Marcopolo e o Mistério da Terra Prometida

O projeto "Marcopolo e o Mistério da Terra Prometida" consiste na montagem e apresentação de um espetáculo teatral musical infantojuvenil que adapta as aventuras de Marco Polo, conectando-as às promessas feitas aos imigrantes italianos sobre o Brasil. Com 15 apresentações gratuitas, disponibilização do espetáculo filmado e 5 oficinas gratuitas de teatro e música para crianças e adolescentes, o projeto promove o acesso à cultura, inclusão social, o desenvolvimento artístico e o conhecimento de parte da própria história do Brasil, despertando o senso de pertencimento nos participantes e espectadores.

Espetáculo Teatral Musical Infantojuvenil "Marcopolo e o Mistério da Terra Prometida"Um espetáculo teatral musical que adapta as aventuras de Marco Polo, conectando-as à imigração italiana para o Brasil. Com 15 apresentações gratuitas, o espetáculo mistura fantasia e história, promovendo aprendizado cultural, inclusão social e diversão.Classificação indicativa etária: Livre para todas as idades. Oficinas de Teatro e MúsicaCinco oficinas gratuitas de teatro e música, cada uma com duração de 3 horas, voltadas para crianças e adolescentes de escolas públicas. As oficinas oferecem atividades práticas que estimulam a criatividade, a expressão artística e a socialização, beneficiando aproximadamente 120 participantes no total. Adaptações de AcessibilidadeTodas as apresentações contarão com intérpretes de Libras, garantindo que o espetáculo seja acessível para pessoas surdas. Além disso, o material educativo do projeto será elaborado em formato acessível para escolas e participantes. Material EducativoProdução e distribuição de material educativo sobre as aventuras de Marco Polo e a imigração italiana, voltado para crianças e adolescentes. O material inclui informações históricas, curiosidades e atividades interativas que complementam a experiência cultural e artística do espetáculo. Divulgação e Ampliação do AlcanceEstratégias de divulgação em mídias sociais, parcerias com instituições culturais e educacionais e cobertura de mídia local, com o objetivo de alcançar um público estimado de 5.000 pessoas.

Objetivo Geral Promover o acesso à cultura de qualidade para crianças e adolescentes por meio da montagem e apresentação do espetáculo teatral musical infantojuvenil "Marcopolo e o Mistério da Terra Prometida", democratizando o acesso ao teatro e à música. O projeto busca oferecer experiências culturais enriquecedoras, acessíveis e inclusivas, que estimulem o senso crítico, a socialização, a conscientização histórica sobre o Brasil e o desenvolvimento artístico dos jovens. Objetivos Específicos (adaptados): Realizar 15 apresentações gratuitas do espetáculo teatral musical "Marcopolo e o Mistério da Terra Prometida". Beneficiando aproximadamente 4.000. Uma gravação e disponibilização do espetáculo nas redes sociais.Oferecer 5 oficinas gratuitas de teatro e música para crianças e adolescentes, beneficiando aproximadamente 120 participantes.Promover a inclusão social por meio da arte, garantindo sessões acessíveis com intérprete de Libras em todas as apresentações.Distribuir material educativo sobre as aventuras de Marco Polo e a imigração italiana para todas as escolas participantes, conectando fantasia e história brasileira.Ampliar o alcance do projeto com divulgação em mídias sociais e parcerias com instituições culturais e educacionais, alcançando um público estimado de 5.000 pessoas (4.000 presentes, 120 oficinas e 880 em formato virtual.Garantir o desenvolvimento de habilidades artísticas, sociais e culturais dos participantes das oficinas, promovendo engajamento comunitário e interação entre diferentes grupos sociais.

O projeto depende da utilização do Mecanismo de Incentivo a Projetos Culturais da Lei Rouanet para garantir seu financiamento e execução. Esse mecanismo é essencial para a viabilização de todas as etapas do projeto, desde a montagem até a apresentação de 15 espetáculos gratuitos, disponibilização de um link com o espetáculo na íntegra e a realização de 5 oficinas de teatro e música para crianças e adolescentes de escolas públicas. Sem esse apoio, seria inviável proporcionar o acesso gratuito às atividades culturais propostas, além de garantir as adaptações de acessibilidade, como intérpretes de Libras e a distribuição de materiais educativos. O projeto se enquadra nos Incisos I e II do Art. 1º da Lei 8313/91, que visam contribuir para a difusão de bens culturais e valorizar as manifestações culturais e seus criadores. A adaptação dos contos históricos, transformada em musical infantojuvenil, promove o teatro e a música, ampliando o acesso de crianças e adolescentes a essas formas de arte. Além disso, valoriza a produção artística ao integrar profissionais da área, como atores, músicos e técnicos, oferecendo-lhes uma plataforma para a criação e difusão de sua arte. O projeto também cumpre diversos objetivos do Art. 3º da Lei 8313/91, como estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, priorizando a adaptação de obras culturais e literárias dentro de uma perspectiva nacional e acessível. Além disso, facilita o livre acesso à cultura para crianças e adolescentes de comunidades de baixa renda, promovendo a inclusão social e artística. Por meio das apresentações e oficinas gratuitas, o projeto possibilita a formação cultural, o desenvolvimento do senso crítico e a socialização de jovens que, muitas vezes, têm pouco ou nenhum acesso a eventos culturais de qualidade.

