Metis
metis
Inteligência cultural
Início
  • Meus projetos
  • Nova análiseAI
  • Prestação contas
  • Alertas
  • Favoritos
  • Chat IAAI
  • Insights IAAI
  • Newsletter
  • Relatórios
  • Oportunidades🔥
  • Projetos
  • Proponentes
  • Incentivadores
  • Fornecedores
  • Segmentos
  • Locais
  • Mapa Brasil
  • Estatísticas
  • Comparativos
  • Visão geral
  • Comparar
  • PNAB (Aldir Blanc)
  • Lei Paulo Gustavo
  • Cultura Afro
  • Bolsas
  • Minha conta
  • Filtros salvos
  • Configurações
Voltar📄 Gerar Relatório Completo
PRONAC 250946Autorizada a captação total dos recursosMecenato

Dançarte: Transformando vidas através da dança

GR PRODUCAO CULTURAL LTDA
Solicitado
R$ 4,11 mi
Aprovado
R$ 4,11 mi
Captado
R$ 0,00
Outras fontes
R$ 0,00

Análise IA

Relacionamentos

Nenhum incentivador/fornecedor cadastrado localmente. Click "Carregar via SALIC" para buscar da API ao vivo.

Eficiência de captação

0.0%

Classificação

Área
—
Segmento
Empreend Ações Educ-Cult/Capacitação/Treinamento
Enquadramento
Artigo 18
Tipologia
Projetos educativos, incluindo cursos, oficinas e outras atividades pedagógicas
Ano
25

Localização e período

UF principal
SP
Município
São Paulo
Início
2026-01-01
Término
2026-12-31
Locais de realização (1)
São Paulo São Paulo

Resumo

O projeto visa promover o desenvolvimento socioemocional de crianças e adolescentes de 5 a 12 anos, através da implementação de um programa estruturado de dançaterapia. Serão realizadas oficinas de dança, exposição, experimentações com música ao vivo e ações em escolas públicas. Através desta rica linguagem cultural, será apresentada ampla programação com o objetivo difundir a dança e a expressão corporal, reduzir o estresse, fortalecer vínculos familiares e melhorar o bem-estar mental das crianças, contribuindo para uma comunidade mais harmoniosa através da arte.

Sinopse

Não se aplica.

Objetivos

OBJETIVOS A dançaterapia é a expressão cultural que integra elementos de arte, movimento, e aspectos psicossociais, que refletem as culturas das pessoas envolvidas. Embora a dançaterapia seja uma prática terapêutica, voltada para o bem-estar físico e emocional, ela está profundamente enraizada na forma como diferentes culturas utilizam a dança para expressão, cura e conexão comunitária. A dança, em suas diversas formas, é uma manifestação cultural presente em quase todas as sociedades. A dançaterapia aproveita essa base cultural, utilizando movimentos que podem ser inspirados por danças tradicionais ou contemporâneas, adaptando-os para fins terapêuticos. Através da dançaterapia, os indivíduos podem explorar e expressar aspectos de sua identidade cultural, com a incorporação de músicas, ritmos e gestos que são culturalmente significativos para o participante, permitindo uma conexão mais profunda com suas raízes culturais. A prática da dançaterapia ainda inclui e valoriza uma ampla gama de tradições de dança de diferentes culturas. Isso não só enriquece a experiência terapêutica, mas também promove o respeito e a compreensão intercultural. Através deste projeto, pretendemos oferecer oficinas de dança e atividades educativas para crianças e jovens da Cidade de Tiradentes, em São Paulo. O bairro é o maior complexo de conjuntos habitacionais da América Latina, com cerca de 40 mil unidades. A Cidade Tiradentes possui uma população de 211.501 mil habitantes (censo 2010) num único distrito. A alta concentração populacional - 14.100 hab./Km2 _ é acrescida de uma das maiores taxas de crescimento da cidade e de graves problemas sociais. Esta população contabiliza um total de 52.875 famílias residentes no território abrangido pela respectiva Prefeitura Regional. Deste total, 8.064 famílias encontram-se em situação de alta ou muito alta vulnerabilidade. Assim, este projeto busca oferecer atividades artísticas em um espaço que raramente tem essa oportunidade. De forma gratuita, as atividades têm o objetivo de colaborar com o desenvolvimento comunitário através das artes. OBJETIVOS ESPECÍFICOS Montar na Cidade Tiradentes um espaço temporário (uma grande tenda de 45x45m) durante 4 meses, onde acontecerão diversas atividades ligadas a dança, todas gratuitas, conforme cronograma a seguir: - Realizar 40 sessões de Experimentação de Dança, (10 por mês), com 300 vagas cada, atingindo a 12.000 pessoas * Dez dessas sessões contam com música ao vivo, para potencializar a experiência do público. Haverá entre 6 e 8 músicos por evento. - Realizar 16 grandes encontros (4 a cada mês), com convidados, para Apresentações de Dança, para cerca de 500 pessoas cada. * Todas os grandes encontros terão música ao vivo, com 10 a 12 músicos por sessão. - Realizar 16 palestras sobre os temas da dança, expressão corporal e dançaterapia. - Realizar 1 Exposição no local A ideia é que a tenda seja um espaço imersivo, aberto ao público diariamente, oferecendo uma exposição multifacetada que contará com fotografias de artistas de diversas partes do todo mundo (selecionadas através de curadoria). O espaço também contará com a experiência 'Dança silenciosa', atividade imersiva realizada com fones de ouvidos. A exposição contará com materiais impressos como programa do projeto e material de suporte durante o trajeto, e também medidas de acessibilidade. Fora da estrutura da tenda, o projeto também alcançará o público do entorno. Haverá 60 visitações em escolas públicas (15 a cada mês), com o propósito de democratizar o acesso, divulgar as atividades do projeto e proporcionar integração e pertencimento.As visitas serão feitas por monitores, apresentando pequenos números de dança e divulgar em parceria com grupos locais. Todas as ações são gratuitas.

