Festa das Luzes 2026

Comemorar no Rio de Janeiro o evento tradicional judaico Festa das Luzes, ou CHANUKÁ, que é celebradaemtodoo mundo. Nesta ocasião se inicia o acendimento de 19 grandes candelabros de 8 braços, em vários bairros da cidade, culminando com evento onde serão apresentados os seguintes produtos culturais: apresentação de espetáculo teatral, atividades circenses e performances musicais.

O autor será ainda escolhido para desenvolvimento da obra teatral.Luz de Chanukah que brilhou na SiberiaNo inverno gelado da Siberia, os judeus sofriam com a falta de recursos para acender a Chanukia…Jakob um menino esperto tem a incrível ideia de montar uma chanukia em cima de uma batata grande . Ele e sua família se emocionam com a possibilidade de acender a Chanukia e mesmo com a falta de recursos conseguem trazer a luz de Chanukah ao mundo e influenciam seus vizinhos a fazer o mesmo!

Objetivo Geral Realizar, no Rio de Janeiro, em dezembro de 2026, a celebração de uma das mais tradicionais festas do calendário judaico — a Festa das Luzes, ou Chanuká — por meio de um evento cultural aberto ao público. A iniciativa tem como propósito valorizar a herança cultural judaica e promover o diálogo entre diferentes comunidades, por meio de atividades artísticas e simbólicas, como o acendimento simultâneo da Chanukiah, candelabro de oito braços que rememora os milagres associados à vitória dos Macabeus sobre a ocupação grega em Israel há mais de quatro mil anos. Objetivos Específicos - Celebrar a tradicional Festa das Luzes, ou CHANUKÁ, com diversos eventos culturais realizados em dois palcos montados ao ar livre no Rio de Janeiro: na Av. Atlântica, em Copacabana (com 1 dia de programação), no espaço Zózimo Barroso do Amaral, no Leblon (com 1 dia de programação), e mais 2 dias em espaços a serem definidos, com acesso gratuito ao público. A) Produto ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS: - Realizar a montagem de um espetáculo teatral inédito e 4 apresentações. - Realizar 4 apresentações de números circenses B) Produto APRESENTAÇÃO MUSICAL: - Realizar 6 performances de instrumentistas, com apresentação de números clássicos chassídicos. C) Produto EXPOSIÇÃO DE ARTES: Em espaços diferentes dos palcos acima mencionados, espalhados pela cidade, são acesos os candelabros, durante toda a semana de celebração da Festa das Luzes. São esculturas dispostas em diversos locais de grande circulação pública. Este produto tem os seguintes objetivos: - Montar 19 Candelabros (símbolo maior da festividade), em vários tamanhos, em locais de grande circulação no Rio de Janeiro, sendo uma gigante na Av. Atlântica, com 6m de altura por 6m de largura, 3 médias com 3m de altura por 3m de largura (uma no espaço Zózimo do Amaral no Leblon, uma na Praça Saens Peña, uma no Túnel Santa Bárbara), e as demais em diferentes localidades da cidade do Rio, todos locais de grande circulação.

Chanuká é uma palavra hebraica que significa "dedicação" ou "inauguração". A festividade tem início após o pôr do sol do 24º dia do mês judaico de Kislev e se estende por oito dias, celebrando a vitória dos Macabeus e o milagre do óleo que manteve acesa a chama do templo por mais tempo do que o previsto.Vivemos em um país multicultural e multirreligioso, e essa diversidade é uma das maiores riquezas da cultura brasileira. O processo imigratório teve papel essencial na formação dessa identidade plural, reunindo tradições de diferentes povos que contribuíram para o tecido cultural do Brasil. Entre essas comunidades, a judaica possui presença significativa: estima-se que mais de 90 mil pessoas pratiquem o Judaísmo no país, o que faz do Brasil a segunda maior comunidade judaica da América Latina e a décima primeira do mundo.A realização de um projeto que celebra Chanuká no Rio de Janeiro reafirma o compromisso com a valorização da diversidade cultural e religiosa, fortalecendo os laços entre comunidades e promovendo o respeito mútuo por meio da arte. Ao longo de quase duas décadas, essa celebração tem se consolidado como um importante evento no calendário cultural da cidade, contando com o apoio da Lei Rouanet e oferecendo ao público atividades artísticas gratuitas, acessíveis e de grande relevância simbólica.Com esta nova edição, prevista para dezembro de 2026, o projeto busca dar continuidade a um trabalho que ilumina o espaço público carioca com cultura, tradição e convivência, reforçando o papel da arte como instrumento de celebração, memória e integração social. Entendemos que o projeto atende aos diversos incisos do Art. 1º da Lei 8313/91 mais especificamente: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores;VII - desenvolver a consciência internacional e o respeito aos valores culturais de outros povos ou nações;VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória. Da mesma forma, o projeto atende ao Art. 3º nos seguintes aspectos: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore. IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos.

