Maria Polo

Publicação e distribuição do livro de artes Maria Polo, sobre a renomada pintora, desenhista, gravadora e vitralista ítalo-brasileira. Após se mudar para o Brasil em 1959 a convite de Pietro Maria Bardi, ela se tornou uma figura importante na arte abstrata brasileira, com uma obra que se destaca pela força, sensibilidade e vibrante uso das cores. Nas décadas de 1970 e 1980, expandiu sua produção para azulejos e vitrais, deixando um legado duradouro e influente na arte moderna.

O livro é um mergulho essencial na vida e na obra de Maria Polo (Veneza, 1937 – Rio de Janeiro, 1983), a notável artista ítalo-brasileira cuja produção vibrante e multifacetada marcou o cenário da arte moderna no Brasil. Convidada por Pietro Maria Bardi a se fixar em São Paulo em 1959, Polo rapidamente se tornou uma figura proeminente, participando das mais importantes Bienais e exposições da época. Mestra da cor e da luz, sua arte transcendeu a tela, englobando pintura, desenho, gravura e, notavelmente, a técnica de vitrais e azulejos. A obra de Maria Polo é uma fascinante síntese que combina o rigor formal e a musicalidade cromática de sua formação europeia com a energia, a cor e a abstração lírica da efervescência cultural brasileira. Um registro fundamental para historiadores e amantes da arte, este volume resgata o legado de uma multiartista que enriqueceu a abstração brasileira e consolidou a memória do intercâmbio cultural ítalo-brasileiro no século XX.O projeto envolve a publicação e distribuição de 2000 exemplares (sendo 400 de forma gratuita), e o evento de lançamento (gratuito e com acessibilidade) como contrapartida social do projeto.

Objetivo Geral- Publicar e distribuir o livro de artes com o propósito de ampliar o conhecimento público e internacional em relação a trajetória artística e cultural de uma grande artista ítalo-brasileira.Objetivos específicos- Publicar 2000 exemplares do livro Maria Polo.- Realizar a distribuição gratuita de 400 exemplares destinados à população em locais estratégicos na área de arte/cultura, como: bibliotecas, escolas, universidades públicas, museus, centros de arte e cultura, organizações sem fins lucrativos com objetivo cultural, etc.- Realizar a tradução de português para inglês.- Realizar como contrapartida social um evento cultural sobre o livro em local acessível às pessoas portadoras de deficiência física e com entrada gratuita, aberta ao público.

Um livro sobre a artista ítalo-brasileira Maria Polo (1937_1983) acrescentaria imensamente à riqueza artística e cultural do Brasil por três motivos centrais:Enriquecimento da Historiografia da Arte Abstrata: Maria Polo foi uma figura proeminente na cena artística brasileira das décadas de 1960 e 1970, participando de importantes mostras como as Bienais de São Paulo. Seu trabalho, marcado pela abstração lírica e geométrica, o uso sensível de cores vibrantes e a mestria em diversas técnicas (pintura, desenho, gravura e, notavelmente, vitrais e azulejos), representa um elo crucial entre a tradição formal europeia (Veneza) e a efervescência moderna do Brasil. Documentar sua obra permite reavaliar e solidificar sua posição no modernismo brasileiro, que muitas vezes sub-representa artistas focados na abstração. Documentação da Imigração e Intercâmbio Cultural: O convite para vir ao Brasil, feito por uma figura central como Pietro Maria Bardi (diretor do MASP) em 1959, marca o início de uma trajetória que é um exemplo clássico do intercâmbio cultural pós-guerra. O livro detalharia como sua formação italiana se fundiu com a energia e as influências do novo país, oferecendo um estudo de caso sobre a contribuição de imigrantes artistas na construção da identidade visual brasileira. Resgate de uma Multiartista: Ao se dedicar não só à tela, mas também à arte aplicada em vitrais e azulejos na década de 1970, Maria Polo demonstra uma versatilidade técnica que precisa ser estudada. Um livro seria vital para catalogar essa produção, que muitas vezes está dispersa em acervos e arquiteturas, garantindo que seu legado como multiartista e sua originalidade no tratamento da cor e da luz sejam plenamente reconhecidos e sirvam de inspiração para as futuras gerações de artistas brasileiros.Desta forma, este projeto de livro está perfeitamente alinhado com os objetivos da Lei Rouanet pela importância de valorizar e destacar uma artista relevante para o período da Arte Moderna e Pós-Moderna no Brasil, especialmente dentro do contexto do Abstracionismo.Através deste benefício fiscal, a empresa patrocinadora poderá não só publicar este livro , como também, distribuir este fantástico bem cultural para a população, nas escolas, universidades, centros de educação e cultura.O projeto também está alinhado com o Art 1º da Lei 8.313, mais especificamente no inciso abaixo:III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; E de acordo com o Art 3º , o projeto atingirá os seguintes objetivos: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: b) edição de obras relativas às ciências humanas, às letras e às artes;

A Barléu Edições, responsável pela produção e distribuição do livro (produto principal deste projeto), vem se destacando como a principal editora de artes do país, lançando inúmeros livros como Anos 80: embates de uma geração; Arte no Brasil no século XIX; Arte no Brasil de 1920 a 1940; Então, Maria Bethânia (fotobiografia); Coleção MAM; Coleção Gilberto Chateaubriand; entre outros diversos livros de artistas e coleções.

