Criança que toca, cria e produz

O projeto visa promover e viabilizar o acesso a mecanismos de exploração cultural a apartir de um ambiente propicio ao desenvolvimento destas habilidades pelas crianças, de forma interdisciplinar e colaborativo. Entendemos neste projeto que proporcionar para crianças em situação de vulnerabilidade social, cursos artísticos, é fornecer ferramentas socioculturais para auxilia-las a gerir a propria vida. Neste sentido, as crianças a partir de 6 anos de idade, irão desenvolver propostas culturais de forma livre, apartir dos cursos de música, ballet, capoeira e artesanato, ou seja, as crianças irão criar seus próprios projetos culturais, sejam visuais, físicos ou artisticos. Os cursos e oficinas permitem que as crianças trabalhem em prol da própria infância, de maneira saúdavel emocionalmente. Através de recursos próprios este projeto acontece em pequena escala, mas entende-se que apartir deste apoio, um numero maior de crianças pode desenvolver estas habilidades.

Criança que toca, toca mais do que instrumentos, toca sua alma a partir dos instrumentos e objetos sonoros. Criança que cria, cria mais do que produções artísticas, cria ferramentas de gestão para suas próprias emoções, e criança que produz, produz o seu destino e aprende que somos enquanto indivíduos capazes de "compor" nossas próprias vidas, indiferente de nossas origens disfuncionais. De uma maneira a ser luz, guiando estas crianças que são Girassóis, este projeto vem como afago para a alma. Realizaremos 400 aulas durante o ano dos cursos de música [cordas, teclas, percussão e canto]; 80 aulas de capoeira; 80 aulas de dança e 120 aulas de artesanato. A partir de uma abordagem que integra o pensamento de que uma criança, é formada a partir de seu meio, o projeto Criança que toca, cria e brinca, vem com uma abordagem inovadora de Contraturno Cultural, no qual estas crianças, filhos de famílias monoparentais sem rede de apoio, recebem cuidados, brincam, se alimentam e vivem uma infância cheia de sentido e segurança. Paralelamente as aulas e as atividades recreativas, os responsáveis serão assistidos por uma atendimentos de psicoterapia e irão participar de formações e palestras especificas sobre o desenvolvimento geral das crianças e a parentalidade, além é claro de uma comunicação mais gentil e assertiva. Além destas ações que já são de suma importancia, acontecerá o evento Arraiá ritmico e comemoração ao dia das crianças em colaboração com os pais e a comunidade, como uma forma de confraternização Após 11 meses de projeto, os educandos irão se preparar para as mostras culturais, sendo os eventos e o grande espetáculo cultural, que reunirá a comunidade para ver as atividades e projetos desenvolvidos criados pelas crianças.

Objetivo Geral: Realizar OFICINAS CRIATIVAS de música, dança, capoeira e artesanato para desenvolver a criatividade e a habilidade de organização de projetos artísticos de maneira autonomia para crianças de 6 a 12 anos, em situação de vulnerabilidade social no Municipio de Maringá / PR ou Região Metropolitana. O projeto está alinhado com os incisos do artigo 3º do Decreto 11.453, descritos abaixo: Art.3º Os mecanismo de fomento cultural contribuirão para: I. Valorizar a cultura nacional, consideradas suas várias matrizes e formas de expressão; II. Estimular a expressão cultural de todas as regiões do País e a sua difusão em escala nacional; V. Incentivar a ampliação do acesso da população à fruição e à produção dos bens culturais; XI. Apoiar as atividades culturais de caráter inovador ou experimental; XV. Apoiar o desenvolvimento de ações que integrem cultura e educação; Objetivos Específicos: - 180 (cento e noventa e duas) oficinas no decorrer do projeto de música instrumental, percussiva e vocal; - 80 (oitenta) oficinas de dança criativa [técnica livre de ballet e dança do ventre] - 80 (oitenta) oficinas de capoeira - 120 (cento e vinte) oficinas de artesanato com foco no fazer manualidades; - Realizar 01 (um) evento interdisciplinar de mostras artísticas (mostra interdisciplinar) com acesso gratuito.

