Documentário curta-metragem sobre a obra do artista José Roberto Aguilar - Aguilar por ele mesmo: diálogos, rupturas e narrativas pictóricas

Este projeto audiovisual tem como objetivo a produção de um documentário de 15 minutos sobre a trajetória do artista José Roberto Aguilar, figura central na cena cultural brasileira. A obra explorará a produção multifacetada do artista - das pinturas às videoinstalações, das performances à música - contextualizando sua relevância no cenário artístico nacional e internacional. O documentário contará com depoimentos inéditos do artista, imagens de arquivo e registros de obras, apresentando uma narrativa fluida sobre seus mais de sessenta anos de produção ininterrupta. Como ação complementar, o projeto inclui a realização de oficinas online que aprofundarão a discussão sobre a obra de Aguilar, sua relação com as transformações culturais do país e seus processos criativos. A produção será distribuída gratuitamente em plataformas digitais e submetida a mostras e festivais de cinema, garantindo amplo acesso ao público e contribuindo para a difusão da produção audiovisual brasileira.

1. Documentário: Aguilar por ele mesmo: diálogos, rupturas e narrativas pictóricasFilme curta-metragem no qual Aguilar irá comentar sua trajetória artística ao longo de seis décadas. Será realizado partindo de entrevistas semi-estruturadas e o roteiro será definido com dados da pesquisa realizada pela curadoria do Acervo juntamente com o artista de onde surgirá a definição inicial das obras e conteúdos que serão apresentados. O documentário irá abordar procedimentos técnicos e poéticas visuais que permeiam a obra pictórica do artista. Seu uso singular da cor, a textura da tinta e a relação entre figuração e abstração em suas telas. Com o artista como guia, o público será conduzido a uma reflexão sobre o processo criativo, a materialidade da pintura e as narrativas que se entrelaçam em sua produção.Será composto por três partes que podem ser exibidas juntas ou individualmente. O documentário será organizado em uma sequência cronológica: Anos 1960-70: Transgressão e Experimentalismo. Contestação, psicodélico, movimentos artísticos culturais do Brasil. Arte com spray muito antes do grafite. Precursor do grafite, escrituras, símbolos na “pele” dos quadros. Exílio e a redescoberta do Brasil em Londres.Anos 1980-90: – Explosão e transcendência. Abordará a fase mais contestadora e experimental do artista, focando em suas performances e obras multimídia que desafiaram o cenário cultural brasileiro. Através de depoimentos inéditos do próprio Aguilar, intercalados com imagens de arquivo e obras do acervo, o vídeo explorará o contexto político e social que influenciou sua produção, revelando as motivações por trás de suas criações mais radicais. Anos 2000 - 2025: – Aguilar na contemporaneidade. Onde nasce a cultura e a vida (essências). O encontro com o Brasil e com a cultura Amazônica. Arte e ambiente se fundem em leituras dos elementos da vida e da natureza. ____________2. Oficina de Educação Patrimonial:Esta oficina, oferecida como contrapartida social do projeto, propõe uma imersão prática e reflexiva no universo da preservação da memória artística nacional. Tomando como ponto de partida a produção artística de José Roberto Aguilar — artista cuja trajetória de seis décadas se entrelaça com movimentos cruciais como a Nova Figuração, action painting e a videoarte —, a oficina demonstrará como os cuidados com a materialidade de obras e documentos são fundamentais para que as futuras gerações possam acessar, pesquisar e se inspirar na ousadia e na inventividade que marcaram a produção cultural brasileira desde a segunda metade do século XX. Através deste estudo de caso vivo, os participantes serão conduzidos a uma compreensão sensível da importância de preservar não apenas do objeto artístico, mas a rede de histórias, ideias e contextos que ele carrega, assegurando que a energia transgressora e multifacetada de um patrimônio como o de Aguilar continue a pulsar e a inspirar.CLASSIFICAÇÃO INDICATIVA:Todos os produtos deste projeto são classificados como LIVRE, por serem de cunho estritamente cultural, educativo e artístico, não contendo cenas ou conteúdos inadequados para qualquer faixa etária, conforme previsto no art. 21 do Estatuto da Criança e do Adolescente (ECA).

