Corpo em Movimento – Criação de Rafael Otoni

O projeto propõe a criação, ensaio e apresentação de um espetáculo de dança sob direção e coreografia de Rafael Otoni, envolvendo alunos e profissionais em formação nas linguagens de balé, jazz, dança contemporânea e dança afro. A iniciativa contempla aulas regulares, figurinos, cenografia e apresentações públicas, incluindo participação em festivais e registro audiovisual do processo.

1. Espetáculo de Dança – “Corpo em Movimento” Criação original sob direção e coreografia de Rafael Otoni, integrando linguagens de Balé Clássico, Jazz, Dança Contemporânea e Dança Afro. O espetáculo propõe um diálogo entre técnica e ancestralidade, explorando o corpo como território simbólico de força e sensibilidade. Será apresentado gratuitamente no Teatro Municipal de Matão, com duas apresentações públicas e classificação indicativa livre. 2. Oficinas de Expressão Corporal e Linguagens da Dança Aulas abertas conduzidas pelos professores do projeto, voltadas para alunos iniciantes, educadores e interessados na área cultural. As oficinas abordarão fundamentos técnicos, consciência corporal, musicalidade e improvisação. Serão realizadas em duas edições presenciais ao longo do projeto, com 40 vagas cada, priorizando jovens de escolas públicas e instituições sociais. 3. Ensaio Aberto ao Público Apresentação didática do processo criativo do espetáculo, permitindo que o público acompanhe bastidores, aquecimento e trechos coreográficos comentados por Rafael Otoni e equipe. O ensaio aberto terá entrada gratuita e ocorrerá no 7º mês de execução, em espaço cultural parceiro. 4. Registro Audiovisual do Espetáculo e do Processo Pedagógico Captação de vídeo e fotografia profissional durante ensaios, oficinas e apresentações. O material servirá para documentação, prestação de contas e divulgação educativa em plataformas digitais, ampliando o alcance da proposta. O conteúdo será disponibilizado gratuitamente nas redes sociais e canais parceiros do projeto. Classificação Indicativa: Livre para todos os públicos. Gênero: Dança Contemporânea / Ballet / Jazz / Dança Afro. Formato: Presencial e digital (transmissão e disponibilização online).

🎯 Objetivo Geral Promover a formação artística e a valorização cultural por meio da criação, ensaio e apresentação de um espetáculo de dança dirigido por Rafael Otoni, integrando jovens e adultos em experiências de aprendizado, expressão e pertencimento que ampliem o acesso à arte e à diversidade de linguagens corporais.🌕 Objetivos Específicos Realizar aulas regulares de quatro modalidades de dança — Balé Clássico, Jazz, Dança Contemporânea e Dança Afro — ao longo de 12 meses, com professores especializados.Desenvolver um espetáculo inédito sob direção coreográfica de Rafael Otoni, com pelo menos duas apresentações públicas no Teatro Municipal e em espaços culturais parceiros.Confeccionar figurinos e cenografia simplificada para compor a identidade visual do espetáculo.Garantir participação em festivais e competições regionais e nacionais, incluindo o Festival de Joinville.Oferecer oportunidades de vivência artística e técnica a cerca de 40 participantes, entre alunos, professores e equipe de produção.Produzir registro audiovisual profissional do processo e das apresentações, assegurando memória e divulgação do projeto.Contribuir para a formação de plateia e democratização do acesso à dança, fortalecendo a presença da arte no cotidiano da comunidade.

O presente projeto requer o uso do Mecanismo de Incentivo a Projetos Culturais previsto na Lei nº 8.313/91 (Lei Rouanet) por promover atividade artística de comprovado interesse público e caráter educativo, cujo financiamento depende de apoio fiscal para viabilizar sua plena execução. O projeto enquadra-se nos incisos I e III do Art. 1º da Lei, por incentivar a produção, difusão e acesso à cultura e por formar e aperfeiçoar recursos humanos na área artística.Quanto aos objetivos do Art. 3º, a proposta contribui para:I _ Estimular a produção e difusão cultural, através da criação e circulação de um espetáculo de dança dirigido por Rafael Otoni;II _ Ampliar o acesso da população às fontes da cultura nacional, por meio de apresentações públicas e participação em festivais;III _ Apoiar a formação de artistas, técnicos e público, oferecendo aulas e vivências artísticas gratuitas;V _ Promover o conhecimento dos bens e valores artísticos, valorizando linguagens como o balé, o jazz, a dança contemporânea e a dança afro;IX _ Propiciar meios para que a criação artística reflita a pluralidade cultural brasileira, incentivando a integração entre diferentes estilos e origens.Assim, o apoio via Lei de Incentivo é essencial para garantir a sustentabilidade financeira, a democratização do acesso e a continuidade das ações formativas, permitindo que a arte e a dança cumpram sua função social de educar, inspirar e transformar.

