Copélia - repertório

O balé clássico Coppélia, com música de Léo Delibes e coreografia de Arthur Saint-Léon, estreou em Paris em 1870. É um marco do repertório e sua preservação é crucial. Reconhecer esse repertório artístico como patrimônio cultural imaterial valoriza a identidade local de Matão, fortalece a memória coletiva e insere a cidade em um circuito global de preservação, mantendo viva uma tradição que celebra valores universais como imaginação, beleza e solidariedade.No Brasil, a Constituição Federal de 1988 (Art. 216) e a ratificação da Convenção da UNESCO (Decreto nº 5.753/2006) estabelecem diretrizes para proteger e promover manifestações culturais vivas.Com base nisso, o projeto visa montar o balé completo de Coppélia como ação de salvaguarda cultural, formação artística de jovens bailarinos e valorização da cultura local, conectando gerações através da arte.

Produtos do Projeto – Repertório de Ballet Coppélia1. Espetáculo de Dança – Ballet Coppélia Montagem e apresentação do clássico ballet em ato completo, baseado na obra original de Arthur Saint-Léon e Léo Delibes. O espetáculo reúne alunos e bailarinos profissionais em um processo formativo que alia técnica, expressão cênica e narrativa teatral. A proposta busca encantar o público com um repertório tradicional da dança mundial, adaptado ao contexto brasileiro e acessível à comunidade local. Classificação indicativa: Livre para todos os públicos.2. Ensaio Aberto ao Público Atividade educativa que convida o público a acompanhar o processo de criação e montagem do espetáculo. Durante o ensaio, os participantes poderão observar o trabalho técnico dos bailarinos e compreender a estrutura narrativa do ballet clássico. Ao final, haverá uma breve conversa entre elenco e espectadores, estimulando o diálogo entre arte, aprendizado e apreciação. Classificação indicativa: Livre.3. Oficinas de Dança Realização de oficinas voltadas aos bailarinos. As oficinas abordarão fundamentos do ballet clássico, consciência corporal, musicalidade e interpretação cênica, promovendo inclusão e formação artística. Duração média: 2h por turma. Classificação indicativa: A partir de 8 anos.4. Produção de Figurinos e Cenografia Criação e confecção de figurinos, adereços e elementos cênicos inspirados no universo lúdico e romântico de Coppélia. O processo envolve costureiras, aderecistas e artistas plásticos locais, fortalecendo a economia criativa e o trabalho artesanal.5. Material de Divulgação e Comunicação Criação de peças gráficas e digitais (cartazes, banners, redes sociais, vídeos promocionais) para difusão do projeto e das apresentações. Todo o conteúdo será acessível, com legendas descritivas, Libras e linguagem inclusiva, garantindo a participação de diferentes públicos.6. Ações de Acessibilidade Cultural Conjunto de medidas que asseguram a plena participação de pessoas com deficiência, incluindo audiodescrição, intérprete de Libras, legendas descritivas, visita sensorial e material informativo em Braille. Essas ações estarão disponíveis nas apresentações.7. Registro Audiovisual e Difusão Digital Gravação profissional das apresentações e posterior edição de vídeos curtos para redes sociais e plataformas de streaming. O objetivo é ampliar o alcance do espetáculo e preservar o registro histórico da produção artística.8. Relatório de Impacto Cultural e Educativo Documento técnico contendo indicadores de público, abrangência social, impacto educacional e resultados qualitativos do projeto. Será utilizado para prestação de contas e avaliação de resultados junto ao Ministério da Cultura. ✨ O conjunto desses produtos garante que o Repertório de Ballet Coppélia vá além da cena, tornando-se um projeto completo de formação, inclusão e valorização da arte, conectando artistas, educadores e comunidade em uma experiência cultural transformadora.

Objetivo Geral Promover a formação artística e o acesso à cultura por meio da montagem e apresentação do ballet clássico Coppélia, estimulando o desenvolvimento técnico, criativo e emocional dos participantes e fortalecendo a identidade cultural local através da dança.Objetivos EspecíficosRealizar ensaios regulares com o elenco de alunos e profissionais convidados, totalizando 10 meses de preparação artística;Produzir figurinos, adereços e cenografia originais inspirados na obra Coppélia;Realizar 2 apresentações públicas gratuitas do espetáculo em teatro local ou afins;Realizar ensaios abertos; Registrar e divulgar o espetáculo em mídias digitais, ampliando o alcance e o impacto cultural do projeto.

