As Aventuras de Pinóquio (título provisório)

A exposição "As Aventuras de Pinóquio" oferece uma releitura contemporânea e interativa do clássico personagem, explorando temas como autenticidade e transformação em um contexto digital. Por meio de instalações multimídia e tecnologias imersivas, o público acompanha a trajetória de Pinóquio e reflete sobre identidade e humanidade na era tecnológica. O projeto consiste em uma exposição de artes visuais que terá um catálogo digital bilingue, com acesso gratuito para download. Além disso, será desenvolvido um projeto de contrapartidas sociais, visando gerar impacto positivo nas comunidades locais e ampliar o alcance das iniciativas culturais.

A exposição "As Aventuras de Pinóquio" propõe uma releitura contemporânea e imersiva da clássica história de Pinóquio, onde as fronteiras entre a realidade e a ficção se diluem para explorar temas de autenticidade, transformação e a essência da humanidade em uma era tecnológica. Inspirada no conceito de "pós-cinema" — um campo que transcende o cinema tradicional ao incorporar linguagens audiovisuais avançadas e interatividade — a mostra convida o visitante a revisitar a jornada do boneco que quer se tornar humano através de uma nova lente, explorando as complexidades que surgem quando a vida, a consciência e a tecnologia se entrelaçam. A exposição será dividida em diferentes núcleos, cada um representando uma fase da transformação de Pinóquio, desde o simples boneco de madeira até a busca por humanidade. Em cada fase, são utilizados recursos multimídia, como realidade aumentada, realidade virtual, projeções 360º e ambientes sensoriais, para envolver o visitante de forma plena, criando uma experiência que extrapola a narrativa linear do cinema e o coloca em uma posição ativa na trama. A exposição busca: • Redefinir a Narrativa: Desconstruir a história de Pinóquio por meio de técnicas pós-cinematográficas, oferecendo uma experiência de exposição que desafia as convenções narrativas tradicionais e promove uma compreensão multifacetada do personagem. • Estabelecer Pontes com o Contemporâneo: Contextualizar os temas de identidade, verdade e transformação de Pinóquio em paralelo com as questões atuais de virtualidade e pós-verdade, criando relevância com o público atual. • Estimular a Interatividade e a Reflexão: Usar ferramentas imersivas que incentivem o visitante a participar ativamente da experiência, refletindo sobre suas próprias percepções de autenticidade e transformação.

Objetivo Geral A exposição "As Aventuras de Pinóquio" propõe uma releitura contemporânea e imersiva da história de Pinóquio, explorando autenticidade e transformação em uma era tecnológica. Inspirada no conceito de "pós-cinema", a mostra utiliza técnicas audiovisuais avançadas e interatividade para desconstruir a narrativa tradicional, criando uma experiência multifacetada. A exposição busca contextualizar temas de identidade e verdade em paralelo com questões atuais, estimulando a participação ativa dos visitantes e promovendo a reflexão sobre percepções de autenticidade e transformação. Objetivos específicos Exposição Cultural / de Artes Realizar uma exposição imersiva inédita sobre o famoso personagem Pinóquio, livre para todos os públicos, no período de 3 meses, de terça-feira a domingo das 9h às 20h. Periódico / Catálogo / Cartilha / Programa Editar uma catálogo bilíngue (português / inglês) para registro, documentação e difusão da exposição reunindo texto(s) crítico(s), imagens dos trabalhos apresentados e com distribuição gratuita via internet (download arquivo PDF); Contrapartidas Sociais Realizar uma palestra com o curador do projeto e com a equipe de produção, voltadas para estudantes e professores da rede pública de ensino, com o potencial de fomentar o interesse por novas mídias e artes tecnológicas, impulsionando a formação de um público mais diversificado e qualificado para o futuro das artes digitais no Brasil.

