Festival Internacional de Ilustração

O Festival Internacional de Ilustração _ Fii (Eixo Dia) é uma ação cultural dedicada à valorização da ilustração, das artes visuais e da economia criativa em Minas Gerais. O evento reúne exposições, concurso, feira de publicações e gráfica, mostra de animações, palestras e oficinas; com foco na democratização da arte e ao fortalecimento de artistas, economia criativa, iniciativas locais e internacionais (latino-americanas). O projeto é integrado ao Festival Internacional de Ilustração _ Fii (Eixo Noite) a ser realizado no mesmo período com localização, horário de funcionamento e programação complementar. O Festival tem programação acessível e entrada gratuita em todas as atividades e espaços.

Palestras e ConcursoForma de Inscrição para todas as Atividades:Inscrição Gratuita Online com formulário. Período de inscrição anterior ao público em geral com 20% das disponíveis para Comunidade LGBTQIA+, Alunos e Professores de Escolas Públicas, Pessoas Negras e Pessoas inscritas no CAD-Único.Palestra e Roda de Conversa – Ampliando alcance das Letras Ilustradas e IlustraçõesMini currículo: Filipe Grimaldi é designer gráfico formado, artista visual e diretor do Atelier Sinlogo, uma das maiores referências em pintura de letra popular no Brasil. Atua desde 2006, com foco na pesquisa de letrismo vernacular sul-americano, combinando design gráfico, lettering, arte visual e comunicação digital. Ministra cursos práticos em diversos SESCs de São Paulo e em outras instituições, além de ser um comunicador digital influente com seus vídeos e reels no Instagram. Seu trabalho é marcante em fachadas, placas e murais com traços orgânicos e contrastes cromáticos. Atualmente, é um dos artistas com maior influência online no Brasil. Introdução (10-15 min) — Apresentação do artista, contexto histórico e cultural do letrismo e ilustração popular.Desenvolvimento (30-40 min) — Abordagem das técnicas de desenho e pintura de letra, exemplos visuais, discussão de processos criativos e divulgação na era digital (redes sociais, reels, engajamento).Demonstração prática (15-20 min) — Filipe pode mostrar traços, lettering e composição em tempo real.Roda de conversa (30-40 min) — Espaço aberto para perguntas, debates e troca de ideias com o público.Encerramento — Considerações finais e direcionamentos para práticas futuras.Vagas e perfil de Público: Público em geral, Designers, Artistas, Letristas, Estudantes de Design, Artes plásticas, belas artes e visuais. 20% das vagas disponibilizadas antecipadamente para Alunos de rede pública, LGBTQIA+ e Pessoas Negras.Palestra e Roda de Conversa - "Sincretismo, Identidade e Representações na Arte Contemporânea: A Ilustração como Ferramenta de Resistência e Diálogo"Mini Currículo: Aline Bispo, nascida em São Paulo em 1989, é uma multiartista visual e ilustradora de destaque no cenário contemporâneo brasileiro. Sua obra aborda a miscigenação, os sincretismos religiosos e as questões étnicas brasileiras, refletindo uma profunda imersão na cultura e espiritualidade afro-brasileira. Aline cria ilustrações que transitam entre diferentes suportes, de capas de livros a grandes murais urbanos. É ilustradora da capa do livro "Torto Arado" e da trilogia de Itamar Vieira Junior, além de ilustrar semanalmente para a Folha de São Paulo. Desde 2020, atua como curadora do Instituto Ibirapitanga e é colunista do Nós Mulheres da Periferia. Sua arte integra importantes acervos como MASP, MAC-RS e Latin Grammy Academy. Em 2025, pintou três empenas no Parque Minhocão, homenageando personalidades negras. Aline também contribui para a moda por meio de coleções e estampas em passarelas como o SPFW. Sua produção fortalece o diálogo entre arte, política e identidade negra no Brasil hoje. Introdução à trajetória e pesquisa artística de Aline BispoA importância do sincretismo religioso e cultural na obra de AlineArte como ferramenta política, social e de resistênciaA transversalidade da imagem em diferentes suportes e linguagens visuaisO papel da ilustração na formação do imaginário cultural brasileiro contemporâneo Vagas e perfil de Público: 144 Lugares. Público em geral, Designers, Artistas, Letristas, Estudantes de Design, Artes plásticas, belas artes e visuais. 