Será garantida a participação gratuita do público em geral, independente da sua situação econômica, social, etnia ou religião, uma vez que os eventos ocorrerão em espaço público. Os materiais de divulgação conterão informações destacadas sobre a gratuidade e livre acesso aos espaços destinados a essas comemorações.

Não se aplica.

PRODUTO: ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS Acessibilidade física: A festividade será gratuita e aberta à população do Rio de Janeiro e seu grande número de visitantes. Haverá dois palcos montados em locais públicos, onde ocorre a maior parte da programação. Estes espaços são providos de rampas de acesso a cadeirantes. Haverá ainda assentos disponíveis para pessoas da terceira idade, adultos acompanhados por crianças de colo, gestantes e portadores de necessidades especiais. Haverá locação de banheiro químico PNE. Haverá ainda parte da programação em espaços fechados, que contarão com medidas de acessibilidade como rampas, elevadores, banheiros adaptados, entre outros. Acessibilidade para deficientes visuais: Haverá audiodescrição nos espetáculos teatrais. Acessibilidade para deficientes auditivos: Haverá um intérprete de LIBRAS acompanhando a íntegra das apresentações teatrais. Acessibilidade para deficientes intelectuais: Haverá monitores treinados para receber público com deficiências intelectuais. EXPOSIÇÃO DE ARTES Acessibilidade física: Os candelabros são instalados em áreas públicas, com acesso gratuito e aberto à população do Rio de Janeiro e seu grande número de visitantes. Todas as esculturas bem como o show de luzes acontecem em locais públicos, em espaços providos de rampas de acesso a cadeirantes. Acessibilidade para deficientes visuais: Não se aplica, por se tratar de escultura instalada em área pública. Acessibilidade para deficientes auditivos: Não se aplica, por não ser obra sonorizada. A fruição da obra independe de audição. Acessibilidade para deficientes intelectuais: Haverá monitores treinados para receber público com deficiências intelectuais. APRESENTAÇÃO MUSICAL Acessibilidade física: As apresentações musicais acontecem dentro da programação dos palcos em áreas públicas e em dois locais privados a serem definidos. Haverá dois palcos montados em locais públicos, onde ocorre a maior parte da programação. Estes espaços são providos de rampas de acesso a cadeirantes. Haverá locação de banheiro químico PNE. Haverá ainda assentos disponíveis para pessoas da terceira idade, adultos acompanhados por crianças de colo, gestantes e portadores de necessidades especiais. As apresentações que acontecem em espaços fechados contarão com medidas de acessibilidade como rampas, elevadores, banheiros adaptados, entre outros. Acessibilidade para deficientes visuais: A música é naturalmente acessível para deficientes visuais. Acessibilidade para deficientes auditivos: Haverá um intérprete de LIBRAS acompanhando as apresentações, para fazer a tradução das locuções de apresentação e temas apresentados pelos artistas e locutores. Acessibilidade para deficientes intelectuais: Haverá monitores treinados para receber público com deficiências intelectuais. CONTRAPARTIDA SOCIAL Como o projeto é 100% gratuito, está dispensado de contrapartida social.

Apresentações de artes cênicas As apresentações são 100% gratuitas. Exposição As esculturas ficam dispostas em locais públicos e de grande circulação da cidade, com acesso 100% gratuito. Apresentações de circo e performances musicais As apresentações são 100% gratuitas. O projeto atende ao artigo 47 da IN nº 23/2025 no item abaixo:VI - realizar ação cultural voltada para crianças, adolescentes, jovens e seus educadores; (o espetáculo teatral que faz parte do projeto é infantil, bem como as apresentações circenses) Por ser inteiramente gratuito, o projeto não está no escopo do artigo 49 da referida IN.