O projeto se enquadra nos seguintes incisos do Art. 1º da Lei 8.313/91: I - Contribuir para assegurar a todos os meios de acesso às fontes da cultura, promovendo o pleno exercício dosdireitos culturais; III - Apoiar, valorizar e difundir as diversas manifestações culturais, juntamente com seus criadores; VIII - Estimular a produção e a difusão de bens culturais de valor universal, formadores de conhecimento, cultura ememória coletiva. Além disso, o projeto se alinha às finalidades elencadas no Art. 3º da Lei 8.313/91, especialmente no que se refereao: II - Fomento à produção cultural e artística, através de: c) Realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, música e folclore; e) Organização de exposições e festivais de arte, bem como espetáculos de artes cênicas e outras manifestaçõescongêneres. A exposição "As Aventuras de Pinóquio" representa uma iniciativa cultural inovadora que une tradição literária e as linguagens contemporâneas do pós-cinema, proporcionando ao público uma experiência imersiva e interativa de alta qualidade artística. A proposta se baseia na história universal de Pinóquio, que transcende gerações e culturas, abordando temas atemporais como a busca pela identidade, autenticidade e transformação pessoal. Esses temas ganham uma nova dimensão quando revisitados em um contexto contemporâneo, onde questões como identidade digital, pós-verdade e a interação entre humano e tecnologia são tão relevantes. A escolha por uma narrativa clássica permite que o projeto alcance diferentes faixas etárias, proporcionando ao público infantil e jovem uma experiência cultural enriquecedora e educativa, ao mesmo tempo em que gera reflexões profundas para o público adulto sobre as questões atuais da era digital. Ao utilizar tecnologias de ponta — como realidade aumentada, projeções 3D, instalações interativas e ambientes sensoriais — a exposição visa não apenas entreter, mas também educar e estimular uma reflexão crítica sobre o impacto da tecnologia em nossa vida e nas relações humanas. A exibição não apenas promove o desenvolvimento cultural e artístico da sociedade, mas também contribui para o fortalecimento da economia criativa, envolvendo uma ampla rede de profissionais brasileiros nas áreas de arte, tecnologia, audiovisual, design e educação. Esse projeto gera oportunidades de emprego direto e indireto, valoriza o trabalho dos artistas locais e promove a capacitação em tecnologias inovadoras, estimulando o desenvolvimento do setor cultural do país. Com apoio da Lei de Incentivo à Cultura, "As Aventuras de Pinóquio" poderá alcançar um público vasto e diverso, reforçando o compromisso com o acesso à cultura e ampliando a inserção do Brasil no cenário das exposições tecnológicas de ponta. Este projeto reflete a missão da Lei de Incentivo à Cultura de fomentar e democratizar o acesso à cultura no país, ao mesmo tempo em que estimula o diálogo entre tradição e inovação em um espaço acessível, inspirador e educativo.