20% das vagas disponibilizadas antecipadamente para Alunos de rede pública, LGBTQIA+ e Pessoas Negras. Palestra e Roda de Conversa – Temática “Como e porque você cria suas imagens?” Mini Currículo – Efe Godoy (1988) é mineira, sagitariana, poetiza, artista trans, míope, compositora, performer, fazedora de imagens híbridas e pesquisadora de realismo mágico. Natural de Sete Lagoas/MG, vive e trabalha em Belo Horizonte, já ilustrou capas de livro e também capas de discos, circulou com seus trabalhos em exposições coletivas e individuais pelo Brasil, França, EUA, Uruguai, Argentina, México e Japão.Conteúdo: Um panorama da minha criação de imagens híbridas em desenho e aquarela e de onde elas vem, referências da natureza e toda a história por trás de cada fabulação.Material Didático: Projetor e microfoneVagas e perfil de Público: 144 Lugares. Público em geral, Designers, Artistas, Letristas, Estudantes de Design, Artes plásticas, belas artes e visuais. 20% das vagas disponibilizadas antecipadamente para Alunos de rede pública, LGBTQIA+ e Pessoas Negras.Concurso de Ilustração Festival Internacional de Ilustração – Escola Estadual Central de Belo Horizonte (Sugestão)Objetivo - Promover a criação artística dos alunos de escola da rede pública por meio da ilustração da capa do livro de literatura em estudo, valorizando o talento juvenil e integrando a comunidade escolar ao Festival Internacional de Ilustração.Público-AlvoAlunos matriculados na rede pública de Belo Horizonte, com definiçõ da Escola de acordo com parceria entre Gov Estadual o/ou Municipal, com foco nos estudantes participantes das aulas de literatura e artes. MaterialManual do concurso com regras, cronograma e informações sobre o livro-literatura do semestre.Ficha de inscrição para preenchimento dos dados pessoais, acessibilidade e autorização dos responsáveis.Materiais básicos para ilustração (papel, lápis, canetas, tintas, conforme recursos da escola).Informações básicas sobre direitos autorais e uso das obras no festival. Metodologia de AplicaçãoEm parceria com a coordenação pedagógica e os professores de artes, será feita a mobilização e sensibilização dos alunos para participação.As ilustrações deverão ser produzidas durante o período definido em aulas de artes ou atividades orientadas.Entrega dos trabalhos na escola para avaliação inicial.Primeira seleção realizada pela equipe de professores de artes da escola e literatura, selecionando 10 finalistas.Segunda seleção pelos curadores do Festival Internacional em conjunto com a coordenação pedagógica para escolha dos 3 vencedores.Exposição dos 10 finalistas em área reservada no Festival.Impressão artística, premiação e exposição dos 3 vencedores na exposição principal do Festival.Cronograma (30 dias + 15)Data AtividadeDia 01 Lançamento do concurso na escolaDias 02 a 30 Produção das ilustrações pelos alunosDia 30 Entrega oficial dos trabalhosDias 30 a 40 Avaliação e seleção dos 10 finalistasDias 41 a 45 Avaliação final e escolha dos 3 vencedoresDia 47 Divulgação dos resultados na escola e FestivalDias 50 Exposição dos 10 finalistas no FestivalDia 51 Impressão e preparação das obras dos vencedoresDia 55 Abertura da exposição principal no Festival com os vencedores PremiaçãoTotal de R$ 4.000,00 em prêmios aos 3 ganhadores e certificações, com divisão a ser definida pela coordenação do concurso.Destaque público das obras premiadas em materiais do Festival.Certificados para todos os 10 finalistas.Modelo de Ficha de Inscrição (resumo)Nome completo do alunoIdade e série escolarNome do responsável e telefone para contatoAutorização para exposição e uso da imagem da ilustraçãoAcessibilidadeAssinatura do responsávelMini Currículo do Profissional ResponsávelGustavo Abreu Reis - Jornalista, produtor cultural e educador com vasta experiência em elaboração, gestão e pareceres de projetos culturais e eventos artísticos. Atua há mais de 15 anos em produções culturais, com especialização em políticas públicas culturais e educação artística. Tem experiência em oficinas de projetos culturais, assessoria educacional e produção de festivais. Seu trabalho é reconhecido pela integridade, foco em formação e estímulo ao desenvolvimento artístico de públicos diversos.

