A PAIXÃO de Mestre Lisboa, o Aleijadinho - montagem e circulação

Montagem, estreia e circulação do espetáculo A PAIXÃO de Mestre Lisboa, o Aleijadinho. A estreia nacional será em Congonhas-MG, onde estão os "Os Doze Profetas", conjunto de esculturas de pedra-sabão criadas por Mestre Lisboa. Em seguida o espetáculo segue em circulação por: Ouro Preto - MG; Betim - MG; Belo Horizonte - MG; Campos dos Goytacazes - RJ; Macaé - RJ; Duque de Caxias - RJ; Vitória - ES; Recife - PE; Caruaru - PE; Salvador - BA; Aracaju - SE; Belém - PA; Manaus - AM; Araucária - PR; Canoas - RS; São José dos Campos - SP; Santos - SP e Paulínia - SP. Sempre 02 sessões por cidade; além de cumprir temporada de 02 meses em São Paulo (24 apresentações). Faremos 03 ensaios abertos no Rio de Janeiro. Totalizando 62 apresentações, 03 ensaios abertos e 21 cidades visitadas.Contrapartida social: O ator irá realizar 05 encontros com 02 horas aula cada dia para um total de 500 estudantes de escola pública (média de 100 estudantes em cada encontro).

A ação da peça se passa em uma noite de 1800. Mestre Lisboa concluiu todo os 7 Passos da Via-Sacra de Congonhas do Campo, depois de 4 anos de trabalho, e recebeu a encomenda das estátuas dos 12 profetas bíblicos, para colocar no adro da Igreja do Bom Jesus de Matosinhos, também em Congonhas. Mas seu ajudante e melhor amigo, Maurício, acaba de morrer. Mestre Lisboa faz o luto: bebe, fala sozinho (solilóquio), dialoga com a voz de Maurício em sua cabeça, conversa com os profetas, alucina. O espetáculo mescla dor e beleza, drama e humor, para contar a história de um artista trágico, solitário e genial.Classificação indicatica: LIVRE

Objetivo geral:Montagem, estreia e circulação de um espetáculo inédito. Serão realizadas um total de 62 apresentações e 03 ensaios abertos divididos por 21 cidades.Objetivos específicos:- Realizar, como contrapartida, 05 encontros com 02 horas aula cada dia para um total de 500 estudantes de escola pública (média de 100 estudantes em cada encontro) ministrados pelo ator Amaury Lorenzo. 01 encontro no Rio de Janeiro; 01 encontro em Congonhas; 03 encontros em São Paulo.- Todas as 62 sessões e 03 ensaios abertos serão acompanhados por intérpretes de LIBRAS.- Todas as 62 sessões e 03 ensaios abertos serão acompanhadas por equipes de audiodescrição.- Serão impressos 1.000 programas com informações importantes em braile - disponibilizados gratuitamente sempre que solicitados à produção.

Dando continuidade à sua pesquisa sobre brasilidades, depois de contar nos palcos a saga de Antônio Conselheiro durante a Guerra de Canudos com o espetáculo A LUTA, inspirado no clássico OS SERTÕES, de Euclides da Cunha, assistido por mais de 200.000 pessoas por todo o Brasil, o ator AMAURY LORENZO idealiza e desenvolve seu novo trabalho pesquisando o universo de outro Antônio. MESTRE ANTÔNIO FRANCISCO LISBOA. Homem preto, artista genial que entrou para a história sob a alcunha de ALEIJADINHO.A PAIXÃO de Mestre Lisboa, o Aleijadinho revisita a vida e a obra de um dos maiores mestres das artes plásticas, mundialmente reconhecido, mas que assustadoramente algumas pessoas ainda insistem em invisibilizar, lançando teorias estapafúrdias sobre sua não existência.Natural de Congonhas-MG, o ator AMAURY LORENZO mergulhou fundo em suas origens para resgatar a história de Mestre Lisboa. Crescido nas ladeiras de Minas Gerais, passou a infância brincando entre obras como "Os Doze Profetas", com um misto de deslumbramento e medo.Idealizar este projeto foi inevitável. Mergulhar em nossas raízes para conhecer nossa história, entender quem somos e poder criar um futuro melhor é uma sabedoria indígena que norteia a vida de Amaury. Ele convidou então IVAN JAF, dramaturgo premiado com quem trabalhou em A LUTA, para pesquisar a vida e a obra de Mestre Lisboa e construir a dramaturgia de A PAIXÃO. Mas como levar à cena um homem deformado pela lepra, com tronco e membros tortos, que perdeu os dedos e parte dos pés e não consegue se equilibrar em pé por muito tempo, e por isso anda de joelhos? Que nas duas mãos só tem o indicador e o polegar, e mesmo assim manuseou uma marreta e uma talhadeira, amarradas aos punhos, e criou obras de uma beleza indescritível? CÁTIA COSTA, diretora teatral indicada ao Prêmio SHELL, mestra em teatro que desenvolve uma pesquisa profunda em Afro-Butô (campo de pesquisa e criação performativa que une a dança Butô, originária do Japão, com filosofias e ritualísticas afro-brasileiras) entrou na equipe criativa para trazer este corpo à cena e nos ajudar a contar a história deste homem preto brasileiro.A presente proposta se enquadra nos seguintes incisos do Art 1º da Lei 8313/91:I - Contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercíciodos direitos culturaisIII - Apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores;VIII - Estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores deconhecimento, cultura ememória;O projeto se enquadra no Art 3° da lei 8313/91 conforme abaixo:II - Fomento à produção cultural e artística, mediante:c) Realização de espetáculo de artes cênicas;Em resumo, o projeto tem por finalidade o fomento à produção cultural e artística, mediante realização da criação, estreia e circulação de um espetáculo de artes cênicas.