O projeto Repertório de Ballet Coppélia depende do Mecanismo de Incentivo a Projetos Culturais (Lei nº 8.313/91 _ Lei Rouanet) para viabilizar sua execução integral, considerando os altos custos de produção cênica, figurinos, cenografia, equipe técnica e acessibilidade cultural. A utilização do incentivo fiscal é essencial para garantir a democratização do acesso à arte, permitindo que empresas e cidadãos destinem parte do imposto devido à realização de um espetáculo de elevado valor educativo e artístico, sem onerar o orçamento público.O projeto se enquadra nos incisos II e III do Art. 1º da Lei nº 8.313/91, por promover:II _ o estímulo à produção cultural e artística;III _ o estímulo à formação de pessoal qualificado para a criação, a produção e a difusão dos bens culturais.Além disso, o Coppélia contribui diretamente para o cumprimento dos objetivos previstos no Art. 3º da mesma Lei, especialmente:I _ contribuir para facilitar o livre acesso da população às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;II _ promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais;III _ apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores;V _ priorizar o produto cultural originário do País e o apoio aos artistas e técnicos brasileiros.Assim, o projeto justifica-se plenamente no âmbito da Lei de Incentivo à Cultura, por democratizar o acesso à dança clássica, formar novos talentos e valorizar a produção artística local, transformando o investimento privado em legado cultural coletivo.

O projeto Repertório de Ballet Coppélia se consolida como uma ação de formação artística, inclusão social e fortalecimento cultural regional, atuando em sinergia com os Objetivos de Desenvolvimento Sustentável (ODS) da ONU, especialmente os ODS 4 (Educação de Qualidade), 5 (Igualdade de Gênero) e 10 (Redução das Desigualdades).A proposta se diferencia por integrar arte, educação e responsabilidade social, utilizando o ballet clássico — uma linguagem historicamente elitizada — como instrumento de democratização e acesso à cultura. O projeto cria oportunidades para jovens talentos, promove o engajamento comunitário e estimula a formação de plateia crítica e sensível, essencial para o desenvolvimento humano e social.Além da sua dimensão artística, Coppélia tem impacto direto na economia criativa local, gerando renda para costureiras, técnicos, educadores, iluminadores, designers e profissionais da cadeia produtiva da cultura. Esse ciclo virtuoso estimula o trabalho formal, movimenta o comércio e valoriza o fazer artesanal e técnico da região.A ação também fortalece políticas públicas de cultura ao alinhar-se aos princípios do Sistema Nacional de Cultura (SNC), promovendo a descentralização das atividades artísticas e o uso responsável dos mecanismos de incentivo fiscal, em total conformidade com a Lei nº 8.313/91.O projeto conta ainda com um plano de monitoramento e avaliação contínua, assegurando a transparência na execução, a mensuração de impacto social e o cumprimento integral das metas culturais propostas.✨ Em síntese: Coppélia é mais que um espetáculo — é um símbolo de pertencimento, empatia e transformação. Representa o poder da cultura de unir pessoas, formar identidades e construir futuros mais justos, reafirmando que investir em arte é investir em humanidade.