Criança que toca, toca mais do que instrumentos, toca sua alma a partir dos instrumentos e objetos sonoros. Criança que cria, cria mais do que produções artísticas, cria ferramentas para gerir suas emoções, e criança que produz, produz o seu destino e aprende que somos enquanto indivíduos capazes de "compor" nossas próprias vidas. Este projeto se propõe a disseminar o acesso ao fazer artístico integrado e interdisciplinar, onde a arte não tem distinção, ela é arte, onde as ferramentas através das oficinas de música, dança, capoeira e artesanato, oferecem a estas crianças, na verdade, a liberdade "do livre acesso às fontes da culturais e os pleno exercicio dos direitos culturais" (art.1º inciso 1). Esse processo de colaboração dos cursos no qual, encaminha e estimula as crianças a produzir seus "pequenos" projetos culturais seja uma cena de musical, um arranjo de determinada música, independente do repertório em questão, estimula a autonomia delas, permitindo que cada criança se sinta parte fundamental de um coletivo. Nas mostras e eventos artísticos que serão realizados, as crianças se sentem validadas e reconhecidas diante de familiares e da comunidade, o que contribui para fortalecer os vínculos e ressignificar experiências já vividas por elas, no sentido de desenvolver a regulação emocional, ajudando-as a lidar com o medo e a ansiedade, e a celebrar suas conquistas. A Lei de incentivo à cultura representa uma oportunidade valiosa para o nosso projeto, pois proporciona um canal de financiamento que pode viabilizar estas oficinas para um número mais expressivo de atendimentos, ampliando o acesso e disseminando estas práticas de ensino artístico criativo para um público que carece deste conhecimento. Por meio das oficinas de música, capoeira, dança e artesanato, e principalmente por meio da promoção e incentivo a valorização dos produtos culturais criados pelas próprias crianças durante a execução do projeto, estas famílias terão a oportunidade de compreender o motivo pelo qual tanto se comenta sobre o poder da arte. Além disso, entende-se que via a lei de incentivo a cultura, teremos um engajamento da comunidade local e empresários. Assim, em meio as ações sociais já desenvolvidas atualmente, queremos implantar outros recursos de ações culturais, para ampliar o acesso a bens e produtos culturais, contribuindo assim para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais, entre tantos outros objetivos da Lei de Incentivo à Cultura. Neste sentido, é importante mencionar que esta proposta oferece um produto cultural que se encontra em consonância com o Art.1º da Lei 8.313 nos seguinte itens: I. Contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II. Promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III. Apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; IV. Proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; V. Salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; VI. Preservar os bens materiais e imateriais do patrimônio cultural e histórico brasileiro; É importante mencionar que além dos itens já referido o projeto, entra também em cumprimento do Art. 3º da Lei 8.313/1991 para cumprimento das finalidades expressas no art.1º desta lei, os projetos culturais em cujo favor serão captados e canalizados os recursos do Pronac atenderão, pelo menos, um dos seguintes objetivos: I. Incentivar à formação artística e cultural, mediante: c) intalação e manutenção de cursos de caráter cultural ou artístico, destinados à formação, especialização e aperfeiçoamento de pessoal da área da cultura, em estabelecimentos de ensino;

Ao longo de 21 anos em ação como educadora, produtora e empreendedora em negócios culturais, foram muitas as lágrimas de alegria com alunos que hoje estão profissionalmente vivendo de música, mas também algumas de lamento, de vidas que se foram abruptamente no meio da minha trajetória profissional, como o caso de crianças que se foram por doenças autoimunes, outros por retirarem a própria vida. Mas, é fato, que a minha vida profissional já oportunizou que muitas crianças crescessem em meio a cultura, mas principalmente que eu, como indivíduo, crescesse e amadurecesse. Foi em meio a projeto social, que com 11 anos iniciei no universo musical, com flautas doces de plástico, mas sempre me dedicando para “orgulhar a minha mãe”, e claro, é importante mencionar que aos 9 anos eu já me dedicava a vender pães e panos de prato para agregar no orçamento familiar. Hoje, Mestra em Música por Universidade Pública, com muitas especializações, uma carreira profissional que me permite retribuir apenas com esforços pessoas para mudar a vida e a infância de algumas crianças. Diretamente por todos os espaços fisicos que já trabalhei e também os ambientes online, foram mais 30mil pessoas impactadas com meu trabalho diretamente com meus projetos criados e implementados. A menina de 9 anos cresceu, hoje aos 30 é mãe, e já está há 21 anos percorrendo uma trajetória com experiência diretamente com gestantes, bebês, adultos, adolescentes, idosos, grupos instrumentais, vocais, aulas individuais, gestão empresarial, formação de professores e tantos outros projetos. A música por meio do fazer cultural e social me conectou e me proporcionou percorrer um caminho lindo que hoje impacta tantas e tantas vidas, e claro, me permitiu explorar um universo inimaginável no ambiente social que nasci. Hoje, entendo que através dos recursos que já tenho (fisicos e intelectuais), preciso aumentar o impacto, para que crianças como a menina que hoje não passa mais fome, porque teve pessoas para auxiliar, ajude também a mudar realidade daqueles que não podem investir em cultura. A cultura salva vidas, e salvou a minha. Como diz minha palestra “Compondo a minha vida”, eu compus todas os movimentos musicais e sonoros da minha vida, com uma partitura orquestral, cheia de pautas, com claves de sol, fá e dó, com instrumentos nos mais variados timbres, e claro, com pausas e ritornelos, mas que não está pronta para colocar uma barra final, pelo contrario, entende a importância de escrever outras melodias e harmonias com outros movimentos expressivos.