O projeto será criado e ensaiado no Rio de Janeiro, onde faremos 03 ensaios abertos gratuitos com convites direcionados para a alunos e professores. Porém sua estreia nacional será em Congonhas-MG, cidade natural do ator Amaury Lorenzo e onde estão as obras mais emblemáticas de Mestre Antonio Lisboa.

Espetáculo teatral.Duração estimada: 75 minutos**Esta minutagem ainda pode sofrer alteração, posto que o espetáculo está em fase de desenvolvimento.Contrapartida social:05 encontros do ator Amaury Lorenzo com professores e estudantes da rede pública de ensino.Cada encontro terá aproximadamente 02 horas de duração, e receberá cerca de 100 estudantes/professores.

Acessibilidade física:- A produção terá o cuidado de garantir que todos os espaços ocupados pelo projeto estejam aptos a garantir a mobilidade de pessoas com necessidades especiais de locomoção, contendo rampas, banheiros adaptados e espaços reservados para cadeiras de rodas.Acessibilidade de conteúdo:- Todas as apresentações terão tradução em LIBRAS.- Todas as apresentações terão equipes de audiodescrição- Serão impressos 1.000 programas do espetáculo com informações em braile que serão distribuídos gratuitamente sempre que solicitado à produção.

- Faremos 03 ensaios abertos no Rio de Janeiro com convites direcionados a estudantes e professores da rede pública de ensino;- Todas as sessões terão cotas de ingressos praticados a preços populares; - O ator irá ministrar gratuitamente 05 encontros com 02 horas aula cada dia para um total de 500 estudantes de escola pública (média de 100 estudantes em cada encontro).

