Juntos Separados

O projeto JUNTOS SEPARADOS propõe a realização de produção, montagem e temporada no Rio e em São Paulo de uma comédia anti-romântica, com tintas de terror e suspense, onde o amor e o idealismo sucumbem ao tormento de uma interminável reforma de residência. O texto é de Ivan Fernandes, que ganhou o prêmio Zilka Salaberry de melhor autor com a peça "Leonardo _ o Pequeno Gênio da Vinci". No elenco teremos Rodrigo Candelot, Camila Rodrigues e Sergio Abreu, conhecidos por seus trabalhos em TV, Teatro e Cinema. O projeto contempla apresentações no Rio e São Paulo, com 8 apresentações em cada cidade, num total de 16 apresentações. Na direção, o experiente e premiado Ernesto Piccolo. O projeto inclui sessões com intérpretes de libras e tem como público alvo, jovens e adultos, a partir dos 14 anos, moradores dessas regiões, dos mais diferentes extratos sociais e de diferentes gêneros, amantes do teatro e do gênero comédia, além de estudantes e profissionais da área de artes cênicas.

João e Esther começam a peça como um casal apaixonado que investiu todas as economias na compra de uma casa. “Quem casa quer casa”, como diz o ditado. O imóvel em questão é uma ampla e velha casa no bairro de Santa Tereza, caindo aos pedaços e necessitando de urgentes reformas. Reformas que serão projetadas pela arquiteta Esther e executadas pelos casal. Dois anos depois, a casa continua da mesma forma, enquanto o casal, em frangalhos e com as economias zeradas, está se separando. Um impasse: quem deve deixar a casa? O imóvel foi comprado pelos dois, em conjunto; mas aquele que vender a sua parte não conseguirá mais, com ela, comprar um novo.Nenhum dos dois concorda em ceder sua parte na casa, e partem então para a mais improvável das soluções: continuar morando juntos, porém separados. Elaboram diversas regras para o convívio e cada um escolhe seus “territórios” dentro da casa. Encontros amorosos dentro de casa são terminantemente proibidos. O acordo vai sendo cumprido aos trancos e barrancos, mas a casa ameaça ser perdida por um inimigo maior: a crise econômica que assola os dois, profissionais liberais e free-lancers que estão com dificuldade de encontrar trabalho e não tem mais reservas de economia. Cheios de dívidas e com as prestações da casa atrasadas, só encontram uma solução: o novo namorado de Esther, Fred, foi expulso de seu apartamento pela alta de aluguéis. João tenta evitar a vinda de Fred, mas também precisa rachar os custos da casa, e logo, Fred passa a ser o terceiro morador.De cara, João e Fred se revelam completamente antagônicos: o primeiro é natureba, o segundo gosta de junk food; enquanto João prefere as leituras esportivas, Fred faz doutorado e prefere textos rebuscados e acadêmicos; oprimeiro gosta de ver futebol na tv e o segundo novelas – que são objeto de sua tese. De início, há uma disputa de território, principalmente pela posse do controle remoto.Mas, um dia, o inesperado acontece: em uma discussão entre Esther e João, a respeito de tarefas da casa, Vitor deixa escapar que quem está certo é João. A partir daí, estabelece-se uma reversão de forças, e uma união dos dois homens da casa contra a autoridade feminina. João e Vitor viram “brothers” e deixam Esther louca por não conseguir mais mandar em nenhum dos dois.A política dessa “democracia” vira de pernas pra ar, provocando muitas confusões até um final completamente inesperado.

OBJETIVO GERAL: Realizar a produção e execução de duas temporadas do espetáculo Juntos Separados, por meio de 16 apresentações, com um período de realização de 8 meses, nas cidades do Rio de Janeiro e São Paulo, em 2026. Desejamos promover o acesso do público a autores contemporâneos brasileiros, valorizando o gênero da comédia como instrumento de reflexão sobre as relações humanas e amorosas no mundo atual. A proposta busca unir humor e crítica social, proporcionando momentos de leveza e identificação ao público após um período de intensas transformações políticas e econômicas no país nos últimos anos. A obra é indicada para um público na maioria de jovens e adultos, a partir de 14 anos, sem gênero, nem classe social definidos. A obra deve atrair, além do público em geral, artistas, estudantes de teatro, psicologia, letras, amantes da comédia e o público PCD, beneficiado por ações de acessibilidade. Os locais escolhidos devem possuir espaços sem obstáculos físicos e reservas de assentos a cadeirantes.Objetivos EspecíficosProduto Principal _ Espetáculo de Artes CênicasÞ Realizar duas temporadas do espetáculo nas cidades do Rio de Janeiro e São Paulo, com oito apresentações em cada capital, totalizando 16 apresentações, uma vez por semana no Rio, durante 2 meses e duas vezes por semana em SP, durante 1 mês.Þ Apresentar 16 sessões do espetáculo "Juntos Separados" em 2 capitais brasileiras, promovendo o encontro do público com o teatro e o riso como forma de ressignificar experiências coletivas e pessoais. Þ Apresentar e difundir o trabalho de novos dramaturgos da cena teatral, como Ivan Fernandes, fortalecendo a dramaturgia nacional.