Justificativa

A dança é uma atividade rica em benefícios para o desenvolvimento das crianças, abrangendo desde o físico até o emocional, social e cognitivo. Quando uma criança dança, ela não apenas se movimenta, mas também explora e conhece melhor o próprio corpo. Ao realizar movimentos coordenados, ela desenvolve equilíbrio, coordenação motora e uma maior consciência corporal. Esses movimentos ajudam também a fortalecer os músculos, melhorar a flexibilidade e promover uma melhor saúde cardiovascular. Mas os benefícios da dança vão além do físico. Ela também é uma poderosa ferramenta de expressão emocional. As crianças encontram na dança uma forma segura e criativa de comunicar seus sentimentos, o que pode ser especialmente útil em momentos de estresse ou ansiedade. Dançar pode aumentar a confiança e a autoestima, especialmente quando elas aprendem e executam coreografias que exigem dedicação e prática. No aspecto social, a dança promove a interação entre as crianças. Muitas vezes, elas dançam em grupos ou pares, o que as ensina a colaborar, a respeitar o espaço e o tempo dos outros e a trabalhar em equipe. Essa interação também ajuda a desenvolver habilidades sociais importantes, como a comunicação e a empatia. Cognitivamente, a dança desafia as crianças a memorizar sequências de movimentos e a se concentrar, o que pode melhorar a memória e a capacidade de foco. A criatividade é outro aspecto que é altamente estimulado, já que a dança permite que as crianças explorem diferentes formas de se expressar através do movimento. Além disso, estudos indicam que a prática regular de dança pode até contribuir para um melhor desempenho acadêmico, especialmente em disciplinas que exigem raciocínio lógico e espacial, como matemática. Por fim, a dança é uma atividade que pode enriquecer o entendimento das crianças sobre cultura e diversidade, uma vez que elas podem aprender sobre diferentes estilos de dança de várias partes do mundo. E, claro, é uma atividade que proporciona alegria e diversão, contribuindo para o bem-estar geral. Integrar a dança na vida das crianças oferece uma base sólida para um desenvolvimento saudável e equilibrado, nutrindo corpo, mente e espírito.

