Espetáculo “ Severinos”

O espetáculo "Severinos" é uma obra teatral inspirada em Morte e Vida Severina, de João Cabral de Melo Neto, um clássico da literatura brasileira que retrata a caminhada de um retirante nordestino em busca de sentido e dignidade. A montagem propõe uma releitura contemporânea, poética e simbólica da jornada do homem comum diante das adversidades da vida, destacando as desigualdades sociais e a resistência humana.Com forte apelo visual e corporal, o espetáculo mescla teatro físico, cultura popular e elementos visuais para construir uma experiência sensorial que conecta o público à realidade do sertão e à força poética de sua gente. As apresentações serão gratuitas e acessíveis ao público em geral, com ações de democratização e contrapartida social.

“Severinos” é um espetáculo teatral inspirado na obra Morte e Vida Severina, de João Cabral de Melo Neto, que mergulha no imaginário e na interioridade de um retirante nordestino.A narrativa se desenvolve a partir da jornada de um homem que atravessa o sertão em busca de sentido, dignidade e esperança, enfrentando as dores da seca, da fome e das injustiças sociais.Em cena, o corpo do ator torna-se território simbólico onde o sertão se revela — árido, mas também fértil de poesia.A cenografia minimalista e os elementos visuais remetem à terra, à cruz, às folhas secas e ao vento, compondo um ambiente de introspecção e resistência.Entre a realidade e o delírio, o personagem reflete sobre o “ser” e o “ter”, transformando o sofrimento em poesia e a luta em celebração da vida.“Severinos” é, assim, um grande manifesto poético sobre a existência humana, uma homenagem à força do povo nordestino e à capacidade de sonhar mesmo diante da escassez.

Objetivo Geral Realizar a montagem e circulação do espetáculo teatral "Severinos", inspirado em Morte e Vida Severina, de João Cabral de Melo Neto, promovendo acesso gratuito à arte, valorização da cultura nordestina e reflexão sobre desigualdade e humanidade. Objetivos Específicos Criar uma encenação contemporânea que una teatro físico, poesia e cultura popular; Proporcionar apresentações gratuitas em espaços públicos e culturais; Fomentar o diálogo entre artistas locais e comunidades sobre temas sociais e existenciais; Estimular a formação de público para o teatro; Garantir acessibilidade e democratização do acesso cultural.

"Severinos" nasce da necessidade de dar voz aos esquecidos, aos que lutam diariamente contra a aridez da vida e da terra. Inspirado na obra de João Cabral de Melo Neto, o espetáculo reflete sobre as injustiças sociais, a desigualdade e o valor da vida humana, propondo uma reflexão sensível e atual sobre o "ser" e o "ter" na sociedade contemporânea.A iniciativa tem relevância cultural e social ao promover o acesso à arte teatral em regiões fora dos grandes centros, valorizando artistas locais e estimulando o debate sobre identidade, resistência e esperança.Além do impacto estético, "Severinos" cumpre importante papel formativo, aproximando o público do teatro autoral, da poesia nordestina e da cultura popular, reforçando a importância da arte como instrumento de transformação social.

O espetáculo “Severinos” reafirma o compromisso da arte com a valorização da vida, da cultura popular e da dignidade humana.Mais do que uma encenação teatral, o projeto propõe uma experiência sensível e educativa, que promove reflexão, pertencimento e transformação social por meio da arte.A proposta nasce da admiração pela obra “Morte e Vida Severina”, de João Cabral de Melo Neto, e busca reinterpretar sua poética à luz dos desafios contemporâneos, ressignificando o papel do homem nordestino e seu poder de resistência.O projeto utiliza linguagens híbridas — corpo, som, palavra e imagem — para criar um diálogo entre o teatro físico e a cultura popular, aproximando o público da realidade retratada.Do ponto de vista social, “Severinos” atua como um instrumento de inclusão e democratização do acesso cultural, alcançando comunidades periféricas, escolas públicas e públicos historicamente afastados das artes cênicas.Além disso, o projeto adota práticas sustentáveis, como o reaproveitamento de materiais cenográficos e figurinos confeccionados com tecidos reutilizados, além do uso de iluminação de baixo consumo energético.A circulação do espetáculo contribuirá para fortalecer a cadeia produtiva local da cultura, gerando oportunidades de trabalho para artistas, técnicos e produtores da região.O projeto também servirá como referência formativa para estudantes e grupos artísticos locais, incentivando o desenvolvimento de novas produções teatrais autorais.Por seu conteúdo simbólico e relevância estética, “Severinos” pretende se consolidar como uma obra de impacto social e artístico, difundindo os valores da esperança, da resistência e da sensibilidade humana — princípios essenciais para o fortalecimento da cultura brasileira.

