Inventário de Gestos e Ações

O projeto Inventário de Gestos e Ações consiste na realização, finalização e distribuição de um média-metragem documental com duração de 25 minutos, em formato 4K. A partir da execução de um plano de pesquisa, registro e formatação das imagens captadas em um filme poético, o projeto visa documentar movimentos humanos e não-humanos que representam as praias em Fortaleza/Ceará; Praia Grande/São Paulo e Belém/Pará. Mais precisamente nos arredores do local onde cabos submarinos de fibra óptica chegam às cidades, responsáveis por conectar o Brasil ao mundo. O projeto também promoverá oficinas, em cada um dos três territórios, com duração de 6 horas, de abordagem teórico-prática sobre a realização documental.

Média-metragem:O filme poético Inventário de Gestos e Ações visa documentar movimentos humanos e não-humanos que representam os territórios dos locais onde os cabos submarinos de fibra óptica chegam nas cidades de Fortaleza, Praia Grande e Belém, responsáveis por conectá-las ao mundo. Gestos esses que possuem na poética de suas ordinariedades a verdadeira força metafórica para subverter a localidade como lugar de passagem de uma conexão abstrata da internet para uma verdadeira ligação entre humanidades ao registrar expressões únicas que aquele lugar possui. O filme terá a duração de até 25 minutos, com classificação indicativa livre e será produzido para fins de exibição em cinemas, assim como em museus, galerias e afins, em formato de vídeo-instalação.Oficina (contrapartida social)“Memória: dos sentidos ao sentimento” - Através de extratos de vídeos e filmes, exemplos de trabalhos de artistas e detentores de saberes e exercícios corporais, tomar consciência dos sentidos do corpo humano e de suas interações com o meio que habitamos, refletindo sobre como muito do que comemos, como nos movemos, cantamos, brincamos, é resultado de um complexo sistema histórico que nos é passado de geração em geração, de forma essencialmente coletiva, sendo responsável pela sensação de pertencimento e cultivo da memória de um local. Ao fim, utilizando seus próprios meios, estimular os alunos a gravar vídeos e/ou escrever relatos onde registram histórias de suas famílias e/ou comunidade para serem apresentadas e debatidas em grupo. Como exemplo: receitas culinárias ou medicinais, danças, serviços (vendas, mercadinho, trocas), festas, etc.

OBJETIVO GERALRealizar a pesquisa, produção, finalização e distribuição de um média-metragem de 25 minutos, resultado de um trabalho com duração esperada de 9 meses, contemplando períodos de pesquisa, registro, edição, finalização e distribuição do filme, que terá como finalidade de circulação em exposições e mostras e festivais de audiovisual no Brasil e no mundo.OBJETIVOS ESPECÍFICOS- Realizar pesquisa e captação audiovisual na Praia do Futuro em Fortaleza, no estado do Ceará. - Realizar pesquisa e captação audiovisual na Praia Grande, no estado de São Paulo.- Realizar pesquisa e captação audiovisual em Belém, no estado do Pará- Realizar a edição e finalização em diversos suportes de um filme que assuma um formato que permita sua inserção em festivais de cinema, assim como videoinstalações para galerias e museus.- Realizar uma exibição do filme de forma pública e gratuita, em um equipamento cultural da cidade de Fortaleza.- Difundir nacionalmente e internacionalmente, de forma gratuita, o filme "Inventário de Gestos e Ações", obra cinematográfica em média-metragem garantindo que todas as medidas de acessibilidade cabíveis para o seu visionamento (Libras, Audiodescrição e Legendas para Surdos e Ensurdecidos) sejam atendidas;- Realizar três oficinas, como contrapartida social, de forma gratuita, em instituição pública comprometida com o apoio, formação e ensino da população, destinada a jovens e seus educadores em comunidades localizadas em bairros com baixo IDH da cidade, com a temática: "Memória: dos sentidos ao sentimento".