Þ Apresentar uma encenação contemporânea, com direção de Ernesto Piccolo, cenário de Clivia Cohen, iluminação de Aurélio de Simone, direção de movimento de Johayne Hildefonso, figurinos de Bel Graça e trilha sonora de Rodrigo Penna, evidenciando o trabalho coletivo de artistas reconhecidos no teatro brasileiroÞ Fomentar a formação de plateia e o interesse pelo gênero comédia, alcançando jovens e adultos de diferentes contextos sociais e cidades do país.Þ Estimular a formação de plateia e o desenvolvimento de uma visão crítica da sociedade por meio da linguagem teatral e das questões abordadas na comédia. Þ Estimular o diálogo sobre os relacionamentos humanos e amorosos, explorando o humor e as contradições das relações contemporâneas em um país diverso e socialmente desafiado. Þ Promover ampla divulgação para a diversificação de plateias, atraindo jovens e adultos de diferentes classes e regiões, além de estudantes de teatro, psicologia e letras, e apreciadores do gênero comédia. Þ Garantir acessibilidade e inclusão, com sessões interpretadas em Libras e espaços adaptados para pessoas com deficiência. Þ Fomentar o desenvolvimento social e econômico do setor cultural, gerando empregos diretos e indiretos e fortalecendo redes locais de produção em cada cidade participante. Þ Estimular o pensamento crítico e o olhar sensível sobre a sociedade, utilizando o humor e a linguagem teatral como ferramentas de reflexão e transformação cultural. Þ Oferecer ao público um alento coletivo por meio do riso, celebrando o reencontro com o teatro após a pandemia e reforçando a comédia como espaço de cura simbólica, empatia e partilha emocional. Þ Realizar 2 bate-papos com o elenco, sendo 1 em cada cidade, estimulando o diálogo entre artistas e comunidade, como forma de democratização de acesso. Þ Democratizar o acesso ao teatro, oferecendo cotas gratuitas de ingressos para educandos, povos indígenas, comunidades quilombolas, população negra e grupos em situação de vulnerabilidade social, além de ingressos gratuitos e populares para escolas públicas, CIEPs, associações e entidades locais.Produto Secundário _ Contrapartidas Sociais e Ações FormativasÞ Realizar ações de contrapartida social e formativa nas 2 cidades contempladas, por meio da oferta gratuita do Workshop "Interpretação para Teatro, TV e Cinema", ministrado por Rodrigo Candelot, com duração de 4 horas em cada localidade, voltado a jovens e adultos a partir de 16 anos, beneficiando 20 alunos por cidade, totalizando 40 beneficiados. Þ Realizar os workshops gratuitos de interpretação para teatro, TV e cinema nas seguintes cidades: Rio de Janeiro/RJ e São Paulo/SP, promovendo o acesso gratuito à formação artística e o intercâmbio cultural entre diferentes regiões.

O projeto "Juntos Separados", com texto de Ivan Fernandes e direção de Ernesto Piccolo, propõe a produção, execução e temporadas de um espetáculo de humor, com tintas de suspense e que reflete, com leveza, ironia e sensibilidade, sobre os comportamentos e relações humanas contemporâneas. O elenco é composto por Camila Rodrigues, Rodrigo Candelot e Sergio Abreu. A proposta contempla 16 apresentações, com temporadas no Rio de Janeiro e em São Paulo, incluindo sessões acessíveis em Libras e voltadas a jovens e adultos a partir de 14 anos. Além das apresentações, o projeto realiza ações formativas e de democratização de acesso, com workshops gratuitos de interpretação nas duas cidades, ministrados por Rodrigo Candelot, beneficiando diretamente 40 participantes. A comédia de costumes é o gênero de teatro brasileiro por excelência, como já observaram críticos do porte de Sábato Magaldi. É através do riso que o público brasileiro compreende a sociedade e reflete sobre a realidade. O público teatral, hoje, de todas as classes sociais, em sua maioria, vai ao teatro para ver comédias, e "Juntos Separados" é um espetáculo com tema atual, e garantia de cultura, entretenimento e diversão para esse público. A razão pela qual o público vai se interessar por este espetáculo e que justifica sua montagem é que o o texto traz um humor ácido que lembra autores como Woody Allen, Nick Hornby, e Fernanda Young, fazendo rir de problemas atuais e polêmicos, e modificando a batida fórmula das histórias de casal das comédias românticas, introduzindo um terceiro personagem na relação, e provocando curiosidade e surpresas constantes no desenrolar da trama. JUNTOS SEPARADOS é uma comédia anti-romântica, com tintas de terror e suspense, onde o amor e o idealismo sucumbem ao tormento de uma interminável reforma de residência. A peça ainda aborda um tema muito atual, o do aumento abusivo do preço dos aluguéis e da compra de imóveis na cidade do Rio de Janeiro, após ser escolhida cidade-sede de eventos como a Copa do Mundo e as Olimpíadas. Esses aumentos obrigaram muitas famílias a mudar de residência, de bairro e até de cidade. Essa situação é o ponto de partida da comédia, que mostra a história de João e Eshter, um casal apaixonado que investe todas as suas economias na compra de uma casa. Aos poucos, o amor sucumbe, o casamento naufraga, mas os dois ficam presos ao projeto da casa que ainda não acabaram de reformar nem de pagar, sendo condenados a viver juntos, sem serem mais casados. Essa situação é levada ao limite com a chegada de Fred, o