O espetáculo “Severinos” é uma obra teatral contemporânea com forte linguagem corporal e poética, que combina teatro físico, cultura popular e elementos visuais.A montagem é concebida para adaptação a diferentes espaços, podendo ser apresentada tanto em teatros convencionais quanto em espaços alternativos, como praças, auditórios e centros culturais.Formato: espetáculo teatral presencial com duração média de 60 minutos.Classificação indicativa: livre para todos os públicos (recomendado a partir de 12 anos).Modalidade: encenação teatral com única performance (solo) e elementos visuais integrados.Recursos Cênicos e Técnicos:Cenografia modular, composta por estrutura leve e de fácil transporte;Iluminação com refletores LED e equipamentos portáteis, permitindo montagem em espaços diversos;Sistema de som compacto (caixas amplificadas e controlador digital);Figurinos e adereços produzidos manualmente, com materiais reaproveitados e inspirados na estética nordestina;Trilha sonora original e efeitos sonoros sincronizados à movimentação cênica;Recursos audiovisuais opcionais para projeção de imagens e registros documentais.Equipe envolvida: direção artística, intérprete-performer, figurinista, iluminador, sonoplasta, produtor executivo, assistente de palco e técnico de montagem.Tempo de montagem e desmontagem:Montagem: aproximadamente 3 horas;Desmontagem: aproximadamente 1h30.Necessidades básicas de espaço:Área mínima de palco: 6m x 6m;Altura mínima: 3m;Tomadas de energia 220V;Acesso a camarim e ponto de água (quando disponível).O projeto adota práticas sustentáveis, utilizando materiais reaproveitados e iluminação de baixo consumo energético.A flexibilidade técnica permite a circulação do espetáculo em diferentes municípios, garantindo qualidade estética e acessibilidade em todos os contextos de apresentação.

O projeto “Severinos” entende a acessibilidade como um direito cultural fundamental e uma forma de ampliar o alcance e o impacto social da arte.Todas as etapas — da criação à circulação — foram pensadas para garantir que pessoas com deficiência possam usufruir integralmente da experiência artística.As ações de acessibilidade previstas incluem:Apresentações com intérprete de Libras, garantindo a inclusão de pessoas surdas;Material de divulgação acessível, com versões em texto ampliado e descrição em áudio dos conteúdos principais;Audiodescrição para as sessões gravadas e disponibilizadas online, permitindo o acesso de pessoas com deficiência visual;Espaços adaptados e sinalizados durante as apresentações, assegurando conforto e mobilidade;Capacitação da equipe de recepção e produção para o atendimento inclusivo e respeitoso a todos os públicos;Ações de mediação cultural voltadas para públicos com deficiência e escolas inclusivas da região.Essas medidas reforçam o compromisso do espetáculo em democratizar o acesso cultural e garantir que a arte seja um espaço de convivência, diversidade e pertencimento.“Severinos” celebra a vida em todas as suas formas, reconhecendo a diferença como potência criativa e essencial para a construção de uma sociedade mais justa e sensível.

O espetáculo “Severinos” foi concebido com o compromisso de tornar a arte acessível a todos, especialmente às populações que historicamente enfrentam barreiras de acesso à cultura.A democratização do acesso será garantida por meio de apresentações totalmente gratuitas, ações formativas e distribuição equitativa de atividades entre diferentes comunidades.As ações previstas incluem:Apresentações gratuitas em espaços públicos, praças, escolas e teatros municipais, garantindo a participação de públicos diversos;Distribuição gratuita de ingressos mediante inscrição simples ou retirada antecipada, assegurando que o acesso não dependa de condições financeiras;Sessões inclusivas com intérprete de Libras, audiodescrição e materiais informativos acessíveis;Transporte comunitário articulado com prefeituras e instituições locais, para viabilizar o deslocamento de públicos de bairros periféricos;Oficinas e rodas de conversa com artistas e estudantes da região, aproximando o público do processo criativo;Disponibilização online de trechos do espetáculo e de um mini documentário sobre o processo de criação, ampliando o alcance para quem não puder estar presencialmente.Essas ações têm como foco a inclusão cultural, a descentralização das atividades artísticas e a valorização do público como parte essencial do espetáculo.“Severinos” entende que democratizar o acesso é permitir que todos, independentemente de origem, renda ou condição, possam vivenciar a potência transformadora da arte.