A internet é a abstração do contato físico, o falar sem se ver, o ver sem se tocar, o conviver sem estar. De fato, estar conectado é se deparar com a realidade, que por sua vez, surge mediada por objetos tecnológicos que traduzem e distanciam esse contato entre humanos e saberes, podendo ser uma ação em tempo real como também uma gravação. No entanto, a abstração que a internet faz está em paradoxo: te leva a muitos lugares, a contatos com a diversidade do mundo, enquanto reduz drasticamente a mobilidade física do presente. O gesto é empobrecido, ao invés de caminhar, do cumprimentar, do dançar com, do cozinhar, do conversar, do olhar… tudo passa a ser contido em apenas dedos tocando as telas de um celular e um corpo que por vezes ajusta a posição das costas, do quadril ou das pernas. Consequentemente, essa nova situação nos conduz à seguinte problemática: ao reduzir os gestos e ações do corpo, escondemos também décadas, séculos ou até mesmo milênios de saberes culturais, espirituais, étnicos e afins, passados de geração em geração através de danças, ações de troca e venda, preparo e consumo de alimentos, entre outros. O corpo do ser humano traduz as marcas históricas de seu ambiente, perpetuando tecnologias únicas como o movimento de garra na pesca manual do Sururu ou até mesmo uma dança, como o Coco ou o Forró, que de contatos e influências diversas, desenvolvem um novo ramo de expressão e transforma-se em algo símbólico e quase único de um certo local do planeta. Portanto, a quem interessa a redução da capacidade de gerar movimentos do corpo humano e pasteurizar os gestos e as existências? Afinal, a pluralidade dessas ações é consequência da pluralidade da humanidade. Para entender isso é preciso mais que a abstração, é preciso estar de corpo presente. É paradoxal perceber que os cabos submarinos que chegam e saem das praias brasileiras, responsáveis por tamanha importância para o fornecimento de internet para o país e para o mundo, estão completamente submersos e invisíveis ao olho humano, gerando a impressão de que a internet prescinde da fisicalidade das conexões. A grosso modo, a internet só é possível de ser ofertada através de uma rede grandiosa de cabos fisicamente conectados uns aos outros, e que carregam milhares de dados de um ponto A a um ponto B. Nesse sentido, faz-se importante trazer à tona essa condição elementar da internet através da exploração da fisicalidade que habita a superfície desses cabos, evidenciando assim, a permanente necessidade de conexão.É seguro afirmar que de fato nunca estivemos tanto em contato com os outros. É preciso poucos segundos para nos relacionarmos com algo ou alguém que está a milhares de quilômetros de distância. Acontece que é exatamente nessa espécie de encantamento da grandeza das coisas que as ações e os gestos ordinários vão perdendo importância. Ou seja, aquilo que um dia foi a essência do resultado dos encontros, o aprendizado de um novo gesto, de uma nova ação, de uma técnica, passa a ser apenas um lugar de passagem, apenas mais uma das camadas de cinzas que se deve passar para ir do branco ao preto. Em franca decadência do entendimento do que pode um corpo, desinteresse de suas pluralidades e capacidades e o sedentarismo em ascensão, esse projeto pretende subverter a ideia de lugar de passagem perante os pontos de contato físico dos cabos submarinos, olhando para esses espaços como verdadeiros mantenedores da diversidade dos gestos da humanidade. Dessa forma, esse trabalho assume o desafio de iniciar essa busca, se propondo a pesquisar e realizar uma documentação em vídeo, uma forma de inventário poético dos gestos e ações que a Praia do Futuro, em Fortaleza, e as praias em Praia Grande e Belém contêm. Emergir e tornar visíveis gestos e ações que ainda seguem sendo poéticos e existenciais em sua totalidade, colocando-os em prioridade, tirando-os das profundezas do inconsciente social, assumindo a metáfora do cabo que viaja grandes distâncias para realizar o contato entre pessoas sem que elas notem. Afinal, são essas "pequenas ações" que formam um povo e que representam sua contribuição para a riqueza cultural do