Objetivo Geral:Produzir e difundir um documentário de 15 minutos sobre a trajetória e obra do artista José Roberto Aguilar, celebrando suas seis décadas de produção artística e contextualizando sua relevância no cenário cultural brasileiro, por meio de uma abordagem audiovisual que integre depoimentos inéditos, registros de obras e material de arquivo, assegurando amplo acesso público através de distribuição digital gratuita e participação em mostras e festivais.Objetivos Específicosa) Produzir 1 documentário em formato digital, com duração de 15 minutos, sobre a vida e obra de José Roberto Aguilar, contendo depoimentos exclusivos do artista, imagens de seu acervo pessoal e material de arquivo histórico.b) Realizar 1 oficina de educação patrimonial online sobre a obra de Aguilar, dividida em 4 encontros de 1h15min cada, totalizando 5 horas de atividade formativa.c) Disponibilizar o documentário gratuitamente em pelo menos 2 plataformas digitais (YouTube e site cultural especializado) por um período mínimo de 3 anos.d) Inscrever o documentário em pelo menos 5 mostras ou festivais de cinema nacionais, com foco em mostras de arte e cultura brasileira.e) Implementar recursos de acessibilidade no documentário, incluindo legenda closed caption, janela de Libras e audiodescrição.f) Desenvolver e executar plano de divulgação digital que inclua pelo menos 3 meses de campanha nas redes sociais e obtenha pelo menos 10.000 visualizações combinadas nas plataformas de exibição.g) Produzir material educativo complementar para a oficina, incluindo 1 apostila digital e apresentação visual com pelo menos 30 imagens de obras do artista.h) Realizar 1 sessão online de lançamento do documentário com debate mediado com especialista em arte brasileira.

O Projeto de Produção do Documentário sobre José Roberto Aguilar fundamenta-se nos preceitos constitucionais e legais que regem a proteção e promoção da cultura nacional. A Constituição Federal de 1988, em seu Art. 215, estabelece que o Estado garantirá a todos o pleno exercício dos direitos culturais e o acesso às fontes da cultura nacional, apoiando e incentivando a valorização e a difusão das manifestações culturais. Paralelamente, o Art. 216 define que constituem patrimônio cultural brasileiro os bens de natureza material e imaterial portadores de referência à identidade, à ação e à memória dos diferentes grupos formadores da sociedade brasileira.É neste contexto que a figura do artista José Roberto Aguilar, personalidade seminal na cena artística brasileira da segunda metade do século XX até os dias atuais, se insere. Sua trajetória multifacetada e obra inovadora são testemunhas e agentes ativos de movimentos de vanguarda que redefiniram a produção cultural do país, do movimento Kaos à Tropicália, da Nova Figuração à videoarte. Contudo, o registro desta memória cultural encontra-se disperso e sujeito à perda progressiva, especialmente considerando a oportunidade única de capturar o testemunho direto do artista em plena atividade criativa.A Lei nº 8.313/1991 (Lei Rouanet), em seu Art. 1º, tem como objetivo facilitar o acesso às fontes de cultura e incentivar a produção e difusão de bens culturais. Este projeto atua diretamente nessa dupla frente: realizando o registro audiovisual qualificado da trajetória e legado do artista - ação urgente para a preservação de sua memória criativa - e, concomitantemente, democratizando o acesso a este conteúdo por meio de distribuição digital gratuita e participação em mostras e festivais.A iniciativa, portanto, materializa os princípios da Lei Rouanet ao:a) Facilitar o acesso às fontes da cultura nacional, conforme disposto no Art. 1º, inciso I, ao disponibilizar gratuitamente o documentário em plataformas digitais e inscrevê-lo em circuitos culturais;b) Estimular a produção e difusão cultural e artística, nos termos do Art. 1º, inciso II, através da realização de obra audiovisual inédita sobre artista brasileiro de relevância histórica;c) Preservar e divulgar o patrimônio cultural brasileiro, conforme priorizado no Art. 1º, § 2º, ao registrar e difundir a trajetória de figura fundamental para a compreensão da arte contemporânea nacional;d) Promover a educação patrimonial, por meio da realização de oficinas especializadas que formarão cidadãos conscientes do valor de sua herança cultural.Dessa forma, o projeto não se justifica apenas pelo mérito artístico intrínseco da obra de Aguilar, mas também por seu estrito cumprimento do marco legal de fomento à cultura, atuando de forma estratégica para preservar e divulgar um capítulo essencial da memória artística nacional, colocando-o a serviço da sociedade, como determina a Carta Magna e a legislação cultural específica.