Associação Cultural e Beneficente Beith Lubavitch - Proponente Layla Liquornik - Coordenadora geral Julio Lachter - Contador Yoseph Yitzchok Fishman - Diretor Artístico José Simonowits – Diretor de produção Marcelo Lenczynski– Produtor executivo João da Silva - Artesão Serralheiro - Candelabros Músicos: Rag Samba Eletro, Deborah Levy, Ricardo Goldfeld Szpilman, Gilbert Vilela Gomes Junior, Ricardo Amado, Michel Nirenberg Elenco: Rebeca Tolmasquim, Yan de Holanda, Hana Kolodny, Stella Sequerra, Tati Rozental Maia, José Fuks, Rafael Pomeroy, Davi Menajovsky Artistas circenses: Cinthia Carla Nunes de Araujo Pino Carvalho e equipe PROPONENTE : Associação Cultural e Beneficente Beith LubavitchA instituição proponente atua como supervisão geral do projeto, coordenando e gerenciando todos os contratados, em busca de seus objetivos culturais e no melhor interesse da aplicação de recursos. A instituição poderá, eventualmente, exercer atividade remunerada se obtiver sucesso na captação de recursos. O dirigente da instituição coordenará todas as ações do projeto, supervisionando e tomando decisões sobre todas as atividades e a prestação de contas. Layla Liquornik - Coordenadora geral Formação: Faculdade Francesa Ecole dês Lettres – Administração de Empresas - 1975 Desde 2002, é Coordenadora Cultural da Associação Cultural e Beneficente Beith Lubavitch, sendo responsável pela coordenação e supervisão da execução de Projetos Culturais, tendo realizado a execução físico financeira dos seguintes projetos realizados com o apoio da Lei Rouanet: Pronac 013202 - Centro Comunitário - "Chácara do Céu" Pronac 021051 - Dudu Fischer - In Concert Pronac 028939 - Plano Anual de Atividades do Centro Cultural Beit Lubavitch Pronac 045240 - Música de Avraham Fried Pronac 078000 - Dudu Fisher In Concert II Pronac 081672 - Ciclo Histórico Cultural Judaico Pronac 107566 - Orquestra da Universidade de Tel Aviv – Escola Buchamn Mehta Pronac 112759 - Dudu Fisher In Concert III Pronac 113290 - Festa das Luzes 2015 Pronac 119320 - Chanucá 2011 - A Festa das Luzes Pronac 125738 – Festa das Luzes - 2012 Pronac 126432 – Yossi Green & Mordechai Ben David in Concert Pronac 127417 - Orquestra Filarmonica de Israel com Zubin Mehta Pronac 1310939 - Rio - A Arte de Encantar Pronac 135231 - Dudu Fisher In Concert IV Pronac 135579 - Festa das Luzes 2013 Pronac 145552 - Maxim Vengerov com OSB - 2014 Pronac 149636 - Festa das Luzes 2014 Pronac 151987 - Itzhak Perlman Pronac 164067 - Festa das Luzes 2016 Pronac 172065 - Festa das Luzes 2017 Pronac 179125 - Turnê Orquestra Sinfônica de Jerusalém Pronac 181351 - Festa das Luzes 2018 Pronac 183844 - Recreação Infantil II Pronac 191127 - Maxim Vengerov - Violino e Piano Pronac 191404 - Festa das Luzes 2019 Pronac 192931 - Exposição Páscoa Judaica Pronac 971252 - Centro Cultural Beith Lubavitch Pronac 190405 – Concertos pela Superação Pronac 190469 – Concerto de Hélèna Grimaud Pronac 202654 – Sound of Music Pronac 211775 – Festa das Luzes 2021 Pronac 211776 – Cultura da Esperança Pronac 220794 – Exposição Pessach – Rumo a Liberdade Pronac 220795 – Sound of Music II Pronac 220851 – Festa das Luzes 2022 Pronac 222462 – Cultura da Esperança IIPronac 222703 – PurimPronac 230062 – Festa das Luzes 2023Pronac 233178 - Sound of Music IIIPronac 233842 - Cultura da esperança IIIPronac 239787 - Festa das Luzes 2024Pronac 249894 - Sound of Music IVPronac 248154 - Cultura da Esperança IVPronac 238880 - Encontro de ritmos e sabores Pronac 249084 - Festa das Luzes 2025 Julio Lachter – responsável pelo cumprimento das obrigações tributárias, cálculos dos tributos devidos em todas as operações de pagamento de todos os projetos já realizados pelo proponente desde o ano 2000, emissão de guias de recolhimentos, e elaboração da relação de pagamentos efetuados, classificação de despesas, controle de gastos nos limites regulamentares. Yoseph Yitzchok Fishman - Diretor Artístico Estudou na Yeshivat Tomchei Temimim em Kiryat Gat, Israel, de 2005 a 2009. Continuou seus estudos na Central Yeshivat Tomchei Temimim em Nova York, EUA, entre 2010 e 2013, e na Rabinical Collage of America, em New Jersey, EUA, de 2011 a 2012. Desde 2017 até 2024, atua como Diretor Artístico