Especificação técnica

CONTEÚDO PROGRAMÁTICO - OFICINAS As oficinas irão abordar uma série de tópicos e atividades, sendo adaptadas pelos ministrantes dependendo do público-alvo. Apresentamos a seguir a base para o conteúdo que será apresentado: 1. Aquecimento Corporal e Conscientização Corporal - Exercícios de alongamento e respiração para preparar o corpo e mente. - Técnicas de conscientização corporal: sentir o peso do corpo, os apoios, a distribuição de energia. - Movimentos suaves para explorar articulações e músculos. 2. Expressão Corporal e Emoção - Exploração dos movimentos como forma de expressar emoções (alegria, tristeza, raiva, medo, etc.). - Técnicas de exploração do espaço, dos ritmos internos e da própria conexão com os outros. 3. Técnicas de Movimentos e Fluxo Corporal - Introdução a diferentes qualidades de movimento (suave, forte, fluido, interrompido). - Uso de dinâmicas de movimento baseadas em música ou em silêncio. - Trabalhar com o conceito de fluidez e resistência nos movimentos. 4. Relação com o Outro: Dança em Parceria e em Grupo4 - Exercícios de percepção e conexão com o grupo: trabalho em duplas ou em pequenos grupos. - Movimentos espelhados, danças colaborativas e práticas de confiança. - Explorar a empatia e a comunicação não-verbal através do movimento. 5. Movimento Livre e Improvisação- Focar em deixar o corpo encontrar seu ritmo natural e explorar a relação com o espaço. 6. Trabalho com Ritmos e Música - Utilização de diferentes estilos musicais para explorar variações de movimento. - O uso de percussão corporal ou sons como estímulo para o movimento. - Reflexão sobre a relação entre ritmo interno (respiração, batimento cardíaco) e o ritmo externo (música). 7. Sessão de Relaxamento e Integração - Técnicas de relaxamento guiadas para integrar a experiência corporal e emocional vivenciada. - Exercícios de respiração profunda e meditação em movimento. - Finalização com alongamentos leves e agradecimentos. 8. Encerramento - Sessão final com uma pequena celebração dos aprendizados adquiridos, usando música ou movimento coletivo. - Reforçar a ideia de autoconhecimento e conexão corpo-mente como prática contínua.