1. Espetáculo Teatral "Marcopolo e o Mistério da Terra Prometida"Duração: Aproximadamente 1 hora por apresentação.Cenário modular, com estruturas que facilitam o transporte e a montagem; figuras de tecido resistente, inspiradas nas aventuras relatadas por Marcopolo; sistema de som com microfones sem fio e alto-falantes portáteis.O espetáculo teatral musical explora as aventuras de Marco Polo enquanto conecta fantasia à imigração italiana para o Brasil. A narrativa aborda temas como amizade, inclusão e solidariedade, incentivando o público infantojuvenil a refletir sobre o respeito às diferenças. 2. Oficinas de Teatro e MúsicaDuração : 3 horas.Atividades práticas que abordam expressão corporal, iniciação musical e interpretação teatral, adaptadas para crianças e adolescentes.Instrumentos musicais simples (pandeiros, flautas, tambores) para introdução à música e ritmo; equipamento de som portátil para reprodução das músicas do espetáculo.Os workshops promovem a expressão artística e incentivam a criatividade, abordando habilidades de teatro e musicalidade de forma lúdica. Os participantes vivenciarão o universo dos personagens, desenvolvendo habilidades de trabalho em grupo e comunicação. 3. Ensaio AbertoDuração : Aproximadamente 1 hora e meia.O ensaio aberto visa integrar o público no processo criativo, mostrando o trabalho colaborativo entre diretor, atores e técnicos. Este evento estimula o interesse pela arte cênica e oferece aos jovens espectadores uma compreensão do funcionamento de uma produção teatral. 4. Material Educativo Apostila de 10 páginas, disponível em formato impresso e digital, com informações sobre as aventuras de Marco Polo, o processo de adaptação para o teatro e atividades interativas, como jogos e exercícios criativos. Complementa o aprendizado do espetáculo e das oficinas, incentivando o pensamento crítico, a criatividade e o aprofundamento dos valores de amizade, inclusão e solidariedade.

O projeto será realizado em locais que garantam plena acessibilidade para pessoas com deficiência física e mobilidade reduzida. Todos os espaços de apresentação e oficinas contarão com: Rampas de acesso e elevadores (quando necessário) para facilitar a locomoção entre diferentes áreas.Banheiros acessíveis adaptados para pessoas com deficiência.Sinalização tátil e, sempre que possível, piso podotátil para auxiliar pessoas com deficiência visual.Espaços reservados na plateia para cadeirantes e pessoas com mobilidade reduzida, garantindo visibilidade adequada do espetáculo. Todas as apresentações contarão com intérprete de Libras, garantindo que pessoas surdas ou com deficiência auditiva possam acompanhar o conteúdo do espetáculo.

Todas as apresentações do espetáculo serão gratuitas e realizadas em escolas públicas, centros culturais e teatros comunitários, garantindo o acesso de crianças, adolescentes e suas famílias, especialmente de comunidades de baixa renda. Os ingressos serão distribuídos antecipadamente por meio de parcerias com escolas públicas, ONGs e instituições culturais. A prioridade será dada a estudantes, educadores e membros de comunidades em situação de vulnerabilidade social. Serão reservados 10% dos ingressos para pessoas com deficiência e suas famílias. O projeto distribuirá material educativo relacionado a história e ao processo de produção teatral. Esse material será entregue a todos os participantes das oficinas e estará disponível nas escolas participantes para uso em atividades didáticas. Serão realizados pelo menos dois ensaios abertos ao público, proporcionando a oportunidade de acompanhar o processo criativo do espetáculo e de interação entre os artistas e a comunidade. Junto às apresentações, serão oferecidas 5 oficinas gratuitas de teatro e música voltadas para crianças e adolescentes de escolas públicas. Essas oficinas terão duração de 3h e contarão com a participação do público presente ou em outro local, com outros participantes (a depender da organização do local em que se dará as apresentações), com foco no desenvolvimento artístico, social e cultural, proporcionando uma vivência prática e formativa no universo do teatro musical. O projeto contará com uma página ativa em redes sociais, onde serão publicados vídeos curtos, entrevistas com o elenco e materiais educativos, além de conteúdos interativos que dialoguem com o público infantojuvenil e seus educadores. As redes sociais servirão também para engajar o público antes e após as apresentações, mantendo uma conexão duradoura com a proposta.