no Beit Lubavitch. Nesse papel, é responsável pela supervisão e coordenação das atividades artísticas, incluindo teatro, música e eventos culturais. Seu trabalho envolve a criação e desenvolvimento de conceitos artísticos, planejamento e execução de produções, e gestão de todas as etapas do processo criativo. Ele também lida com a colaboração entre artistas e a administração, garantindo que as produções atendam aos padrões estabelecidos e sejam concluídas de acordo com os cronogramas estabelecidos. Destaca-se pela sua atuação em projetos importantes, como a Festa das Luzes e Purim, com as seguintes inscrições PRONAC: Festa das Luzes 2017 (PRONAC 172065), Festa das Luzes 2018 (PRONAC 181351), Festa das Luzes 2019 (PRONAC 191404), Festa das Luzes 2021 (PRONAC 211775), Festa das Luzes 2022 (PRONAC 220851), Festa das Luzes 2023 (PRONAC 222462), e Purim (PRONAC 222703). Possui ampla experiência em direção artística, incluindo teatro, música e eventos culturais. É fluente em inglês e hebraico, e demonstra habilidades em gestão de projetos criativos e liderança de equipes artísticas. José Simonowits - Diretor de Produção Experiência Profissional: Em Brasília, atuou em funções relacionadas à comunidade e ao ensino religioso e de artes. No Rio de Janeiro, desde 2001 atua como Diretor Geral no Beith Lubavitch, responsável pela administração geral e coordenação das atividades e projetos culturais, educacionais e religiosos da instituição. Teve as seguintes funções nos projetos e anos citados abaixo: Produtor - Sound of Music – Pronac 220795 - 2023 Director de produção - Concertos pela Superação – Pronac 190405 – 2023/2024 e Purim 2024 – Pronac 232914 - 2024 Produção - Recreação Infantil – Pronac 1510458 – 2018 Director Geral - Recreação Infantil 2 – Pronac 183844 – 2019 Marcelo Lenczynski - Produtor executivo Experiência Profissional: Atuou como produtor executivo nos projetos: Festa das Luzes 2022 – Pronac 220851 Purim – Pronac 222703 Festa das Luzes 2017 – Pronac 172065 Festa das Luzes 2018 Festa das Luzes 2019 – Pronac 191404Festa das Luzes 2023 – Pronac 230062Pronac 239787 - Festa das Luzes 2024Pronac 249084 - Festa das Luzes 2025 Responsável pela contratação de equipes técnicas, pesquisa de locações de filmagem e preparação de elenco. Supervisão de departamentos como figurino e arte. Coordenação de colônia de férias para crianças de 5 a 14 anos, incluindo a contratação de professores, instrutores e recreadores, e a organização de pequenas peças teatrais com as crianças. Atuou como assistente de produção: Recreação Infantil 2 – Pronac 183844 Exposição Pessach – Pronac 220794 Cultura da Esperança 2 – Pronac 222462 João da Silva EXPERIÊNCIA PROFISSIONAL: Associação Cultural e Beneficente Beith LubavitchArtesão, idealizador e manutenção. Desenvolvedor de maquinário e projetos. Fabricação, instalação, desinstalação, transporte e manutenção de candelabros.Projetos Desenvolvidos:Festa das Luzes 2012 – Pronac 125738Festa das Luzes 2013 – Pronac 135579Festa das Luzes 2014 – Pronac 149636Festa das Luzes 2015 – Pronac 151987Festa das Luzes 2016 – Pronac 164067Festa das Luzes 2017 – Pronac 172065Festa das Luzes 2018 – Pronac 181351Festa das Luzes 2019 – Pronac 191404Festa das Luzes 2021 – Pronac 211775Festa das Luzes 2022 – Pronac 220851Festa das Luzes 2023 – Pronac 230062Festa das Luzes 2024 - Pronac 239787Festa das Luzes 2025 - Pronac 249084 Jolimode Roupas S.A.Supervisor de SerralheriaPeríodo: 26/05/1971 a 08/11/1996 Rag Samba Eletro é formada por 08 músicos das maiores escolas de samba do Rio de Janeiro. Batucamos sobre todos os estilos musicais inclusive Judaicos com levadas e arranjos bem c aracterísticos.Muita interatividade e alegria. Rag Samba Eletro é composta por oito músicos provenientes das mais renomadas escolas de samba do Rio de Janeiro. A banda é conhecida por sua habilidade em interpretar diversos estilos musicais, incluindo influências judaicas, com arranjos e levadas distintivos. Sua apresentação é marcada por um alto nível de interatividade e um ambiente vibrante e alegre Dani Flomin é um ator, cantor, multi-instrumentista e compositor brasileiro. Ganhou notoriedade ao protagonizar, ao lado de Malu Mader, a série Mila no