O projeto “Corpo em Movimento” nasce do desejo de transformar a dança em instrumento de pertencimento, desenvolvimento humano e valorização cultural. Sob direção de Rafael Otoni, a proposta reafirma o papel da arte como caminho de formação integral, promovendo disciplina, sensibilidade e inclusão.Sua concepção contempla o acesso gratuito, a diversidade de linguagens corporais e a representatividade de diferentes corpos, gêneros e origens, ampliando o alcance da dança para além do palco — como ferramenta social e pedagógica.A iniciativa contribui diretamente para a formação de novos artistas, a profissionalização do setor cultural local e a fixação de talentos na região de Matão, fortalecendo o ecossistema criativo e estimulando a economia simbólica da cidade.O projeto também consolida uma rede de cooperação entre escolas públicas, ONGs e espaços culturais, que se tornam pontos de difusão e multiplicação da arte. A metodologia adotada — baseada no diálogo entre técnica e expressão — oferece resultados mensuráveis tanto em aprendizado artístico quanto em impacto social.Além das apresentações presenciais, o registro audiovisual e as ações formativas paralelas garantem perenidade ao projeto, permitindo que seus frutos continuem inspirando alunos, educadores e público em geral.Mais do que um espetáculo, “Corpo em Movimento” é uma declaração de fé na capacidade da arte de transformar realidades, revelar talentos e criar pontes de pertencimento entre o indivíduo, a comunidade e a cultura brasileira.

⚙️ Detalhamento Técnico dos ProdutosEspetáculo de Dança – “Corpo em Movimento”Formato: Espetáculo presencial com duas apresentações públicas.Duração: Aproximadamente 60 minutos.Classificação indicativa: Livre.Elenco: 20 a 25 bailarinos participantes das aulas regulares do projeto.Equipe Técnica: coreógrafo, iluminador, produtores, figurinistas e equipe de apoio.Materiais e equipamentos: sistema de som, refletores, projetores de luz, tecidos, elementos cenográficos e figurinos confeccionados especialmente para o espetáculo.Concepção artística: obra autoral de Rafael Otoni, com trilha sonora composta por mixagem de repertórios contemporâneos e tradicionais da cultura afro-brasileira.Objetivo pedagógico: oferecer vivência prática de montagem coreográfica, trabalho em grupo e consciência cênica, promovendo a integração entre técnica, expressão e valores coletivos.Oficinas de Expressão Corporal e Linguagens da DançaFormato: Aulas teórico-práticas de curta duração (6 horas totais por edição).Periodicidade: Duas edições ao longo do projeto.Participantes: até 40 pessoas por oficina.Materiais utilizados: colchonetes, faixas elásticas, tecidos, som ambiente, projetor e material impresso de apoio.Metodologia: abordagem interdisciplinar que articula técnica, improvisação e percepção corporal; conduzida por professores das quatro modalidades (Balé, Jazz, Dança Contemporânea e Dança Afro).Projeto pedagógico: despertar o autoconhecimento através do movimento e incentivar a formação de novos talentos, ampliando o acesso à dança como ferramenta de educação e cidadania.Ensaio Aberto ao PúblicoFormato: Apresentação comentada do processo criativo.Duração: 45 a 60 minutos.Local: espaço cultural parceiro com estrutura técnica para palco e plateia.Materiais: figurinos parciais, trilha sonora do espetáculo e equipamentos de som e luz.Objetivo pedagógico: aproximar o público da linguagem da dança e demonstrar o trabalho técnico e artístico desenvolvido, promovendo sensibilização cultural e formação de plateia.Registro AudiovisualFormato: Produção de material audiovisual e fotográfico.Paginação: 1 vídeo institucional (5 a 7 minutos) e banco de 100 fotos digitais.Equipamentos: câmeras profissionais, iluminação e microfones diretos.Finalidade: documentação do processo pedagógico e do espetáculo final; difusão nas redes sociais e plataformas culturais.Projeto pedagógico: o registro servirá como ferramenta de aprendizagem e memória, permitindo que alunos, educadores e público revisitem o processo criativo e percebam o impacto da arte em suas trajetórias pessoais.Síntese técnica geral: O projeto combina prática formativa, criação artística e difusão cultural, utilizando recursos técnicos adequados e metodologia acessível, sob direção artística de Rafael Otoni. Cada produto — do espetáculo às oficinas — é concebido para consolidar o aprendizado, ampliar o repertório dos participantes e fortalecer a presença da dança como expressão de identidade, disciplina e pertencimento.