Páginas: 144Formato fechado: 23 x 28 cmCapa impressa em 4/0 cores, em papel couché matte LD 150g/m2, com acabamento em verniz fosco; guarda em papel color plus 180 g/m2.Miolo em papel couché matte LD fosco 150 g/m2.Edição bilíngueTiragem: 2000 exemplaresValor: R$160,00

Produto #1: Livro Produto #2: Contrapartidas sociais (Evento de lançamento com entrada gratuita) ACESSIBILIDADE FÍSICA: o evento será realizado em local acessível.Item da planilha orçamentária: não se aplica.

O evento de lançamento terá um teor cultural e será aberto ao público. O evento será registrado e divulgado nas redes sociais.Serão publicados 2000 exemplares do livro, sendo 1000 exemplares comercializáveis por um valor de R$ 170,00 em livrarias e pontos de venda. Os outros 600 exemplares serão destinados à distribuição gratuita, divididos em:- 200 para o patrocinador.- 200 para divulgação.- 200 para a população, com distribuição em locais estratégicos da área educacional e cultural: universidades e escolas públicas, bibliotecas, museus ou equipamentos culturais de acesso franqueado ao público, organizações sem fins lucrativos com objeto cultural, etc.Portanto, como medidas de democratização de acesso, as descritas acima estão alinhadas com o art. 28 da IN nº 01/2023, nos seguintes incisos:I - doar 10% (dez por cento) dos produtos resultantes da execução do projeto para distribuição gratuita com caráter social, além do previsto inciso II do art. 27, totalizando 20% (vinte por cento); IV - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referente ao produto principal; VI - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas;

O dirigente da proponente , Carlos Leal, é editor da Barléu Edições e fará a gestão de todo o processo editorial deste livro, em conjunto com os profissionais abaixo citados: Coordenação editorial: Manoela Vaghi GamaEscritora carioca, estudante de psicologia, editora, revisora, tradutora e coordenadora de projetos artísticos. Publicou o livro "Na sombra da dúvida" pela Editora7Letras. Possui o certificado do curso de extensão "Cinema e Pintura" ministrado pelo departamento de Comunicação Social na Pontifícia Universidade Católica do Rio de Janeiro; do curso de "Objeto-poema/Poesia visual" ministrado pela Escola de Artes Visuais do Parque Lage; do curso de roteiro dirigido pela Manuela Cantuária, roteirista e colunista da Folha de São Paulo; e do curso de História da Arte lecionado pela Daniele Machado, doutora em História da Arte (UERJ) e mestre em Estudos Contemporâneos das Artes (UFF). Em 2023, trabalhou na Azougue Editorial e, atualmente, assume a coordenação editorial das editoras Francisco Alves e Barléu Edições. Foi convidada a participar como organizadora e autora integrante do livro “Sinapse – literatura no Brasil hoje” (2024) lançado na Academia Brasileira de Letras. Design: Carolina Valle Fabbriani e Mariana Manganelli Carolina e Mariana são duas designers cariocas, graduandas na Pontifícia Universidade Católica do Rio de Janeiro, nocurso de Design de Comunicação Visual, cujas trajetórias e contribuições no campo do design merecem destaque.Trabalhando juntas em diversos projetos de comunicação visual. Desenvolveram o projeto visual do livro "Vestido Vermelho", da autora Maria Victoria Oliveira, para a editora Francisco AlvesRealizaram a comunicação da empresa "21 SUN PRODUCTIONS" para uma conferência sediada em Berlim.Estão envolvidas no projeto editorial do livro bibliográfico do fotografo Antonio Guerreiro.Carolina Fabbriani desenvolveu um projeto editorial do livro "Fui à Bahia" com parceria da artista Gabriela Gusmão.Mariana Manganelli realizou um projeto editorial do livro "Process.ando" em parceria com a designer Julieta Sobral. Tratamento de imagem: Carlo CirenzaCarlo Cirenza, brasileiro, solteiro, 58 anos, editor da revista Carcara Photo Art. Atua na fotografia editorial e artística desde 1974, com atuação em em várias exposições no Brasil e no exterior. Foi editor da revista Paparazzi Photo Art de 1993 até 2003. Foi curador da Paparazzi Galeria de 1997 até 2006. Participou, como curador, da Exposição "Brasileins Gesichter"no Ludwig Museum em Koblens - Alemanha. Produção: Barléu Edições

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.