Multiverso, da Disney, com o personagem Pierre, e ao interpretar o personagem Jonas, papel dividido com Mateus Solano, na novela Elas Por Elas, da Rede Globo. Sua carreira iniciou com 10 anos de idade, com um álbum lançado, intitulado "Mundo Mágico", que chegou a ter clipe transmitido no canal Gloob e a tocar em mais de 60 rádios pelo Brasil. Em sua carreira musical, já fez shows em importantes palcos, como o Réveillon da Praia do Rio de Janeiro, e já cantou ao lado de artistas, como Frejat e George Israel. Além disso, teve música lançada com Biquini, "Restos de Sol", e foi jurado de evento do Rock in Rio, ao lado de Ricardo Amaral e Liminha, para escolher uma banda para tocar no festival. Dani já participou de grandes programas de TV, como Domingão e Caldeirão, na Rede Globo. Cinthia Carla Nunes de Araujo Pino Carvalho A profissional é formada em Técnico em Artes Circenses pela Escola Nacional de Circo (2006-2012) e atualmente está cursando o 4º período na Faculdade Cal de Artes Cênicas. Possui vasta experiência em artes circenses e teatro. Atuou como instrutora de equilibrismo no Circo Crescer e Viver e foi idealizadora e palhaça na Cia Dupla de Duas e na Cia Nova Sina de Comicidade. Trabalhou em diversas companhias e projetos, incluindo a Cia de Dança Formatto, a Cia de Dança Negoa, e o Circo Saltimbanco, entre outros. Tem experiência em malabarismo, acrobacias e atuação em circo e teatro, com passagens por espetáculos como "Manada", "Illusion Cirkus" e "Barnum, o Musical". Atualmente, além de continuar seu trabalho como palhaça e circense em projetos como o Circo Flutuante e o Unicirco Marcos Frota, também é instrutora e produtora na Circo e CIA. Atua como coordenadora de elenco circense e segurança nas alturas na Viradouro e em outros papéis em produções contínuas. Deborah Levy Pianista, tecladista e compositora carioca, com mais de 25 anos de pesquisa nas diversas vertentes da música popular. Foi aluna do curso de composição da UFRJ (1º lugar no vestibular de 1995). Bacharel em MPB/arranjo pela UNIRIO no curso de Arranjo em 2005; MBA em Gestão Cultural na UCAM em 2010; Mestra em Musicologia pela UNIRIO em 2016 com a dissertação “O Brazilian Jazz no eixo Rio - São Paulo na década de 1980”, na qual pesquisou a reestruturação da música instrumental brasileira naquela década, traduzida no grande florescimento que essa música teve nesse período. Foi bolsista Faperj Nota 10. É docente licenciada pela UCAM desde 2021. Integrou o quinteto de jazz “Linha 176”, ao lado do saxofonista Fernando Trocado, Nelson Oliveira (trompete), Jorge Albuquerque (baixo) e Pedro Strasser (bateria), com o qual lançou o CD homônimo “Linha 176”. Foi tecladista da Banda Celebrare por 24 anos, de 1994 a 2018, tendo lançado 8 CDs e 3 DVDs com a banda. Integrou o Duo Dani Spielmann & Deborah Levy no projeto “A Música de Tom Jobim e Cole Porter”, de Deborah Levy, contemplado no edital do FAM 2011 da Secretaria Municipal de Cultura do RJ, com uma turnê de 12 espetáculos no RJ. Em 2012, excursionou com a cantora Ana Carolina na turnê “Ensaio de Cores” em Santos, Salvador e São Paulo. Com a Camerata Diminuta, circulou com o projeto “Estação Brasil, Festa da Música”, de Deborah Levy, aprovado no edital da SMC para uma turnê de 10 espetáculos na cidade do Rio de Janeiro, em 2014 e 2015. Lançou seu primeiro trabalho autoral, “Apimentada” na Série Sala Jazz da Sala Cecília Meireles em maio de 2018, se apresentando em palcos como o Festival de Inverno de Ouro Preto, Triboz, CMRMC, Rio Montreux Jazz Festival e Instrumental Sesc Brasil. Em 2018, ganhou o Prêmio de Melhor Intérprete de Música Instrumental do Festival de Música da Rádio MEC. “Apimentada” se tornou a trilha do documentário sobre o Teatro Municipal do Rio de Janeiro, com 6 faixas, na série documental “Teatros do Brasil”. Em 2021, foi finalista do e-Festival Instrumental, escolhida por júri composto por Ruriá Duprat e Carlos Callado. Tem sido julgadora de harmonia do Grupo Especial do Carnaval do Rio de Janeiro nos anos de 2017 a 2022. Foi integrante do corpo de jurados do Prêmio BDMG Instrumental em Belo Horizonte, em 2022. A partir de 2020, vem se dedicando ao lançamento de seu novo álbum “Nossa Melhor Visão de