Espetáculo de Dança – Ballet Coppélia Descrição técnica: Montagem completa do ballet clássico em único ato, com duração total aproximada de 90 minutos. A estrutura cênica contempla cenários modulares possibilitando montagem em diferentes espaços culturais. A iluminação cênica será planejada para ressaltar a ambientação do enredo e a expressividade corporal dos bailarinos. Equipe envolvida: direção geral, direção artística, direção cênica, corpo de baile, figurinista, iluminador, sonoplasta e produção executiva. Material utilizado: tecido para figurinos, acessórios cênicos, elementos cenográficos em MDF e PVC, equipamentos de som e iluminação. Projeto pedagógico: o espetáculo é o resultado do processo formativo de bailarinos em formação, promovendo a integração entre técnica, interpretação e valores educativos como disciplina, cooperação e sensibilidade estética. Classificação indicativa: Livre para todos os públicos.Ensaio Aberto ao Público Descrição técnica: Sessão de ensaio com duração média de 60 minutos, aberta à comunidade e mediada pela equipe artística. O público poderá acompanhar o processo criativo, o aquecimento corporal e a adaptação cênica das coreografias. Espaço: o mesmo palco do espetáculo, com acesso controlado e sinalizado. Recursos técnicos: sonorização ambiente, microfone para mediação e tradução em Libras. Projeto pedagógico: ação de formação de plateia que estimula o entendimento da arte como processo, incentivando o respeito e a valorização do trabalho artístico.Oficinas de Dança e Expressão Corporal Descrição técnica: Realização de oficinas com duração média de 2 horas cada, voltadas aos bailarinos. Conteúdo programático:Introdução ao ballet clássico: postura, alinhamento, ritmo e musicalidade;Exercícios de expressão corporal e improvisação;Integração entre corpo, emoção e narrativa artística. Espaço e materiais: sala ampla com piso adequado, barras de apoio, sistema de som, colchonetes e espelhos. Projeto pedagógico: metodologia participativa, valorizando a experiência individual e coletiva da arte como instrumento de autoconhecimento e cidadania. Faixa etária: a partir de 8 anos.Produção de Figurinos e Cenografia Descrição técnica: Criação de 30 figurinos completos e 3 ambientes cênicos principais (praça da aldeia, oficina de Coppélius e salão de festa). Materiais utilizados: tecidos de algodão, tule, cetim, organza, rendas, fitas, MDF, tinta acrílica e adereços em EVA e resina leve. Processo técnico: confecção manual com acabamento de costura profissional; cenários modulares para facilitar transporte e montagem. Equipe: figurinista, cenógrafo, costureiras, aderecistas e pintores cênicos. Projeto pedagógico: envolvimento de aprendizes e voluntários da comunidade, promovendo a transmissão de saberes artesanais e valorização do trabalho manual.Material de Divulgação e Comunicação Descrição técnica: Desenvolvimento de identidade visual e materiais gráficos e digitais:Cartaz (A3), folder (A4 dobrado) e programa de espetáculo (12 páginas);Peças digitais para redes sociais e site institucional;Vídeo teaser (1 minuto) e vídeo institucional (3 minutos). Recursos técnicos: fotografia profissional, edição de imagem, design gráfico e redação. Projeto pedagógico: comunicação acessível e educativa, com linguagem clara, inclusiva e valorização do patrimônio cultural.Ações de Acessibilidade Cultural Descrição técnica: Implementação dos seguintes recursos durante apresentações e oficinas:Legendas descritivas em vídeos e materiais de comunicação;Visita sensorial de 30 minutos antes do espetáculo;Programa impresso em Braille. Equipe envolvida: audiodescritor, intérprete de Libras, consultor de acessibilidade e assistentes de palco. Projeto pedagógico: garantir igualdade de acesso e inclusão plena, promovendo a percepção artística por diferentes sentidos.Registro Audiovisual e Difusão Digital Descrição técnica: Captação profissional das apresentações com 3 câmeras de alta definição, microfones direcionais e captação de áudio ambiente. Edição final: vídeo completo (90 minutos) e versão reduzida (10 minutos) para divulgação online. Entrega final: disponibilização gratuita em plataformas digitais e redes sociais do projeto. Projeto pedagógico: preservar o registro histórico do espetáculo e expandir seu alcance educativo para escolas e instituições culturais.Relatório de Impacto Cultural e Educativo Descrição técnica: Documento técnico com 30 páginas, incluindo:indicadores quantitativos (público, oficinas, visualizações online);avaliação qualitativa (impacto social e cultural);depoimentos, registros fotográficos e tabelas de resultados. Formato: PDF digital e impresso. Equipe responsável: coordenação geral, comunicação e assessoria jurídica. Projeto pedagógico: servir como instrumento de transparência, memória e aprendizado para futuras ações culturais.✨ Síntese: O Repertório de Ballet Coppélia apresenta um conjunto de produtos interligados — artísticos, formativos, inclusivos e educativos — que consolidam um projeto completo de arte com propósito, técnica com sensibilidade e cultura com pertencimento.