*Não se aplica

Produto Exposição de Artes ACESSIBILIDADE FÍSICA: No âmbito físico, por se tratar de obra em espaço público, a acessibilidade física é garantidapela implementação de mobiliário urbano específico pela Prefeitura. Garantiremos na área expositiva que osmobiliários sejam adaptados para todos os tipos de públicos destacando pessoas com mobilidade reduzida e baixaestatura. Despesa: Cenografia / material / confecção ACESSIBILIDADE PARA PcD VISUAIS: Disponibilizaremos QRcode dos conteúdos em todo o espaço expositivo. Anavegação será feita de forma que qualquer visitante possa acessar a ouvir o conteúdo; Despesa: Audioguia ACESSIBILIDADE PARA PcD AUDITIVOS: Não haverá impactos para deficientes auditivos, terão obras artísticasdistribuídas ao longo do espaço expositivo permitindo que o deficiente auditivo se contemple com a exposição assimcomo os textos explicativos. Despesa: Não se aplica ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS QUE APRESENTAM ESPECTROS, SÍNDROMES OU DOENÇAS QUE GEREM LIMITAÇÕES AOSCONTEÚDOS ASSIM COMO PESSOAS QUE DESCONHECEM AS LINGUAGENS OU IDIOMAS DOS CONTEÚDOS: Contaremos com profissionais especializadas para o atendimento depúblico com deficiência cognitiva. Despesa: Monitores Produto Catálogo ACESSIBILIDADE FÍSICA: Não se aplica. Despesa: Não se aplica. ACESSIBILIDADE PARA PcD VISUAIS: O catálogo será disponibilizado na internet, em redes sociais por exemplo. Ocatálogo no formato PDF permite ao usuário a utilização da funcionalidade “Voice Over” que possibilita a descriçãodos elementos, textos e imagens contidos no catálogo. Vale ressaltar que tal funcionalidade é intrínseca aoscomputadores, sem necessidade de inserção de rubrica para contemplar esta medida de acessibilidade. Despesa: Não se aplica. ACESSIBILIDADE PARA PcD AUDITIVOS: Não haverá impactos para deficientes auditivos, e a participação ocorrerá damesma forma que para os demais, uma vez que poderão ler o catálogo. Despesa: Não se aplica. ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS QUE APRESENTAM ESPECTROS, SÍNDROMES OU DOENÇAS QUE GEREM LIMITAÇÕES AOSCONTEÚDOS ASSIM COMO PESSOAS QUE DESCONHECEM AS LINGUAGENS OU IDIOMAS DOS CONTEÚDOS: Não haverá impactos para deficientes cognitivos, e a participação ocorrerá da mesma forma que para os demais, uma vez que poderão ler o catálogo bilíngue com textos em português e inglês. Despesa: Não se aplica. Produto Contrapartida social ACESSIBILIDADE FÍSICA: No âmbito físico, por se tratar de obra em espaço público, a acessibilidade física é garantidapela implementação de mobiliário urbano específico pela Prefeitura. Despesa: N/A ACESSIBILIDADE PARA PcD VISUAIS: Disponibilizaremos material em braile de forma que o portador de deficiência visualpossa ter acesso ao conteúdo; Despesa: Impressão em Braile ACESSIBILIDADE PARA PcD AUDITIVOS: Contaremos com intérpretes de Libras. Despesa: Intérprete de Libras ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS QUE APRESENTAM ESPECTROS, SÍNDROMES OU DOENÇAS QUE GEREM LIMITAÇÕES AOSCONTEÚDOS ASSIM COMO PESSOAS QUE DESCONHECEM AS LINGUAGENS OU IDIOMAS DOS CONTEÚDOS: Contaremos com profissionais especializadas para o atendimento depúblico com deficiência cognitiva. Despesa: Monitores

Produto - Exposição de Artes O plano de distribuição do projeto atenderá o quanto previsto no art. 46 da IN 23/2025, nos seguintes termos: I - até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional por patrocinadores, havendo mais de um receberão em quantidade proporcional ao investimento efetuado; II - até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional pelo proponente em ações de divulgação do projeto; III - mínimo de 10% (dez por cento) para distribuição gratuita com caráter social ou educativo, incluindo professores de instituição públicas de ensino; IV - mínimo de 20% (vinte por cento) para comercialização em valores que não ultrapassem R$ 50,00 (cinquenta reais). O valor do ingresso será praticado nos seguintes valores: R$40,00 inteira / R$20,00 meia entrada O valor do ingresso previsto no inciso IV do art. 46 da IN 23/2025 seguirá o valor de R$ 40,00. Como medida de democratização de acesso, em concordância com o Art. 47 da IN 23/2025, será adotada a seguinte medida complementar de ampliação do acesso: III - disponibilizar, na internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referentes ao produto principal, acompanhado com libras e audiodescrição;