mundo. A escolha por pesquisar e registrar esses três locais do país dá-se por uma pluralidade de geografias inerentes a um território de um tamanho continental, como o brasileiro. Dessa forma, projeta-se que serão encontradas e filmadas diferenciações comportamentais e culturais intrínsecas a cada um desses locais, sem refutar o que de semelhante pode surgir nas manifestações destes territórios distintos. Reafirmando assim, a necessidade e a riqueza dessa investigação.A ironia de que a internet precisa estar conectada fisicamente faz necessária a exploração do tema, principalmente quando se percebe que essa hiperconexão possui efeitos severos nos gestos e ações dos humanos e suas relações. O quanto estamos nos limitando a breves interações digitais ao nos relacionar com o outro? Será que não estamos perdendo potencialidades do contato humano? Ao reduzir a importância dos gestos e ações do corpo, colocamos em risco uma memória e um patrimônio imaterial da existência. Com essa falsa conexão, feita à distância, perdemos também a oportunidade de reproduzir, multiplicar os saberes culturais, espirituais, étnicos e as possibilidades de criar vida e cultura através do existir em conjunto. A partir da ideia de expansão da proposta, através da conexão direta a outras cidades em que os cabos são ligados, o projeto traz consigo o potencial de uma internacionalização desse patrimônio imaterial regional e nacional, fazendo com que o filme possa ser reproduzido, analisado e discutido em outros espaços artísticos, culturais e educacionais para além do nosso território, transversalizando assim, o impacto do projeto. Essa potencialidade de expansão abre possibilidades de intersecção e diálogo entre as diferentes cidades interconectadas pelo mundo, propiciando a criação de novos pontos de contato, para além dos cabos, transformando assim as conexões interpessoais, sociais e culturais, que possam surgir a partir desses vínculos. SENDO ASSIM A PROPOSTA SE ENQUADRA NO Art. 1º da Lei 8313/91 NOS INCISOS:I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais;III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores;IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional;V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira;VI - preservar os bens materiais e imateriais do patrimônio cultural e histórico brasileiro;VII - desenvolver a consciência internacional e o respeito aos valores culturais de outros povos ou nações;VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória;BEM COMO ATENDE AOS SEGUINTES OBJETIVOS DO ART. 3º DA REFERIDA NORMA.II - fomento à produção cultural e artística, mediante:a) produção de discos, vídeos, obras cinematográficas de curta e média metragem e filmes documentais, preservação do acervo cinematográfico bem assim de outras obras de reprodução videofonográfica de caráter cultural; (Redação dada pela Medida Provisória nº 2.228-1, de 2001)III - preservação e difusão do patrimônio artístico, cultural e histórico, mediante:d) proteção do folclore, do artesanato e das tradições populares nacionais.

Como paralelo e referência para o proposto pelo projeto, acrescenta-se como referência alguns artistas que possuem percursos similares de pesquisa, em sensibilidade com ações ordinárias da vida humana, de observação de um objeto e que utilizam o vídeo como uma das mídias de expressão de seu trabalho e que são inspirações para o projeto: Ana Vaz, Cao Guimarães, Apichatpong Weerasethakul, Jonas Mekas, Agnès Varda e outros, principalmente trabalhos que nascem após imersão em um lugar que pesquisam ou fruto de uma residência artística.Incorporando os paradoxos da proposta e que nada difere dos contextos de existir em sociedades que nos fazem levantar questionamentos, mesmo que ainda fazendo parte das mesmas, a principal questão que é preciso responder é: sendo um trabalho que possui a finalidade de expor gestos e ações, como realizar esses registros, utilizando equipamentos tecnológicos para serem visualizados por telas porém minimizando a capacidade de perder suas essências e protegendo a primazia da poética e da crítica proposta? As câmeras manuais revolucionaram a