A trajetória de José Roberto Aguilar constitui um capítulo fundamental na história da arte contemporânea brasileira, representando um caso ímpar de persistência criativa e diversidade expressiva. Artista plástico, performer, compositor, escritor e gestor cultural, Aguilar consolida-se como um dos maiores expoentes vivos de nossa cultura, com uma produção multifacetada que atravessa seis décadas de intensa criação e permanente reinvenção. Sua obra, que transita entre pintura, videoarte, performance, literatura e música, forma um rio caudaloso de invenção cuja preservação e divulgação representam urgência cultural inadiável, especialmente considerando a rara oportunidade de organizar seu acervo ainda em vida, com a participação direta do artista.Nascido em São Paulo em 1941, Aguilar emerge no cenário cultural em 1958 através do movimento Kaos, manifestação vanguardista de Jorge Mautner que já anunciava sua vocação transgressora e sua recusa em aceitar fronteiras entre linguagens artísticas. Sua primeira exposição individual em 1961 e a consecutiva participação na VII Bienal Internacional de São Paulo em 1963 marcam o início de uma trajetória que se consolida com a histórica participação na OPINIÃO 65, ao lado de Hélio Oiticica e outros expoentes da nova figuração brasileira, estabelecendo-se como voz original em um momento crucial de transformação da cena artística nacional. O ateliê da Rua Frei Caneca, durante os anos 1960, transforma-se em epicentro da renovação cultural brasileira, frequentado pelos principais agentes da transformação artística e política do país, espaço onde fervilhavam ideias e se forjavam novas possibilidades estéticas.O período de exílio nos anos 1970 leva Aguilar inicialmente a Londres e posteriormente a Nova York, onde se torna pioneiro da videoarte no Brasil, apropriando-se de uma linguagem então marginal e incorporando-a ao seu repertório expressivo de forma inovadora. Seu retorno ao Brasil em 1973 é marcado pela ousada peça performática "Circo Antropofágico" apresentada na Bienal de 1977, utilizando doze monitores de vídeo em uma proposta revolucionária que recebe o Prêmio Governador do Estado e estabelece novos parâmetros para a integração entre tecnologia e performance. Sua atuação internacional se expande com significativas participações no Centro Georges Pompidou (Beaubourg) em Paris e no Festival de Vídeo-Arte de Tóquio em 1978, consolidando sua reputação como artista de projeção global.Os anos 1980 testemunham a explosão criativa de Aguilar em múltiplas frentes, num período de extraordinária produtividade e reconhecimento. Consolida-se como pintor de projeção internacional com exposições nos Estados Unidos e Alemanha, enquanto simultaneamente cria a Banda Performática - ícone da contracultura que reuniu talentos como Paulo Miklos e Arnaldo Antunes - e publica "A Divina Comédia Brasileira" (1981), obra literária que reflete sua visão crítica e antropofágica da cultura nacional. Esta avidez expressiva, que transborda das telas para a literatura e a música, é capturada pela crítica especializada: Mário Schenberg destaca seu "senso cósmico especial" onde "a energia de tipo puramente