Mundo”, que vem se destacando por ser um projeto iniciado e lançado durante a pandemia da Covid-19. Gilbert Vilela Gomes Junior Gilbert Vilela Gomes Junior tem uma sólida experiência na área de música, especialmente como violinista e professor. Atuou como violinista na Orquestra Sinfônica Jovem do Rio de Janeiro e na Camerata Jovem RJ. Participou do Rio Montreux Jazz Festival como artista, representando a Camerata Jovem RJ em um concerto realizado com o renomado violonista Yamandu Costa. Além disso, trabalhou como professor de música em várias instituições, incluindo a Casa Amarela Providência e o Som+Eu, e foi Professor Monitor de Violino no Centro Cultural Light. Gilbert também desempenhou funções de monitor na SOS Providência. Em termos de formação acadêmica, Gilbert é graduado em Licenciatura em Música pela Universidade Federal do Estado do Rio de Janeiro. Completou um curso Técnico em Violino na Escola de Música Villa-Lobos e participou de uma extensão acadêmica na Academia Juvenil da Orquestra Petrobrás Sinfônica. Ricardo Goldfeld Szpilman Possui graduação em Licenciatura em Música (1999), Pós Lato Sensu em Educação Estética (2001) e Mestrado em Música (2005) pela Universidade Federal do Estado do Rio de Janeiro. Atualmente é professor de ensino fundamental - Colégio Pedro II, Coordenador da Equipe de Educação Musical do Campus São Cristóvão II. Instrumentista, arranjador e compositor. Tem experiência na área de Música e de Letras, atuando principalmente nos seguintes temas: educação musical, música judaica e canto coral. RICARDO AMADO Natural de Uberlândia (MG), iniciou seus estudos com Micheli Vino, Klemes César Pires e Jurandy Poty Maurício. Graduado em Licenciatura em Música pela Universidade de Brasília (UNB) e bacharelado na Universidade Federal do Estado do Rio de Janeiro (UNIRIO), com orientação de Paulo Bosísio. Foi premiado no Concurso Nacional de Piracicaba em 1989 e como Melhor Interprete de Música Brasileira em Juiz de Fora. Em 1991, ganhou o concurso "W.A. Mozart" da Orquestra de Câmara da USP. Desde 2002, é spalla da Orquestra do Theatro Municipal do Rio de Janeiro e da Orquestra Petrobras Sinfônica desde 2013. Atua na divulgação da música de câmara brasileira com o pianista Flávio Augusto, o Trio Aquarius e o Quarteto Atlas. Apresentou-se como solista para grandes orquestras sob regência de renomados maestros. Michel Nirenberg Carioca da gema, o saxofonista e compositor Michel Nirenberg vem construindo sua carreira de destaque no cenário musical nacional e internacional. Com um destacado currículo e tendo se graduado com louvor em seu bacharelado pela Universidade Federal do Rio de Janeiro (UFRJ) e mestrado na James Madison University (JMU), Nirenberg já se apresentava desde cedo com músicos de alto nível. O músico compartilha uma riqueza de estilos musicais com audiências do mundo todo. Vindo de uma família de músicos, Nirenberg estudou música desde a infância. Se tornar um músico era o caminho natural em sua vida. Violista, seu pai atua na Orquestra Sinfônica Brasileira no Rio de Janeiro e é professor de música de câmara da UFRJ. Sua mãe, além de talentosa pianista, atua hoje como professora. Seu avô paterno, Jaques Nirenberg, além de médico era um respeitado violinista membro do Quarteto Brasileiro da UFRJ. Michel ainda estudou piano, violino e violão clássicos antes de escolher o saxofone por volta dos 15 anos, sendo o instrumento um presente de seus pais. Durante boa parte de sua educação musical, suas principais influências vieram do repertório de música clássica, tendo somente mais tarde imergido em diversos estilos de jazz e música brasileira (choro, samba, baião, maracatu), onde foi muito influenciado por mestres como o multi-instrumentista Hermeto Pascoal e o violonista/pianista Egberto Gismonti. Ainda jovem apresentou-se em diversos festivais e venceu diversos concursos de jovens solistas no Brasil. Em 2009, foi vencedor do XXVIII Concurso Latino Americano de Música de Câmara Rosa Mística, em Curitiba e finalista do III Furnas Geração Musical, na Categoria Música de Concerto, no Rio de Janeiro. Foi finalista do IV Furnas Geração Musical, na Categoria Música de Câmara, no Rio de Janeiro, em 2010. Em 