realização artística a partir das décadas de 1950 e 1960 com o advento da 8mm e depois das Super8mm. Com elas surgiram movimentos estéticos que ampliaram o fazer cinematográfico, descentralizando as produções e inserindo o vídeo no ambiente das artes visuais. Depois, as câmeras digitais se tornaram realidade, tanto as voltadas às grandes indústrias quanto as caseiras e de menores formatos. Atualmente o mercado de câmeras é gigante, incluindo até mesmo celulares, e com isso as discussões também ampliam com novas propostas estéticas, de produção, sociais e políticas. Posto isso, o projeto fará uso para suas filmagens da estética de uma filmadora digital de mão (“Handycam”), de propriedade do artista proponente, com capacidade de filmagem em 4k, garantindo assim ajustes técnicos e estéticos para as diferentes condições a serem filmadas e depois expostas. Além disso, essa estratégia é um ganho na forma de produção, possibilitando a ida aos locais de filmagem de forma mais livre, menos marcada em diárias e da necessidade de serem combinadas com uma equipe maior, permitindo até mesmo uma mais ampla e mais duradoura imersão nos espaços. Em tempos de imagens geradas por Inteligência Artificial (IA) apenas usando algoritmos, ampliando assim o pensamento que a abstração tecnológica é suficiente para gerar histórias, estéticas e saberes, e cavando ainda mais o buraco da distância social no qual estamos submetidos, escolher uma forma de registro que depende do deslocamento e do encontro praticamente corpo-a-corpo do artista com aquilo que se filma, abrindo-se para o contato e interferência mútua no trabalho, é uma proposição não só estética, mas também poética e de vida. Portanto, em contrapartida à falta de corporeidade que cenas visualizadas em telas podem causar, nada melhor que uma imagem gerada por uma câmera que está bem próxima ao corpo, onde é necessário o físico se ajustar para que ela responda às demandas estéticas, de produção e até mesmo das estratégias de abordagem com as pessoas e ações filmadas.

MÉDIA-METRAGEMGravação: registro audiovisualTecnologia: digitalFormato: documentalAproximadamente 25 minutosSom: EstéreoCor: ColoridoFinalização em UHD/4KClassificação: LivreAcessibilidade disponível: Libras / Legenda para Surdos e Ensurdecidos (LSE) / Audiodescrição

O projeto contará com diversas ações de acessibilidade de acordo com os princípios nos termos dos arts. 42 a 44, 54, 63, 67 a 71, 73 e 102 da Lei nº 13.146, de 6 de julho de 2015, do art. 46 do Decreto nº 3.298, de 20 de dezembro de 1999, do Decreto nº 9.404, de 11 de junho de 2018Como forma de garantir a total apreciação do produto cultural por todas as pessoas, o proponente compromete-se a não medir esforços para garantir as medidas de acessibilidade nos espaços culturais em que o produto circular, garantindo a plena fruição às pessoas com deficiência, mobilidade reduzida e/ou qualquer outro tipo de limitação física ou intelectual (temporária ou permanente).A respeito do produto principal, o filme, as medidas de acessibilidade adotadas serão:No aspecto arquitetônico: não se aplicaNo aspecto comunicacional e de conteúdo: o filme contará com a disponibilização de audiodescrição, assim como as legendas para surdos e ensurdecidos (LSE) e Libras.No aspecto de comunicação e divulgação acessíveis: o projeto contará com uma coordenação de acessibilidade para garantir que todas as suas comunicações e divulgações atendam às medidas de acessibilidade cabíveis e possam ser acessadas por todas as pessoas.A respeito das oficinas, as medidas de acessibilidade serão:No aspecto arquitetônico: serão selecionados locais para a realização das oficinas que possuam a infraestrutura para receber pessoas com deficiência ou com mobilidade reduzida ou idosas.No aspecto comunicacional e de conteúdo: sempre que logisticamente possível, a oficina contará com o serviço da interpretação em Libras.No aspecto de comunicação e divulgação acessíveis: o projeto contará com uma coordenação de acessibilidade para garantir que todas as suas comunicações e divulgações atendam às medidas de acessibilidade cabíveis e possam ser acessadas por todas as pessoas.