O projeto garantirá acessibilidade plena, contemplando tanto o acesso físico aos espaços quanto a compreensão do conteúdo artístico.Acessibilidade Física: As atividades ocorrerão em locais que dispõem de rampas de acesso, banheiros adaptados e sinalização tátil, assegurando a circulação autônoma de pessoas com mobilidade reduzida. Durante as apresentações, a equipe técnica oferecerá suporte operacional a público e participantes com deficiência física, garantindo segurança e acolhimento.Acessibilidade de Conteúdo:Haverá também interpretação em Libras em pelo menos uma das apresentações públicas e em materiais de divulgação digital. Além disso, será organizada uma visita sensorial guiada para alunos e público com deficiência, permitindo a exploração dos elementos cênicos, figurinos e trilha sonora, ampliando a experiência estética e educativa.Essas ações asseguram que a arte da dança — expressão do corpo e da alma — seja vivida, sentida e compreendida por todos, reafirmando o compromisso do projeto com a inclusão, a equidade e o direito universal à cultura.

Todas as atividades e apresentações do projeto serão gratuitas, garantindo amplo acesso do público a bens culturais de qualidade. Os ingressos serão distribuídos antecipadamente por meio de escolas públicas, centros culturais, ONGs e instituições sociais parceiras, priorizando crianças, adolescentes e famílias em situação de vulnerabilidade social.Além das apresentações principais, serão realizados ensaios abertos ao público e oficinas paralelas de expressão corporal e iniciação à dança, conduzidas pelos professores do projeto. Essas ações buscam formar plateia, despertar o interesse pela arte e criar oportunidades de aproximação entre artistas e comunidade.Para ampliar ainda mais o alcance, o espetáculo contará com registro audiovisual e transmissão pela internet, permitindo que pessoas de outras cidades e regiões tenham acesso gratuito à obra.O projeto reforça, assim, seu compromisso com a democratização cultural, a educação sensível e a formação cidadã, transformando o palco em um espaço de pertencimento, diversidade e partilha.

🎭 Principais Participantes🔹 Rafael Otoni – Coreógrafo e Diretor Artístico Bailarino e coreógrafo com mais de 15 anos de experiência na cena da dança brasileira. Dirigiu e assinou coreografias para companhias e festivais nacionais e internacionais, com destaque para montagens que exploram a linguagem contemporânea e a integração entre dança clássica, jazz e afro. Atua também como educador, desenvolvendo metodologias que unem técnica, sensibilidade e inclusão social.🔹 Professores de Dança – Corpo Docente do Projeto Equipe composta por quatro profissionais especializados nas modalidades de Balé Clássico, Jazz, Dança Contemporânea e Dança Afro, todos com formação técnica e experiência comprovada em ensino e performance. Serão responsáveis pelas aulas regulares, acompanhamento dos alunos e preparação para festivais e apresentações públicas.🔹 Equipe Técnica e de ProduçãoIluminador: responsável pela criação do desenho de luz e operação técnica durante os ensaios e espetáculos.Produtor Executivo: coordenação logística, contratações, transporte e cronograma.Assistente Administrativo: apoio nas rotinas de gestão, compras e documentação.Equipe de Figurino e Cenografia: concepção, confecção e montagem dos elementos visuais do espetáculo.Equipe de Comunicação: registro fotográfico e audiovisual, assessoria de imprensa e divulgação digital. Esses profissionais, unidos pela direção de Rafael Otoni, formarão uma rede de excelência técnica e sensibilidade artística, comprometida com a formação, o pertencimento e a difusão da dança como linguagem de transformação social.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.