novo namorado de Esther, que é expulso de sua casa pela alta dos aluguéis e vai morar com o casal. A rivalidade entre Fred e João acaba dando lugar a uma inesperada amizade, que desequilibra o triângulo, e a partir daí muitas situações inusitadas acontecem, gerando um desfecho inesperado. Para realizar essa montagem contamos com uma equipe com equidade de raça e gênero, especializada, premiada e com protagonismo das minorias nas funções principais. Ele é composta pelo diretor Ernesto Pícolo, pela Diretora de Produção Bárbara Montes Claros, pela figurinista Bel Graça, pelo iluminador Aurélio de Simoni, da cenógrafa Clivia Cohen, do Diretor Musical Rodrigo Pena e pelo Diretor de Movimentos, Johayne Hildefonso. Estimular os cidadãos a terem uma visão crítica da sociedade, através da linguagem teatral, utilizando a arte e a cultura como ferramenta de desenvolvimento social e contribuir para o fortalecimento do setor artístico e cultural, através da geração de empregos e movimentação de renda entre trabalhadores da área, também é um dos objetivos desse projeto. A viabilização desse projeto também favorece o alcance das metas institucionais do Plano Nacional de Cultura (PNC) do Ministério da Cultura, promovendo o acesso à arte, à educação, à cultura, à diversidade cultural e à difusão das linguagens artísticas, além de favorecer a produção do conhecimento e a manutenção de um diálogo permanente com os diversos públicos. Para finalizar, destacamos que o projeto se enquadra nos seguintes incisos do Artigo 1º da Lei 8313/91: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; IX - priorizar o produto cultural originário do País. Também se enquadra nos seguintes incisos do Artigo 3º da Lei 8313/91: I - incentivo à formação artística e cultural, mediante: c) instalação e manutenção de cursos de caráter cultural ou artístico, destinados à formação, especialização e aperfeiçoamento de pessoal da área da cultura, em estabelecimentos de ensino sem fins lucrativos; II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore. Concluindo, a Capangas Produções, responsável por "Juntos Separados", reafirma seu compromisso com a excelência artística, transparência e gestão eficiente. Com mais de 13 anos de experiência, a empresa assegurará a execução integral do projeto, cumprindo metas e prazos em todas as etapas. O acompanhamento será feito por relatórios técnicos e financeiros, registros audiovisuais e indicadores de público, garantindo transparência e prestação de contas rigorosa junto ao Ministério da Cultura e patrocinadores.

Teremos a utilização de passagens aéreas para a ida dos atores e técnicos para São Paulo.Serão no total 5 pessoas (3 atores e 2 técnicos), indo a São Paulo e voltando 1 vez por semana, durante 4 semanas, num total de 8 trechos por pessoa, num total de 40 trechos.

Produto principal Espetáculo de Artes Cênicas Temporadas – “Juntos Separados”Rio de Janeiro/RJ· Duração: 1h30· Apresentações: 8· Lotação: 300 lugares· Quantidade de beneficiados: 400 x 8 = 3.200 pessoasSão Paulo/SP· Duração: 1h30· Apresentações: 8· Lotação: 400 lugares· Quantidade de beneficiados: 400 x 8 = 3.200 pessoas· Total Geral Estimado· Total de apresentações: 16· Público total estimado: 6.400DemocratizaçãoBate- papo após cada apresentaçãoDuração 20 Min.Lotação 400Quantidade de beneficiados 400 x 2 = 800 2 Ensaios abertos 1h 30 minDuração 1h 30 Min.Lotação 400Quantidade de beneficiados 400 x 2 = 800 Produto secundário – Contrapartida SocialWorkshop para escolas públicasTipo: Workshop Ministrante: Rodrigo Candelot Duração: 4 horas Quantidade de Workshops: 2 (1 em cada cidade da circulação) Locais: Rio de Janeiro/RJ e São Paulo/SP.Público-Alvo: jovens e adultos a partir de 16 anos, artistas iniciantes, estudantes de teatro e audiovisual, atores em formação e interessados em técnicas de interpretação. Beneficiados: 20 participantes por workshop (total de 40 beneficiados diretos). WORKSHOP: “Entre o Palco e a Câmera: Interpretação para Teatro, TV e Cinema”, com Rodrigo CandelotPLANO PEDAGÓGICO DO WORKSHOP: INTERPRETAÇÃO PARA TEATRO, TV E CINEMATipo: Workshop Ministrante: Rodrigo Candelot Duração: 4 horas Quantidade de Workshops: 2 (1 em cada cidade da circulação) Locais: Rio de Janeiro/RJ e São Paulo/SP.Público-Alvo: jovens e adultos a partir de 16 anos, artistas iniciantes, estudantes de teatro e audiovisual, atores em formação e interessados em técnicas de interpretação. Beneficiados: 20 participantes por workshop (total de até 40 beneficiados diretos). Período: dentro do cronograma de temporadas do espetáculo “Juntos Separados”.1. EmentaO Workshop de Interpretação para Teatro, TV e Cinema, ministrado por Rodrigo Candelot, propõe uma vivência teórico-prática voltada ao aprimoramento da atuação e à compreensão das diferenças entre as linguagens cênicas e audiovisuais. Por meio de exercícios corporais, vocais e de improvisação, o participante é estimulado a desenvolver presença, escuta, naturalidade e adaptação às demandas de cena — seja no palco, diante da câmera ou em sets de filmagem. Com base em textos de filmes, séries e comerciais, incluindo referências como Os Normais, Amores Possíveis e Pequeno Dicionário Amoroso, o workshop integra humor, espontaneidade e técnica, promovendo um ambiente dinâmico e criativo para artistas e estudantes. 