2011, Nirenberg venceu o concurso Jovens Solistas da UFRJ (Universidade Federal do Rio de Janeiro), no Rio de Janeiro, e também oconcurso Jovens Solistas Fundarte, em Porto Alegre – RS, Brasil. Nirenberg atuou com a Orquestra Sinfônica Brasileira Jovem, interpretando solos do repertório de saxofone clássico, além de também ter atuado como solista em Porto Alegre e no Rio de Janeiro com a Orquestra de Câmara Fundarte, Orquestra Sinfônica da UFRJ, e UFRJazz Ensemble. Ele é um dos fundadores da Banda Filarmônica do Rio de Janeiro, com quem se apresentou também como solista em 2012. Sua jornada aos EUA teve início no Brasil com o Concurso Jovens Solistas Música no Museu, realizado no Rio de Janeiro, em 2011. Após diversas etapas de competição com talentosos músicos de todo o país, Nirenberg ganhou o segundo lugar e a oportunidade de estudar na JMU em Harrisonburg, em Virgínia, com uma bolsa integral. Em 2014, concluiu seus estudos do mestrado em música performance. O saxofonista se apresentou em muitas cidades americanas desde 2012. Em Washington D.C., ele atuou em locais de prestígio como o famoso clube de jazz Blues Alley, o Atlas Performing Arts Center, o Gala Hispanic Theatre, o Carlyle Club, o Twins Jazz, a Universidade Católica Americana e a Embaixada do Brasil. Atuou na Johns Hopkins University, o Germano’s Piatinni e o An die Musik Live em Baltimore. Sua música é aplaudida calorosamente.Espetáculo de Artes CênicasRebeca TolmasquimResidente do Rio de Janeiro, é atriz (DRT 60903/RJ), formada pela CAL - Casa de Artes de Laranjeiras e Bacharel em Artes pela UFF - Universidade Federal Fluminense, está concluindo a licenciatura em Artes Visuais pela Uniasselvi. Atuacomo professora assistente na Escola Eleva, atriz, artista visual, diretora teatral, produtora teatral e locutora.Iniciou sua carreira em 2007 como locutora na TV Futura. Em 2016, foi assistente de direção de Sura Berditchevsky no espetáculo Historinhas, no Teatro Vannucci. Nos últimos anos, recebeu diversos prêmios e indicações por suas atuações, destacando-se o Prêmio FUNARJ da Rádio Prêmio Roquette Pinto pela esquete Foi Como um Vento Forte, a indicação à melhor atuação no Festival As Lucianas e a indicação à melhor websérie pelo júri popular do Rio Web Festival pela websérie Envolto protagonizada por Rebeca.Já trabalhou como atriz na Companhia Teatro de Bolso (2023-2024) e na produtora Aquarella Cine (2023-2024), onde compôs o elenco de Sem Gracinha (Barra Point, 2024). De 2021 a 2023, participou como atriz-pesquisadora do Grupo Turba, sob direção de Mariana Rosa, no Instituto do Ator, onde recebeu dois prêmios da FUNARJ e uma menção honrosa no Festival As LucianasYan de HolandaGraduando em Letras-Produção textual na PUC-RIO. Em 2021, comecou a fazer uma série de workshops online com Anderson Aníbal, e em 2022 e 2023 esteve com ele em um workshop presencial de 24 horas cada um, concluindo ao todo mais de 60 horas de curso. Em 2022, concluiu o semestre de ritmo, passo, e percussão, com Lucas Ciavatta; e também teve 1 ano de aulas de teatro com Pedro Kosovski e Marco André Nunes no Tablado, culminando com a montagem do espetáculo "7 atos ou desejos impronunciáveis", peça que também assina o texto. Em 2023, fez o do 'Método Meisner' com Ricardo Burgos, e também cursou o workshop de atuação pra cinema com Alan Minas. Em 2024, atuou na peça "O Xangô de Baker Street" de Jô Soares, dirigida por Lincoln Vargas, no Teatro Tablado. Atou nos curtas ‘Noites Brancas’(2024) e 'Escarros’(2025). No longa ‘Tudo Pelas Férias’, ainda em pós-produção. Escreveu e dirigiu o curta ‘Rafa, Sai da Janela’, e publicou um conto no livro De Outros Carnavais pela editora Texto Território. Hana KolodnyGaúcha natural de Porto Alegre, iniciou sua carreira no Teatro quando adolescente.Produziu e estrelou esquetes de comédia dramática, musicais, devido a sua experiência como bailarina e cantora. Ingressou no mercado audiovisual com diversos curta e longa metragens, também como produtora, assinando muitas vezes a direção e roteiro, além da dramaturgia e vencendo prêmios nacionais e internacionais em festivais de cinema.Foi no Rio de Janeiro, para onde oficialmente se mudou em 2023, que explorou sua veia