Produtor Executivo (Reginaldo Menegazzo) - Responsável pela coordenação geral do projeto, supervisionando as fases de pré-produção, execução e pós-produção, garantindo o cumprimento das metas e prazos. Gerência de parcerias com escolas e instituições, supervisão de escritórios e realização de prestação de contas e avaliação do projeto. Reginaldo Costa Menegazzo é um ator, produtor cultural e historiador de Campinas/SP, atuante na área cultural desde 2001. Formado em História pela PUC Campinas e Ciências Contábeis pela Unip, ele administra e realiza diversos projetos culturais em teatro, dança, artes visuais, música e cinema. Desde 2008, mantém o site Produção Cultural, que acompanha e apoia projetos independentes desde a concepção até a execução. Dentre suas realizações, destacam-se os projetos infantis "Batendo Pernas" e "O Que Será?", ambos circulando pelo PROAC ICMS e em festivais no interior de São Paulo. É responsável pelo Coral Voz Livre Campinas, produziu documentários como "Jolumá Brito: A Voz de Campinas" e "A Lenda dos Cavaleiros da Água", e produziu o livro "Cultura e Burocracia: Experiência Compartilhada". Reginaldo também está à frente de produções musicais com as orquestras Seconda Prattica e Camerata Jovem de Campinas e é coprodutor do canal de vídeos Spotiko. Em 2024, lidera o projeto "Feijão Letrado", promovendo leitura e oficinas em três estados, além de atuar como produtor executivo no curta-metragem "Guerra Civil". Sua empresa, formalizada em 2012 como REGINALDO C. MENEGAZZO ME, reflete seu compromisso em fomentar o cenário cultural local com iniciativas voltadas à formação, inclusão e difusão cultural. Diretor Artístico (Caio Magalhães) - Responsável pela direção artística, preparação e ensaios do elenco, além de garantir a qualidade artística do espetáculo. Caio Magalhães é ator, dublador e roteirista, com uma sólida carreira no teatro e experiência relevante no audiovisual. Formado em Artes Dramáticas pelo Conservatório Carlos Gomes e atualmente finalizando sua graduação em Psicologia, com previsão de formatura para 2025, Caio combina técnica e profundidade em seus papéis. No teatro, atuou em peças adultas e infantis, como Vidas Secas e Decadência com Elegância, além de produções infantis de destaque, como O Pequeno Dom Quixote, Os Saltimbancos e O Menino Maluquinho, que circularam amplamente no estado de São Paulo. Em 2013, foi premiado como Melhor Ator Coadjuvante no Festival de Cinema Carlito. Na área de produção cultural, lidera o projeto Jovem em Cena, que oferece formação teatral para jovens, além de atuar como professor e diretor. No audiovisual, integrou o elenco dos longas Sophia e Um Caso de Outro Mundo, além de curtas como A Previsão do Pôr do Sol e A Última Transmissão. Caio também é conhecido por sua versatilidade na dublagem, com personagens em produções como Rick and Morty, Beyblade e Aqui en la Tierra. Em suas obras como roteirista, destacam-se a adaptação para roteiro de longa metragem da obra "A Valsa" de Sérgio Vergílio, que explora luto e busca por justiça, e Pedaços de Mim, um curta sobre Transtorno Dissociativo de Identidade. Além disso, participa ativamente de projetos culturais, como Feijão Letrado, que promove leitura e oficinas de brincadeiras recicláveis para crianças em São Paulo e outros estados e GIBITECA, com o mesmo propósito. Cenógrafa (Luísa Colima) - Responsável pela criação e execução do cenário, garantindo que a ambientação visual complemente a narrativa e atenda às necessidades técnicas e estéticas do espetáculo infantojuvenil. Luísa Colima é cenógrafa e diretora de arte, com sólida experiência no teatro e atuação marcante em projetos audiovisuais. Formada em Arquitetura e Urbanismo pelo Instituto de Arquitetura e Urbanismo da Universidade de São Paulo (IAU-USP), Luísa aprofundou sua formação em cenografia com uma pós-graduação pela Escola Britânica de Artes Criativas (EBAC) e cursos na University of Arts London ( UAL). No teatro, atuou como cenógrafa em produções como "A Névoa", "Quem São Elas", "Ana E O Mistério Das Supervitaminas". No cinema, atuou como diretora de arte em "O Ar que a Gente Respira", "Corvos", "O Narrador Onipotente" e "O Assassino do Mindinho", colaborando com produtoras renomadas como Santin Filmes e Clube Filmes. Além disso, Luísa busca constantemente atualizar-se com cursos voltados para novas poéticas cenográficas e direção de arte contemporânea, contribuindo para produções que integram narrativa e design visual com maestria. Serão definidos, mediante o processo de preparação, os profissionais que assumirão as seguintes funções: Compositor Musical - Criação da trilha sonora original e progressão musical dos ensaios. Coreógrafo - Criação e direção das coreografias do espetáculo, adaptando movimentos para o público infantil. Produtor - Coordenar a logística e organização do projeto, desde a pré-produção até a execução das apresentações e workshops, garantindo o funcionamento de todas as atividades. Figurinista - Responsável pela criação das vestimentas, alinhando-se ao conceito visual da peça e garantindo que os trajes sejam funcionais e acessíveis para os atores. Maquiador - Desenvolve e aplica a maquiagem dos personagens, criando visuais que reforçam suas características e complementam a cenografia. Designer de Som - Criação e operação dos efeitos sonoros e da trilha sonora, ajustando o áudio de acordo com as necessidades do espetáculo.Designer de Luz - Planejamento e execução do design de iluminação, criando atmosferas que acompanham as mudanças de cena e reforçam a narrativa.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.