2. Objetivo GeralRealizar 2 workshops práticos de 4 horas cada, com Rodrigo Candelot, oferecendo formação gratuita em técnicas de interpretação para teatro, TV e cinema. A ação busca qualificar e inspirar jovens artistas, aproximando-os da prática profissional e fortalecendo o diálogo entre as artes cênicas e o audiovisual, dentro das ações de democratização de acesso e formação do projeto “Juntos Separados”. 3. Objetivos Específicos• Desenvolver a escuta, a concentração e a presença cênica. • Apresentar princípios técnicos da interpretação teatral, televisiva e cinematográfica. • Estimular a consciência corporal, vocal e emocional do ator. • Trabalhar a relação com a câmera e o enquadramento. • Realizar exercícios práticos de improvisação e gravação de cenas. • Ampliar o repertório expressivo dos participantes. • Promover o contato direto com um profissional atuante no mercado audiovisual. • Fomentar o intercâmbio artístico entre diferentes regiões do país. • Estimular o pensamento crítico e o uso do humor como linguagem artística e social. 4. Justificativa PedagógicaO workshop se justifica pela relevância formativa e social de oferecer acesso gratuito a conteúdos técnicos e práticos de interpretação, ministrados por um artista reconhecido nacionalmente por seu trabalho nas telas e nos palcos. A atividade amplia o alcance do projeto “Juntos Separados”, conectando o público com o processo criativo e com a linguagem da comédia de costumes — gênero que estimula reflexão, identificação e leveza em tempos de intensas transformações sociais. Com mais de 20 anos de experiência docente e uma sólida carreira no teatro, cinema e TV, Rodrigo Candelot compartilha métodos, repertório e vivências profissionais, contribuindo para a formação de novos artistas e para o fortalecimento da rede cultural nas regiões visitadas.5. MetodologiaA metodologia é vivencial, teórico-prática e participativa, combinando exposição oral, exercícios corporais, vocais e atividades com câmera. O aprendizado se dará por meio da experimentação e prática direta, seguindo as etapas:Etapa 1 – Corpo e Presença: Exercícios de respiração, concentração, foco e ritmo; relação com o espaço e o parceiro de cena.Etapa 2 – Voz e Emoção: Trabalho vocal com foco em articulação, intenção e verdade cênica.Etapa 3 – Câmera e Enquadramento: Noções básicas de enquadramento, foco e movimento; relação com o olhar da câmera.Etapa 4 – Improvisação e Gravação: Criação e gravação de cenas curtas baseadas em roteiros de filmes, séries e comerciais, simulando o ambiente profissional de set.Etapa 5 – Edição e Divulgação das Cenas:Será realizada a edição das cenas gravadas, a fim de aprimorar o material e proporcionar aos participantes uma experiência completa de produção audiovisual. As cenas finalizadas serão disponibilizadas no canal do professor no YouTube, com link de acesso compartilhado com os alunos.Ao final da oficina, todos os participantes receberão certificado de conclusão e poderão acessar o registro audiovisual de suas cenas através do link disponibilizado.6. Resultados Esperados• Formação de 40 participantes em 2 capitais brasileiras. • Ampliação do repertório técnico e expressivo dos participantes. • Fortalecimento da rede artística local e estímulo à economia criativa. • Criação de material prático (cenas gravadas) como registro de aprendizagem. • Valorização da comédia e do humor como instrumentos de reflexão e leveza social. • Democratização do acesso à formação artística de qualidade. 7. Indicadores e Meios de Verificação• 2 workshops realizados. • 40 beneficiados diretos. • Relatórios de execução e listas de presença. • Certificados emitidos. • Registros fotográficos e audiovisuais. • Avaliação dos participantes. 8. Avaliação e EncerramentoAo término de cada workshop, será realizada uma roda de conversa e devolutiva coletiva, em que os participantes compartilham percepções sobre o processo, desafios e aprendizados. Rodrigo Candelot conduzirá a síntese final, reforçando o papel do ator como observador e criador de realidades, além de oferecer feedback individual sobre as cenas gravadas. 9. Necessidades Técnicas• Espaço cênico ou sala ampla com isolamento acústico; • Cadeiras e apoio para descanso; • Câmera digital ou equipamento profissional de filmagem; • Caixa de som portátil; • Acesso à internet e projetor (opcional). 10. Bibliografia Básica• KUSNET, Eugênio. O ator e o método. • GUSKIN, Harold. Como parar de atuar. 11. Currículo do MinistranteRodrigo Candelot é ator, diretor, autor, jornalista, professor e preparador de atores. Formado em Comunicação Social e Artes Cênicas, com pós-graduação em Direção Teatral. Atuou em mais de 18 peças teatrais, incluindo O Rei Leão (Disney) e em diversos filmes e séries como Tropa de Elite 2, De Pernas para o Ar, 1 Contra Todos (Fox), Detetives do Prédio Azul (Gloob), Coisa Mais Linda (Netflix) e Gênesis (RecordTV). Ministra cursos e workshops de interpretação há mais de 20 anos, com abordagem prática, sensível e acessível, integrando as linguagens de teatro, cinema e TV.