físico se entrecruza com formas de vida em florescência", enquanto Agnaldo Farias ressalta o artista "de muitas faces e gestos" que ataca a superfície das telas com a mesma energia com que mobiliza palavras e sons, característica que define sua trajetória plural.A dimensão institucional da atuação de Aguilar nos anos 1990 e 2000 como diretor da Casa das Rosas (1996-2002) e posteriormente como representante do Ministério da Cultura em São Paulo (2004-2007) demonstra seu compromisso com a democratização cultural e sua compreensão da arte como fenômeno social abrangente. Haroldo de Campos, analisando sua obra, identifica-o como "rapsodo de imagens", definição que sintetiza com precisão sua capacidade de urdir narrativas visuais que transcendem linguagens e constroem uma mitologia pessoal profundamente conectada com as questões essenciais de seu tempo.Sua produção contemporânea, voltada para a Amazônia e questões ambientais, resulta do intenso convívio com as comunidades do rio Tapajós no Pará, demonstrando que seu espírito inquieto permanece tão urgente e relevante quanto nos anos 1960, adaptando sua criação aos desafios do século XXI sem perder a coerência e a força expressiva que marcam sua trajetória. Aos 84 anos, Aguilar mantém em seu ateliê na Bela Vista um acervo estimado em 5.000 itens - incluindo pinturas, esculturas, documentos, fotografias, livros e registros de performances - que testemunham não apenas sua trajetória individual, mas a própria história da cultura brasileira em suas múltiplas dimensões e transformações.O acervo atual, de complexidade e variedade extraordinárias, compreende documentos textuais, arquivo fotográfico abrangendo cromos, negativos e impressões, material iconográfico diversificado, biblioteca especializada, além de aproximadamente 500 obras bidimensionais como pinturas e tridimensionais como esculturas e objetos de performance, representando um conjunto documental de valor incalculável para a compreensão da evolução da arte brasileira desde meados do século XX. A realização de documentários com seus testemunhos diretos e a organização sistemática de seu acervo em vida representam, portanto, não um simples ato de arquivamento, mas uma celebração ativa de um patrimônio cultural que continua a pulsar e inspirar novas gerações, garantindo que períodos ainda pouco pesquisados e documentados de sua trajetória sejam adequadamente preservados e estudados.Preservar e difundir esta constelação de imagens, sons e ideias é garantir que a energia transgressora e multifacetada de Aguilar continue a dialogar com o Brasil, reafirmando a arte como celebração necessária da vida e como instrumento de compreensão de nossa complexa realidade cultural. O artista, em sua maturidade, segue trabalhando com o mesmo vigor criativo que sempre o caracterizou, demonstrando que a verdadeira vanguarda não é questão de geração, mas de atitude perante o mundo e de compromisso com a investigação permanente dos limites da expressão artística. Seu legado, em constante construção, permanece como testemunho da vitalidade da cultura brasileira e de sua capacidade de renovação frente aos desafios de cada época.