Coordenador Geral – Tércio SantosEstudante, músico e produtor cultural com ampla atuação no cenário artístico de São Gonçalo do Amarante. Ex-Diretor de Cultura do município, contribuiu para políticas públicas culturais e democratização do acesso à arte. Atuou em formações musicais como a Banda Municipal Aldenor Barbosa, a Marinha do Brasil e o CEFET. Produziu espetáculos como Forrobodó e o Festival da Canção, além de experiências no audiovisual como diretor de produção. No projeto, será responsável pela coordenação geral, articulação institucional e acompanhamento das etapas de execução.Assessoria de Comunicação – Ana de SousaJornalista, produtora cultural e documentarista. Bacharel em Comunicação (Unifanor), especialista em Comunicação Política e em Marketing Digital. Criadora do Cine Taíba e fundadora da Escola de Audiovisual Luar do Sertão. Desenvolveu a exposição Povos da Praia, Memórias do Mar (Lei Paulo Gustavo) e atuou em projetos de moda autoral e cultura popular. No projeto, será responsável pela comunicação institucional, estratégias de divulgação, registro audiovisual e articulação comunitária.Consultoria em Captação de Recursos – Uedna MesquitaAssistente Social, especialista em Legislação Social e Políticas Públicas (Faculdade Ratio, 2019). Experiência em elaboração, gestão e monitoramento de projetos sociais e culturais, com atuação junto a institutos e fundações (Itaú Social, EDP, Instituto Energia do Pecém). Formação complementar em Gestão de Projetos (Project DPro) e Avaliação de Impacto Social. No projeto, atuará na consultoria estratégica em captação de recursos, gestão financeira e prestação de contas.Coordenação Pedagógica – Vênus Andrade CunhaPedagoga, produtora cultural e brincante de reisado. Foi Secretária de Cultura de São Gonçalo do Amarante por 8 anos, período em que criou a Companhia Municipal de Teatro e dirigiu a Paixão de Cristo. Fundadora do Café com Mulheres e organizadora de festivais como o Festival Escargot e Frutos do Mar e o Festival de Novos Talentos da Terra. Reconhecida pela preservação da memória e valorização da cultura popular. No projeto, atuará na coordenação pedagógica das oficinas musicais.Diretor Artístico EDILSON GOMESAo longo de sua carreira, o artista foiamplamente reconhecido por sua excelência.Em 2010, foi laureado como Melhor Ator porsua atuação em "CAPITÃO FURA-BUCHO VSTONHA DO TIRO". Em 2012, com "ACORDES DOCORDEL" ", recebeu prêmios de Melhor TextoOriginal, Maquiagem, Cenário e Figurino. Em2014, "DINHO & PINHO" lhe rendeu os prêmiosd e Melhor Texto Original e Melhor Direção.Mais recentemente, e m 2024, o trabalho em"BEM-VINDO A CHICO CITY" trouxe-lhe múltiplosprêmios em diversos festivais, incluindo MelhorSonoplastia, Melhor Cenário, Melhor Figurino,Melhor Direção e Melhor Texto Original,consolidando seu prestígio no cenário teatral.Além de suas habilidades no palco e na direção,este artista demonstra u m forte espíritocolaborativo, sendo um dos fundadores d eimportantes grupos teatrais e m Maranguape: aCia Camarim de Teatro (2003), o Ministério deArtes Fontes de Água Viva e o Grupo Bagagemde Teatro. Atualmente, ele é o Diretor Artístico eFundador do GRUPO ARMORIAL DE TEATRO,confirmando seu papel central e impulsionadorno cenário teatral local. Sua trajetória refleteuma paixão duradoura pelo teatro e umcompromisso constante com a produçãoartística e m sua comunidade

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.