Medidas de Acessibilidade – Alinhadas à IN MinC nº 23/2025 e à Legislação VigenteO projeto “Juntos Separados” está plenamente alinhado às diretrizes de acessibilidade previstas na Instrução Normativa MinC nº 23, de 05 de fevereiro de 2025, atendendo também ao disposto no art. 27, inciso II, do Decreto nº 5.761/2006, que estabelece a obrigação de “proporcionar condições de acessibilidade a pessoas idosas, nos termos do art. 23 da Lei nº 10.741/2003 (Estatuto do Idoso), e a pessoas com deficiência, conforme o disposto no art. 46 do Decreto nº 3.298/1999)”.A acessibilidade constitui um princípio fundamental do projeto, assegurando o direito à participação cultural plena e promovendo a inclusão social. Para tanto, o projeto implementará as seguintes medidas:I – Aspecto ArquitetônicoRecursos de acessibilidade serão garantidos para pessoas com deficiência, com mobilidade reduzida ou idosas, assegurando acesso físico aos locais das atividades culturais e espaços acessórios, como sanitários acessíveis, rampas e áreas de circulação adequadas.Produto Principal – Espetáculo de Artes Cênicas: Os teatros contratados nas 2 capitais brasileiras — Rio de Janeiro/RJ e São Paulo/SP serão selecionados com base em sua estrutura arquitetônica acessível, incluindo rampas de acesso, elevadores, assentos reservados e sanitários adaptados para pessoas com deficiência e mobilidade reduzida.Produto Secundário – Contrapartidas Sociais: As atividades formativas ocorrerão em escolas e espaços culturais públicos que já dispõem de infraestrutura acessível (rampas, elevadores e sanitários adaptados), assegurando igualdade de condições de acesso a todos os participantes.Fundamentação legal: Art. 27, II, do Decreto nº 5.761/2006; Art. 23 da Lei nº 10.741/2003 (Estatuto do Idoso); Art. 46 do Decreto nº 3.298/1999.II – Aspecto Comunicacional e de ConteúdoRecursos de acessibilidade comunicacional serão oferecidos a pessoas surdas ecom deficiência auditiva, promovendo uma experiência cultural inclusiva.Produto Principal – Espetáculo de Artes Cênicas:· Serão realizadas 2 apresentações e bate papos com intérprete de Libras, sendo uma em cada cidade, Rio de Janeiro/RJ e São Paulo/SP.· Haverá ainda 2 (dois) ensaios abertos acessíveis — um no Rio de Janeiro e outro em São Paulo — com presença de intérprete de Libras, integrando as ações de DEMOCRATIZAÇÃO DE ACESSO.Itens Orçamentários: Custos vinculados à acessibilidade, comunicação e divulgação acessíveis, conforme art. 23 da IN nº 23/2025.III – Aspecto de Comunicação e Divulgação AcessíveisSerão disponibilizados materiais de divulgação em formatos acessíveis, com informações claras sobre os recursos de acessibilidade disponíveis em todas as atividades do projeto.Produto Principal – Espetáculo de Artes Cênicas:· Todos os vídeos promocionais do espetáculo contarão com legendagem e intérprete de Libras, garantindo o acesso de pessoas surdas ou com deficiência auditiva.· O material de divulgação (folders, redes sociais, website e convites digitais) incluirá informações detalhadas sobre os recursos de acessibilidade, permitindo que o público tenha pleno conhecimento antes de sua participação.· Será contratada consultoria especializada em acessibilidade na comunicação, bem como profissional de Libras para gravação de chamadas em vídeo.Produto Secundário – Contrapartidas Sociais:· Flyers, redes sociais, website e demais materiais promocionais dos workshops e atividades formativas também incluirão informações claras sobre os recursos de acessibilidade disponíveis.· As informações serão apresentadas em linguagem simples e acessível, conforme orienta o art. 44, III, da IN nº 23/2025, garantindo compreensão ampla e inclusiva.Fundamentação legal: Arts. 54 e 102 da Lei nº 13.146/2015 (LBI); Art. 44, III, da IN nº 23/2025. Itens Orçamentários: Custos vinculados à acessibilidade, comunicação e divulgação acessíveis, conforme art. 23 da IN nº 23/2025.Com essa estrutura, o projeto “Juntos Separados” demonstra conformidade integral com os incisos I, II e III do art. 42 da IN MinC nº 23/2025, assegurando que tanto o Produto Principal (Espetáculo de Artes Cênicas) quanto o Produto Secundário (Contrapartidas Sociais) contemplem acessibilidade arquitetônica, comunicacional e de comunicação/divulgação.Assim, o projeto reafirma seu compromisso com um processo cultural inclusivo, acessível e equitativo, garantindo participação plena de todos os públicos nas 11 cidades contempladas: Rio de Janeiro/RJ, São Paulo/SP, Porto Alegre/RS, Florianópolis/SC, Curitiba/PR, Brasília/DF, Salvador/BA, Recife/PE, João Pessoa/PB, Natal/RN e Fortaleza/CE.