Realizar o Festival Internacional de Ilustração, com produção e programação complementar em 4 locais diferentes: 1 - na rua (de caráter permanente sujeito à ação do tempo) - obra que dialogue com urbanismo em área de visibilidade publica (seja em bancos de praças, bancas de revistas, paredes de viadutos/áreas de passagem); 2 - em escola pública (30 dias) - concurso de ilustração para alunos da rede pública (interno à escola com resultado na exposição - Eixo DIA); 3 - em espaço fechado com programação na maior parte diurna e entrada gratuita (3 dias - Sexta a domingo) - Duas exposições, oficina, palestras, feira e mostra de animação; 4 - em espaço fechado com funcionamento durante a noite - (22h de sábado às 5h de domingo) - Duas exposições, espaço de convivência, obras interativas, palestra, mostra de animação (projeto complementar _ Festival Internacional de Ilustração _ Eixo Noite); Fortalecer redes culturais por meio de parcerias com festivais, poder público, instituições de ensino e coletivos ligados à área da ilustração de Belo Horizonte (Cura, NUH!, Festival Internacional de Quadrinhos, Festa Literária internacional, Festival de Artes Digitais, Festa da Luz, Junta, Ilustra BH, entre outros). Oferecer atividades formativas e interativas para públicos diversos, como o parque cenográfico temático, retratos ao vivo e mostra de animações: Realizar uma Oficina com XX vagas; Realizar 3 palestras seguidas de roda de conversa com temática na ilustração e seus desdobramentos; Realizar uma mostra de animações de classificação livre; Estimular a internacionalização e intercâmbio da ilustração através da participação de artistas (e obras) latinoamericanos. Estimular o aprendizado e parceria com educação pública através de concurso direcionado para alunos da rede pública: Realizar um concurso de ilustração para estudantes da rede pública de ensino, com premiação de 3 trabalhos e destaque no evento Fii - Dia. Realizar uma exposição de artes ligadas à ilustração com curadoria e curadores selecionados pelo Festival. Realizar uma mostra de artes ilustrativas com curadoria de outras iniciativas já realizadas na capital mineira. Realizar uma feira de publicações e artes independentes durante os 3 dias do evento com curadoria própria e de outas iniciativas existentes. Promover, através da curadoria do projeto, a descentralização e a diversidade. Valorizar a produção local, em âmbito estadual, e o intercâmbio internacional.

O Fii (Festival Internacional de Ilustração) está sendo criado para ampliar os espaços de fruição, fomento, capacitação e difusão da ilustração e das artes visuais em Belo Horizonte, promovendo o encontro entre artistas, comunidade e poder público; e estimulando a formação de uma rede de eventos culturais ligados à área. A capital mineira, hoje, é palco do Festival de Arte Digital, Cura, Festival Internacional de Quadrinhos, Festival de Arte Negra, Festival Literário Internacional de Belo Horizonte, Junta, Ilustra BH, Nuh!, Festa da Luz e diversas outas iniciativas, galerias e feiras de artes gráficas e visuais.A ideia, então, é desenvolver parcerias com artistas, editoras, agências, poder público, escolas e eventos culturais de Minas para, num futuro próximo, buscar o reconhecimento de Belo Horizonte como referência na área da ilustração, artes gráficas e visuais. Além disso, promover capacitações e discussões na área, fomentar o mercado criativo e o intercâmbio estadual e suas conexões; e, fortemente, promover a formação de público e amplificar a produção de artes visuais ligadas à ilustração e suas vertentes. A programação gratuita e a proposta de acessibilidade do projeto trabalham juntas em promover a democratização e acesso de forma completos; trabalhando paralelamente à curadoria de forma a promover a inclusão diversa de artistas e de público.Este projeto é proposto através de duas propostas (Fii DIA e NOITE) complementares que buscam, por meio de locais próximos, diálogo de programação e públicos diferentes (classificação livre e para maiores) se consolidar como espaços de formação, fomento da economia criativa, experimentação, performance, inovação, contemplação e convivência cultural, objetivando tornar Belo Horizonte uma referência nas artes visuais e ilustrativas. Esta proposta contribui diretamente para os objetivos da Lei 8.313/91:· Art. 1º: promoção do acesso às fontes da cultura nacional, valorização das manifestações culturais e difusão da produção artística.· Art. 3º: I _ estimular a produção e difusão dos bens culturais;II _ proteger e valorizar as expressões culturais dos diferentes grupos sociais;IV _ democratizar o acesso aos bens de cultura;V _ apoiar e difundir o pluralismo cultural e a diversidade artística.Assim, o eixos diurno e noturno do projeto (projetos complementares)