1. Curta-metragemDuração: 15 minutos.Formato de Gravação: Captura em 4K (Ultra HD) para garantir qualidade de arquivo mestre.Formato de Finalização e Difusão: 1080p (Full HD) em codec H.264, padrão para exibição na web.Recursos de Acessibilidade Inclusos:- Legenda Closed Caption (SDH): Em português, sincronizada e descritiva de sons relevantes.- Janela de Libras: Inserida no vídeo final para acessibilidade da comunidade surda.- Faixa de Audiodescrição: Descrevendo cenas, ações, expressões e elementos visuais essenciais.- Estrutura Narrativa: Composta por depoimentos do artista, imagens de obras do acervo em alta definição e uso de imagens de arquivo históricas.____________2. Oficina de Educação Patrimonial Nome do Curso: Memória, Matéria e Permanência: a obra de José Roberto Aguilar e a preservação do patrimônio culturalObjetivo GeralPromover a reflexão e a formação crítica sobre preservação de acervos artísticos a partir do estudo aprofundado da trajetória e do processo criativo de José Roberto Aguilar, articulando aspectos históricos, materiais e digitais em uma experiência formativa virtual.Público-Alvo: Estudantes, artistas, pesquisadores, educadores, gestores culturais e interessados em arte e preservação cultural.Carga Horária e FormatoDuração: 5 horas (com intervalo de 15 minutos)Formato: Transmissão online ao vivo, com interação em tempo realGravação: Disponível posteriormente no site do artista.Estrutura de Módulos Módulo 1 - Aguilar e seu tempo: Contexto histórico e relevância cultural (Duração: 1h15)Conteúdo: O artista e seus diálogos com a cena cultural brasileira: do Kaos à Tropicália, da Nova Figuração à videoarte / A produção de Aguilar como registro de transformações políticas, estéticas e comportamentais do Brasil / Análise de obras emblemáticas e suas relações com movimentos locais e internacionais;Metodologia: Aula expositiva com iconografia ampliada, trechos de depoimentos e vídeos de época.Módulo 2 - Conservação de acervos: teoria e prática no caso Aguilar (Duração: 1h15)Conteúdo: Noções de conservação preventiva aplicadas a acervos de artistas modernos e contemporâneos / Metodologias de higienização, acondicionamento e documentação / A materialidade da obra de Aguilar: suportes, técnicas e desafios de preservação.Metodologia: Demonstração prática a partir de itens do acervo, com mediação de especialista.Módulo 3 - Digitalização e linguagens: do físico ao virtual (Duração: 1h15)Conteúdo: A digitalização como estratégia de preservação e acesso/ A reprodução de obras de arte: entre a fidelidade e a ressignificação / A plataforma digital do Acervo Aguilar: navegação, pesquisa e usos educativos.Metodologia: Demonstração ao vivo de ferramentas e ambiente virtualMódulo 4 - Diálogo final: patrimônio, futuro e ação educativa (Duração: 1h15)Conteúdo: O papel social da preservação e suas dimensões educativa e política / Estratégias de aproximação entre acervos, artistas e público / Como desenvolver projetos locais de valorização da memória cultural.Metodologia: Roda de conversa com mediação e abertura para perguntas e comentáriosRecursos e Apoio:- Material didático digital: Apostila com cronologia, glossário, referências bibliográficas e links.- Acervo digital acessível: Imagens, catálogos e registros de obras de Aguilar.Resultados Esperados:- Formação de 100 participantes diretos- Difusão qualificada da trajetória de José Roberto Aguilar e de noções de preservação patrimonial- Estímulo a projetos educativos e de gestão de acervos em outras instituições e contextos