Medidas de Democratização e Ampliação de Acesso – Alinhadas à IN MinC nº 23/2025Democratização do Acesso (Art. 46)Adotar-se-ão as seguintes medidas de democratização de acesso para o produto Espetáculo de Artes Cênicas – “Juntos Separados”, em conformidade com o disposto no art. 46 da IN MinC nº 23/2025:I – até 10% (dez por cento) dos ingressos serão destinados à distribuição gratuita promocional pelos patrocinadores; havendo mais de um, receberão quantidade proporcional ao investimento efetuado; II – até 10% (dez por cento) dos ingressos serão destinados à distribuição gratuita promocional pelo proponente, em ações de divulgação do projeto; III – mínimo de 10% (dez por cento) dos ingressos será destinado à distribuição gratuita com caráter social ou educativo, incluindo professores de instituições públicas de ensino; IV – mínimo de 20% (vinte por cento) dos ingressos será destinado à comercialização a valores populares, que não ultrapassem R$ 50,00 (cinquenta reais).Parametrização no Sistema (conforme § 2º do art. 46)· Meia-entrada assegurada para estudantes em, no mínimo, 40% do total de ingressos comercializados, conforme §10 do art. 1º da Lei nº 12.933/2013;· Meia-entrada assegurada para idosos em todos os ingressos comercializados, conforme o art. 23 da Lei nº 10.741/2003 (Estatuto do Idoso);· Meia-entrada garantida também para pessoas com deficiência e jovens de baixa renda portadores da ID Jovem, nos termos do Decreto nº 8.537/2015.Ampliação do Acesso (Art. 47, incisos I e V)Em complemento às medidas de democratização, o projeto “Juntos Separados” prevê ações de ampliação de acesso, conforme os incisos I e V do art. 47 da IN MinC nº 23/2025, a saber:· Doação de 10% (dez por cento) dos produtos resultantes da execução do projeto para distribuição gratuita com caráter social ou educativo, além do previsto no art. 46, inciso III, totalizando 20% (vinte por cento) (inciso I);· Realização gratuita de atividades paralelas (inciso V), entre elas:o 2 (dois) ensaios abertos, destinados majoritariamente a estudantes e professores da rede pública de ensino e também à classe artística, patrocinadores e apoiadores e público interessado, sendo 1 (um) realizado no Rio de Janeiro/RJ e 1 (um) em São Paulo/SP;o 2 bate-papos gratuitos, realizados após o término das apresentações, sendo 1 (um) em cada cidade contemplada pelo projeto: Rio de Janeiro/RJ e São Paulo/SP, promovendo o diálogo entre artistas e comunidade.Distribuição Gratuita com Caráter Social e Educativo (Art. 48)A distribuição gratuita de caráter social será direcionada a grupos minoritários e comunidades em situação de vulnerabilidade, incluindo pessoas negras, povos indígenas, comunidades quilombolas, populações tradicionais, pessoas em situação de rua, pessoas LGBTQIAPN+, pessoas com deficiência e beneficiários do Bolsa Família (CadÚnico).A distribuição gratuita de caráter educativo será voltada a professores e alunos da rede pública de ensino fundamental, médio e superior, e será realizada por meio de órgãos, entidades representativas e escolas públicas nas cidades acima mencionadas.Þ Para garantir a ida nos ensaios aberto, teremos 4 ônibus e lanche para educandos, que poderão comparecer à peça acompanhados de um responsável ou parente ou amigo maior de idade, para assistir gratuitamente as apresentações nas cidades do Rio de Janeiro e São Paulo. Serão 2 ônibus em cada cidade, transportando cerca de 42 pessoas em cada ônibus, num total de 84 pessoas em cada cidade e 168 pessoas atendidas. Os estudantes serão acompanhados de 2 professores ou 2 monitores.Com essas ações, o projeto “Juntos Separados” cumpre integralmente as exigências de democratização do acesso (art. 46) e de ampliação do acesso (art. 47, incisos I e V), previstas na IN MinC nº 23/2025, articulando-se ainda com:· a Lei nº 12.933/2013 (Meia-Entrada);· a Lei nº 10.741/2003 (Estatuto do Idoso); e· o Decreto nº 8.537/2015 (ID Jovem e PCD).Dessa forma, garante-se um processo cultural democrático, acessível e socialmente inclusivo, ampliando o impacto cultural, educativo e formativo junto ao público e reforçando o compromisso do projeto com a formação de plateia, a inclusão social e a descentralização cultural. O projeto “Juntos Separados” terá duração total de 8 meses, contados a partir do recebimento da captação dos recursos. O cronograma está dividido em etapas mensais, assegurando o desenvolvimento contínuo e articulado das metas artísticas, sociais e formativas, bem como o cumprimento integral dos prazos e objetivos estabelecidos.