Neste projeto, adota-se uma abordagem metodológica plural e interdisciplinar, visando a segurança, mas também a estabilidade emocional e a compreensão de que a infância é moldada pelo meio em que está inserida. Sendo assim, a metodologia aplicada baseia-se na experiência exploratória, no fazer, criar, trabalhar em prol da própria infância, onde pode-se desenvolver a autonomia criativa e se fortalecer emocionalmente. A proposta se embasa em quatro eixos específicos, sendo jornadas pedagógicas culturais, para fornecer subsídio técnico e criativo para as crianças, cuidados e assistência em contraturno escolar Contraturno Cultural Cursos: 1. Música: Serão realizadas 400 aulas ao longo do ano, contemplando cordas, teclas, percussão e canto. A abordagem prioriza a experimentação sonora, a expressão artística e a conexão emocional com os instrumentos.2. Capoeira: Serão ministradas 80 aulas, com foco na coordenação motora, ritmo e história da capoeira como patrimônio cultural afro-brasileiro.3. Dança: Com 80 aulas distribuídas ao longo do ano, a proposta trabalha a musicalidade, expressão corporal e socialização das crianças.4. Artesanato: Com um total de 120 aulas, as atividades envolvem produção manual, criatividade e desenvolvimento da motricidade fina. Atendimentos e Cuidados O contraturno cultural possibilita que as crianças tenham acesso a um espaço de exploração cultural a partir do coworking for kids, de acolhimento, brincadeiras e claro, uma alimentação adequada, proporcionando uma rotina estruturada e significativa. Parentalidade ativa e reflexiva Os responsáveis deverão participar quinzenalmente de grupos de 4 a 5 pessoas psicoterapêuticos, com palestras e formações sobre desenvolvimento infantil e parentalidade. De uma forma, que um adulto com autoconhecimento, promove ambientes mais saudaveis emocionalmente. Eventos Culturais Ao longo do ano, serão realizadas eventos abertos a comunidade como o "Arraiá Rítmico" e a "Criança que brinca na rua", incentivando a participação das famílias e da comunidade. E claro, as mostras culturais e o Espetaculo Interdiciplinar, onde os alunos mostram o desenvolvimento de seus projetos ao longo do ano.

O projeto foi pensado para garantir acessibilidade plena, contemplando tanto a acessibilidade física quanto a de conteúdo, assegurando a inclusão e participação de todas os individuos, independente de suas condições fisicas ou intelectuais. Considerando o grande público de crianças com TDAH, Autismo e TOD, e outras com limitações fisicas, compreendemos a importância de adequar o espaço físico para as aulas e também para apresentações e afins com: 1. Rampas de acesso e pisos antiderrapantes; 2. Banheiros adaptados, incluindo barras de apoio e espaço suficiente para cadeiras de rodas; 3. Guias táteis no piso; 4. Portas e corredores ampliados; 5. Uso de legendas em vídeos e apresentações; 6. Materiais em linguagens simples; 7. Atendimento especializado para esclarecimento de dúvidas; Para garantir uma comunicação efetiva com todos os públicos independente de suas particularidades, entendemos a importância de adotar algumas medidas, como ter a disposição: 8. Intérprete de Libras presente em todos os eventos, cursos e espetáculos; 9. Material de apoio em Braille caso venha ser necessário em quantidade que venha ao encontro da necessidade; 10. Audiodescrição, que descreverá imagens, cenas e ações de maneira clara para crianças com baixa visão ou cegueira; 11. Espaços e visitas sensoriais - incluindo Jardins e espaços de desompreesão para crianças, visto permitir que crianças com autismo ou hipersensibilidade explorem e se familiarizem com o ambiente e as atividades de forma adaptada e tranquila. Essas ações asseguram que todas as crianças, independentemente de suas condições, possam participar ativamente das atividades criativas, artísticas e pedagógicas do projeto. Reforçamos nosso compromisso com a cultura e arte para crianças, de forma que a inclusão faz parte da rotina do projeto, com um espaço que acolhe e valoriza a diversidade de habilidades e experiências de cada participante.