O filme será distribuído em festivais e mostras de cinema com exibição gratuita.O filme será disponibilizado gratuitamente para exibições por instituições públicas e organizações dos locais em que foram feitas as filmagens.Será feita uma exibição pública e gratuita em um equipamento cultural de Fortaleza, com público esperado de 100 pessoas.A ação formativa será inteiramente gratuita e contará com a exibição do filme em processo para os presentes.A ação formativa também respeitará os seguintes itens do artigo 47 da IN 23/2025III - disponibilizar, na internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referentes ao produto principal, acompanhado com libras e audiodescrição;V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições e oficinas;VI - realizar ação cultural voltada para crianças, adolescentes, jovens e seus educadores;

Produção e gestão do projeto - Giovanna A Campos (proponente)Minibio: Giovanna A Campos, roteirista, produtora e pesquisadora, iniciou sua atuação no audiovisual ao realizar o curso de Roteiro no Museu de Imagem e Som (SP). Realiza uma pesquisa a respeito do ensaio cinematográfico no Mestrado em Desenvolvimento de Projeto Cinematográfico com especialização em Narrativas Cinematográficas na Escola Superior de Teatro e Cinema de Lisboa enquanto finaliza sua primeira curta-metragem. Atua como coordenadora de desenvolvimento de projetos na Produtora Omaja (PT), de projetos de ficção e documentais, curtas-metragens, longas-metragens e séries. Foi diretora de produção das curtas-metragens em pós produção O Voo do Rio, de Delano Gurgel Queiroz (BR) e O Mundo ou Nada, de Virgílio Pinto (PT). Como roteirista foi integrou o Laboratório de Roteiro do CENA15, da Escola Porto Iracema das Artes (Fortaleza/CE) com o projeto O Último Corte, com tutorias de Karim Ainoüz, Murilo Hauser, Nina Kopko, Luciana Vieira, Armando Praça, Pablo Arellano. Foi proponente e realizadora da série documental Arte Circunstância, financiada pela Secretaria de Cultura de Fortaleza e pela Lei Aldir Blanc, atualmente em exibição no streaming do Jornal O Povo.Direção, Pesquisa, Captação das Imagens e Montagem - Delano Gurgel QueirozMinibio: Delano Gurgel Queiroz (Fortaleza, Brasil), artista e cineasta, pesquisa fronteiras, deslocamentos e suas dinâmicas, observando os encontros e aquilo que há de comum nas humanidades e não-humanidades. As técnicas mais utilizadas perpassam as video-instalações, filmes, trabalhos em objetos e sociologia culinária. Em 2019 foi um dos artistas pesquisadores do Laboratório de Artes Visuais do Porto Iracema das Artes (BR). No mesmo ano, com um vídeo-poema, fez parte da exposição Reflorestamento, no Museu de Arte Contemporânea de Fortaleza. Como cineasta já realizou sete curta-metragens presentes em diversos festivais e mostras, tendo sido reconhecido , em 2021, com um melhor filme da mostra competitiva nacional do Festival Cine São Jorge (Goiás, Brasil). Atualmente, está em pós-produção do curta “O Voo do Rio”, financiado pelo Ministério da Cultura do Brasil através da Lei Federal Paulo Gustavo, 2024Direção e desenho de som, edição e mixagem - Martha SuzanaMinibio: Graduada em Estudos de Som pela Escuela Internacional de Cine y Televisión (EICTV) em Cuba, trabalha desde 2015 como técnica de som, microfonista, designer de som - desde a edição até a mixagem. Foi Talents Buenos Aires & Guadalajara 2024. Colaborou em muitos filmes, dos quais descatacam-se: Camino de Lava (Melhor filme no Festival de Cinema de Oberhausen 2023 e no MiradasDOC Tenerife 2023, seleção oficial Cinelátino, Toulouse e IndieLisboa 