Proponente: Capangas Produções Artísticas ltda me Responsável: Rodrigo Candelot Funções do proponente: Coordenador do projeto. Item planilha orçamentária: Custos Vinculados Administração e nas fases de pré-produção e produção. O PROPONENTE respeita a remuneração até o limite de 20% (vinte por cento) conforme IN 23/2025. Currículo do Proponente A empresa CAPANGAS PRODUÇÕS ARTISTICAS LTD A ME, fundada em 2012, atuante na área de produção teatral e atividades complementares às artes cênicas, tem como seus sócios e administradores os atores e produtores Rodrigo Candelot e Saulo Rodrigues. Produtores experientes, antes de criarem a empresa, Rodrigo e Saulo já tinham produzido as comédias “Trem Fantasma”, de Ivan Fernandes, direção de Mário Hermeto, em 2010 e “Os Capangas”, texto dos próprios e Paula Rocha, com direção de Rubens Camelo, de 2014 a 2016, as da “Cia Dezequilibrados”, desde 2001 e a peça “Cowboy”, direção de Henrique Tavares, em 2012. A Capangas Produções Artísticas produziu as três temporadas da comédia “Não Sabe Dublar Não Desce Pro Play”, de Rodrigo Candelot e Mauricio Branco (Bar das Artes, Cine Teatro , Casa Copabacana), de 2022 a 2023, as cinco temporadas da comédia “Enrolados”, vários autores, direção de Rodrigo Candelot (Teatro Cândido Mendes, Teatro Café Pequeno, Teatro Maria Clara Machado, Teatro Miguel Falabella) – 2021/ 2018/ 2017, as três temporadas da peça “Cemitério das Delicias”, Fernando Arrabal (Sesc Tijuca / Nathalia Timberg / Café Pequeno) - 2016/ 2017, entre outras. Recentemente, no segundo semestre de 2025, produziu as novas temporadas de Enrolados a comédia em São Paulo (Teatro Gazeta e Teatro Bibi Ferreira), São José dos Campos (Teatro Colinas) e Salvador (Teatro Faresi). EQUIPE TÉCNICA E ARTÍSTICA RODRIGO CANDELOT Função no Projeto: Coordenador Geral do Projeto / Ator / Ministrante das Contrapartidas Sociais Rodrigo Candelot é ator, diretor, autor, jornalista, produtor, professor e preparador de atores. É formado em Comunicação Social e Artes Cênicas, com pós-graduação em Direção Teatral. Atuou em mais de 18 peças teatrais, incluindo O Rei Leão (Disney) e em diversos filmes e séries como Tropa de Elite 2, De Pernas para o Ar, 1 Contra Todos (Fox), Detetives do Prédio Azul (Gloob), Coisa Mais Linda (Netflix) e Gênesis (RecordTV). Ministra cursos e workshops de interpretação há mais de 20 anos, com abordagem prática, sensível e acessível, integrando as linguagens de teatro, cinema e TV. Sócio da Capangas Produções Artísticas. BÁRBARA MONTES CLAROS Função no Projeto: Diretora de Produção Responsável pela direção de produção dos espetáculos "Absolvição" (Daniel Herz, 2025), "Lygia Clark" (Bel Kutner e Macaia,2024), "A Inquilina" (Fernando Philbert, 2023) e "Desabamentos" (Denise Stuz, 2023), entre outros. ERNESTO PÍCOLLOFunção no Projeto: Diretor ArtísticoAtor e diretor que se destaca no meio cultural por sua versatilidade (teatro, TV e cinema). Seus últimos trabalhos na área foram: “DUETOS” Peter Quilter (2022), com Patricya Travassos e Marcelo Faria/Du Moskowis (2023 /24), PORMENOR DE AUSENCIA , Guimaraes Rosa , de Livia Baiao com Giuseppe Oristanio (2024) e DUAS IRMAS E UM CASAMENTO, de Peter Quilter, com Maite Proenca e Debora Oliviere (2025) e “Ela e algumas historias”, de Francisca Queiroz (2025). Recebeu o Prêmio Coca Cola de Teatro Jovem (96) na categoria especial pelo conjunto de trabalhos das Oficinas de Criação de Espetáculo”. Em 2005 recebeu duas indicações ao Prêmio Shell de Teatro: Categoria de Melhor Diretor por seu trabalho em “Divã” e Categoria Especial pelo desenvolvimento do projeto “Oficinas de Criação de Espetáculo”. CAMILA RODRIGUES Função no Projeto: Atriz Camila Rodrigues é atriz. Em TV esteve em "América" e "Malhação"(TV Globo), “Dez Mandamentos”,“Belaventura”,“Genesis”, “Topissima”, “Amor sem Igual”, “Rainha da Pérsia” e “ A vida de