Adotaremos estratégias diversificadas para garantir a ampliação de acesso e a distribuição equitativa dos benefícios gerados, priorizando crianças de mulheres em transição para o mercado de trabalho e crianças de famílias, com mãe ou pai solo. Para realizar as inscrições e atingir esse público específico, iremos propor parcerias estratégicas com entidades que atendem o público em questão - Maternati, Maria do Ingá e Mães do Ingá, além de investir em panfletagem e trafego págo. Neste sentido, iremos através de materiais audiovisuais e conteúdos pedagógicos utilizar as redes sociais e plataformas digitais para alcançar nacionalmente outros veiculos, e expandir para outros municípios e estados futuramente as ações, visando crescer o alcance para mais famílias deste projeto. Além disso, realizaremos eventos gratuitos e presenciais em locais de fácil acesso, priorizando crescer o alcance para além do público diretamente atingindo. Esses momentos serão complementados por visitas sensoriais e atividades inclusivas, reforçando o compromisso com a acessibilidade e democratização.

A diretora geral e artística do projeto, Bruna Williena da Silva, será responsável por conduzir todas as etapas de planejamento prático e pedagógico. Essa atuação inclui: Desenvolvimento do cronograma detalhado e das estratégias pedagógicas aplicadas nas oficinas e atividades do projeto;Planejamento artístico e supervisão das oficinas, apresentações, intervenções culturais e do espetáculo final "Florescer";Realização de formações e treinamentos para a equipe técnica e pedagógica, garantindo alinhamento com os valores inclusivos e educativos do projeto;Gerenciamento de contratações, envolvendo educadores, artistas e equipe de apoio, assegurando que todos os profissionais estejam preparados para atuar em sintonia com os objetivos do projeto;Supervisão direta das atividades artísticas e pedagógicas, assegurando a qualidade e a execução conforme o previsto;Representação do projeto junto aos parceiros e na divulgação institucional. CURRICULO Bruna Williena da Silva Telefone: 44988686792 Email pessoal: bruna_williena@hotmail.com Email corporativo: contatocomunidadegirassol@gmail.com RESUMO Mestra em Práxis e Epistemologia da Música pela UEM (2023), Graduada em Licenciatura em Música pela UEM - PR (2017), Formada em Piano e Flauta Doce pela Escola de Música da UEM (2013 E 2014), Formada em Musicalização através da Flauta doce pelo Instituto Yamaha do Brasil e formada em Educação Parental com ênfase em Disciplina positiva pela Association Positive Discipline. Desde 2006 é professora de educação musical, obtendo experiência com diversas faixas etárias - para bebês a partir de 6 meses, crianças, adultos e idosos. Ativamente possui experiência em educação pública, projetos sociais e educação privada. Foi precursora e fundadora do Grupo Harmonic Flute Ensemble em Maringá. Entre 2020 e 2024, partipou ativamente do grupo de pesquisa Educação Musical e Contemporaneidade. Ministrou cursos de formação de pais com foco em ensino de música, cursos para professores de educação básica e treinamento para famílias. De 2017 a 2020, fundou o departamento - Som Platão - com sub projetos para integração da comunidade ao envolvimento musical dentro do colégio Platão, dirigindo musicais como - Bons Tons - O Rei do Baião e The voice Teens. Criou e sistematizou o projeto de música - Som entre os Povos - do instituto Ethnos Brasil e o projeto Doce Som, no projeto Piá de Itambé. Atualmente é diretora geral da empresa Ecossistema Cultural e Educacional Girassol na cidade de Maringá, com atividades colaborativas do ensino de artes e a vertente profissional para os adultos. Além de se dedicar a pesquisar o tema "Parentalidade e Intergeracionalidade: Processos (in)visiveis de educação musical. Paralelamente a estas atividades, é assessora e consultora de entidades sem fins lucrativos e secretarias de cultura municipais. Formação acadêmica/titulação 2021 - 2024 - Mestrado em MÚSICA. Universidade Estadual de Maringá, UEM, Maringa, Brasil Título: Parentalidade e Intergeracionalidade: processos (in)visíveis de educação musical, Ano de obtenção: 2024 Orientador: Profa. Dra. Vania