AYO CULTURAL – Proponente Desde de 2018, os produtores culturais Julia Brandão e Gabriel Curti uniram-se em uma só figura jurídica para agregar e disseminar suas experiências em prol de projetos culturais das mais diversas naturezas e formados. Desde de 2012 em parceria e colaborações autônomas com diversas produtoras, produziram mais de 40 exposições de artes visuais dentro e fora do Brasil. Julia Brandão – Direção de Produção – realiza todo planejamento e controle das atividades ligadas a área de produção durante a etapa de produção e execução. Supervisiona os serviços de fornecedores para a realização do projeto, responsável por planejar, organizar e controlar as atividades de fabricação dos produtos da empresa, formulando e recomendando políticas e programas de produção. Suas responsabilidades são de assegurar o cumprimento das metas de produção, dentro dos padrões de qualidade, quantidade, custos e prazo estabelecidos na proposta, planejar, organizar e supervisionar as atividades de produção da exposição, dentro das especificações e padrões de qualidade estabelecidos, visando a assegurar o cumprimento dos objetivos, otimizar os recursos produtivos disponíveis, supervisionar a elaboração dos cronogramas da produção, visando a garantir a melhor alocação da mão-de-obra, equipamentos e materiais, controlar as despesas gerais da etapa de produção da exposição (energia elétrica, custos de manutenção, insumos etc.). Atuou, entre outros, nos projetos relacionados: Constelação - Somos Todos Feitos de Luz (Maja Petric) - fevereiro / 2020; GIGANTAS: uma Experiência Imersiva por Nonotak Studio - março / 2020; Belo, Transitório, Intangível e Finito (Laura Vinci (Brasil) e Tundra (Rússia)) – janeiro /2018; Vazios Povoados (Rejane Cantoni, Leonardo Crescenti (Brasil) e Haroon Mirza (Inglaterra)) – maio / 2018; Luz e Arte (Gisela Motta e Leandro Lima (Brasil) e NONE Collective (Itália)) – outubro / 2018; Além do Infinito (Regina Silveira (Brasil) e Serge Salat (França)) – janeiro / 2019; Hebe Eterna (curadoria Marcello Dantas) – fevereiro / 2019; Produção Executiva e Coordenação de produção da exposição Infinitos (Rejane Cantoni, Leonardo Crescenti, Raquel Kogan), Centro Cultural Vale Maranhão – março / 2019; Coordenadora de Produção da exposição Todo poder ao povo! Emory Douglas e os Panteras Negras, SESC Pinheiros, São Paulo / SP; Coordenadora de Produção da X Bienal Ibero-americana de Arquitetura e Urbanismo, São Paulo; Coordenadora de Produção da exposição Antonio Benetazzo, permanências do sensível, CCSP e CFCCT, São Paulo / SP; Coordenadora de Produção da 10ª Bienal do Mercosul, Porto Alegre / RS; Produtora Executiva da exposição Variações do Corpo Selvagem, SESC Araraquara; Produtora da 5ª Bienal Brasileira de Design, Florianópolis / SC; Produtora Executiva da exposição Cores do Brasil, OCA, São Paulo / SP; Produtora Executiva da exposição O Artista e a Bola, OCA, São Paulo / SP; Produtora Executiva da exposição ChinaArteBrasil, OCA, São Paulo / SP. Angela Magdalena – Produção Executiva – responsável pela organização geral de produção, planejamento da programação junto a curadoria e cliente, assessoria na coordenação de implementação dos projetos curatorial, expográfia e iluminação, elaboração de cronograma e coordenação da equipe de produção, interface de informação entre curador, arquitetura, educativo, comunicação visual, designer e fornecedores para o fechamento de projetos e de orçamentos, controle orçamentário, controle e acompanhamento de prestação de contas. Logística da organização geral das exposições e também da programação. Atua em diversos segmentos do mercado cultural incluindo a criação, desenvolvimento e gestão de projetos, com especialização em artes visuais. Desde 1995 atua e traz vasta experiência na coordenação de equipes e na intermediação das diversas áreas que compõem uma mostra, como arquitetura, transporte, comunicação, design e museografia, em mostras de artistas nacionais e internacionais como Patricia Piccinini, Zeitgeist: Arte da Nova Berlim, Marina Abramovich, Anish Kapoor, Laurie Anderson, Rebecca Horn, Antony Gormley, Jenny Holzer, Bauhaus.foto.filme, Shirley Paes Leme, Marcelo Moscheta, Cai Guo Qiang, Lusa a matriz portuguesa, Tatiana Blass entre outros.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.