Jó” (TV Record). No teatro fez: “Aldeia dos Ventos” –, “Beijos de Verão”, “Decameron a comédia do sexo” e “Pequeno Dicionário Amoroso”. No cinema participou dos filmes “O Cavaleiro Didi e a princesa Lili”, “ Os Dez Mandamentos – o Filme”, “Milagres de Jesus – o Filme” e “ O ultimo virgem”. SÉRGIO ABREU Função no Projeto: Ator Sérgio Abreu é ator, cantor e apresentador. Esteve em "Malhação" - Rede Globo (de 2001 a 2004) ; “Jesus” - Rede Record(2018/2019); "Gênesis - Rede Record(2020) e "Prova de Amor" -Rede Record(2006), entre outros. No teatro fez: "Olhe pra trás com raiva"(John Osborne) - dir: Ulysses Cruz (2010); "A Tempestade"(William Shakespeare) - dir: Marcelo Lazzarato (2011); "Os Intolerantes"(Carla Faour e Henrique Tavares - 2015); "E aí, comeu ?"(Marcelo Rubens Paiva) - dir: Fernando Gomes(2017); " A Vingança de Shakespeare" - texto e direção André Costa(2022). NO CINEMA, filmou em 2021 o longa “O Armário Mágico”. Últimos trabalhos: “A Rainha da Pérsia em 2024 e “Paulo, O Apóstolo” (Tv Record/2025). ISABEL GRAÇA Função no Projeto: Figurinista Isabel Graça começou sua carreira em 1998, nas Oficinas de Criação de Espetáculos, com Ernesto Piccolo e Rogerio Blat, participando de todos os espetáculos da Cia. Em 2000, começa a trabalhar no audiovisual. Foram 18 longas metragens, incluindo OLGA (2004) de Jaime Monjardim e ZUZU ANGEL (2006) de Sergio Resende. Em 2015, muda para Los Angeles, e trabalha por um período no programa de TV Planeta Brasil – Globo Internacional. Em 2022, já de volta ao Brasil, abre seu Ateliê. Volta a trabalhar com Ernesto Piccolo em 2025, assinando o figurino da peça em cartaz “Ela e algumas historias” de Francisca Queiroz. CLIVIA COHEN Função no Projeto: Cenógrafa Clívia Cohen dirige um atelier de arte há 35 anos no Rio de Janeiro. Assinou trabalhos para a Rede Globo na área do entretenimento, como cenógrafa e figurinista. O Atelier Clivia Cohen é uma referência na criação e realização de eventos de grande dimensão e tem produzido não só para o Brasil mas também para Portugal, Angola e Inglaterra. Já assinou mais de 160 espetáculos teatrais - grandes musicais da Broadway, espetáculos de teatro adultos, e espetáculos infantis. Alguns espetáculos nacionais: Gaiola das Loucas (La Cage Aux Foles) 2010 - Rio de Janeiro e São Paulo, encenação de Miguel Falabella - Cenário e Direção de Arte e Cócegas - com Heloísa Périssé e Ingrid Guimarães - Cenário, Direção de Cenário, Direção de Arte e figurino. AURÉLIO DE SIMONI Função no Projeto: Iluminador Em 40 anos de carreira, Aurélio de Simoni já realizou mais de 1000 (trabalhos nas áreas de teatro, ópera, dança, shows, feiras e convenções). Na área teatral destacam-se: AS LÁGRIMAS AMARGAS DE PETRA VON KANT – Direção: Celso Nunes; EMILLY – Direção: Miguel Fallabela; ROBERTO ZUCO – Direção: Moacir Chaves; O CARTEIRO E O POETA – Direção: Aderbal Freire Filho; O AVARENTO – Direção: Amir Hadad, entre muitos outros. Recebeu inúmero prêmios: Mambembe; Shell, Zilka Sallaberry, APTR e Cesgranrio. JOHAYNE HILDEFONSO Função no Projeto: Diretor de Movimentos Johayne Hildefonso é ator, autor, diretor e coreógrafo, com 30 anos de trajetória nas artes cênicas. É professor do Grupo Nós do Morro, O Tablado e AfroReggae, e assinou a direção de movimento e coreografia de dezenas de espetáculos, entre eles “Abalou – Um Musical Funk” e “O Auto da Compadecida”. RODRIGO PENA Função no Projeto: Diretor Musical / Trilha Sonora Rodrigo Penna é ator, diretor, produtor musical, DJ e cronista de impressos e alguns sites. Criou trilhas sonoras para vários espetáculos, tais como: “Ensina-me a Viver”, "A História de nós dois", "Doidas e Santas”, “Duetos”, “A inquilina” e “Os Difamantes”. Rodrigo também musicou o espetáculo “Eu nunca disse que prestava” (indicado ao Premio Shell 2008), que também dirigiu.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.