGBERTO 70, 90 ANOS DE TOM JOBIM, MPB ERA DOS FESTIVAIS, com orquestra e banda Mario Adnet, Marcelo Caldi, Edu krieger, Mônica Salmaso, Libertango, Rita Benneditto, Mart'nália, Galocantô, Aurea Martins entre outros. GRAVAÇÃO DE DVD E LIVES COORDENAÇÃO TÉCNICA DE FESTIVAIS: Festival dança em Trânsito -Tempo Festival- Mostra De Teatro Da BR Distribuidora CRIAÇÃO E MONTAGEM DE LUZ E TURNÊ DO PROJETO PIXINGUINHA DE 2004 A 2007. Participou, liderou e coordenou a montagem e operação de luz de mais de 1.000 espetáculos, eventos, shows e exposições. Diretora de Produção – Monique Franco Monique Franco é formada pela Casa das Artes de Laranjeiras (CAL) em 2005 e bacharel em Teatro desde 2018, no Rio de Janeiro. Em 2010, fundou a Franco Produções Artísticas. Ao longo desses anos, trabalhou liderando diversas produções teatrais, eventos e audiovisuais, entre eles o evento VINI BRA EXPO (maior evento de vinhos nacionais do país), realizado no Città Office, no Rio de Janeiro, nos anos de 2023 e 2024. Recentemente, integrou a equipe de produção do novo longa da Netflix, Brasiloche, estrelado por Leandro Hassum; participou da campanha H&M Summer Collection 2024; trabalhou na produção do reality inglês Gold Rush: Parker’s Trail, da Discovery; e da série argentina indicada ao Emmy, El Encargado (3ª temporada), que teve três diárias filmadas no Rio de Janeiro, em setembro de 2023. É a diretora de produção dos espetáculos 27 's, com direção de Gustavo Rodrigues, e Meta, dirigido por Debora Lamm, ambos estrearam em novembro de 2023. Participou dos longas Perdida, da Filmland pela Disney; Fazendo Meu Filme, da Amazon Prime; e Um Natal Cheio de Graça, da Netflix, todos com direção de Pedro Antônio Paes; além do longa Procura-se um Marido, da HBO Max, dirigido por Marcelo Antunez, em 2022. Esses filmes estrearam em 2023. Foi diretora de produção das seguintes produções teatrais: Como é que Pode? e Ilusões – Espetáculo Internacional de Mágicas, com direção de Leandro Hassum e Gabriel Louchard, apresentados nos teatros Morumbi Shopping (SP), Casa Grande (RJ) e Villa-Lobos (SP); 27’s (peça-filme) em 2021, com direção de Vera Holtz, Guilherme e Gustavo Leme; Alethea Dreams (peça-série) em 2021, dirigida por Jorge Nassaralla e Miwa Yanagizawa; ambas como diretora de produção e produtora executiva; e BILLDOG 2 – O Monstro Dentro Dele em 2020, no CCBB-RJ, com supervisão artística de Guilherme Leme Garcia, também como diretora de produção. Assistência de Produção – Seimour Costa Em 2002 começou a trabalhar com cultura, no Carnaval carioca, de onde migrou para a produção de artistas do samba como assistente de palco de grupos como Samba do Chapéu, Grupo Arruda, Samba do Xoxó, Toninho Geraes e outros. A partir de 2014, retornou ao mundo do Carnaval carioca, já como diretor de eventos da escola de samba Unidos de Vila Isabel, função na qual produziu shows de diversos artistas da música brasileira como Lulu Santos, Jorge Aragão, Belo, Sorriso Maroto, Alcione, Martinho da Vila, Fundo de Quintal, Péricles e Ferrugem. A partir de 2016 passou a trabalhar com o grupo Galocantô exercendo diversas funções tais como vendas e produção, atividade esta realizada até o presente momento. Assistência de palco – Leonardo Bachie Profissional do setor de eventos e produção musical, iniciando sua trajetória em 2018 como roadie no grupo Galocantô. Com experiência consolidada na área, atuou na produção de diversos eventos e performances musicais, incluindo os grupos Toninho Geraes, Festa da Raça, Pagode da Garagem e Samba do Mercado, entre outros. Atualmente, continua exercendo a função de roadie no Galocantô, contribuindo para o sucesso e a organização das apresentações do grupo. Assessoria de Imprensa - Lupa Comunicação A Lupa Comunicação é uma agência com sede no Rio de Janeiro e atuação em todo o território nacional, especializada em Comunicação 360º. A empresa oferece soluções integradas, que incluem assessoria de imprensa, relações públicas, comunicação digital, institucional e produção de vídeos. Com foco em projetar, fortalecer e proteger a imagem de seus clientes, a Lupa Comunicação desenvolve estratégias personalizadas para diferentes setores, como economia, cultura, tecnologia, gastronomia, entretenimento e muito mais. Seu objetivo é gerar visibilidade, credibilidade e reconhecimento, estabelecendo relações de confiança e parcerias duradouras. Figurinista - Carol Gama Carol Gama é figurinista, stylist e coolhunter com mais de 15 anos de experiência. Em projetos audiovisuais, já assinou o figurino de grupos de samba e pagode como Bom Gosto, Nosso Sentimento, Tá na Mente e outros. Com passagem pela equipe de figurino do Jornalismo da Globo, GNT, além de diversos projetos como editora de moda freelancer, há 5 anos lidera o departamento de figurino do Esporte da TV Globo. Pós-graduada em Marketing e Comunicação de Moda pelo Istituto Europeu di Design, é especialista em pesquisa, produção de moda e planejamento executivo, com domínio de todas as etapas do processo criativo e gestão de equipe.

Transferência de recursos da conta captação para a conta movimento de R$ 245.063,44, com rendimentos em 30/04/2026.