Plano Pedagógico - OficinaForma de Acesso: Inscrição Online Gratuita via formulário + acesso por ordem de chegada em caso de vagas.Oficina: Carimbos Criativos para Crianças com Bruna LubamboEssa oficina une a experiência artística da Bruna Lubambo com uma abordagem acessível e divertida para que as crianças possam vivenciar o processo criativo da ilustração por meio dos carimbos, estimulando a imaginação, criação de histórias e personagens, além de habilidades manuais.A oficina propõe apresentar a história do carimbo, ensinar um método simples e barato de confeccionar esse instrumento – com materiais fornecidos pela biblioteca – e abrir espaço para criações artísticas utilizando os carimbos confeccionados. As produções serão expostas posteriormente com a devida autorização dos criadores.Mini currículo: BRUNA LUBAMBO Estudou Ciências Sociais na UFMG, mas depois mudou para Comunicação Social. Conheceu as linguagens da gravura, serigrafia, desenho e pintura em cursos e oficinas livres pelo Brasil. Gosta de trabalhar com técnicas e materiais variados: gravura, serigrafia, carimbo, acrílicas, lápis de cor, giz, colagem, entre outros. Em 2020, publicou seu primeiro livro como autora de texto e imagem, o Dentro de Casa (Ed. Aletria), livro que ganhou o selo Cátedra Unesco PUC Rio e entrou para seleção do Clube Quindim. No mesmo ano, foi finalista do Prêmio Jabuti na categoria ilustração com o livro Oir o Rio (Ed. Sowilo). Em 2021, ilustrou e escreveu Contos de Cabras e Bodes (Ed. Jandaíra), lançado pelo Clube Quindim.Bruna já ilustrou para várias editoras, com destaque para: De Passinho em Passinho (Cia. das Letrinhas), escrito por Otávio Júnior, ganhador do Prêmio Jabuti em 2020; O bicho mais poderoso do mundo (Ed. Aletria) e Meu avô é um Tata (Ed. Pallas), ambos selecionados para o catálogo da Secretaria de Educação de São Paulo. Carga horária: 3 horasConteúdo:Introdução aos carimbos: história e usos na ilustração e livros infantisExploração de materiais para criação de carimbos (materiais simples e acessíveis)Técnicas de desenho básico para criação dos carimbos personalizadosConfecção prática dos carimbos com borracha, espuma ou outros materiaisExperimentação de carimbos em papel: composição e padrões visuaisIncentivo à criatividade: criação de desenhos e histórias usando os carimbosApresentação e troca das obras feitasMaterial didático necessário:Borrachas ou espumas para carimboTintas para carimbo (não tóxicas)Rolos ou pincéis para aplicação da tintaPapéis para experimentação e produção artísticaLápis, canetas para desenhoTesouras e estiletes para cortar os carimbos (com supervisão)Metodologia:A oficina será prática e lúdica, com explicações curtas para motivar e contextualizar o uso dos carimbos. Será dado espaço para a experimentação livre e para que as crianças expressem sua criatividade por meio da criação de seus próprios carimbos e composições artísticas. Haverá um momento de compartilhamento para valorizar o trabalho de cada participante, inspirado nas técnicas e no estilo autoral da ilustradora Bruna Lubambo.Quantidade e perfil dos alunos:Vagas: 15 criançasFaixa etária: 6 a 12 anosInteresse em desenho, artes e histórias visuais

1. Exposições Fii – Galpões 4 e 5Ações: visitação livre às exposições de artistas mineiros e latino-americanos.Medidas de Acessibilidade: - Arquitetônica: Circulação mínima de 1,20 m; rampas portáteis; bancos a 45 cm. - Comunicacional: Textos curatoriais em linguagem simples; fontes ampliadas. - Sensorial: Mapa tátil nas entradas. - Atitudinal: Monitores capacitados em atendimento inclusivo.2. Oficina de IlustraçãoAções: oficinas práticas de desenho e criação.Medidas: - Arquitetônica: Mesas ajustáveis; espaço lateral livre de 0,90 m. - Comunicacional: Instrutores com apoio de intérprete de Libras - Sensorial: Materiais táteis variados. - Atitudinal: Acompanhamento individual conforme necessidade apontada na inscrição. 3. Palestras e Rodas de ConversaAções: três palestras e debates com curadores e artistas.Medidas: - Comunicacional: Intérprete de Libras; som amplificado. - Arquitetônica: Espaço reservado a cadeirantes; corredores de 1,20 m. - Atitudinal: Mediação em linguagem simples e ritmo acessível. - Sensorial: Iluminação neutra e estável.4. Concurso de Ilustração (Escolas Públicas)Ações: concurso com exposição dos trabalhos selecionados.Medidas: - Comunicacional: Regulamento em linguagem simples; formulários acessíveis. - Sensorial: Aceita produções táteis e tridimensionais. - Atitudinal: Avaliação de linguagens diversas.5. Mostra de AnimaçõesAções: exibição de curtas de animação.Medidas: - Comunicacional: Legendas descritivas (CC+SDH) - Arquitetônica: Espaço frontal para cadeirantes; circulação de 1,20 m. - Sensorial: Controle de som e luz suave.6. Feira de Publicações e Artes IndependentesAções: feira de livros e produtos de arte gráfica.Medidas: - Arquitetônica: Mesas acessíveis (75 cm); corredores de 1,20 m. - Comunicacional: Identificação ampliada - Sensorial: Espaço silencioso de descanso.7. Ações Formativas e EducativasAções: palestras e visitas mediadas com escolas públicas.Medidas: - Comunicacional: Monitores treinados em libras - Arquitetônica: Transporte acessível e rotas com piso tátil. - Atitudinal: Mediação inclusiva e participação diversa.8. Medidas GErais· Inserir campo na ficha de inscrição para autodeclaração de necessidades específicas.· Projeto tem Coordenador Técnico de Acessibilidade.