Acessibilidade Física O projeto Repertório de Ballet Coppélia será realizado em local que atenda às normas de acessibilidade, garantindo rampas de acesso, banheiros adaptados, assentos reservados para pessoas com deficiência e sinalização visual e tátil. O espaço contará com apoio de equipe treinada para orientar o público durante a entrada, permanência e saída, assegurando conforto e autonomia a todos os espectadores.Acessibilidade de Conteúdo Para ampliar o acesso e a compreensão do espetáculo, serão adotadas medidas inclusivas como:Audiodescrição das cenas, permitindo que pessoas com deficiência visual acompanhem a narrativa;Legendas descritivas nas projeções e materiais audiovisuais do projeto;Interpretação em Libras nas apresentações públicas e vídeos de divulgação;Visita sensorial guiada antes do espetáculo, permitindo que pessoas com deficiência visual explorem figurinos, adereços e cenografia por meio do toque;Essas ações visam garantir que a experiência artística seja acessível, sensível e inclusiva, fortalecendo o direito universal à cultura e à participação plena nas expressões artísticas.

O projeto Repertório de Ballet Coppélia será parcialmente gratuito para o público, garantindo ampla democratização do acesso à arte e à cultura. Os ingressos serão distribuídos antecipadamente em escolas públicas, ONGs, centros culturais e instituições sociais, priorizando crianças, adolescentes e famílias em situação de vulnerabilidade social, além de professores e educadores da rede pública.Para ampliar ainda mais o alcance, serão realizadas as seguintes ações complementares:Ensaio aberto ao público, com bate-papo educativo sobre a história do ballet Coppélia, aproximando a comunidade do processo criativo e técnico do espetáculo;Transmissão online das apresentações por meio de plataformas digitais e redes sociais, permitindo o acesso remoto e gratuito de espectadores de outras cidades e estados;Registro audiovisual e fotográfico das atividades, posteriormente disponibilizado em canais públicos, fortalecendo o legado e o caráter educativo da iniciativa.Dessa forma, o projeto busca transformar o ballet em uma experiência coletiva, acessível e inspiradora, conectando arte, educação e cidadania por meio da democratização do acesso à cultura.

Atuação da Instituição Proponente e Equipe TécnicaAtividade da Instituição Proponente A instituição proponente será responsável pela coordenação geral, direção artística e execução pedagógica do projeto Repertório de Ballet Coppélia, assegurando a qualidade técnica, o cumprimento das metas e a coerência estética e cultural da proposta.Suas principais atribuições incluem:Planejamento e gestão de todas as etapas do projeto;Direção dos ensaios e acompanhamento artístico do elenco;Seleção e contratação da equipe técnica e artística;Coordenação das oficinas formativas e dos ensaios abertos;Supervisão da produção de figurinos, cenografia e comunicação visual;Implementação das ações de acessibilidade e democratização de acesso;Administração financeira e execução orçamentária;Elaboração de relatórios e prestação de contas ao Ministério da Cultura.Currículo Resumido da Equipe Principal Direção Artística e Coreografia Profissional com ampla experiência na área da dança clássica e contemporânea, responsável pela concepção coreográfica, pela orientação técnica dos bailarinos e pela fidelidade estética ao repertório original de Coppélia.Direção Cênica e Produção Executiva Responsável pela gestão operacional e criativa do espetáculo, atuando na integração entre as áreas artística, técnica e administrativa, bem como na logística das apresentações e no cumprimento do cronograma.Assessoria Jurídica e Cultural Profissional especializada em Leis de Incentivo à Cultura, responsável pelo enquadramento jurídico, pela conformidade com a Lei nº 8.313/91 e pelo acompanhamento da execução contratual e documental do projeto.Direção de Produção e Iluminação Profissional com experiência em espetáculos cênicos, responsável pela estrutura técnica, iluminação, montagem e desmontagem de palco, garantindo o padrão de qualidade nas apresentações.Coordenação de Acessibilidade e Inclusão Profissional capacitado em acessibilidade cultural, responsável pela implementação de recursos como audiodescrição, Libras, legendas descritivas, visita sensorial e materiais em Braille.Com essa estrutura, o projeto Repertório de Ballet Coppélia assegura execução técnica qualificada, gestão transparente e impacto cultural duradouro, promovendo arte, inclusão e valorização da produção artística nacional.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.