Acessibilidade

Produto CURSO / OFICINA: ACESSIBILIDADE FÍSICA: As oficinas e palestras acontecerão no espaço montado especialmente para o evento, que obedecerá às medidas de acesso a pessoas com dificuldades de locomoção e cadeirantes. O espaço irá dispor de rampas de acesso, piso plano, banheiros PNE, sinalização adequada, lugar reservado na plateia para cadeirantes, entre outros. ACESSIBILIDADE para PcD AUDITIVOS: Teremos intérprete de LIBRAS em todas as oficinas e palestras. ACESSIBILIDADE para PcD VISUAIS: Haverá um QRcode com audiodescrição do espaço, disponível para leitura com celular, ambientando o cego ou pessoa com baixa visão no espaço. As oficinas e palestras serão ministradas por profissionais capacitados para apresentar os conteúdos de forma inclusiva, para todos os presentes. O conteúdo é oral, sendo automaticamente acessível para cegos. ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS QUE APRESENTAM ESPECTROS, SÍNDROMES OU DOENÇAS QUE GEREM LIMITAÇÕES AOS CONTEÚDOS ASSIM COMO PESSOAS QUE DESCONHECEM AS LINGUAGENS OU IDIOMAS DOS CONTEÚDOS: Haverá treinamento da equipe para interagir de forma inclusiva e acolhedora, recebendo todos os públicos. Na estrutura será montada uma sala de autorregulação para pessoas dentro do espectro autista ou outras pessoas que sintam necessidade de utilizar o espaço. Produto ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS: ACESSIBILIDADE FÍSICA: As apresentações acontecerão no espaço montado especialmente para o evento, que obedecerá às medidas de acesso a pessoas com dificuldades de locomoção e cadeirantes. O espaço irá dispor de rampas de acesso, piso plano, banheiros PNE, sinalização adequada, lugar reservado na plateia para cadeirantes, entre outros. ACESSIBILIDADE para PcD AUDITIVOS: Os espetáculos de dança não têm falas, sendo portanto acessíveis para surdos e pessoas com baixa audição. ACESSIBILIDADE para PcD VISUAIS: Haverá um QRcode com audiodescrição gravada , apresentando o espaço cênico e o espetáculo, disponível para leitura com celular, ambientando o cego ou pessoa com baixa visão no espaço e com os cenários e figurinos. Haverá ainda visitas sensoriais guiadas, mediante agendamento, para grupos de cegos e pessoas com baixa visão, que poderão tocar no cenário e objetos de cena. Durante a visita, integrantes da equipe explicarão detalhes sobre a cenografia, iluminação e figurinos, destacando os elementos que compõem o espetáculo. ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS QUE APRESENTAM ESPECTROS, SÍNDROMES OU DOENÇAS QUE GEREM LIMITAÇÕES AOS CONTEÚDOS ASSIM COMO PESSOAS QUE DESCONHECEM AS LINGUAGENS OU IDIOMAS DOS CONTEÚDOS: Haverá treinamento da equipe para interagir de forma inclusiva e acolhedora, recebendo todos os públicos. Na estrutura será montada uma sala de autorregulação para pessoas dentro do espectro autista ou outras pessoas que sintam necessidade de utilizar o espaço. Produto APRESENTAÇÃO MUSICAL: ACESSIBILIDADE FÍSICA: As apresentações acontecerão no espaço montado especialmente para o evento, que obedecerá às medidas de acesso a pessoas com dificuldades de locomoção e cadeirantes. O espaço irá dispor de rampas de acesso, piso plano, banheiros PNE, sinalização adequada, lugar reservado na plateia para cadeirantes, entre outros. ACESSIBILIDADE para PcD AUDITIVOS: Teremos intérprete de LIBRAS presente. ACESSIBILIDADE para PcD VISUAIS: Haverá um QRcode com audiodescrição do espaço cênico. ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS QUE APRESENTAM ESPECTROS, SÍNDROMES OU DOENÇAS QUE GEREM LIMITAÇÕES AOS CONTEÚDOS ASSIM COMO PESSOAS QUE DESCONHECEM AS LINGUAGENS OU IDIOMAS DOS CONTEÚDOS: Haverá treinamento da equipe para interagir de forma inclusiva e acolhedora, recebendo todos os públicos. Na estrutura será montada uma sala de autorregulação para pessoas dentro do espectro autista ou outras pessoas que sintam necessidade de utilizar o espaço. Produto EXPOSIÇÃO: ACESSIBILIDADE FÍSICA: A exposição acontecerá no espaço montado especialmente para o evento, que obedecerá às medidas de acesso a pessoas com dificuldades de locomoção e cadeirantes. O espaço irá dispor de rampas de acesso, piso plano, banheiros PNE, sinalização adequada, entre outros. ACESSIBILIDADE para PcD AUDITIVOS: Por ser uma exposição de imagens (fotografias e projeções), o conteúdo é automaticamente acessível para surdos e pessoas com baixa audição. ACESSIBILIDADE para PcD VISUAIS: Haverá um QRcode com audiodescrição das obras, bem como do espaço. ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS QUE APRESENTAM ESPECTROS, SÍNDROMES OU DOENÇAS QUE GEREM LIMITAÇÕES AOS CONTEÚDOS ASSIM COMO PESSOAS QUE DESCONHECEM AS LINGUAGENS OU IDIOMAS DOS CONTEÚDOS: Haverá treinamento da equipe para interagir de forma inclusiva e acolhedora, recebendo todos os públicos. Na estrutura será montada uma sala de autorregulação para pessoas dentro do espectro autista ou outras pessoas que sintam necessidade de utilizar o espaço.

Democratização do acesso

Todas as atividades são gratuitas, não havendo comercialização de nenhum tipo de produto ou ingresso. Com base no Art 47 da Instrução Normativa 23/2025, iremos oferencer 15 visitas mensais em escolas públicas, atendendo aos incisos: V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas; Como atividade paralela ao que acontece no espaço principal do projeto (tenda de experimentações de dança), realizaremos 60 visitas em escolas públicas (15 a cada mês), apresentando pequenos números de dança e realizando atividades com os alunos. VI - realizar ação cultural voltada para crianças, adolescentes, jovens e seus educadores.