DEMOCRATIZAÇÃO DE ACESSO Entrada gratuita em 100% das atividades. Material online gratuito.

FICHA TÉCNICA – FII (EIXO DIA)Gabriela Sousa – Proponente, Diretora Geral e CuradoraProdutora e gestora cultural com mais de 10 anos de experiência em projetos de artes visuais e ilustração. É diretora da Agência Filtro, onde atua na curadoria e coordenação de eventos culturais de médio e grande porte, como o Festival CURA – Circuito Urbano de Arte, o Festival Bárbara de Cocais e o projeto literário Como um Dia de Domingo (Lei Aldir Blanc). Possui ampla vivência em coordenação de equipes, planejamento orçamentário, curadoria de exposições e gestão de projetos via leis de incentivo à cultura. No FII, é responsável pela concepção, gestão e execução integral do evento diurno, pela curadoria da exposição e pela supervisão das ações educativas.Gustavo Abreu Reis - Elaboração e Gestão de Projeto; Coordenação de Produção e de CapacitaçõesGustavo Abreu Reis é jornalista, produtor cultural, parecerista, professor e gestor de projetos culturais com ampla experiência nas áreas de música, artes visuais, audiovisual, moda, capacitação, literatura e design. Desde 2021, atua como elaborador e gestor de projetos de leis de incentivo à cultura (níveis federal, estadual e municipal), incluindo festivais, mostras, feiras, museus e ações formativas. Trabalhou como produtor executivo e assessor de comunicação na Expresso Duplo ME, onde coordenou mais de 200 eventos e shows entre 2011 e 2020, e como coordenador artístico e de comunicação no Granfino’s Eventos, sendo responsável por curadoria, planejamento, marketing e execução de ações culturais.É também professor de cursos de Elaboração e Gestão de Projetos Culturais ministrados em diversas cidades do país (Belém, Vitória, Parauapebas, Imperatriz, Belo Horizonte , São Luiz, Contagem, Serra Pelada, imperatriz do Norte, Açailândia, Brumadinho e outras) com enfoque em políticas públicas, financiamento e execução técnica.Ana Luísa Macedo –Produção Executiva de AtivaçãoProfissional com sólida experiência em planejamento e execução de festivais culturais e gastronômicos. Atua há mais de 7 anos na plataforma Fartura – Gastronomia do Brasil, onde coordena ações de experiência, relacionamento com patrocinadores e logística de eventos. Trabalhou também em comunicação cultural na Casa Fiat de Cultura e em projetos educativos no Vale do Jequitinhonha (UFMG). No FII, é responsável pela coordenação de produção, integrando planejamento, execução e relacionamento com fornecedores e parceiros, garantindo a entrega de uma experiência cultural completa e acessível.Nathália Orleans – Produtora ExecutivaProdutora cultural com cerca de 10 anos de experiência em festivais e ações artísticas. Atuou no Festival Internacional de Teatro de BH (FIT), Festival CURA – Circuito Urbano de Arte, Festival de Arte Negra (FAN) e Feira do Livro de Itabirito. Possui trajetória voltada à coordenação de produção, logística, palco e ações formativas em projetos de grande porte. No FII, responde pela produção executiva, contratando equipes, acompanhando cronogramas e assegurando a execução orçamentária e técnica do evento diurno.Anita Menezes de Rezende – Coordenação e Planejamento de AcessibilidadeMestre em Comunicação Social e graduada em Comunicação Assistiva pela PUC Minas. É referência na área de acessibilidade cultural e audiodescrição em Minas Gerais. Atua como coordenadora de acessibilidade do Festival Acessa BH e realizou audiodescrição em eventos como o CURA – Circuito Urbano de Arte, Festival Lumiar, Ópera La Traviata (Palácio das Artes) e espetáculos do Grupo Galpão e Grupo Espanca. No FII, é responsável pela elaboração e execução das ações de