O projeto "Documentário sobre José Roberto Aguilar" adota um compromisso com a acessibilidade universal, implementando medidas que garantam o acesso amplo e irrestrito a todos os seus produtos, assegurando que diferentes públicos possam usufruir plenamente dos conteúdos produzidos.ACESSIBILIDADE FÍSICAConsiderando o caráter virtual do projeto, as atividades presenciais restringem-se às etapas de produção do documentário. Os espaços de gravação e trabalho técnico contarão com acessibilidade completa, incluindo:- Acesso livre de barreiras arquitetônicas- Circulação adequada para mobilidade- Sanitários adaptados- Sinalização clara e visívelACESSIBILIDADE DE CONTEÚDOa) PARA O DOCUMENTÁRIO:- Recursos de Legendagem: Legenda closed caption em português, sincronizada e com identificação de sons relevantes- Audiodescrição: Faixa narrativa adicional descrevendo elementos visuais essenciais para compreensão do conteúdo- Janela de Libras: Inserção de intérprete de Língua Brasileira de Sinais para tradução integral do conteúdo falado b) PARA A OFICINA ONLINE:- Transmissão Acessível: Plataforma compatível com diferentes dispositivos e navegadores- Recursos de Apoio: Legendagem em tempo real e janela de Libras durante as transmissões ao vivoMaterial Didático Inclusivo: Conteúdo em formatos acessíveis (PDF com estrutura legível, versões em áudio) c) PARA PLATAFORMAS DIGITAIS:- Navegação intuitiva e responsiva- Contraste adequado entre texto e fundo- Textos redimensionáveis sem perda de funcionalidade- Estrutura semântica organizada- Player de Vídeo Adaptável: Controles intuitivos e opções de personalização de exibição MEDIDAS DE GARANTIA DE ACESSO:- Distribuição Multiformato: Disponibilização do conteúdo em diferentes plataformas e formatos- Comunicação Clara: Linguagem acessível em todos os materiais de divulgação- Suporte Técnico: Orientação para utilização dos recursos disponíveis- Monitoramento Contínuo: Acompanhamento da usabilidade e implementação de melhorias Estas medidas visam assegurar que o projeto atinja seu potencial máximo de alcance e impacto, permitindo que diversos públicos possam acessar, compreender e se beneficiar do conteúdo cultural produzido, em conformidade com os princípios de democratização cultural que fundamentam a proposta.

O projeto "Documentário sobre José Roberto Aguilar" adota como princípio fundamental a democratização do acesso à cultura, operando por meio da distribuição gratuita e irrestrita de todos os seus produtos, sem qualquer forma de comercialização.FORMA DE DISTRIBUIÇÃO DOS PRODUTOS:a) DOCUMENTÁRIO:- Disponibilização gratuita em plataforma de streaming (YouTube/Vimeo)- Inscrição em festivais nacionais e mostras de cinema- Distribuição para instituições educacionais e culturaisb) OFICINA DE EDUCAÇÃO PATRIMONIAL:- Transmissão ao vivo por plataforma acessível- Gravação disponível integralmente no site do projeto- Sessões divididas em 4 encontros de 75 minutos- Participação aberta mediante inscrição gratuitac) MATERIAIS COMPLEMENTARES:- Disponibilização de apostila digital em formato acessível- Galeria virtual com imagens das obras do artista- Conteúdos extras no site do artista_____________MEDIDAS DE AMPLIAÇÃO DE ACESSO:a) TRANSMISSÃO PELA INTERNET:- Todas as atividades serão transmitidas ao vivo- Gravações permanecerão disponíveis online- Compatibilidade com diferentes dispositivos (computadores, tablets, smartphones)b) PARCERIAS INSTITUCIONAIS:- Colaboração com universidades públicas- Parceria com museus e centros culturais- Articulação com redes de ensinoc) ACESSIBILIDADE:- Legendagem em todos os vídeos- Janela de libras no documentário e oficinas- Materiais em formatos acessíveisd) DIVULGAÇÃO INCLUSIVA:- Campanhas em redes sociais- Mailing para instituições culturais- Parceria com veículos de comunicaçãoe) LICENÇA DE USO:- Conteúdos disponibilizados sob licença Creative Commons- Permissão para uso educacional não comercial- Autorização para compartilhamento em ambientes acadêmicos_____________PÚBLICOS PRIORITÁRIOS:- Estudantes de artes visuais e história da arte- Pesquisadores e acadêmicos- Professores da rede pública e privada- Artistas e profissionais da cultura- Público geral interessado em arte brasileiraEsta estratégia multifacetada garante que o projeto atinja diferentes segmentos da população, assegurando que o acesso ao patrimônio cultural representado pela obra de José Roberto Aguilar seja universal, gratuito e adaptado às necessidades contemporâneas de consumo cultural.