cômica, em apresentações semanais em clubes de comédia com seu número de Stand Up “Inadequada” e participando de campeonatos de Improviso, sendo finalista no Festival de Improviso Carioca em 2023 e escolhida como Top Revelações pelo Rio Retrô Comedy Club, no mesmo ano.Após a estreia com seu monólogo “Connie”, no Teatro Cândido Mendes, Hana chama a atenção de Carlos Vereza e é escalada para o papel de Lotte Zweig, na peça dramática e trágica “Lotte Zweig: A Mulher Silenciada, estreando em 2024 e ganhando o carinho do público e a nomeação na categoria “Jovem Talento” pela APTR.Desde então, Hana está se preparando para um novo projeto teatral, além de estar estreando na televisão e streaming, através da novela “Reis”, produzida pela Seriella na Record.Stella SequerraStella Sequerra é estudante de Medicina na Universidade Federal do Rio de Janeiro (UFRJ), e acredita na arte como ferramenta de cura. Com 13 anos já fazia apresentações de piano e voz em instituições comunitárias como o Froien Farain e Lar da Esperança, acompanhada do pai e amigos. Ainda no Ensino Médio, participou ativamente de atividades musicais e teatrais no ambiente escolar, hábito que transpõe para o ambiente universitário através do projeto "Arte na Veia", que propõe intervenções artísticas nos espaços de tratamento do Hospital Universitário Clementino Fraga Filho (HUCFF).Atuou como monitora no movimento juvenil de 2019 a 2024, e atualmente é voluntária no setor de Tzedek do Hillel Rio, liderando a frente do "Tikun", que promove apresentações musicais para pessoas internadas, em lares da terceira idade e em vulnerabilidade social.Tati Rozental MaiaTati Maia é cantora e compositora. Seus lançamentos incluem um ep em inglês, um em português, e diversos outros singles, que já acumularam mais de 85000 plays no spotify.Já se apresentou em lugares como Audio Rebel, Teatro Vannucci, Fábrica Bhering, Galpão Ladeira das Artes, Vizinha 123, entre vários outros, e também em Los Angeles, no The Mint, no The Moroccan Lounge e na UCLA, onde fez intercambio em 2024.José FuksSempre esteve envolvido com a música, tanto dentro quanto fora de casa. Começou a ter aulas de piano aos 8 anos e, desde então, nunca parou de praticar o instrumento.Estudou piano e teoria musical na escola de música Villa-lobos. Além do piano, toca violão, cavaquinho e, mais recentemente, começou a tocar e se apresentar com o acordeon. Fez parte de uma banda de rock chamada The Voltures, onde gravava em estúdio e se apresentava em bares, restaurantes e eventos (2016 até 2021). Também teve algumas atuações em apresentações da banda Cyclophonica. Desde 2018, dá aulas particulares de teclado e piano para alunos de todas as idades. Fez parte do movimento juvenil judaico Chazit Hanoar onde atuou como educando e educador. É formado em Matemática aplicada pela UFRJ e no momento está cursando o mestrado em matemática na mesma instituiçãoRafael PomeroyGraduando em Psicologia(IBMR) e Pedagogia(UFF). Desde cedo, desenvolveu um grande interesse por artes e comunicação. Durante sua trajetória escolar no Colégio Andrews, participou do TACA (Teatro Amador do Colégio Andrews), aprimorando sua expressão artística e habilidades cênicas. Além disso, foi vencedor do Projeto FINCA (Festival Identidade e Narrativa de Curtas do Andrews). Sua formação também é marcada pelo envolvimento como Madrich no movimento juvenil da Chazit Hanoar.Entre 2020 e 2021, atuou como apresentador e editor de um podcast online publicado semanalmente no Spotify.Davi MenajovskyFormado em bacharelado de Desenho Industrial pela Universidade Federal Fluminense (UFF) e certificado na Oficina de Teatro Jomar Magalhães e no curso de teatro musical Spot Produções. Participou no elenco das peças "O Inconsciente" (2021), "A Igreja Bem-Assombrada" (2021),, "Cabaré Neon" (2023), e os musicais "Rocky Horror Picture Show" (2024) e "Little Shop of Horrors" (2025). Atuou como assistente de direção de arte e ator e das peças "O Castelo Desencantado" (2022) e "A Floresta do Raio Vermelho" (2022). Também concluiu curso livre de cenografia pela CAL e de fotografia pela Escult.

Transferência de recursos entre conta captação e conta movimento no valor de R$400.000,00 em 19/02/2026.