Ficha técnica

Galber Renan - Diretor / Coordenador Rodrigo Santana - Curador / Pedagogo Vinicius Soares - Diretor Técnico Giu Mallen - Direção artística Caroline Laurino - Assistente de produção Tamires Conceição - Produtora Heberson de Sousa - Produtor Técnico Leandro Martins - Assistente administrativo Maiza Rodrigues - Produtor de arte RM+ Midia oficial - Assessoria Midiorama - Mídia oficial Galber Renan - Diretor / Coordenador (PROPONENTE) Especializado em: Programador Cultural, liderança e treinamentos, Produção de Eventos e Processos Gerenciais. Já foi gerente de produção do Hot Wheels City Experience (2024 internacional), diretor do teatro Claro (Junho 2022-2023) e já foi gerente geral de produção da Hotwheels (2024), entre outros trabalhos. Rodrigo Santana - Curador / Pedagogo Atua como produtor cultural, especializado em gestão de pessoas, processos administrativos, coordenação de projetos e gestão e planejamento de eventos. Possui experiências com Comercial e produtor de eventos no Teatro Claro São Paulo, Assistente técnico no centro de acolhimento São Leopoldo e Produtor de estrada do Patati Patatá. Vinicius Soares - Diretor Técnico Atua como produtor cultural e serviços da área técnica de som e luz. Algumas especializações são Iluminação para teatro, música, dança e circo, eletricidade, vídeo mapping e edição de vídeo. Já atuou em algumas funções como, Iluminador, designer de luz, técnico de som, diretor de produção, produtor executivo, cenotécnico, produtor de palco. Giu Mallen - Direção artística É diretora, coreógrafa e membro da UNESCO e formada pelo método Vaganova de ballet Clássico. Atua no teatro há 10 anos tanto no elenco quanto nas funções de coreógrafa, assistente de coreografia e assistente de direção. Algumas experiências são: coreógrafa e diretora residente do musical Patrulha Canina no Brasil e doc. musical com a Sandra Sá e o Circo do Tirulipa. Caroline Laurino - Assistente de produção Atuou no projeto PEDRINHO no início dos anos 2000 com artes integradas e circulação Municipal, iniciou serviços voluntários por meio da Pedagogia e Musicoterapia tendo algumas ONGS. Suas experiências contam com, sendo assistente operacional em Pedro e o Lobo (Espetáculo Teatral musicado), O Diário de Mika (Espetáculo Musical), Vida e Obra de Heitor Villa Lobos (Espetáculo Musical) e na VFS Produções como, Gerenciamento de equipe, diretora de Produção e Prestação de contas. Tamires Conceição - Produtora Atuou como atriz e assistente operacional em projetos culturais com o propósito de democratizar o acesso, ressignificar cultura e impactar pessoas, cuidando da qualidade de entrega e fluxo. Possui experiência sendo assistente operacional em Jogos de Favela (Projeto de releitura de brincadeiras dos anos 90), Vovó leitora (Projeto voluntário para 3° idade) e HairSpray (Espetáculo Musical). Heberson de Sousa - Produtor Técnico Atua como videomaker produzindo vídeos de alta qualidade, tendo compromisso com ações sociais e democratização do conhecimento. Algumas experiências e cargos de atuação em projetos são, direção de vídeo, operacional, roteirista, logística, redes sociais e conteúdo de marketing. Leandro Martins - Assistente administrativo Psicólogo comprometido com trabalhos sociais e culturais, há mais de 10 anos se dedicando na área através de pesquisas, ações sociais, voluntariado em ONGs e participação em eventos. Possui experiência em projetos culturais e sociais, oferecendo suporte emocional, promovendo a integração social e desenvolvendo habilidades cognitivas. Atua na área como, psicólogo, pesquisa e análise, assistente financeiro, contratação de equipe. Maiza Rodrigues - Produtor de arte Professora e estudante de história comprometida com a diversidade e direitos igualitários. Possui experiência e atuação na área como, prestação de contas, financeiro, burocracias contratuais, contratação e pagamento de fornecedores. RM+ - Assessoria Agência de marketing 360 para os produtores culturais e de entretenimento com foco nas soluções de mídia, live marketing, produção de eventos e aceleramento artístico. Experiência com peças teatrais como, Uma loira na Lua, Antes do ano que vem e Você não é todo mundo. Midiorama - Mídia oficial Com 30 anos de atuação no mercado brasileiro, a Midiorama Comunicação e Imagem atua como fornecedor em Public Relations na área de cultura e entretenimento no país. Entre os eventos e turnês que comunicamos estão Madonna, Justin Bieber, Beyoncé, Katy Perry, Iron Maiden e Amy Winehouse. Na área de exposições, Beyond Van Gogh, Van Gogh LIVE 8K e Frida Kahlo – Uma biografia imersiva.

Providência

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.