1. Atividade da Proponente:A empresa proponente, atuando através de seu dirigente legal, será a responsável pela gestão administrativa, financeira e pela prestação de contas final do projeto perante a Lei Rouanet. Sua atuação será estratégica e contínua, assegurando o pleno cumprimento do cronograma físico e financeiro, a contratação de todos os profissionais e serviços de acordo com a legislação, e a correta aplicação dos recursos incentivados. Além disso, a instituição atuará como ponte principal de comunicação entre a equipe executora, o artista José Roberto Aguilar e o Ministério da Cultura, garantindo a transparência e a fidelidade à proposta aprovada.2. Currículo Resumido dos Principais Participantes:Fernanda Sarmento: Coordenação Geral, e direção de arte Atividade no Projeto: Coordenação de todas as etapas do projeto. Responsável pela visão artística e conceitual geral, seleção e análise da relevância dos ítens a serem exibidos, direção de arte da plataforma e do documentário, e supervisão de todas as etapas criativas.Currículo resumido Designer visual, pesquisadora, curadora e professora nos cursos de Design e de Arquitetura da Faculdade de Arquitetura e Urbanismo (FAU) da Universidade de São Paulo (USP). Possui Doutorado em Design (FAU/USP, 2014) e pós-doutorado (FAAC/UNESP, 2019). Tem acompanhado de perto a trajetória de Aguilar desde 1994, colaborando com vários de seus projetos e convivendo em união estável com o artista desde 1994.Coordenou e foi responsável pela edição e design do livro sobre o artista José Roberto Aguilar (2013). Trata-se de um livro reunindo as principais obras da carreira do artista, inseridas em seu contexto de origem, traçando um panorama da cena cultural brasileira desde a década de 1960 até 2010. Edição bilíngue, composta por dois volumes distribuídos em 520 páginas. Em 2014 o livro foi premiado como melhor publicação na categoria Artes Visuais/Obra Gráfica pela Associação Paulista de Críticos de Arte. Fez a pesquisa, direção e roteiro do documentário curta-metragem Entre Flechas e Tramas, sobre a cultura tradicional caiçara no litoral de São Sebastião (SP). ProAC Editais - Prêmio estímulo à produção de curtas-metragens.Foi co-fundadora e diretora de arte da Revista Arc Design e responsável pelo projeto gráfico e direção de design da revista experimental de cultura A REVISTA, do Instituto Takano. Recebeu diversos prêmios com essas publicações,Foi curadora de exposições sobre design editorial (Revista Senhor – MIS-SP, 1994, Revistas italianas do século XX, FIAT, 1993) e Design e sustentabilidade ( Design Brasil Século XXI - CCLAO, 2018). Seus projetos como designer gráfica estão presentes em livros sobre o design brasileiro, como as publicações: “Linha do tempo do Design Gráfico” (Cosac Naify, 2011), “Design brasileiro hoje: Fronteiras” (MAM-SP, 2009), entre outros. Mais informações:www.fernandasarmento.comhttp://lattes.cnpq.br/7619366238009927_____________Grifa FilmesFundada por Maurício Dias e Fernando Dias, a GRIFA FILMES produz documentários e séries documentais para o mercado de audiovisual brasileiro e internacional. Uma das produtoras mais premiadas do país, acumula três nominações ao Emmy® Awards e duas coproduções qualificadas para a shortlist do Oscar® 2019.Premiada no Brasil e no mundo, a produtora já participou de inúmeros festivais e mostras internacionais nos quais conquistou 35 prêmios, sendo 19 de “Melhor Filme”; 4 prêmios FIESP/SESI; 4 prêmios em Gramado; 4 prêmios no Festival de Brasília; 2 prêmios e 8 seleções oficiais no “É Tudo Verdade”; 1 prêmio e 3 seleções oficiais no Festival do Rio, 2 filmes apoiados pela UNESCO e um filme integrando o acervo oficial do MOMA em Nova York.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.