2023), Entre dos Islas (selelão oficial Mar del Plata 2022, Festival Biarritz Amerique Latina 2023) e O Mar Também é Seu (Seleção oficial IFF Rotterdam 2023, FICUNAM 2023). Recentemente, finalizou o desenho de som do longa "Babylon" (Brasil-Haiti-França), de Chico Bahia, e participou das gravações do longa-metragem "Tartarinado" (Brasil), de Dácia Ibiapina. Foi mixadora do curta "Caravana da Coragem" (Brasil), de Pedro B. Garcia, premiado como melhor curta-metragem em sua estreia no Curitiba IFF - Olhar de Cinema 2024.Trilha sonora - Briar AguarrásMinibio: Licenciando em Música pela Universidade Federal do Ceará. Atua na produção musical e já colaborou com inúmeros projetos como multi-instrumentista. Reúne experiências de palco e estúdio com artistas como Mateus Fazeno Rock, Fernando Catatau, Karina Buhr, Giovani Cidreira, Procurando Kalu, Vitor C., Clau Aniz, Alice David. Lançou em 2024 seu primeiro álbum solo intitulado Aguarrás, via edital da lei Paulo Gustavo. Realizou shows de estreia em Fortaleza, Sobral e São Paulo, e foi dos artistas selecionados para se apresentar na noite Invasão Cearense, evento realizado na programação da SIM-SP. Briar também fez parte do coletivo de arte sonora expandida Murukutu, fundou a banda Dramatool e integra a Procurando Kalu. No audiovisual, contribuiu com trilha sonora de curtas, longas-metragens e espetáculos de teatro e dança.Montagem, Correção de Cor e Finalização - Alexandre VerasMinibio Alexandre Veras: Realizador, professor e pesquisador em cinema, vídeo-dança e artes instalativas. Foi fundador e coordenador do Alpendre-Casa de Arte, Pesquisa e Produção onde desenvolveu durante treze anos extensa atividade como curador de mostras de cinema e vídeo e exposições de artes visuais, além de coordenar seminários, cursos, palestras e o projeto de formação continuada com adolescentes - No Ar. Como um dos articuladores da implantação da Escola de Audiovisual de Fortaleza – Vila das Artes, fez o desenho do itinerário formativo do curso e ministrou uma série de oficinas além de fazer parte do conselho. Foi também professor da disciplina Arte e Tecnologia, na Universidade de Fortaleza – Unifor e coordenador de diversos cursos no interior do estado como o Doc.Sertão em Quixeramobim. Nos últimos anos desenvolveu ainda intensa atividade na montagem de exposições. Algumas de suas obras são: Invenções, Uma Noite com Buda, O Tempo da Delicadeza, Claustros, Falas Inacabadas, Cidade Anônima, Dez toneladas de Vácuo, As Vilas Volantes- o verbo contra o vento, Intervenção San Pedro, Partida, Marahope 14/07, O Regresso de Ulisses, Micro Move Movies, Náiades, O Gesto a Voz e o Olho, Os Tempos, Linz- quando todos os acidentes acontecem e a exposição A Conversa Infinita.Produtora de Finalização - Caroline LouiseMinibio: Caroline Louise nasceu em Fortaleza em 1985. Foi produtora da Alumbramento entre 2011 e 2016. Atualmente faz parte da Marrevolto Filmes. Atuou como produtora executiva e diretora de produção em mais de 30 longas e curtas-metragens premiados. Seus filmes foram distribuídos em salas de cinema e tiveram repercussão em festivais brasileiros e internacionais como: Rotterdam, Locarno, FidMarseille, IDFA,Bafici, Munique, Viennale, Festival do Rio, Mostra de SP, Mostra de Tiradentes, Janela Internacional de Recife, entre outros. Além dos filmes realizados no Ceará, atuou na produção de obras de Minas Gerais, São Paulo, Rio de Janeiro e Espírito Santo. Trabalhou ainda na produção de séries, mostras, festivais, cineclubes e cursos de formação em audiovisual.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.