O proponente realizará a função de DIREÇÃO DE PRODUÇÃO e também trabalhará tentando captar recursos, recebendo também por esta rubrica caso tenha sucesso na captação.Texto: IVAN JAFNasceu no Rio de Janeiro, em 1957. É autor de mais de 65 livros de ficção para o público infanto-juvenil, premiado pela União Brasileira dos Escritores, Fundação Nacional do Livro Infanto-Juvenil equatro vezes finalista do Jabuti. É roteirista de histórias em quadrinhos, com trabalhos publicados emrevistas brasileiras e italianas, e graphic novels de adaptações de clássicos da literatura brasileira.Escreve roteiros para cinema, acumulando prêmios como o Sundance Institute - USA/98; Melhor Curta-Metragem - Festival Cinema Brasil in Tokyo 2007 e Melhor Curta-Metragem Brasileiro - 7º Festival deCinema Brasileiro de Paris e Melhor Animação Brasileira/ Rj e Sp/ Anima Mundi 2003. Como dramaturgo,tem diversas peças encenadas, com direção de Nelson Xavier, Amir Haddad entre outros, e textopremiado e publicado pela Funarte/2005. Com a diretora e atriz Rose Abdallah firmou uma parceriaprodutiva que começou com um ciclo de leituras no Gabinete Guilherme Araujo (Ipanema, RJ); emseguida fizeram um tributo ao escritor e ativista negro Joel Rufino no Teatro da Justiça, no Rio deJaneiro, e em 2019 levaram aos palcos dos teatros Laura Alvim e Sérgio Porto o espetáculo Follow Me,Baby!, que em 2020 ganhou os editais Cultura nas Redes (com Follow me Na Pandemia) e RetomadaCultural Lei Aldir Blanc (ambas podem ser vistas no You tube).Ator: AMAURY LORENZO- Foi professor de Interpretação diretor de espetáculos na Oficina Social de Teatro de 2010 a 2021,formando jovens atores e dirigindo dezenas de espetáculos;- Como ator, participou das montagens teatrais “Dez Dias Que Abalaram o Mundo (Armazem daUtopia), “O Teatro de Cervantes” (2020) direção Eleusa Mancini, “Terror e Miséria no Terceiro Reich”(2016), direção Fábio Fortes, “A Última Festa Antes do Fim do Mundo” (Teatro Candido Mendes),“Shakespeare”, “O Quintal de Manoel” entre outras.- Dirigiu o documentário “Erika Ferreira, Presente!” (2020), sobre a vida e obra da artista gonçalense,à convite do Solar do Jambeiro e da SMC;- Na TV ganhou destaque com o personagem Ramiro, da novela "Terra e Paixão"; Foi finalista doprograma "Dança dos Famosos"; viveu o Chico na novela "Volta Por Cima" e atuamente é o Gilmar da novela "Três Graças".- No cinema protagonizou o filme "Vítimas do dia", com direção de Bruno Safadi e está no elenco do ainda inédito "Iluminação", dirigido pelo cineasta amazonense Sérgio AndradeDiretora: CÁTIA COSTADiretora indicada ao Prêmio SHELL 2025 de melhor direção por "Um Pássaro Não É Uma Pedra", Cátia Costa é uma profissional das artes com experiência de 30 anos de carreira. Formação em Licenciatura em Artes Cênicas pela UNIRIO. Preparadora corporal, diretora teatral, diretora de movimento. Desenvolve pesquisa cênica há cerca das relações diaspóricas corporais das danças negras do Brasil através do Estudo da Performance e do Butho (Afrobutho). Propõe em suas práticas o encontro entre as Artes, espiritualidade e cura. Em 2022 foi selecionada para o Mestrado em Artes da Cena do PPGAC da UFRJ na linha de pesquisa Experimentações Artísticas sob a orientação da Professora Doutora Adriana Schneider.Cenógrafa: DORIS ROLLEMBERGDORIS ROLLEMBERG: Doutora em Teatro pela UNIRIO. É graduada em arquitetura pela UFRJ. Participou como artista convidada da Mostra Nacional Brasileira na Quadrienal de Praga 2011: Espaço e Design Cênico com a cenografia de Fábulas Dançadas de Leonardo da Vinci. A Mostra nacional ganhou o Triga de Ouro, prêmio máximo da Quadrienal de Praga. Participou, ainda, como expositora da WORLD STAGE DESIGN em setembro de 2013 em Cardiff com a maquete-objeto a partir da sua cenografia para Grafismos. Foi Curadora Adjunta da Representação Brasileira na 13º Quadrienal de Praga: Espaço e Design da Performance (PQ’15) em junho de 2015, além de autora do projeto Expográfico da Seção dos Países e Regiões da Representação Brasileira.Recebeu o Prêmio Shell em 2019 por A última aventura é a morte. Sendo também indicada para os Prêmios Cesgranrio, Botequim Cultural e APTR pela mesma cenografia.Figurinos: GIOVANNI TARGAVenceu Prêmio FITA e foi indicado Prêmio SHELL de melhor figurino por SÓ VENDO COMO DÓI SER MULHER DO TOLSTÓI.Formação: UFRJ, Escola de Belas Artes, Bacharel em Artes Cênicas. Figurinista, Produtor Artístico e Diretor Artístico – GLOBO COMUNICAÇÃO E PARTICIPAÇÕES AS, início: JULHO/2004. Criação, produção e execução de figurinos para novelas, seriados e programas de entretenimento, entre eles: Guerreiros Do Sol – 2023/ Vem Que Tem Na Globo – 2022/Rock In Rio – 2022/Nos Tempos do Imperador – 2019/2021/ Onde Nascem Os Fortes – 2018/A Fórmula – 2017 Supermax – 2016/Justiça – 2016/Nada Será Como Antes – 2016/Encontro Com Fátima Bernardes – 2012/Esquenta – 2010 a 2014/Araguaia – 2010 a 2011/Tempos Modernos – 2010/Caminho das Índias – 2009/A Favorita – 2008/ Amazônia – 2007/ Belíssima – 2005/Senhora do Destino – 2004/ Kubanacan – 2003/O Quinto dos Infernos – 2002Teatro “Nossa Pele” para o Rock In Rio em setembro de 2022/“Prêmio da Música Brasileira” em homenagem a Ney Matogrosso em julho de 2017/ “Prêmio da Música Brasileira” em homenagem a Gonzaguinha em junho de 2016/“Chacrinha, O Musical” em 2014/“André Rebouças, O Musical” em novembro de 2014/“Acadêmicos da Abolição no carnaval de 2014/ Bloco Afroreggae carnaval 2014 com o tema: “ País do futebol”.Iluminadora: NINA BALBIPossui graduação em Artes Cênicas Com Habilitação em Direção Teatral pela Universidade Federal do Rio de Janeiro (2007-2013). Desenvolve pesquisa continuada em criação de dramaturgia cênica junto ao Coletivo Kerencaferem desde 2009. Atualmente realiza formação técnica em Bailarino Contemporâneo na Escola Angel Vianna. Atua artisticamente como diretora, atriz e iluminadora teatral.Música original: TULIO MOURÃOCompositor, pianista e arranjador brasileiro. Tem carreira marcada por trilhas sonoras, que lhe valeram o troféu APCA de 1989 e o prêmio de melhor música no Festival de Brasília de 1998. Ex-membro dos Mutantes. Já tocou com Chico Buarque, Caetano Veloso, Mercedes Sosa, Pat Metheny e Jon Anderson entre outros. Milton Nascimento, Maria Bethânia, Raimundo Fagner e Eugénia Melo e Castro, entre outros artistas, gravaram suas canções.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.