Aparecida Malagutti da Silva Loth 2020 - 2021 - Especialização em Musicalização Infantil. Faculdade de Tecologia de Palmas, FTP, Brasil Título: Aprendendo música em casa: uma abordagem com base nos pressupostos da disciplina positiva Orientador: Luiz Antonio Prior Junior 2020 - 2020 Aperfeiçoamento em Teaching Parenting the Positive Discipline Way. Positive Discipline Association, PDA, Brasil Título: Educação Musical Parental Orientador: Maria Alice Fontes 2013 - 2017 Graduação em Música com habilitação em Licenciatura em Educação Musical. Universidade Estadual de Maringá, UEM, Maringá, Brasil Título: A flauta doce na formação continuada de professores: Uma abordagem andragógica Orientador: Vania Malaguti Fialho 2012 - 2016 Técnico em Flauta doce e Piano Universidade Estadual de Maringá, Maringá, Brasil. Escola de Música em Nível técnico da UEM. 2010 - até o momento - Cursos Livres em Musicalização para gestante, Musicalização para crianças, disciplina positiva, educação transformadora, formação de professores e demais cursos complementares. ATUAÇÃO PROFISSIONAL Ecossistema Cultural e Educacional Girassol LTDA 2015 - Atual Founder e Diretora Geral Projeto Doce Som 2015 a 2017 - Prefeitura Municipal de Itambé; Assessoria e Consultoria na criação, implementação e gestão de projetos culturais para instituições sem fins lucrativos;2021 até o momento Projeto Coworking Familiar 2022 - Atual - Espaço de trabalho compartilhado para adultos e crianças Projeto Delivery Cultural 2022 - Atual - Soluções em formação cultural Empresas, Instituições e Municípios; Projeto Contraturno Cultural - Programa integrado de atividades e cuidados a cursos culturais2023 - Atual Projeto Da Ideia a Tela - Edição Paiçandu2025 - Curso para formação de agentes culturais em audio visual Projeto Gestão Criativa - Edição Umuarama2024 - Curso para formação de agentes culturais Projeto Gestão Criativa - Edição Marialva2024 - Curso para formação de agentes culturais Projeto Gestão Criativa - Edição Mauá da Serra2024 - Curso para formação de agentes culturais Criança que brinca 2024 - Evento Colaborativo Cultural e Brincante com pais e cuidadores; Arraiá Ritmico Edições: 2022, 2023 e 2024 - Evento Colaborativo Cultural e Brincante com pais e cuidadores; Mostra FlorescerEdições: 2022, 2023 e 2024 - Mostra Cultural em quintal Colégio Platão de Maringá 2017 - 2022 Coordenadora de Música do Ensino Regular e Extracurricular;Criação e Implementação dos seguintes projetos: Projeto Som Platão - Escola de Música; 2017 - 2022 Projetos Coral Platão; Projeto Kids Platão; Projeto The Voice Teens Recital Bons Tons; Direção Geral das edições dos musicais com crianças - 2017, 2018, 2019, 2020, 2021 e 2022. Direção dos espetáculos Bons Tons - 2018, 2019, 2020 e 2021. Escola de Música da UEM 2013 a 2018 Educadora Musical e Professora de flauta doce - nível técnicoHarmonic Flute Ensemble2013 - 2018 - Flautista doce e pianista em eventos no Paraná e no Brasil Assessoria, Criação e Implementação de Projetos Escola de Samba Unidos da Vila TIradentes - Umuarama / PRProjeto 34 anos - Não deixe o Samba morrer - 2024 Instituto Ethnos Brasil - Maringá / PRProjeto Som entre os Povos - 2023; Instituto Pebrass - Itambé / PRProjeto Recriando as Esperanças - 2025 Associação ASSAFI - Itambé / PRProjeto Lembranças de Natal - 2024; Projeto Itambé HandMade - 2025; Artigos Acadêmicos SILVA, B. W.. A história do curso de Música - PARFOR UEM: uma pesquisa exploratória, 2016. (Comunicação,Apresentação de Trabalho)SILVA, B. W.; FIALHO, V. A. M. S.. A história do curso de Música PARFOR UEM: Uma pesquisa exploratória, 2016. (Comunicação,Apresentação de Trabalho)SILVA, B. W.. Da universidade para a escola: Uma experiencia com a flauta doce no curso de Música - PARFOR, 2016. (Comunicação,Apresentação de Trabalho)SILVA, B. W.. Ensino de Flauta doce no curso de Música - PARFOR: Uma abordagem a partir do conceito de Andragogia, 2016. (Comunicação,Apresentação de Trabalho)SILVA, B. W.. Ensino de flauta doce no curso de Música - PARFOR: Uma abordagem a partir do conceito de Andragogia, 2016. (Comunicação,Apresentação de Trabalho)

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