acessibilidade física, comunicacional e atitudinal.Cenógrafa – Bárbara ShallArtista visual e cenógrafa com formação em Pintura e Fotografia pela Escola Guignard (UEMG), mestrado em Artes Visuais pela EBA/UFMG e especialização em Fotografia pela Escola de Belas Artes de Munique (Akademie der Bildenden Künste München). Atua há mais de 15 anos na criação e execução de cenografias, expografias e produções artísticas em festivais, exposições e campanhas culturais.Entre seus principais trabalhos recentes, destacam-se as cenografias do Festival CURA, Festa da Luz, Curta Circuito – Festival de Cinema, Festival Gastronômico de Tiradentes (Fartura) e diversos eventos da Secretaria de Cultura de Sabará. Possui experiência em produção artística, direção de arte e montagem de exposições em instituições como o CCBB Belo Horizonte, Palácio das Artes e Instituto Inhotim.Coordenação e Curadoria da Mostra de Animações – Carla MaiaDoutora em Comunicação Social pela FAFICH/UFMG, com período sanduíche na Tulane University, em New Orleans/EUA. Pesquisadora e professora do curso de Cinema e Audiovisual do Centro Universitário UNA. É gestora e programadora do Cine Santa Tereza, cinema de rua em Belo Horizonte. Curadora, organizou diversas mostras de filmes e debates, entre elas, retrospectivas de Chantal Akerman, Naomi Kawase, Rithy Panh e Trinh T. Minh-ha. Assinou a curadoria da plataforma de streaming Embaúba Play. Integra o coletivo Filmes de Quintal, que realiza o forumdoc.bh: Festival do Filme Documentário e Etnográfico de Belo Horizonte. Co-autora do livro “Curadoria em cinema: do pensamento em ação” (Edufba, 2025).Sandro Miccoli - Coordenador Técnico de Projeções, Mapping e InteratividadeÉ artista-programador e tece algoritmos entre o digital e o analógico, fazendo do Tempo um gesto contra o ritmo acelerado da vida contemporânea. Sua obra investiga o impacto dos algoritmos na sociedade, utilizando-os para refletir sobre relações intra e interpessoais, questionar a cultura contemporânea e explorar suas possibilidades generativas, desenvolvendo metáforas visuais para ilustrar a complexidade das relações humanas por meio de instalações interativas e bordados manuais. Já participou de diversos festivais nacionais e internacionais exibindo trabalhos digitais, instalações, performances e oficinas. Destaca-se participação no Amsterdam Light Festival (Amsterdam, Holanda), Festa da Luz (Belo Horizonte), International Conference on Live Coding (Morelia, México), Atelier Ouvert - Cité Internationale des Arts (Paris, França), FILE - Festival Internacional de Linguagem Eletrônica (São Paulo) e FAD - Festival de Arte Digital (Belo Horizonte). Participou da Festa da Luzes de São Chico (2025) com a instalação interativa Anicca. Foi premiado pelo coletivo Erro99 (2024) com o projeto “Fé nas Criança” e foi um dos ganhadores do Show de LAIkes (2024) com o ensaio “Mãos”, ambos utilizando inteligência artificial generativa. Nos últimos anos participou da Festa da Luz (2023) com a instalação de luz Fluxo, do TAU - Território Arte Urbana (2022) pintando seu primeiro mural de arte generativa, e do Arte no Escadão como artista (2021) e curador (2022).Aval Agência – Coordenação de ComunicaçãoAgência criativa focada em comunicação estratégica, branding, design de experiência, gestão de projetos de mídia e PR. Atua com relevância cultural, buscando transformar reputação em resultados através de campanhas integradas, produção de conteúdo e gestão de redes sociais. Atuou para Heineken Watch Party, Heavy Love (BH), Exposição Ïmensidão, de Michel Lott e Paolla Muller, Sci-Fi Cultural, Zerezes e outras campanhas em áreas diversas.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.